Virgin music news - Pendulum gaat op EP Anima samenwerkingen aan met Scarlxrd en Matt Tuck (Bullet For My Valentine)
Pendulum is een onstuitbare (live)band. De Australische elektronische groep verkoopt wereldwijd arena's uit en verkocht al miljoenen platen. Het viertal is niet vies van andere invloeden en gaat op de nieuwe EP Anima samenwerkingen aan met de Welshe Matt Tuck (frontman van de metalband Bullet For My Valentine) en met de excentrieke Britse artiest Scarlxrd. Rob Swire van Pendulum over de samenwerking met Scarlxrd:
“We generally get bored very easily and suffer from artistic ADHD, so when the opportunity came through to work with an artist as different as Scarlxrd, we jumped at the chance. We met on a chilly afternoon in March and set Ableton to a whopping 184 bpm, a tempo so shocking that we'd surely be thrown in the gulag if drum'n'bass was a totalitarian regime. It very quickly became clear that Scar was one of our favourite people that we've ever had in the studio. He's pure energy. Nothing was off-limits. Trap verse? Let's do it. Slightly-more-pop-punk-than-usual chorus? Fuck it, let's go. Hell, at some point even "Be My Lover" by La Bouche was in there somewhere and we had to delete it out of concern for public safety (and also the impending copyright issues)."
Anima - EP by Pendulum | Spotify
Anima is uit via Virgin Music Group/Mushroom Group.
Pias news – Rhea shares new single ‘ Creeping through my head’
RHEA SHARES NEW SINGLE “CREEPING THROUGH MY HEAD”
13.03.2024 — DE FABRIEK, SINT-LIEVENS
15.03.2024 — CAFÉ CAFÉ, HASSELT
16.03.2024 — DE KELK, BRUGGE
21.03.2024 — KAVKA, ANTWERPEN
29.03.2024 — DE KLINKER, AARSCHOT
30.03.2024 — DE SINGER, RIJKEVORSTEL
06.04.2024 — DE SCHAKEL, WAREGEM
13.04.2024 — NIJDROP, OPWIJK
20.04.2024 — DE CLUB, MECHELEN
RHEA are living proof rock & roll is alive and well! The Belgian 5-piece still cherish the mighty riff, but on their brand new single Creeping Through My Head explore — smoothly! — the alluring effect of the groove. Adding funk vibes, bass licks, Hammond organ and wah-wah pedals to their stomping rock sound they tap into a new and exciting vein of creativity. It’s RHEA meets Kravitz!
“Creeping Through My Head is a song about complex, ambivalent love, yet at the same time it’s about accepting the situation that you’re in, immersing in it and getting comfortable, regardless if it hurts”, singer Jorge Van De Sande explains, “In general, I would say it’s about our ability to enjoy self-destructive behaviour. Also, it’s the most funky we have ever been as a band. Working with someone like David Bottrill was truly inspiring, and together we managed to reinvent this band, while at the same time staying true to ourselves and our musical identity, which turned out to almost have a therapeutic effect on us as a band. It’s the perfect kick-off for a new era.”
Creeping Through My Head was recorded at Number Nine Studios in Ghent with legendary producer David Bottrill (Tool, Placebo, Smashing Pumpkins). It’s the first in a series of songs that will hit the airwaves in the next few months. RHEA will road test the new material with an extensive ‘back to basics’ club tour in Benelux, Germany and France.
Since 2015 RHEA have been building it up old school. Writing better and better songs, playing show after show after show and converting casual listeners into rabid fans. In 2016 they made it into the final of Belgian’s leading alternative radio Studio Brussel’s talent competition De Nieuwe Lichting, but it wasn’t ‘till the release of single ‘Stuck In The Middle’ (2020) that everything clicked.
The track got massive radiosupport in Belgium and the band got invited on the biggest festivals, but then covid hit. Literally a day after the final recording for the EP ‘Lust For Blood Pt.2’, Belgium went into lockdown.
Creeping Through My Head - YouTube
This was a major blow for both the band and singer Jorge Van de Sande, who was already going through a rough patch. Dreams and all sense of direction vanished, leaving only doubts and rock bottom. But they got back on their feet, and when ‘Rather Be Nothing’ (2021) topped Belgium’s most popular alternative chart list, it acted as a catalyst. The band got invited to open for Royal Blood and got a slot on the main stage of Rock Werchter.
