Après la finale de ce 13 décembre, le jury a désigné papa dada lauréat du Concours Circuit 2008.
OK Cowboy ! termine deuxième.
Bikinians remporte le prix des auditeurs de Pure FM.
The Archbishops remporte le prix Fiesta du rock.
papa dada repart également avec sept prix 'coup de cœur'!
Pour plus d’infos : http://www.concourscircuit.be
(communiqué de presse)
Un compte-rendu de l’événement vous sera proposé d’ici peu.
Leader, guitariste, compositeur du groupe AciD FLavoR, Ryo Fujimura lançait en parallèle sa carrière solo en 2008. Avec un premier maxi-single sorti en octobre dernier, « Concrete 0.1 », purement instrumental, Ryo posait les bases du projet. Actuellement en studio, il annonce la sortie du second maxi fin janvier 2009 (instru + voix), toujours sous le label Râmen Events.
Dans ce contexte, Ryo sera en tournée en Europe, et passera immanquablement par la Belgique, pays qui a été le premier à l'accueillir, en mars dernier.
Deux dates belges sont déjà prévues:
- 1 février 2009 : Verviers - Spirit of 66
- 7 février 2009 : Tournai - Le First (15 min. De Lille)
D'autres dates seront annoncées dans les semaines à venir, notamment en France.
(communiqué de presse)
Infos sur l'artiste:
http://www.ryofujimura.fr.gd
http://www.myspace.com/ryofujimura
Pour plus d’infos : http://www.ramen-events.com
Créées en 1994, les Francofolies de Spa sont devenues en quinze ans l’un des événements musicaux majeurs en Communauté Française.
A l’occasion du 15ème anniversaire, Marc Radelet, l’attaché de presse du festival depuis sa naissance, raconte sa genèse et son histoire.
Comment sont-elles nées ? Comment ont-elles grandi pour devenir ce qu’elles sont aujourd’hui ? Comment la ville de Spa se transforme-t-elle ?
31 concerts en 1994, près de 250 en 2008 : au travers de témoignages des acteurs principaux et d’anecdotes, suivez pas à pas la naissance et l’évolution de ce festival pas comme les autres.
Les Francofolies de Spa, c’est aussi un voyage à travers l’actualité musicale belge et francophone de ces 15 dernières années.
De Laurent Voulzy en 1994 jusqu’à Cali en 2008 en passant par Zazie, Pascal Obispo, Stephan Eicher, Patrick Bruel, Calogero, Raphaël mais aussi…. Pierre Rapsat, Maurane, Philippe Lafontaine et des dizaines d’artistes belges, survolez les moments marquants de ces quinze éditions.
Francos Juniors, Franc’Off, Bars en Folies…aucun volet particulier du festival n’est oublié dans cet ouvrage.
Découvrez aussi les coulisses d’une organisation aujourd’hui bien huilée mais qui a pu garder toute sa convivialité.
Une aventure passionnante et abondamment illustrée de plus de 400 photos !
En vente dans toutes les bonnes librairies, à la FNAC et à la RTBF au prix conseillé de 24,95 €.
(communiqué de presse)
Pour plus d’infos : http://www.francofolies.be
Quarante-six ans déjà que le plus célèbre espion de l’Albion sert la reine. Depuis la sortie de « James Bond contre Dr No », en 1962, James Bond est bel et bien devenu un mythe. Cette compile rend donc hommage à l’agent 007. On y retrouve donc la plupart des thèmes sonores, devenus pour la plupart célèbres. Il y avait eu un premier recueil consacré à ce type de B.O. C’était en 1992. Lors de la célébration du trentième anniversaire de l’homme au Walter PPK. Depuis, il faut avouer que la série cinématographique ne s’est jamais interrompue ; même si elle a consommé des tas d’acteurs différents. Outre les titres notoires interprétés par John Barry & Orchestra, Tom Jones ou encore la formidable Shirley Bassey, ce « Best Of Bond… James Bond » recèle donc les morceaux-phares consacrés aux longs métrages les plus récents. Et notamment le superbe « Goldeneye » de Tina Turner, destiné au premier film de l’ère Pierce Brosnan. Sans oublier le « Die Another Day » de Madona, dont le style déjanté avait totalement rompu avec le profil de certains classiques. Ou encore le « You Know My Name » de Chris Cornel pour le très controversé mais excellent « Casino Royale ». Petite déception néanmoins, le thème de « Quantum Of Solace », dernier épisode de la saga Bond, n’y figure pas…
Outre ses 24 plages audio, ce « Best Of » inclut un Dvd de 7 plages recelant quelques surprises. Et notamment une version ‘live’ du « Goldfinger » de Shirley Bassey ainsi qu’un documentaire consacré aux thèmes musicaux du plus célèbre agent du MI6.
