‘Tout d’abord, j’ai trouvé un air qui m’a semblé venir d’ailleurs et l’idée des paroles inspirées par la musique est venue aussitôt après. L’absurdité des guerres et des querelles vaines – parce qu’on finira toujours par faire la paix – et que nous ne sommes que de passage, l’attente d’un événement majeur qui mettrait tous les humains d’accord. Alors j’interroge Loreley, puisqu’elle est sur un rocher depuis des siècles selon la légende, et qu’elle regarde l’horizon lointain. Je lui demande si elle voit venir des jours de paix et d’amour’.

Laurent Voulzy nous emmène en voyage à travers un ‘best of’ baptisé « Florilège » qui recèle bien sûr les incontournables de sa discographie mais également quelques pépites un peu plus confidentielles qui lui sont chères. 

« Loreley » est en écoute ici 

À l’instar des duos mythiques Mia Wallace et Vincent Vega, Sailor & Lula ou encore Mickey et Mallory Knox, la vidéo de « Nyctalope » nous raconte l’histoire d’un couple passionné ; des écorchés vifs à l’allure de fugitifs en cavale.

La Nyctalopie, c’est la faculté d’y voir clair une fois la nuit tombée. Aussi, l’épopée nocturne de ce duo singulier et charismatique est incarnée par les mannequins Julie Simoneau et Luc Bruyère, ce dernier également acteur…

La sensualité et la passion du rock’n’roll transpirent à travers ce clip de Bandit Bandit. Et il est disponible ici

 

B R U T est un trio belgo-britannique établi à Bruxelles. Le groupe, réunissant d’Arianna D’Amato (chanteuse, compositrice), John McCombe (guitariste, compositeur) et Tim de Fontaine (multi-instrumentiste, producteur) s'est formé à Bruxelles en 2018.

Pendant près de 2 ans, le groupe a exploré son univers électronique dans son home studio. Le résultat est une narration intime sur une musique cinématique et des rythmes électroniques envoûtants. Le timbre doux et émouvant de la chanteuse principale transforme leur musique en une sorte de trip hop hypnotique sentimental. Pensez à Massive Attack, London Grammar ou encore Haelos.

B R U T vous plonge dans le monde de l'autoréflexion et des relations modernes, provoquant une sensation nostalgique et anesthésiante. Tel un souvenir sinueux, le groupe semble déjà connaître votre vie personnelle.

« Time is up » avec en featuring Mustii est à découvrir ici

Beyries est canadienne Beyries. Son nouvel elpee « Encounter » paraîtra ce 13 novembre 2020. Elle en avait déjà extrait deux plages, l’exaltant « Over Me », ainsi que « Out of Touch », une chanson aux arrangements de cordes enivrants. Et nous en propose un troisième, « Closely », une chanson dépouillée d’artifices au cours de laquelle Beyries se met littéralement à nu, afin de réduire la frontière au maximum, entre l’artiste et celles et ceux qui l’écoutent.

D’une voix empreinte de tendresse de laquelle émanent des harmonies enveloppantes, l’autrice-compositrice-interprète révèle ce qui est enfoui sous la surface…

« Closely » est accompagné d’un clip conçu par la réalisatrice Raphaëlle Chovin. Et il est à découvrir ici

 

Qui se cache derrière les cicatrices à outrance d'InHibit ? Anglo-belge de 21 ans, il commence la musique et le chant à 5 ans avant de se focaliser sur l'écriture... Pour finalement concilier les trois !

Auteur-compositeur-interprète, amoureux de poésie, il se révèle au public grâce à "The Quest" (à découvrir ici), un morceau qui semble refuser de se prêter au jeu de la catégorisation tant il embrasse des styles musicaux divers.

Coproduit par Thierry Plas (ancien guitariste de Machiavel) et François Garny (Arno), ce single, comptant plus de 300 000 vues sur Youtube en 3 semaines, est sans doute le premier d'une longue liste...

Et le nouveau clip baptisé "Shadows of fire" est disponible là

Jean-Baptiste Soulard réédite son opus « Le Silence et L'eau (Le Renouveau) », enrichi de trois titres inédits, ce 27 novembre 2020. Ce concept album s’inspire du livre ‘Dans Les Forêts de Sibérie’ de Sylvain Tesson.

Cofondateur du groupe Palatine, le guitariste Jean-Baptiste Soulard a invité sur ce disque des artistes comme JP Nataf, Luciole, Blick Bassy, Bessa ainsi que Raphaël Personnaz qui a joué dans le film ‘Dans Les Forêts de Sibérie’... Pour la nouvelle édition, Erik Truffaz et Emily Loizeau ont rejoint l'aventure.

Pour « Omble Chevalier », un nouvel extrait aux arrangements cuivrés, Jean-Baptiste Soulard et JP Nataf forment un duo pop folk. Appel de la vie sauvage, à la fois suave et rythmé, ode à la décroissance, cette compo nous entraîne dans son sillage poétique.