It brought the band back together, making plans for new music. Van de Sande started writing songs again after an unusual one-year hiatus, drawing inspiration from the difficult time he and the band had gone through, but mainly focusing on the resilience to get back on your feet. It also inspired the band to explore existential questions, in a very un-Belgian ambitious way: don’t think too small, show audacity, stick your neck out. Questioning higher powers, both political and religious, RHEA are ultimately putting humanity back in the epicentre of it all.
Jorge Van De Sande — vocals, guitars
Guillaume Lamont — guitars
Matthijs Machtelinckx — bass
Dajo Vlaeminckx — drums
Hannes Cuyvers — guitars
Live Nation concert - Metejoor: Theatertour 2024 – extra matineeshow
Extra matineeshow in Trixxo Theater in Hasselt op zondag 3 maart
Metejoor glundert nog steeds na van zijn Sportpaleis shows van afgelopen weekend. De fans krijgen maar geen genoeg van Metejoor live, want de ticketverkoop voor de theatershows in 2024 blijft als een vliegende trein vooruit gaan. Gezien de aanhoudende vraag naar tickets voegen Joris en zijn band nog één extra en laatste show toe aan de Theatertour in 2024: Op zondag 3 maart speelt Metejoor een matinee om 15u in Trixxo Theater in Hasselt. De andere twee concerten in Hasselt zijn uitverkocht.
De ticketprijzen bedragen €50 - €45 - €40 - €35 (incl. servicekosten) in Trixxo Theater, Stadsschouwburg, Capitole en Kursaal, €35 (incl. servicekosten) in Het Depot en €35 (incl. servicekosten en mobiliteitsbijdrage) in Ancienne Belgique.
Data theatertour 2024:
Vrijdag 01/03 – Trixxo Theater, Hasselt (uitverkocht!)
Zaterdag 02/03 – Trixxo Theater, Hasselt (uitverkocht!)
Zondag 03/03 – Trixxo Theater, Hasselt (matinee)
Vrijdag 29/03– Stadsschouwburg, Antwerpen (laatste tickets)
Zaterdag 30/03 – Stadsschouwburg, Antwerpen (extra show)
Dinsdag 02/04 – Kursaal, Oostende (laatste tickets)
Woensdag 03/04 – Kursaal, Oostende (extra show)
Zaterdag 06/04 – Het Depot, Leuven (uitverkocht!)
Zondag 07/04 – Het Depot, Leuven (extra show)
Woensdag 01/05 – Ancienne Belgique, Brussel
Vrijdag 10/05 – Capitole, Gent (laatste tickets)
Zaterdag 11/05 – Capitole, Gent (laatste tickets)
Tot een paar jaar geleden was Metejoor nog gewoon de enthousiaste leerkracht Joris Van Rossem uit Vosselaar. Ondertussen is hij ontzettend populair en al enkele jaren niet meer weg te denken uit de Vlaamse hitlijsten. In 2021 verscheen Metejoor’s debuutalbum met de monsterhits “1 Op Een Miljoen”, “Rendez-Vous”, “Ze Meent Het” en “Dit Is Wat Mijn Mama Zei”. Het album is intussen platina en al twee jaar aanwezig in de Ultratop Albums Top 200.
Sinds kort is er het tweede album ‘Joris’, een heel persoonlijke plaat. De leading track “Eigen Schuld” is een echte power ballad en gaat tot in het diepste van je ziel. Naast talloze nieuwe nummers staan op het album ook de hits “Wat Wil Je Van Mij” (een duet met de Nederlandse Hannah Mae), “Kijk Ons Nou” (met de Nederlandse rapper Snelle) en konden ook de Liefde Voor Muziek-tracks “Laat Ons Een Bloem” (waarmee Metejoor de zomer van 2023 inpakte) en “Schaduw” (een samenwerking met zijn zus Lisa) niet ontbreken op het nieuwe succesalbum. Single “Wat Wil Je Van Mij” scheert nog steeds hoge toppen. Intussen goed voor dubbel platina en daarmee één van zijn grootste hits in Vlaanderen.
www.metejoor.be
www.livenation.be
Pias news - Arlo Parks shares ‘Jasmine’
ARLO PARKS SHARES ‘JASMINE’ (JAI PAUL COVER) - OUT NOW
Arlo Parks - Jasmine (Official Video) - YouTube
ANNOUNCES THE DIGITAL DELUXE RELEASE OF HER CRITICALLY ACCLAIMED SECOND ALBUM ‘MY SOFT MACHINE’
OUT 8TH DECEMBER ON TRANSGRESSIVE, FEATURING SIX NEW RECORDINGS
Following the release of her debut book, THE MAGIC BORDER and her recent NPR Music Tiny Desk Concert, Arlo Parks shares new track ‘Jasmine’, alongside announcing a deluxe version of her critically acclaimed second album, ‘My Soft Machine’. Due for release on 8th December via Transgressive Records, ‘My Soft Machine (Deluxe)’ will feature six new recordings, including her evocative cover of ‘Jasmine’ by Jai Paul, which she is sharing today. Produced by labelmate Dave Okumu, ‘Jasmine’ received Jai Paul’s personal stamp of approval. It is accompanied by a Joel Barney-directed and Ali Raymond (Beatnik Creative)-produced visualiser, shot in New York.