« Best Of Bond… James Bond » n’est certes pas un objet unique pour tout collectionneur ; mais il ferait néanmoins très bien l’affaire comme cadeau de fête de fin d’année. A bon entendeur…
Dans le cadre du festival Coup de Cœur francophone à Montréal, Madame Christine Saint-Pierre, ministre de la Culture, des Communications et de la Condition féminine du Québec a remis, le 10 novembre 2008, le Prix Rapsat-Lelièvre 2008 à BALOJI pour son album « Hôtel Impala » et ce, en présence de Messieurs Charles Houard, Délégué Wallonie-Bruxelles au Québec (dr.), et Alain Chartrand, Directeur général et artistique de Coup de Cœur francophone (g.). Baloji était en spectacle à Montréal le jeudi 13 novembre 2008.
(communiqué de presse)
Vidéo de la remise du Prix : http://www.dailymotion.com/video/x7dtrd_remise-prix-rapsat-lelievre-2008-ba_music
Pour plus d’informations : http://www.prixrapsatlelievre.org et http://www.baloji.com
C’est ce 24 novembre que paraîtra le nouvel album de Doc Gyneco alias Bruno Beausir. Intitulé « Peace Maker » il touche aussi bien au hip hop, funk, rock, trip hop, ragga, reggaeton qu’à la pop, pop. Le Doc a été influencé par le Monde qui l’entoure et sait parler avec justesse et humour de toutes ces tranches de vies qu’il a pu observer au gré de ses déambulations.
(d’après communiqué de presse)
Tracklisting
1 · A cœur ouvert
2 · Ma route
3 · L'incompris
4 · A mes côtés
5 · Céleste
6 · Comme d'hab
7 · Numéros
8 · Ma bourgeoise
9 · A nos héros
10 · La Rue (avec Johnny Hallyday)
11 · Toxico
12 · Le Souffle
13 · Changer le monde
Pour plus d’infos : http://www.myspace.com/docgyneco
Pour marquer la fin de leur tournée triomphale, The Police sortent un DVD Live. Et il s’intitule « Certifiable » (trad : fou à lier). Les enregistrements ont été effectués à Buenos Aires en décembre 2007; on y retrouve tous les classiques et les plus grands tubes du groupe: ‘Roxanne’, ‘Every Breath You Take’, ‘Don’t Stand So Close To Me’ et ‘Message in a Bottle’. Un cd reprenant les points culminants du cd show est également joint au DVD.
(suivant communiqué de presse)
Date de sortie: 7.11.2008
Pour plus d’infos : http://www.thepolice.com
C’est ce 3 novembre que paraîtra le nouvel opus de Mathieu Boogaerts. Il s’intitule « I love you ».
N’y allons pas par quatre chemins : avec «I Love You», Mathieu Boogaerts frappe un grand coup. Avec ce disque tout en punch et en nerfs, qui vous saisit et vous croque avec la sensuelle férocité d’une bête sauvage, l’auteur d’Ondulé ne fait pas seulement voler en éclats cette image de chanteur lunaire qui, depuis trop longtemps, lui colle injustement à la peau. Tournant le dos à son passé, il s’offre surtout un aller sans retour vers un autre monde musical, un autre pays, dont il invente avec une volupté palpable la langue, les lois et les coutumes. Un pays qui, comme aux plus grandes heures du rock, du rap ou du funk, prônerait la révolution permanente.
