Le premier Ep de Hideous, un éponyme, paraîtra ce 9 février 2024. En attendant, il nous propose son single, « The Rut », une compo qui parle de la routine quotidienne, des tracasseries constantes et de la pression sociale inutile qui pèse sur les gens. Souvent, ce sont les choses les plus banales qui vous donnent envie de vous échapper et d'oublier tout et tout le monde.
Hideous est un groupe de rock prometteur à l’approche fraîche et jeune, s'inspirant du son brut et grinçant des années 90. Il réunit des membres d'autres groupes notables tels que Rhea, Ramkot et Romeo Elvis.
Il s'est produit en de nombreux endroits, notamment en Flandre et aux Pays-Bas, mais également à Paris, Rotterdam et Eindhoven. Il a assuré la première partie de Black Box Revelation à l'Ancienne Belgique, à guichets fermés, ce qui est une réussite significative. Ce concert témoigne de sa popularité et de sa reconnaissance croissantes sur la scène musicale.
Responsable alors de deux singles (!), « Curse » et « Follow Me », la formation gantoise a eu l'occasion de montrer son talent cet été lors de festivals tels que Rock Werchter, Boomtown et Rock Herk, lesquels constituen des plateformes prestigieuses qui permettent aux artistes émergents d'atteindre un public plus large.
« The rut » est en écoute ici
Vendredi 26 janvier 2024 – Brutalismus 3000 – Ancienne Belgique, Bruxelles
Dimanche 4 février 2024 – Soulwax – Ancienne Belgique, Bruxelles
Vendredi 9 février 2024 – Portland – De Roma, Anvers
Samedi 2 mars 2024 – Ne-Yo – Forest National, Bruxelles
Dimanche 23 mai 2024 – I Prevail – Ancienne Belgique, Bruxelles
Originaire de Bristol IDLES sortira son cinquième elpee ce 16 février 2024. Découpé en 11 titres, cet elpee a été coproduit par Nigel Godrich (Radiohead, The Smile, Beck), Mark Bowen du groupe et Kenny Beats (Denzel Curry, Vince Staples, Benee).
IDLES est l'un des groupes de rock les plus puissants de la dernière décennie. Par ailleurs, Godrich, Bowen et Beats forment un excellent trio de faire-valoir pour IDLES, les poussant sur de nouveaux terrains, puis tirant les rênes lorsque c'est nécessaire. Ainsi, « Tangk » est à la fois tentaculaire et concentré, imaginatif et intuitif.
À propos de l'album, le chanteur Joe Talbot a déclaré : J'avais besoin d'amour. Alors je l'ai fait. J'ai donné de l'amour au monde et c'est magique. C'est notre album de gratitude et de puissance. Que des chansons d'amour. Tout est amour’.
Le premier single, « Dancer », est un titre lancinant et déroutant. Des basses qui claquent et des guitares qui ricochent permettent à Talbot de parler de sueur et de sexe sur la piste de danse. C'est lascif, ludique et positif.
Talbot chante l’extase d'une nouvelle relation, mais il chante aussi la dynamique spéciale entre IDLES et ses fans ou IDLES et le monde en général. Ici, c'est le vœu d'un groupe de continuer à s'élever et se battre pour eux-mêmes et leurs auditeurs, de continuer à offrir la sinistre persistance de la joie, de l'espoir, de l'amour et de l'émerveillement tant que c'est ce dont tout le monde a besoin pour survivre. C'est une chanson d'amour de la même manière que « Tangk » est un album d'amour - ouvert à tous ceux qui ont besoin de crier quelque chose à haute voix pour repousser le sentiment de vide qui les envahit, maintenant ou pour toujours.
Joe Talbot a également indiqué : « Dancer » est la violence qui vient du cœur battant de la piste de danse, qui s'engouffre dans votre corps et vous donne vie à partir de la musique, de l'amour et de vous-même.
La musique de IDLES s'épanouit non pas en dépit de nos problèmes, mais grâce à eux. Si nous ne prenons pas soin de nous-mêmes et les uns des autres, qui le fera ?
En concert au Lotto Arena d’Anvers le 09.03.2024
Le clip consacré à « Dancer » est disponible là
Fatoumata Diawara, STIKSTOF, Odumodublvck, MonoNeon et Romain Virgo sont les premiers noms annoncés pour l’édition 2024 du Couleur café qui se déroulera du 28 au 30 juin au Parc d’Osseghem, à Bruxelles.
Sa 27.01.2024 HIGH VOLTAGE
Sa 09.03.2024 WHAT-U-ON-ABOUT?!
Lu 08.04.2024 PORTLAND
Je 02.05.2024 BLUAI
Ma 14.05.2024 JENS DENDONCKER
Ma 21.05.2024 MASTERS OF REALITY
Pour sauver Esperanzah!, les organisateurs lancent un appel à capital citoyen.
Il passe par la prise de parts au sein de la coopérative ZAH !