Speaking about what the track means to her, Arlo explains "'Jasmine' has always moved me deeply - to me it's this shadowy, timeless and incredibly profound love song. I really wanted to draw out the yearning of the lyrics and pay homage to an artist who has had a seismic impact on me and on culture. Receiving Jai Paul's blessing to create this cover with Dave Okumu was one of the highlights of my creative journey so far".
Also appearing on the deluxe version of the album is a new version of ‘I’m Sorry’ featuring Congolese-Belgian singer/rapper Lous and The Yakuza, ‘Blades’ with bars from US hip-hop upstart redveil, a cover of Tirzah’s hit ‘Holding On’ and acoustic versions of album favourites ‘Devotion’ and ‘Pegasus’.
My Soft Machine, released earlier this year serves as a testament to Parks' artistic evolution, highlighting her unique storytelling prowess and introspective lyricism. The album, recorded across London and Los Angeles, boasts an impressive array of producers, including Paul Epworth, Ariel Rechtshaid, Romil Hemnani (of Brockhampton), Buddy Ross (known for collaborations with Frank Ocean), Carter Lang (known for work with SZA), and self-production by Arlo herself. Leading up to its release, Arlo graced the covers of The Guardian Film & Music, GQ Hype, DORK, DIY, MusicWeek, Gay Times and Paste Magazine. This follows her highly acclaimed debut album, Collapsed in Sunbeams, which garnered two Grammy nominations, a BRIT Award, the Honda Mercury Prize, and the BBC Introducing Artist Of The Year Award, as well as chart success and recognition for her advocacy work with UNICEF and CALM, the UK mental health charity.
Arlo's debut book, THE MAGIC BORDER: Poetry And Fragments From My Soft Machine published by HarperCollins Publishing, consists of the lyrics from her recent sophomore album, My Soft Machine, as well as new exclusive images by Daniyel Lowden and 20 new poems. Parks' writing has garnered high praise from fellow musician Florence Welch, who described her writing as, "poetry you can taste,'' with Katie Gavin of MUNA adding, "Arlo Parks pulls beauty around her as a war tactic, and she shares the spoils with us. I am grateful and invigorated."
My Soft Machine (Deluxe)
8th December
Disc 1
1. Bruiseless
2. Impurities
3. Devotion
4. Blades
5. Purple Phase
6. Weightless
7. Pegasus (ft. Phoebe Bridgers)
8. Dog Rose
9. Puppy
10. I'm Sorry
11. Room (red wings)
12. Ghost
Disc 2
1. Jasmine
2. I'm Sorry (ft. Lous and The Yakuza)
3. Blades (ft. redveil)
4. Devotion (Acoustic)
5. Pegasus (Acoustic)
6. Holding On
Even voorstellen – Piron – Dendercore for the masses
‘Oilsjt’, met zijn rivier de Dender als stille getuige van een turbulente geschiedenis - van het historische Daens verzet tot het jaarlijkse Feest der Satire - daar zag PIRON het levenslicht. Vernoemd naar de Brigade Piron - de Belgische 1e Infanteriebrigade, die een onmiskenbare rol speelde in de bevrijding van Brussel tijdens de Tweede Wereldoorlog.
PIRON versmelt de uiteenlopende muzikale invloeden van drummer Pieter, gitaristen Stijn en Kenneth, bassist Nick en vocalist Jürgen tot een energieke blend van melodic hardcore met een trashy, groovy randje – aka ‘Dendercore’.
PIRON’s nieuwste wapenfeit: hun ‘12 Gauge’ EP, is te beluisteren via Spotify:
https://open.spotify.com/artist/1tmiYXKgdRbX0tqtU99o4s?si=BRulZ_rnTzOXQUzwEUi78Q en verkrijgbaar als uniek collectable tijdens live shows.