Dans le clip réalisé par Armel Hostiou, on découvre une voiture de collection, la neige, une silhouette intemporelle venue du froid. Tels sont les ingrédients au cours duquel la paire nous embarque dans ce voyage prolongé du « Silence et L'eau (Le Renouveau) ».

Après « Grand Baïkal » feat Bessa, paru en janvier, place au clip d'« Omble Chevalier » ; et il est disponible ici

 

Gilles Servat est considéré comme un des derniers grands noms de la chanson française, une race en voie d'extinction…

Son single « L'hirondelle revenue » a atteint la deuxième place dans le classement ‘Quota’ des radios indés en France.

Nouveau public et belle surprise : son album, « A cordes déployées », est paru ce 4 septembre 2020. Et il est particulièrement streamé par les moins de 35 ans !

Le clip de « L’Hirondelle revenue » est à découvrir là

Cinq longues années se sont écoulées depuis la sortie de l'album "Thy Grace & Wisdom". C’était en 2015.

Pour le singer-songwriter belge Laurent Leemans (ex-La Vierge du Chancelier Rolin et Ceilí Moss) alias The Imaginary Suitcase, c'est une ère géologique ! Ere qui touche cependant à sa fin, car l'album est prévu cette fois pour de bon au printemps 2021.

En attendant, et histoire de réaffirmer, confirmer et proclamer haut et fort que qu’il est plus vivant que jamais, TIS vient de publier le single "Hope is a sick joke".

Ne vous laissez pas duper par le titre, il s'agit bien d'une chanson de combat, et non d'une énième complainte défaitiste sur l'état du monde.

Curieux ? Alors, cliquez ici 

Après avoir publié un premier single empreint de poésie, baptisé « Eau Trouble », Viscéral plante son univers, entre spleen et street, vice et râle, et se tient à la lisière ténue du rock/rap alternatif, à l’instar de son nouveau single, « Remède ».

A la frontière des styles, le groupe y évoque, sur fond de breakbeats, des souvenirs marins à l’attente désespérée d’un retour au fond d’un bar, un instantané d’une séparation difficile à surmonter, faisant du monde de la nuit et de l’alcool, un remède.

Viscéral est la parfaite démonstration de la créativité et d’un certain renouveau qui agite la nouvelle scène française. En se créant de nouveaux horizons, Viscéral défriche des terres pour tenter d’audacieux crossover. La culture musicale du quatuor s’étend à bien des territoires, oscillant de la nonchalance avant-gardiste du trip hop aux grondements telluriques grunge, en passant par le hip hop intuitif et les fulgurances de l’électro et autres expérimentations du rock industriel.

Pour rappel, Viscéral est un collectif issu du Sud de la France, dont les membres sont tous âgés de 23 ans. Le combo s’est formé en 2019 lorsque Deuza, Perpignanais exilé à Toulouse, est présenté à Yawata par o2c, ces deux là ayant fréquenté la même école de ‘sound designer’ pendant 2 ans, à Montpellier. Chacun ayant vécu ses propres expériences séparément entre groupe rock pour Deuza, beatmaking pour Yawata et ingénieur du son / mixeur pour o2c, ils décident de commencer à écrire et composer ensemble autour des textes et de la voix de Deuza, des guitares et claviers de Yawata, des productions vocales d’o2c, s’attelant à une proposition qui réunisse leur amour pour la musique au sens large du terme (des Smiths à American Football).

Repéré́ par Yodelice, le groupe signe en mai 2020 sur son label, Spookland (Jain, Sopico, Barry Moore, ...)

Le clip de « Remède » est à découvrir ici

Qui sont ces trois jeunes gens qui sont décidés à vous faire danser ? Ils ont la vingtaine et leur musique s’imprègne de références qui, pour certaines, datent d’avant leur naissance. Pourtant Louis, Joseph et Gabrielle possèdent déjà l’aplomb et la maîtrise d’un power-group à l’anglaise.

Ils passent à la moulinette et avec une facilité déconcertante toutes leurs influences puisées dans les années 80 ; depuis New Order à Talking Heads, en passant par Gang Of Four, mais également empruntées au début du nouveau millénaire, et en particulier chez Hot Chip, LCD SS et Metronomy.

Le groupe a beaucoup tourné en Angleterre et la sortie de l'album fait des remous : 4 étoiles dans le NME, de l'airplay à la BBC.

Etienne Daho leur a tiré le portrait dans sa galerie pop nouvelle vague et les a accessoirement invités à assurer les premières parties de ses concerts.

Malgré un tropisme anglais assumé, ils appartiennent pleinement à cette génération libérée du rock français dont Phoenix est l’incontesté parrain.

Intitulé « Embrace », l'album de Keep Dancing Inc, est sorti le 30 octobre, sur le label ‘Un plan simple’. Extrait de cet elpee, le titre « Could U stop » est disponible ici