À la croisée des chemins, le festival Esperanzah! vit actuellement une transformation profonde. L’édition 2023 l’a montré, le festival doit évoluer vers une plus grande résilience face aux facteurs externes pouvant avoir un impact sur la viabilité du projet (la météo, les pandémies, la dépendance aux cachets mirobolants des artistes…)
Aujourd’hui, le constat est clair, il faut sauver Esperanzah ! Les organisateurs lancent ainsi un large appel à capital citoyen afin de récolter 300.000€.
Celui-ci a trois objectifs :
Retrouver de la trésorerie pour sauver le festival
Créer un fonds d’urgence pour les cas de force majeure tels que les aléas météorologiques
Réinventer leur modèle de festival
Esperanzah! 2023, c’était 32.000 festivalier·es. Pour atteindre l’équilibre budgétaire, le festival en espérait 3000 de plus. La différence peut paraître minime mais elle est loin de l’être.
Deux types de parts sont ouvertes au public : la part B (1000€) et la part C (100€). La première est réservée aux personnes morales, les sous-traitants avec lesquelles les organisateurs travaillent au quotidien. La seconde est destinée aux personnes physiques ou morales sympathisant·es du projet (les festivalier·es).
Esperanzah est sur le point de devenir le premier festival belge appartenant à ses festivalier.es. La participation des coopérateur·ices ne se limitera pas à un simple soutien financier, ils auront également la possibilité de voter des directions pour le festival.
Esperanzah! 2024 sera le témoin de cette renaissance et fera place à plus de scénographies, une expérience musicale décuplée avec plus de musiques live, plus de petites scènes, plus d’esthétiques tranchées, plus d’art de rue, de déambulations, plus de convergence des luttes… Plus d’émotion. Partout. Tout le temps.
500 PASS CONFIANCE (3J)
Le pass 3J est en ce moment disponible au prix de 99€ au lieu de 110€.
Le camping est quant à lui au prix de 20€ au lieu de 25€.
Seulement 500 pass confiance sont à saisir.
(D’après communiqué de presse)
Pour plus d’infos : www.esperanzah.be
sam. 27 janv. |
Flanders Folk Awards
sam. 03 févr. |
Catharsis Fest
dim. 04 févr. |
Soulwax
dim. 21 avr. |
Porcelain id
ven. 03 mai |
Alias
jeu. 23 mai |
I Prevail - Extra concert
The Jesus and Mary Chain publiera un tout nouvel album le 8 mars 2024. Il s’intitulera « Glasgow Eyes ».
Glasgow Eyes a été enregistré au studio Castle of Doom de Mogwai à Glasgow, où Jim et William ont poursuivi le processus créatif du précédent elpee, « Damage and Joy ». Il en est ressorti un disque au cours duquel la bande aux frère Reid embrassent un deuxième chapitre productif, un maelström de mélodie, de feedback et de chaos contrôlé, reflétant leur amour pour la musique de Suicide et Kraftwerk ainsi qu’une nouvelle appréciation des attitudes moins disciplinées que l'on trouve dans le jazz.
Issu de ce futur long playing, le single « Jamcod » est disponible sous forme de clip, là
En concert le 23 avril 2024 à l’AB de Bruxelles.
Les musiciens de Fat White Family ne sont pas croisés les bras au cours de ces quatre dernières années. Depuis la sortie de leur dernier album, "Serfs Up", ils ont assuré la première partie de Liam Gallagher lors de son plus grand concert solo à Knebworth, réalisé et projeté un court-métrage aux accents bergmaniens intitulé ‘Moonbathing in February’ et le frontman Lias Saoudi a écrit un best-seller relatant l'ascension tumultueuse du groupe vers une célébrité moyenne : ‘Fat White Family and the Miracle of Failure’ (Trad : Fat White Family et le Miracle de l'échec).
En attendant la sortie d’un nouvel elpee, prévue pour 2024, la vidéo de "Religion For One", un portrait de l'ambition corrompue, de l'inceste esthétique et de l'histoire de l'expressionnisme abstrait, est disponible là
Grandaddy sortira son tout nouvel album studio, "Blu Wav", le 16 février 2024. En attendant, il nous invite à visiter "Cabin in My Mind", du conteur prolifique Jason Lytle, une invitation à la méditation et au country-rock.
"Blu Wav" s'inspire de la beauté écrasante de la nature et des moments banals qui déclenchent les souvenirs les plus forts de la vie. Le titre de l'album se veut un mélange littéral de ‘bluegrass’ et de ‘new wave’. L'idée est née lorsque Jason Lytle, le maestro de Grandaddy, conduisait dans le désert du Nevada et que la chanson "Tennessee Waltz" de Patti Page passait sur la station de radio country classique. Il a immédiatement été intrigué par la possibilité de conserver le balancement lent et les paroles simples et douces de la valse bluegrass tout en ajoutant des couches de synthétiseurs denses et l'électronique de la nouvelle vague. Il incorpore ainsi, et pour la première fois, la luxuriance lo-fi et l'orchestration parfois psychédélique qui ont fait la réputation de Grandaddy, dans la country. Sept des treize chansons sont des valses et, comme le signale Lytle, ‘il y a une quantité démesurée de pedal steel’.