Bekijk zeker ook de lyric video dat zij voor het nummer ‘the fight’ uitbrachten: https://youtu.be/V-e2ZvXdmy8?si=ynJ2Oc4TvFDH2zVA
Reinel Bakole - nieuwe single, ‘Silver armour’
Na het succes van haar single "Swords" onthult Reinel Bakole de tweede track van haar debuutalbum (februari 2024), Silver Armour
BESCHERMING, VERGEVING EN GEMEENSCHAP
Reinel Bakole - Silver armour (audio) - YouTube
In "Silver Armour" neemt Reinel Bakole luisteraars mee op een emotionele reis langs de thema's bescherming, vergeving en gemeenschap. Het nummer verkent het verlangen naar bescherming tegen bedreigingen van buitenaf en interne conflicten en biedt een boodschap van hoop op een betere toekomst.
Het moedigt ook zelfvergeving, zelfacceptatie en het begrip dat iedereen liefde verdient aan, met al zijn imperfecties.
De krachtige tekst van het nummer benadrukt het belang van de gemeenschap en spoort luisteraars aan zich te verenigen in het streven naar gerechtigheid, bewustzijn te creëren en een luisterend oor te bieden aan hen die lijden. "Silver Armour' belichaamt het idee om uit je comfortzone te stappen en offers te brengen voor het algemeen belang. Het is een oproep voor collectieve veerkracht, genezing, vergeving en gezamenlijke inspanningen om een betere wereld op te bouwen.
MUZIKALE COMPOSITIE
"Silver armour" wordt verrijkt door de beklijvende pianoklanken gespeeld door Lorenzo Kobina en de meeslepende baslijn gespeeld door Samuel Van Binsbergen, die niet alleen de toegewijde bassist is maar ook de hoofdcomponist op het album van Reinel Bakole. Hun samenwerking gaf vorm aan de artistieke visie van het album en voegde een uniek tintje toe aan de compositie. Het nummer biedt een rijke auditieve ervaring die de diepe lyrische thema's aanvult.
Reinel Bakole op EUROSONIC 2024
Reinel Bakole speelt op 17 januari 2024 op Eurosonic in Groningen.
Wie is Reinel Bakole?
Reinel Bakole is een Belgisch-Congolese zangeres, componiste, danseres en performancekunstenares. Dankzij haar creativiteit en authenticiteit weet ze zich op haar 23ste al te onderscheiden van de rest: ze wordt nu al getipt als een rijzende ster van de internationale neo-soulscene.
Gefascineerd door de schoonheid van beweging, begon Reinel op 9-jarige leeftijd te dansen. Met een achtergrond als professionele hedendaagse, klassieke én jazzdanseres, groeide Reinel ondertussen uit tot een multidisciplinaire artiest wiens free spirit niemand onberoerd laat. De multidisciplinaire omgeving van het bruisende en stimulerende Amsterdam - waar ze haar bachelordiploma Urban Dance aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten behaalde - maakte haar ook nieuwsgierig naar muziek en zang.
Haar inspiratie haalt ze uit haar verbondenheid met de natuur en haar relaties met anderen. Op haast poëtische wijze neemt ze je met spookachtige stem mee naar haar eigen ontroerende en gevoelige universum. Thema's zijn introspectie, genezing en vervulling.
Reinels eerste ep 'A Gal On The Moon' verscheen in 2020. In juli 2021 volgde de langverwachte multidisciplinaire ep 'Closer To Truth', vergezeld van een kortfilm.
The Bony King of Nowhere brengt nieuw studio album uit, ‘Everybody knows’
THE BONY KING OF NOWHERE BRENGT NIEUW STUDIOALBUM EVERYBODY KNOWS UIT
Op 2 februari zal de Belgische singer-songwriter The Bony King of Nowhere zijn nieuwe studioalbum Everybody Knows uitbrengen via Unday Records. Het album werd opgenomen in de La Patrie studio in Gent samen met producer Koen Gisen (Meskerem Mees, Mooneye). De nieuwe single Almost Invisible is nu uit.
Almost Invisible - Single by The Bony King of Nowhere | Spotify
The Bony King of Nowhere is het pseudoniem van Bram Vanparys. In 2018 bracht hij Silent Days uit, dat werd geprezen als zijn beste album tot nu toe. Daar waar de vorige platen tijdloos waren in genre en thematiek, werpt TBKON deze keer echt een blik op onze huidige maatschappij. Silent Days ging over hartzeer, deze ook, maar niet veroorzaakt door een geliefde. Het is een kritische blik, maar niet op een belerende manier. De plaat is een eerlijke observatie van maatschappelijke patronen en alle emoties die daarbij komen kijken.