Le changement est si radical qu’on pourrait le croire motivé par bon gros coup de sang (mais quelle mouche l’a donc piqué ?) ou par une très sévère crise existentielle (mais par quelles affres est-il donc passé pour en arriver là ?). Sauf que c’est tout le contraire : si Boogaerts a ainsi remis en cause tous les acquis d’une carrière entamée il y a près de quinze ans, c’est parce que, pour la première fois, il a connu le sentiment du devoir accompli. "Avec Michel, mon album précédent, j’ai eu l’impression d’avoir bouclé quelque chose. Je n’ai jamais été aussi peu frustré à la fin d’un disque. D’habitude, j’avais l’impression d’avoir raté quelque chose et je me disais que j’allais devoir faire mieux la fois d’après. Là, j’ai eu la sensation que s’il s’arrêtait avec Michel, mon parcours aurait une certaine légitimité. Du coup, j’ai ressenti une liberté que je n’avais jamais éprouvée – ou alors au tout début, avant mon premier disque, quand tout semblait possible."
C’est toute la beauté des fins de cycle : elles vous permettent de goûter à nouveau à la fraîcheur des commencements. Après les chansons de Michel, qui dans leur subtil dépouillement exprimaient la quintessence de son art, Mathieu est donc reparti de zéro. Premier geste fort : exit la guitare sèche, cette compagne fidèle avec laquelle il avait l’habitude de saisir à la volée de belles idées tombées du ciel. Et place à la batterie, un vieux flirt (“Ça a été mon premier instrument, quand j’avais dix ans“) avec lequel il a éprouvé le besoin d’entamer une relation enfin sérieuse.
Changer d’outil pour mieux se refaire la main et se changer les idées : tel est le pari que s’est lancé Mathieu. Pour le relever dans les meilleures conditions, il lui restait à trouver un cadre dans lequel il pourrait expérimenter sans contrainte. A Bruxelles, où il a vécu un an et demi, le Français a déniché le lieu rêvé : un ancien stand de tir de la police, spacieux, bon marché et insonorisé, aussitôt transformé en home-studio. C’est là, à raison de cinq journées de travail par semaine, qu’il a ainsi jeté les bases de chansons aux contours totalement inédits. “Au lieu d’être des suites d’accords à la guitare, mes premiers jets étaient des rythmes de batterie que je faisais tourner en boucle. C’était très ludique et spontané : en une demi-heure, j’avais l’essence d’un morceau. Ensuite, je trouvais une espèce de mélodie, une ligne de basse, et j’arrivais à un embryon de structure et à une poignée de phrases, dont le sens découlait directement du son. Pendant deux mois, j’ai fait comme ça un ou deux morceaux par jour. Puis j’ai commencé à filtrer, à ne retenir que les meilleurs.
Partisan de la simplicité, Boogaerts a choisi d’enregistrer toutes les parties instrumentales en solitaire, à l’exception de quelques cuivres et chœurs, assurés par des amis musiciens rencontrés à Bruxelles. Et il a volontairement réduit la voilure sonore, n’utilisant en tout et pour tout qu’une batterie, une basse, une guitare électrique et un synthé. “Ce genre de contrainte me stimule beaucoup plus que si j’avais huit batteries à ma disposition… Quand j’ai peu d’options, j’arrive plus facilement à l’essentiel.
L’essentiel, ici, saute aux oreilles dès Come to me, première flèche d’un album qui décoche une grêle de traits rythmiques, sonores et vocaux. Sans esbroufe, mais avec une intensité de tous les instants, les chansons d’»I Love You», comme tendues par les forces du plaisir, ne visent qu’un but : provoquer – au sens le plus charnel et électrique du terme – l’auditeur, embraser tous ses sens, le ramener à sa condition première d’animal désirant. “Avec Michel, je voulais réaliser un album beau, profond et introspectif. Pendant un an et demi, je me suis appliqué à rendre cette beauté sur scène, mais j’ai ensuite eu envie de passer à autre chose. Aujourd’hui, je n’ai pas envie qu’on me dise que la musique d’ «I Love You» est belle, mais qu’elle est sexy.