Grandaddy a récemment célébré son héritage par une série de rééditions à l'occasion de son 20ème anniversaire, notamment le coffret "Sumday Twunny". Lytle a également participé aux vocaux pour un album posthume de Sparklehorse à la demande de la famille de son ami feu Mark Linkous.
Le clip de "Cabin in My Mind" est disponible là
Le prochain elpee de Chastity Belt, « Live Laugh Love », paraîtra ce 29 mars 2024.
Chastity Belt est resté un espace de soutien permettant aux membres de grandir et d'expérimenter, en s'appuyant sur les ingrédients les plus essentiels à leur processus depuis le début : l'authenticité et la légèreté. Enregistré en trois sessions en autant d'années (janvier 2020, novembre 2021 et 2022), l'objectif était davantage d'apprécier le temps passé ensemble en studio que de le faire ressembler à du travail.
Les membres du groupe sont dans la fleur de l'âge en tant que musiciens. Leurs parties tracent des motifs complexes les unes sur les autres, mais il y a de la place pour respirer entre les couches. Chacun contribue à l'écriture, changeant parfois d'instrument, et pour la première fois, les quatre musiciens chantent une chanson.
‘Nous avons un sens aigu de nos inclinations musicales respectives’, déclare Lund. ‘Je pense que cela permet beaucoup d'espièglerie... nous pouvons nous surprendre l'un l'autre, comme le ferait une bonne chute…’
Son premier single, « Hollow », met en exergue le côté rêveur du son du projet. Il associe des accords shoegaze et des voix émoussées à une ligne de guitare mélancolique. « Hollow » est accompagné d'une vidéo qui se moque de la culture du bien-être des influenceurs, jouant avec le titre insolent de l'album, et elle est à voir et écouter là
Servo est un trio rouennais qui s’est spécialisé dans un post-punk dansant alternant entre des contemplations instrumentales évasives et embrumées et une violence implacable où tous les instruments explosent en même temps, le tout couvert d’un chant contrasté entre monotonie et puissance hallucinée. Son troisième elpee, « Monsters », est paru ce 8 décembre 2023 et se distingue par des rythmiques plus musclées et une dimension mystique poussée à l’extrême. L’accent est mis sur la puissance et la brutalité de chaque morceau. Une fois la tempête passée vient le temps des détails, inventer une complexité qui doit être aussi prévisible qu’inattendue pour l’auditeur.
Composé de textures musicales mystiques surchargées de violence esthétisée, « Monsters » donne l'impression d'assister au sermon d'un pape fou, haranguant ses ouailles sur une chaire noire. Le mélange de goth, de kraut, de pysch et de post-punk dans le breuvage des sorcières donne une bande-son de comédie musicale d'horreur prête à vous exploser la cervelle - comme Joy Division se battant avec IDLES sous l'œil de Dario Argento.
La vidéo consacrée à « Thank you maniac » est disponible ici et celle à « Day and night monsters », là
Graham est un compositeur moderne par excellence, ingénieux et sinistrement poignant. Quant à Marta, c’est une compositrice éclectique réputée pour ses influences modernes et ancestrales stimulantes.
« Linger In Silence » est un vrai suspense, soutenu par des cordes qui montent en puissance jusqu'au crescendo. Marta chantonne, le piano de Graham se soumet, un accordéon fredonne et une guitare en acier gémit ; la scène change, la tension monte. Le morceau est épique avec des cymbales qui s'écrasent au beau milieu d'un symbolisme enjoué.
Le résultat est la double interprétation d'une même chanson : « Linger In Silence » est le résultat d’une brève rencontre en anglais et en italien qui offre deux points de vue dérivés d'une même mélodie évocatrice. La construction est lente avec une section centrale panoramique et, inévitablement, une fin remarquable.
‘J'ai vu Marta del Grandi en concert pour la première fois au printemps dernier à Austin. Un spectacle fantastique ! Lorsque la collaboration est devenue possible, j'ai sauté sur l'occasion. Elle apporte tout un monde de créativité sonore et pousse le matériel vers de nouveaux horizons, en ajoutant des paroles et des voix avec sa touche personnelle. J'espère que nous pourrons bientôt nous retrouver sur scène ensemble’, explique Graham.
‘C’était un honneur de collaborer avec Graham, j'ai écrit et enregistré les voix au Lac Majeur l'été dernier et les paroles sont inspirées par le calme et la paix de ce magnifique scénario’, ajoute Marta, élève de jazz au Conservatoire G. Verdi de Milan...
« Linger in silence » est en écoute là
Neon Fields est un groupe britannique qui s'est formé en 2020, juste avant que la pandémie mondiale ne frappe. Pendant les périodes de fermeture qui ont suivi, le trio établi à Bristol a repoussé les limites du genre en partageant sa musique à distance et en affinant ses sonorités dans l'isolement. Le résultat est un style unique et sophistiqué qui révèle des paysages sonores cinématiques, des tonalités industrielles et des récits créatifs.
Neon Fields se prépare à sortir un nouvel opus, en attendant, il nous propose son nouveau single, « Cage of lions », et il est disponible solus forme de clip ici
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