Het nieuwe album heeft lang op zich laten wachten, want het schrijven na Silent Days ging niet vanzelf. "2020 en 2021 waren niet erg inspirerende tijden en ook tijden waarin ik worstelde met de onderwerpen die nu in de plaat aan bod komen. Maatschappij druk, prestatiedruk, de snelheid van de wereld, hoe inhoud meer en meer ondergeschikt wordt, hoe volgzaam de mens is, hoe we zoveel weten en er toch zo weinig mee doen...," zegt Vanparys. Grote legendes als Neil Young en Bob Dylan hebben Bram altijd gezelschap gehouden. Op zijn nieuwste plaat horen we echter steeds meer de inspiratie van hedendaagse artiesten. De invloed van onder meer PJ Harvey, Blur, Nick Cave en zelfs Led Zeppelin zijn onmiskenbaar als je naar zijn nieuwe muziek luistert. Terwijl hij trouw blijft aan zijn oprechte schrijfstijl en boeiende stem, begint The Bony King of Nowhere een reis naar onbekend muzikaal en thematisch terrein.
Almost Invisible is het tweede nummer dat wordt uitgebracht, na het onlangs verschenen Are You Still Alive. In tegenstelling tot die single, toont dit nieuwe nummer een meer orkestrale en dramatische sound. Almost Invisible is een gitzwarte kijk op hoe de dagelijkse samenleving de meeste mensen in een eendimensionale richting duwt waar weinig ruimte is voor een kritische geest. De orkestrale, verfijnde arrangementen en het zo accuraat weergegeven gevoel van ondraagbare maatschappelijke druk. Vanparys laat als artiest en songwriter een nieuwe kant van zich zien.
The Bony King of Nowhere - Are You Still Alive (Official Video) - YouTube
Shows:
6 maart - EKKO, Utrecht
8 maart - AB, Brussel
Even voorstellen - Petit Biscuit - You don’t ignore (too late), midnight version
PETIT BISCUIT BRENGT PRACHTIGE "MIDNIGHT VERSION" VAN "YOU DON'T IGNORE (TOO LATE)" UIT ?
Het nummer heeft al meer 100 miljoen views op TikTok
Ontdek de midnight version van "You don't Ignore" (Too Late)"
You Don't Ignore (Midnight) - YouTube
Op zijn verjaardag (vrijdag 10 november) keert de Franse producer en zanger Petit Biscuit terug met de "Midnight Version" van zijn veelgeprezen track "You Don't Ignore (Too Late)". In deze frisse herwerking van het nummer schittert de stem van Petit Biscuit bovenop een opnieuw vormgegeven instrumental, waardoor het nummer een nieuwe groove en een laidback discogevoel krijgt.
Over de nieuwe versie zegt Petit Biscuit het volgende: "Ik voelde tijdens het schrijven van You Don't Ignore (Too Late) dat er veel potentieel was om een volledig akoestische, funkversie van de track te maken. Ik vind het erg leuk om een nummer te schrijven met een specifiek DNA en het dan opnieuw op te nemen met slechts een paar akoestische instrumenten, waarbij de zang en de tekst naar de voorgrond worden gehaald, om uit te vinden of het nummer nog steeds werkt zonder die grote productie eromheen."
? OVER PETIT BISCUIT ?
Petit Biscuit, ook bekend als Mehdi Benjelloun, is een Franse muziekproducer. Zijn muziekstijl is een mix van elektronische, ambient en downtempo elementen, gekenmerkt door organische geluiden en etherische melodieën. Sinds hij twee studioalbums uitbracht (2017's Presence, 2020's Parachute), heeft Petit Biscuit een opmerkelijke 4 miljard streams bereikt, waarvan zijn wereldwijde hit "Sunset Lover" alleen al bijna 2 miljard streams voor zijn rekening nam.
Pias news – Warhaus shares new track ‘Popcorn’ ft Sylvie Kreusch
WARHAUS SHARES NEW TRACK "POPCORN" FEAT. SYLVIE KREUSCH
! ON THE ROAD FOR 12 SOLD OUT DATES IN BELGIUM !
