• Democrazy Gent: events
    Democrazy Gent: events Democrazy Gent: events Bijna een jaar hebben we hierop moeten wachten... En nu is het eindelijk zover. De maatregelen worden…

zoek artikels

Volg ons!

Facebook Instagram Youtube Myspace Myspace

Onze partners

Nieuwsbrief

Blijf op de hoogte door je te abonneren op onze nieuwsbrief !
Please wait
CD Reviews
Johan Meurisse

Johan Meurisse

Best Kept Secret 2022 op 10, 11 en 12 juni 2022
Doe je ogen dicht en beeld je in: op dit moment reizen meer dan zeventig artiesten vanuit de hele wereld naar Best Kept Secret. Jullie hebben je tent ingepakt, de timetable uitvoerig bestudeerd en checken nog één keer de route. De bierleidingen van Kornuit worden aangesloten, de eerste bands beginnen aan hun soundcheck en The Casbah krijgt een laatste likje zwarte verf...
Ja, Best Kept Secret 2021 beloofde een geweldige editie te worden met shows waar jullie al anderhalf jaar naar uitkeken.

Máár, de zon komt altijd weer op in de Beekse Bergen. Sinds 2013 is Best Kept Secret dé muzikale ontdekkingstocht van jouw zomer en dat gaat als het aan ons ligt nog jaren zo blijven. Na twee jaar afwezigheid staan we te springen om jullie weer op ons prachtige terrein te ontvangen. Dus ehm, zullen we dat gewoon maar doen?

THIS IS HAPPENING JUNE 10-11-12 2022
Nog meer leuk nieuws! Jullie hebben massaal voor jullie 10 favoriete Best Kept Secret-shows aller tijden gestemd, dus verwacht dit weekend de uitslag. Ook delen we jullie mooiste Best Kept Secret-foto’s en -video’s, komen dit weekend op 3voor12 extra veel Best Kept Secret-shows online (waaronder waaronder Belle and Sebastian, Julien Baker en Efterklang) en is onze festivaldirecteur Maurits vanavond te gast bij Festileaks. Want jullie dachten niet dat we dit weekend zomaar voorbij lieten gaan, toch? ?

Meer info over tickets, start ticketverkoop en andere zaken volgt later. Blijf deze nieuwsbrief volgen en houd onze Facebook, Twitter en Instagram in de gaten! Wie komt er met ons pootjebaden in het meer volgend jaar? ✌?

www.bestkeptsecret.nl

Fake records news - Gijs lanceert tweede single ‘dans met mij’
GIJS LANCEERT TWEEDE SINGLE 'DANS MET MIJ' MET VIDEOCLIP

GIJS, de Antwerpse rapartiest die vorige maand nog furore maakte z'n debuutsingle 'Ton Waes', brengt vandaag opvolger 'Dans met mij' uit. De dromerige, poëtische track klinkt helemaal anders en illustreert de veelzijdigheid van de jonge rapper. Ook 'Dans met mij' kreeg een opvallende videoclip mee, ditmaal geregisseerd door Cato Kusters.

GIJS, het alter ego van de Nederlandse Antwerpenaar Gijs Savelberg, valt niet voor één gat te vangen, zoveel is al duidelijk na amper twee singles. Waar zijn vorige single, het meteen omarmde 'Ton Waes', uitblonk in absurdisme en keiharde onzin, toont 'Dans met mij' een volledige nieuwe kant van GIJS. Poëtisch, kwetsbaar en contemplatief, zonder ook maar op één moment in de val van de pathos te trappen. Voeg daaraan het meeslepend refrein en de onverwachte knipoog naar Raymond Van het Groenewoud toe, en het wordt meteen duidelijk dat ons land een bijzonder artiest in haar rangen mag omarmen. Dat gaat nog wat geven in de toekomst.

GIJS is momenteel afzwaaiend student aan het conservatorium in de Kleinkunst-afdeling, wat ook resulteert in bijzondere videoclips. Voorganger 'Ton Waes' trapte qua visueel spektakel de deur open, maar 'Dans met mij' is ook uniek in elk aspect. In een soort bevreemdende koortsdroom bevindt GIJS zich plotseling in een boksring, waar hij kennis maakt met de dubbele betekenis van dansen én de welwillende vuisten van zijn sparring partner. We gaan nog niet teveel details prijs geven, maar laat ons zeggen dat de eeuwige strijd tussen beide seksen ditmaal beslecht wordt in het voordeel van het sterke geslacht. De regie van 'Dans met mij' is in handen van jonge belofte Cato Kusters en voorts is ook Lisah Adeaga in topvorm.