Ô combien sexy, oui, et dotée d’un charme incendiaire qui n’a que peu d’équivalents dans la faune musicale actuelle. Tout au plus pourrait-on lui trouver quelque cousinage avec l’electro-rock (Fais gaffe, Game over) ou encore avec ce funk-rock mutant né dans les ruines fumantes du punk, qui fit les beaux jours du label new-yorkais Zé Records (Chape de béton, Bandit). C’est à New York, d’ailleurs, que Boogaerts a finalisé les paroles de ses chansons. Lesquelles, autre surprise de taille, adoptent souvent les fiévreuses pulsations de la langue anglaise pour mieux explorer l’un des thèmes de prédilection du Français : les troubles du cœur amoureux. “Dès le début, les textes sont arrivés spontanément en anglais, alors que ça n’avait jamais été le cas avant. C’est un anglais un peu naïf, approximatif, avec des fautes que je n’ai pas cherché à faire mais qui sont venues naturellement et que j’ai assumées comme telles. Là encore, l’instinct a vraiment primé.
N’en disons pas plus : s’épancher davantage sur les qualités d’ «I Love You», ce serait trahir le propos d’un disque qui, en trente-trois minutes menées tambour battant, célèbre les noces de l’esprit de concision et de l’esprit d’invention. “J’ai toujours été à la recherche d’une musique qui soit à la fois évidente et originale, dit Mathieu Boogaerts. J’adorerais qu’en écoutant ce que je fais, quelqu’un dise : “Ah mais oui, bien sûr, il fallait y penser !““. Qu’il soit rassuré : ce sont précisément les mots qui nous viennent en tête à chaque fois qu’on se prend de plein fouet les chansons d’ «I Love You».
(communiqué de presse)
Pour voir le clip vidéo d’I Love You
Tracklisting :
1) Come to me
2) All I wanna do
3) Chape de béton
4) Jambe
5) Fais gaffe
6) Chaque fois
7) Do you feel OK
8) Bandit
9) Corinne
10) Allez
11) Game over
12) I Love you
Pour plus d’infos : http://www.mathieuboogaerts.com
Après l’immense succès de l’album ‘Gibraltar’ véritable pont jeté entre les générations et les milieux sociaux. Abd Al Malik enfonce le clou, spirituellement, musicalement, éthiquement.
Pour son troisième album solo, Abd Al Malik réussit la prouesse de fédérer les genres et d’offrir aux amateurs de musique une fois de plus un album d’une très grande qualité, ‘Dante’. Abd Al Malik signe l’ensemble des textes de ce conte urbain, porté par les arrangements soyeux, acoustiques aux accents jazz de Régis Ceccarelli. Gerard Jouannest, et Bilal écrivent les mélodies sur lesquelles Malik a posé ses mots. Puis Alain Goraguer, arrangeur orfèvre des albums historiques de Serge Gainsbourg, a écrit des arrangements enregistrés ‘à l’ancienne’: tout l’orchestre dans le studio, Jouannest au piano et Malik devant le micro et tout le monde enregistre ensemble, en deux prises au maximum.
13 titres somptueux, mixés par Gary Noble (Amy Winehouse, Nas, Kanye West, etc.)
(communiqué de presse)
Date de sortie: 4.11.2008
Tracklisting
01 Roméo Et Juliette (avec Juliette Greco)
02 Gilles écoute un disque de rap et fond en larmes
03 Paris mais... (avec Wallen)
04 Circule petit, circule
05 Lorsqu'ils essayèrent
06 Césaire (Brazzaville via Oujda)
07 C'est du lourd
08 Le marseillais
09 Le faquir
10 Conte alsacien
11 Raconte moi Madagh (avec Wallen)
12 HLM Tango
13 Noces à Grenelle
Pour plus d’infos : http://www.abdalmalik.fr
La légende rock canadienne a sorti son 11e album studio le 14 mars dernier. Une tournée acoustique intime a suivi dans 11 pays dont la Belgique où Bryan Adams a donné un showcase inoubliable. Les premiers singles ‘I Thought I’d Seen Everything’ et ‘Tonight We Have The Stars’ ont très bien marché en radios. Le 30 septembre, il a ajouté une couche supplémentaire à sa fameuse réputation live avec un concert sold out au Sportpaleis à Anvers. Découvrir Bryan Adams en plein travail en studio est aujourd’hui réalisable de votre fauteuil avec cette édition deluxe CD/DVD de son dernier album.
(suivant communiqué de presse)
Date de sortie: 7.11.2008
Pour plus d’infos : http://www.bryanadams.com
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