10.11.2023 — EDEN, CHARLEROI
14.11.2023 — DE CASINO, SINT-NIKLAAS
15.11.2023 — DE CASINO, SINT-NIKLAAS
16.11.2023 — C-MINE, GENK
17.11.2023 — CACTUS CLUB, BRUGGE
18.11.2023 — CACTUS CLUB, BRUGGE
22.11.2023 — VOORUIT, GENT
23.11.2023 — VOORUIT, GENT
29.11.2023 — HET DEPOT, LEUVEN
30.11.2023 — HET DEPOT, LEUVEN
01.12.2023 — WILDE WESTEN, KORTRIJK
02.12.2023 — WILDE WESTEN, KORTRIJK
A year after the release of his acclaimed third album, Ha Ha Heartbreak, Warhaus (AKA Belgium’s foremost alt-crooner, Maarten Devoldere) releases a brand-new track Popcorn via Play It Again Sam.
Featuring fellow Belgian artist Sylvie Kreusch, who also appeared on Warhaus’ first 2 albums, We Fucked A Flame Into Being (2016) and Warhaus (2017), this release follows a period of intense touring which has seen him play more than 50 concerts and festival around Europe. He is currently touring Belgium and Netherlands.
Talking about the track, Warhaus said:
"I’m very excited the fabulous Sylvie Kreusch wanted to join me once again for this one. "If you're making popcorn, put the lid on" is my way of saying songs don't need any explanation by the artist, just add salt or sugar to your liking and enjoy! Love, Warhaus"
Warhaus - Popcorn (Official Video) - YouTube
Even voorstellen - Louien kondigt nieuw album aan ‘Every dream I ever had’
INDIE FOLK ARTIEST LOUIEN KONDIGT NIEUW ALBUM EVERY DREAM I EVER HAD AAN
Noorse indie folk artiest Louien brengt op 16 februari 2024 haar nieuwe studioalbum Every Dream I Ever Had uit via Jansen Records. Het album werd samen met producer Øyvind Røsrud Gundersen opgenomen in Brageveien Studio in Noordwegen en Silence Studio in Zweden.
De nieuwe single Quite Like This is nu uit.
Quite Like This - YouTube
Waar eerdere referenties Joni Mitchell en Ane Brun waren, heeft Live Miranda Solberg - de echte naam van Louien - deze keer voor inspiratie gezocht bij Lizzy McAlpine, Phoebe Bridgers en Big Thief. Daarmee is de toon gezet voor het album, want op Every Dream I Ever Had horen we een artiest die eindelijk haar plek heeft gevonden. Producer en gitarist Øyvind Røsrud Gundersen is vanaf dag één een belangrijk onderdeel van Louien's geluid, maar op dit nieuwe album wilde ze haar band er meer bij betrekken. Zo kregen bassist Ole Kirkeng (Courtney Marie Andrews) en drummer Henrik Lødøen ook de ruimte.
“I felt very driven and inspired in the making of this album, both when writing the songs and while working on them with the band. I wrote most of the songs alone, as always, but we worked very closely together as a band building and creating the soundscape. We did a lot of the recording live in the studio, which just made the process so much more fun and free. The songs have more width to them than before, they sound bigger and more confident. The songs are about my own life as always. I'm deep into self reflection, almost to the point of obsessive sometimes. How, why and when did I become who I am? I spend so much time entrapped in my own head it's a huge relief to see myself from the outside and write a song about it every now and then. And as I'm ever evolving and changing it seems like there are endless themes to dive into and explore.“ - aldus Louien
Over de nieuwe single Quite Like This zegt Louien het volgende: “I was being very adamant about not needing anyone and then this special someone changed my mind just by showing up. It's kind of shocking when you're convinced love wasn't meant for you and then you're proven wrong. I have to smile thinking about it now, how lost I thought I was in my twenties. This single one is almost a meditation, a stream of conciousness.” Bekijk de single hieronder.
Eerder verscheen al de single Please.
Please - song and lyrics by Louien | Spotify
Na een succesvolle voorgeschiedenis bij het kwartet Silver Lining (waar ze komende week mee in Nederland speelt) in haar thuisland begon Louien voorzichtig voor eigen rekening te musiceren. Een reeks ingrijpende gebeurtenissen in haar leven, het verlies van haar vader (een zanger en acteur) die haar inspireerde, resulteerde in het debuutalbum None Of My Words uit 2019. Onlangs werd Louien genomineerd voor een Spellemann Award (Noorse Grammy) voor de haar EP Figure Me Out uit 2022.