Het gaat snel voor GIJS, verschroeiend hard zelfs. Binnen een paar weken verschijnt z'n allereerste EP 'Eitje' onder Fake Records, wat ook een heel mooie release zal zijn. Deze zomer staat hij al op een aantal plekken, onder meer in het voorprogramma van Brihang in Mechelen. Het hoeft geen twijfel dat deze belofte ook live alle verwachtingen zal waarmaken, met een show waarin rap, spoken word en theater elkaar innig omhelzen.
GIJS - Dans met mij - YouTube
www.fake.be

vrijdag 11 juni 2021 12:48

Live Nation concert - Devin Townsend

Live Nation concert - Devin Townsend
DEVIN TOWNSEND
LIGHTWORK EUROPEAN TOUR 2022
OP WOENSDAG 20 APRIL 2022 IN DE ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL

Devin Townend geldt al bijna drie decennia als een van de unieke muzikanten die niet onder één noemer onder te brengen vallen. De Canadees laat het hokjes denken al jaren aan hem voorbijgaan en slaagt erin om uiteenlopende stijlen en genres met elkaar te laten samenvloeien in een uiterst interessant eindresultaat. Op woensdag 20 april komt hij met zijn eclectische muziek naar het podium van de Ancienne Belgique in Brussel waar hij zijn nieuwe album ‘Lightwork’, waarvan de release voorzien is in het voorjaar van 2022, komt voorstellen.

Progressive metal, melodieuze rock met invloeden uit de jazz, blues, industrial of zelfs symfonische rock, bij Devin Townsend komt het zowaar allemaal aan bod. Nadat hij als 19-jarige meewerkt aan een album van Steve Vai richt hij al snel zijn eigen band Strapping Young Lad op, waarmee hij snelle en agressieve trash metal maakt. Ook zijn soloalbums zijn stuk voor stuk fascinerende kunstwerken waarbij hij zijn veelzijdigheid in de verf zet, bewijs daarvan ook op zijn laatste wapenfeit “Empath” uit 2019. Townsend slaagt erin zijn geniale muzikale identiteit telkens opnieuw in de kijker te zetten met zijn mengelmoes van genres. Een concert van Devin Townsend is een garantie op een avond vol verwondering dat je moet hebben meegemaakt!

TICKETS VIA LIVENATION.BE
TICKETPRIJS 33 EURO
(INCL. MOBILITEIT & SERVICEKOSTEN)
Het nieuwe album van Devin Townsend "Lightwork" komt in de lente 2022.

DEVIN TOWNSEND

www.livenation.be

Aili presents debut EP 'Dansu' - A perfect introduction to Aili and her musical world

For her debut EP, ‘Dansu’ Belgian-Japanese artist Aili has joined forces with another of Belgium’s most exciting new acts Transistorcake, the pair working through lockdown to produce a wonderfully fresh-sounding 5 track release on Eskimo Recordings. Effortlessly bringing together elements of Kosmiche Musik, Acid House, Electronica, Disco & Leftfield Pop, the ‘Dansu’ EP is as easy on the ears as it is hard to categorise.

Discover 'Dansu'
“I met Orson at a party a couple of years ago,” recalls Aili. “I had been making music by myself for a while and wanted to take it more seriously. He was known as this ‘music guy’, so I approached him and we hit it off right away. He has so much studio knowledge I can take my tracks to him and he gets where I want to go with it.”
“I left Tokyo for Belgium when I was 7 years old and in many ways my Japanese stayed at that level. When I sing in Japanese it puts me into this naive, almost childlike mindset that allows me to express what I feel right away. You don’t need to understand the words just the feeling that they convey.”
Gleefully eclectic and joyful in nature, the ‘Dansu’ EP is a perfect introduction to Aili and her musical world, a playful place where anything goes. With the pair currently ready to tour with their new live show it’s to be hoped it won’t be too long before we can all dance together again.

Opening the EP is the title track ‘Dansu’, a hymn to dancing the night away, made more poignant being written and recorded as Brussels’ club sat shut. Over a taut Motorik rhythms Aili’s hushed vocals blending perfectly with lambent washes of synths to create a hypnotic, languorously funky, track with echoes of artists like Can or Stereolab.