Unday records news - Dijf Sanders releases 'Supra'
A Georgian field trip resulted in this exceptional album
Ever amazed by the external world and its natural surroundings, Belgian producer Dijf Sanders has a habit of turning himself towards the unknown for inspiration. After praised albums based on field trips to Indonesia (Java, 2017) and Nepal (Puja, 2020) he found himself challenged by the traditional chants from Georgia. Diving deep into its sounds, people and heritage with open eyes and ears, he traveled to the Eurasian land in the South Caucasus in 2022. The field recordings and impressions of this journey make the blueprint for new, meticulously crafted compositions that ripened in his studio and transcend its original source material in time and space.
SUPRA offers nine diverse explorations ranging from spaced-out folk, ethereal trance, ambient with a melodic sense of drama and lush electronica channeling 90’s IDM energy fields. Bound by dynamic depth in sound design, this is electronic music with a heavy heart - for all tracks share a primal sense of nostalgia in which traditional music from the Georgian motherland baths. From a pastoral love song about a buffalo (Mingrelian Song) or a ceremonial wedding hymn (What You Give Away Is Yours, What You Don’t Is Lost) to a lullaby (Bird’s Milk)... Georgia is a land of contemplative singing and its music scene today is still dominated by modal vocalists and harmonic choirs with pride.
With the help and recording equipment of the Folklore State Centre (Tbilisi) and in collaboration with Europalia Georgia festival, Dijf Sanders found contemporary choirs willing to lend their voices for this project. Next to these voice samples, the Georgian countryside and nature delivered source material for more samples and textures as well. The name of the record refers to the traditional Georgian feast where a large table filled with food, drinks and singing.
DIJF SANDERS ON TOUR
Nov 18 ● AB Club, Brussels
Nov 24 ● Wintercircus, Gent
Jan 24 ● STUK kunstencentrum, Leuven
Jan 27 ● muziekclub N9, Eeklo
Feb 15 ● de Roma, Borgerhout
Virgin music news - Mickael Karkousse brengt eerste soloalbum ‘Hello’ uit
Mickael Karkousse deelt vandaag Hello, zijn eerste album als soloartiest. Mickael stelt zijn album op dinsdag 5 december voor in AB Club. Hello is pure expressie, een verlengde van hemzelf en zijn introductie als artiest aan de wereld. Mickael Karkousse over zijn solodebuut: "Ik krijg heel vaak de vraag wat nu het verschil is tussen het maken van een GOOSE-album en een soloalbum. Achteraf bekeken is het antwoord simpel: met mijn album heb ik bewust niet geprobeerd om niet-GOOSE songs te maken. GOOSE is al vijf albums lang een groot onderdeel van mijn leven. Dat zet je niet zomaar uit en daar ben ik bijzonder trots op. Maar door het mezelf toe te laten om ook uptempo songs te schrijven – in tegenstelling tot de EP Where Do We Begin, die vooral romantiek in zich had – is er een hele nieuwe wereld voor mij opengegaan. Een zekere vrijheid, die nodig was om mezelf uit te drukken, ongecensureerd en eerlijk".
De release van de plaat gaat gepaard met de nieuwe single Dancing Like A Fool, een nummer waarop Mickael teruggrijpt naar jaren 80. Je hoort strijkers, vervormde bassen en een (voor Mickael) ongebruikelijke manier van zingen. Mickael over Dancing Like A Fool: "In dat nummer ben ik een Duitse toerist in Bangkok die nog wakker is na een zware nacht stappen. Ik vroeg me eerst af of ik zo'n personage wel moest neerzetten. Maar ik heb die creatieve vrijheid volledig omarmd; vandaar ook die zware stem waarmee ik zing. Die song is pure fictie, maar wel plausibel. En dus evengoed echt."
Hello verschijnt twee jaar na Mickaels debuut-EP Where Do We Begin en na vijf platen met GOOSE - één van de populairste Belgische bands van de 21ste eeuw. Mickael werkte voor de productie van zijn plaat opnieuw samen met de Franse producer Victor Le Masne. Le Masne en Karkousse begonnen hun samenwerking met de Where Do We Begin EP en Le Masne nam de vervolgens de plaat Endless van GOOSE onder handen. Le Masne is een van de meest gevraagde Franse producers van het moment: hij producete en schreef mee aan albums van Kavinsky, Julliette Armanet en Gaspard Augé (Justice). Hij werd zelfs gevraagd om naar aanleiding van de Olympische Spelen in Parijs volgend jaar een nieuw arrangement voor de Marseillaise te schrijven – als eerste in bijna tweehonderd jaar.
Dancing Like A Fool - YouTube
Tracks
1. Hello
2. The Good Life
3. Darling
4. Hide Again
5. Only With You
6. It's So Magic
7. Dancing Like A Fool
8. Omni
9. Home At Last
10. True
Even voorstellen - Haze – single ‘Hiding’, album ‘Out of sight’
HAZE Indie rock - For listeners of Broadcast, Portishead
SINGLE RELEASE: Hiding – vrijdag 10 november 2023
ALBUM RELEASE: Out of Sight – vrijdag 19 januari 2024
Haze - Hiding - YouTube
In 2021 stapte Mirabelle van de Put (bass & backing vocals bij Nightwitches, Barbie Bangkok, Buffoon) uit haar comfortzone om zich te wagen op onbekend terrein; het nastreven van een soloproject. HAZE werd haar nieuwe muzikale onderneming. Ondanks de uitdagingen van een pandemie en volledige lock-down, werd het titelloze debuut warm onthaald.
Op haar tweede album, “Out of Sight”, verlegt Mirabelle haar focus naar het experimenteren met geluid en samples. Nieuwsgierig naar wat net buiten haar bereik ligt. Alledaagse geluiden worden vervormd en in de muziek verweven, waarbij steriele en rechthoekige geluiden vermeden worden ten gunste van organische, enigszins dissonante geluiden.
Om haar visie tot leven te brengen, werkte Mirabelle samen met muzikant en soundwizard Stijn Vanmarsenille (Waldorf, Drums Are For Parades, Elefant) en met de muzikant en geluidstechnicus/producer Frederik Segers, bekend van zijn bijdragen aan Intergalactic Lovers, Hooverphonic en als muzikant bij Stadt, Sioen.
Jakob Nachtergaele (Absynthe Minded, Mauger) nam de drums voor zijn rekening. Miguel Moors (Blackup, Harvesters) en Tom Goethals (Barbie Bangkok, Sioen) speelde elk een fraaie gitaar partij op het album.
Het resultaat van deze samenwerking is een collage van klanken en sferen die imperfecties omarmt en het onverwachte accentueert, terwijl ze trouw blijft aan de essentie van elk nummer.
De eerste single “Hiding” komt 10 november 2023 uit met bijhorende video van Naomi Kerkhove.
Halestorm + guests (Black Veil Brides, Mothica), ‘Back from the dead’-tour, Ancienne Belgique, Brussel op 7 november 2023 - Pics
Halestorm komt samen met Black Veil Brides naar AB op hun ‘Back From The Dead-tour’. Onder leiding van zangeres/gitariste Lzzy Hale is het uit Pennsylvania, VS, afkomstige post-grunge/metalkwartet Halestorm in recordtempo uitgegroeid tot een van de meest succesvolle hardrockgroepen van de 21ste eeuw. Met haar drummende broer Arejay Hale als onvoorwaardelijke steun weet Lzzy als geen ander de soms behoorlijk agressieve sound van de nodige catchy hooks te voorzien.
Het eerste platenwerk verscheen in 2009 maar pas met ‘Wild Life’ (2015) en ‘Vicious’ (2018) brak de vierkoppige act ook in Europa helemaal door. De band heeft dat ook voor een deel te danken aan de krachtige, door fijn pianospel ondersteunde ballads die vaak subtiele elementen uit de pop en countryrock in zich dragen.
Het recentste album ‘Back From The Dead’ verscheen in mei 2022 en laat opnieuw horen waarom Halestorm zo geliefd is.
Black Veil Brides is een Amerikaanse alternatieve rockband die in 2006 in Cincinnati, Ohio werd opgericht en in 2009 in Hollywood werd hervormd. De groep bestaat uit zanger Andy Biersack, basgitarist Lonny Eagleton, gitarist Jake Pitts, violist en ritmische gitarist Jeremy 'Jinxx' Ferguson en drummer Christian 'CC' Coma Mora. Black Veil Brides heeft een opvallend voorkomen, geïnspireerd op bands als Kiss, Poison en Mötley Crüe uit het hairmetalgenre van de jaren tachtig. De band en hun individuele leden wonnen diverse prijzen, o.a. van Kerrang!, Revolver, en Loudwire.
Mothica – tweede support-act
(bron: AB, Brussel)
Neem gerust een kijkje naar de pics
Halestorm
https://www.musiczine.net/nl/component/phocagallery/category/5617-halestorm-07-11-2023.html
Black Veil Brides
https://www.musiczine.net/nl/component/phocagallery/category/5616-black-veil-brides-07-11-2023.html
Mothica
https://www.musiczine.net/nl/component/phocagallery/category/5615-mothica-07-11-2023.html
Organisatie: Live Nation ism Biebob
Nederlands 
Français 