Anyone who’s heard Transistorcake’s previous releases will know his love of a 303 and ‘Oki’ sees the pair up the tempo and twist a sinuous acid bass line over Aili’s chopped up vocals and mantra like chant of “Oki ku natara” (“when I grow up”) to create a propulsive club track.

Sticking with the squelchy bass line, ‘Pari Pari’ drops the tempo and ups the funk, Aili’s vocals perfectly blending in with the ethereal synths to create an other-worldly vibe. Curious minds should know the track takes its title from Aili’s dad’s name for tonkatsu, a kind of Japanese schnitzel, that crackle (Japanese - Pari) as you eat them, there you go you’ve learned something new today.

‘Genki’ sees the pair bring back those Motorik rhythms that kicked off the EP this time accompanied by mesmerising synths and another writhing, hypnotic acid melody all punctuated by Aili’s vocals, composed entirely from gairaigo, English ‘loan words’ that have entered the Japanese language.

Closing out the EP ‘Futsu’ has an almost kitsch quality to it, filled with a heady mix of electronic sounds, strange percussion and Aili’s stop-start sing-song vocals. “When I talk to my dad on the phone and ask him how he’s doing, the answer is always: “mama bochi bochi futsu,” explains Aili. “So Futsu’s an ode to the many, many inside jokes between my sister, my father and me.”

Pig Parade records news - NIX ruikt onraad op 'Life in a Bungalow'-EP

Het prog-punktrio NIX brengt zijn debuut 'Life in a Bungalow' uit op Cassette Store Day 2021
Deze live-EP werd opgenomen in een verlaten bungalow en toont de band op zijn best: nu eens fast-paced en neurotisch, dan weer log en vierkant, daarbij moeiteloos laverend tussen songstructuren en met heel wat vrije improvisatie. 
Opener 'Take My Chair' is een snoeiharde lap garagerock die zich bevindt op het kruispunt tussen overprikkelde hardcore-punk en uitgewassen krautrock. De geanimeerde artworkvideo is van Mona Schrevens en Evert Van Houcke.

'Life in a Bungalow' is vanaf 12 juni in een beperkte, handgenummerde oplage op cassette beschikbaar
NIX - Take My Chair (Animated Artwork) - YouTube
Het Gentse indielabel Feles Music interviewde de band (tevens medeoprichters van Pig Parade Records) voor haar mini-docureeks over het DIY-landschap in Vlaanderen. Ze filmden daarbij ook een live-set in NIX' natuurlijke habitat: 'het kot'. Andere labels die in de reeks aan bod komen zijn o.a. Gazer Tapes, StadsKanker, Belly Button Records, Vlerk en Ronny Rex.

NIX is een krachttrio waarvan de muziek ergens landt tussen noise, post-punk, sludge en garage. Geïnspireerd door digitale levensstijlen en dystopische science fiction creëren ze paranoïde wereld waarin ze moeiteloos laveren tussen blinde euforie en wanhopige razernij.

BAND
Bert Lachaert – drums
Jan Marcoen - gitaar, vocals
Wouter Van den Bossche - bas, vocals
LABEL
Pig Parade Records

Sdban records news - Utopic Cities: Progressive Jazz in Belgium 1968-1979

We're happy to present Utopic Cities: Progressive Jazz in Belgium 1968-1979 featuring twelve essential compositions from a highly creative period in Belgian jazz. The release follows Sdban’s critically acclaimed Let’s Get Swinging: Modern Jazz in Belgium 1950-1970, released back in 2017.

Utopic Cities is an eclectic selection of forward-thinking jazz from the Belgian underground, including the left-field fusion of Marc Moulin’s Placebo, Koen De Bruyne and Solis Lacus; the intense post-bop of Jacques Pelzer and Lou MacConnell; the cutting edge soul jazz of Philip Catherine and Open Sky Unit or the otherworldly avant-garde of Babs Robert and the Brussels Art Quintet. Recorded in the aftermath of the revolutionary year 1968, this music is the fruit of a highly creative momentum in Belgian jazz history that produced a unique sound which distinguishes itself from its American source of inspiration by an indefinable characteristic that can be hardly better described than ‘Belgian’.

‘Utopic Cities’ is out now on 2LP, 2CD and digital.
https://sdbanrecords.bandcamp.com/album/various-artists-utopic-cities-progressive-jazz-in-belgium-1968-1979
Tracklistin
1. Placebo - S.U.S.
2. Solis Lacus - Utopic Cities
3. Open Sky Unit - Open Sky
4. Brussels Art Quintet - Vas-y Voir
5. Koen De Bruyne - Pathetic Dreams
6. Raphaël – Archangelo
7. Philip Catherine - Memphis Talk
8. Jacques & Micheline Pelzer Quartet - Face Reality
9. The Kenny Clarke-Francy Boland Big Band – Sakara
10. Marc Moulin - Tohubohu pt. I
11. Babs Robert - Pro Forma I
12. Lou MacConnell - Naima  

Virgin music news - King Gizzard & The Lizard Wizard verrast met nieuw album Butterfly 3000

King Gizzard & The Lizard Wizard brengt hun nieuwe album Butterfly 3000 uit. Het is misschien wel hun meest onbevreesde sprong in het onbekende tot nu toe: een opeenvolging van tien nummers die allemaal hun leven begonnen als arpeggio-loops, gecomponeerd op modulaire synthesizers, voordat ze door het zestal werden omgevormd tot uiterst verleidelijke dream-pop.

Butterfly 3000 klinkt tegelijkertijd als niets wat ze ooit eerder hebben gedaan.

Het nieuwe album is de opvolger van de voorbije 17 studioalbums, waaronder het onlangs verschenen K.G. en L.W. Net als zijn twee voorgangers werd Butterfly 3000 in quarantaine en op afstand uitgevoerd, volledig opgenomen bij elk van de bandleden thuis.

Op creatief vlak omschrijft bandlid Stu Mackenzie het albumproces als een ware "groepsuitdaging". Voor Butterfly 3000 stapten de bandleden uit hun vertrouwde comfortzone: eerst en vooral schreef de band de nummers op onbekende apparatuur, zoals modulaire synthesizers. Omdat ze niet helemaal vertrouwd waren met deze nieuwe instrumenten, kregen ze gelukkige ongelukjes - veel rare, verkeerde, kapotte geluiden die ze omdraaiden, in een loop hebben gezet en er nummers van hebben gemaakt.

De groep besloot alle nummers van Butterfly 3000 in majeur te schrijven, wat een ingrijpende verandering in werkwijze betekende. "We were trying to make upbeat dance music, in our own way, and we'd never gone there before" zegt Mackenzie. Het is het meest doordachte album dat de Australische band ooit heeft gemaakt.

De titel en de hoes van het album is het werk van vaste medewerker Jason Galea, die voor Butterfly 3000 een ontwerp heeft gemaakt dat geïnspireerd is op de autostereogram-posterfenomenen uit de jaren '90. Het weerspiegelt de thema's van het album: dromen, metamorfose, verandering en evolutie.

Butterfly 3000 is vanaf vandaag digitaal te beluisteren, verschijnt als CD op 23 juli 2021 en als een dubbele LP op 20 augustus 2021. Voor de platenverzamelaars zullen er 11 gelimiteerde uitgaves worden gemaakt met elk een verschillende hoes, waaronder een Nederlandse en Franse versie speciaal voor België.
https://open.spotify.com/track/3tj1cKu9SOnchX6twBKn30
Tracklist: Yours – Shangai – Dreams - Blue Morpho - Interior People - Catching Smoke - 2.02 Killer Year - Black Hot Soup - Ya Love - Butterfly 3000

vrijdag 11 juni 2021 12:12

Live Nation concert - Marina

Live Nation concert - Marina
MARINA - ANCIENT DREAMS IN A MODERN LAND TOUR 2022
OP ZATERDAG 14 MEI 2022 IN LA MADELEINE, BRUSSEL

MARINA is eindelijk terug, en hoe! Nadat ze eerder al indrukwekkende singles “Man’s World” en “Purge The Poison” op de wereld los liet verschijnt vandaag ook haar langverwachte vijfde album getiteld “Ancient Dreams in a Modern Land”. Aan dat uitstekende nieuws koppelt MARINA ook een heuse tournee die haar op zaterdag 14 mei naar het podium van La Madeleine brengt.

Marina Lambrini Diamandis, aka Marina and The Diamonds, en nu dus gewoon MARINA. De Welsche heeft er al een fascinerend parcours op zitten. In 2010 leert de wereld haar kennen met “The Family Jewels”, een album vol verwijzingen naar de verleidingen van de hedendaagse tijd en vrouwelijke seksualiteit. Dat MARINA geen alledaagse popzangeres is, bewijst ze ook met haar impressionant en opmerkelijke muzikale oeuvre. Niet zelden laat ze stijlen in elkaar overvloeien tot een uniek geheel, met haar krachtige en herkenbare stem als geheime ingrediënt die de muziek kruidt. Knallende popsongs zoals “Bubblegum Bitch” en “Primadonna” wisselt ze af met theatrale songs zoals “Hermit The Frog” en “Purge The Poison”. Opzwepende teksten, meeslepende producties, die de ene keer aan Kate Bush doen denken, de andere keer aan de hedendaagse muzen van de popwereld zoals Lorde of Halsey. MARINA is duidelijk klaar om er andermaal een lap op te geven! Een fenomeen dat je live moet gezien hebben!

TICKETS VIA LIVENATION.BE
TICKETPRIJS
30,70 EURO
(Incl. servicekosten)
Het nieuwe album 'Ancient Dreams In A Modern Land" is nu uit.
Distributie: Warner Music
MARINA

www.livenation.be

zaterdag 12 juni 2021 12:05

Even voorstellen - Lamila - Clouds

Even voorstellen - Lamila - Clouds

Singer-songwriter Camilla Thurner, guitarist Alexander Hoffmann and double bassist Ines Fuchs founded the band LAMILA in 2019 as an originally purely acoustic folk trio. Their sound doesn’t stray too far from the acoustic folk, but opens up to contemporary indie-pop and jazzy elements. Guitar playing is influenced by folk and pop greats of the 1960s such as Simon & Garfunkel or Nick Drake. The double bass promises the visceral immediacy of jazz with rhythmic licks from the wrist or elegiac-humming bow strokes. Harmonious background choirs bathe everything in a warm light and create a feeling between gentle lightness and (sometimes melancholy) nostalgia.

LAMILA - CLOUDS (official video) - YouTube

Even voorstellen - Sugarcane - single ‘Blondes have more fun’

Sugarcane share their rambunctious new single Blondes (Have More Fun), heralding the arrival of their debut album Cat’s Eyes this summer.
Blondes (Have More Fun) is Sugarcane at their most joyful and exuberant. The single fizzes with summer energy, a uniquely crafted combination of British songwriting and the samba rhythms that have fascinated Robin French since his early teens.
The song takes us back to summer 1978, when the melody from Jorge Ben’s huge hit Taj Mahal – a tune that Rod Stewart couldn’t have avoided hearing when he attended the Rio Carnival with Elton John and Freddie Mercury that year – ended up making its way into Do Ya Think I’m Sexy? On the same song, Rod nabbed the riff from Bobby Womack’s (If You Want My Love) Put Something Down On It. We move onto a similar case, when Led Zeppelin came a cropper with a Howlin’ Wolf tune, as the title of Rod’s multi-million selling album Blondes (Have More Fun) is subverted into something telling about the state of the world then, and indeed now.
As is the way with Sugarcane, inspired by the tradition of MPB (Música popular brasileira), there are twin currents here – joy and anger, sorrow and celebration – flowing in different directions, lending the song a bittersweet taste as complex and nuanced as life itself.
Sugarcane is the brainchild of songwriter and multi-instrumentalist Robin French, who played on Jools Holland and toured with Amy Winehouse with his former band Mr Hudson & The Library. Robin’s now probably best known as a playwright and screenwriter – creating and writing five series of the BBC sitcom ‘Cuckoo’ and having plays produced by the RSC, The National and The Royal Court.   
As showcased on their debut album, Robin assembles fascinatingly diverse collaborators to create a seductive blend of blissed-out Brazilian and Caribbean rhythm, alongside the sardonic, barbed humour of classic British indie songwriting. The music draws on a refreshing array of influences, including Jorge Ben, Serge Gainsbourg, Damon Albarn and Little Joy.
Alongside French, BAFTA award-winning actor Antonia Thomas is a regular guest contributor on vocal duties. The Sugarcane rhythm section both hail from Minas Gerais in Brazil - drummer Xande Oliveira (Alison Moyet, Max de Castro) and double bassist Klaus Stahr (Captain Ska, Trio Dona Zefa). Steel pan player Claire Niestyo-Bame completes the line-up. Siân Herbert (Of Ghosts and Other Forms) makes a guest appearance on steel pan and flute.
The album Cat’s Eyes, released this summer on Frizz Records, features the key singles that have put the band on the map of important tastemakers, including The Line of Best Fit, Earmilk and Louder Than War, including Midland Girls, One Specific Thing, and Clear Blue Sky.

Watch the video here:  https://youtu.be/RrcCVVHGc3U

Pagina 1 van 247
FaLang translation system by Faboba