Cristal Open Air zet internationale namen op de affiche

Alphaville, Cock Robin, Fischer-Z en Red Zebra exclusief in Aarschot op 3 & 4 september
‘Big in Japan’, ‘Forever Young’, ‘The Promise You Made’, ‘The Worker’… een voor een nostalgische tophits uit de jaren 80 die begin september zullen weerklinken in Aarschot. Een hele zomer lang zijn er heel wat artiesten terug te vinden op het podium van Cristal Open Air. Naast eerder aangekondigde optredens van nationale toppers als o.a. Clouseau (bijna uitverkocht!) en Stan Van Samang, lost de concertorganisator nu ook vier internationale namen. Op 3 & 4 september komen Alphaville, Cock Robin, Fischer-Z en Red Zebra voor een heerlijk nostalgisch weekend. Een ticket daarvoor kost 35 euro. Voor een combiticket voor 3 én 4 september, betaal je 55 euro.
Tickets, de line-up en meer info via www.cristalopenair.be

Achter het station in Aarschot werd een prachtige, grote theatertent opgetrokken voor Cristal Open Air. Een concertarena – of zoals de organisatie het noemt ‘hét podium onder de parasol’ – waar deze zomer tal van artiesten op het podium staan en het publiek 100% covid safe geniet. Vorige week trapte Ozark Henry de Aarschotse festivalzomer op gang. Staan o.a. ook nog op de line-up: Absynthe Minded, Clouseau, The Kids, Soulsister, Kapitein Winokio, Stan Van Samang en The Starlings, Vive La Fête…

Nu worden er dus ook enkele internationale namen aan de affiche toegevoegd. Vier toppers van formaat: Alphaville, Cock Robin, Fischer-Z en Red Zebra, die je deze zomer in België énkel op Cristal Open Air zal kunnen bewonderen. Op 3 september is het aan Alphaville – de Duitse band bekend van monsterhits als ‘Big in Japan’ en ‘Forever Young’. Die avond staat ook de Amerikaanse popgroep Cock Robin op het podium van Cristal Open Air. De band scoorde in 1985 met 'The Promise You Made' en 'Thought You Were On My Side' twee gigantische hits in ons land.

Eén dag later, op 4 september, is het de beurt aan Fischer-Z met John Watts. Deze Engelse rockband – opgericht in de tijd van de new wave – scoorde wereldhits met ‘So Long’, ‘The Worker’, ‘Marliese’…  Ook diezelfde avond te zien op Cristal Open Air: Red Zebra. Deze Belgische groep speelde 41 jaar geleden voor het eerst 'I can't live in a living room', in de AB tijdens de finale van Humo's Rock Rally. Maar de band blijft niet hangen in nostalgie: onlangs brachten ze nog een geheel nieuwe single uit: MY BOSS, THE ROBOT. Deze 2 concertavonden sluiten ook af met een legende achter de DJ-tafels, zoals het in de jaren ‘80 gebruikelijk was. Maar die namen houdt de organisatie nog even als verrassing.

Enkele wijzigingen en extra concerten
Net zoals zovele andere organisaties draagt ook Cristal Open Air de gevolgen van last minute-agendawijzigingen of annulaties door besmettingen. Indien bepaalde concerten door bepaalde omstandigheden wegvallen of verplaatst worden, dan krijgen tickethouders steeds een verwittiging met keuze tot herboeking tot latere datum of terugbetaling.

Zo verhuist Lady Linn naar zondag 8 augustus, dag waarop Ozark Henry nog een extra concert geeft. Op het openingsconcert van Cristal Open Air op 16 juli diende hij immers wegens stemverlies (als gevolg van de ‘coronaprik’) noodgedwongen vroegtijdig te stoppen. Ook Tout Va Bien verzorgt die avond nogmaals het voorprogramma. Het concert van vrijdag 30 juli met Flip Kowlier (en Simon als voorprogramma) wordt afgelast en het concert van Marzo, Meuris, Meersschaert & Van Lierde wordt verplaatst naar de opening van het nieuwe Artkom Live Atelier te Aarschot op 10 november 2021.

De angst voor het coronavirus en de aanhoudende waterellende zitten duidelijk heel erg ingebakken bij de concertgangers. Cristal Open Air blijft zich engageren om een 100% veilig en comfortabel zomerfestival te produceren. De grote shelter-tent bewees alvast een perfecte bescherming te bieden tegen regen én zon. “Hopelijk blijven we verder gespaard van de ongemakken van deze tijd, en kunnen we verder uitkijken naar de geplande concerten”, zegt Ives Mergaerts, creatief brein en bedenker van Cristal Open Air. “Wij zijn alvast bijzonder trots dat we aan ons gevarieerd programma nog een topaffiche met popiconen uit de jaren 80 kunnen toevoegen in het 1e septemberweekend.”

Praktisch
Zomerprogramma https://www.cristalopenair.be/nl/programma , in de overdekte openlucht theatertent van Cristal Open Air, achterkant station Aarschot, en ook bereikbaar via Nieuwlandlaan.

Info & tickets via https://www.cristalopenair.be/

Jungle - new album ‘Loving in stereo’ komt uit op 13 augustus 2021

BIO
Jungle’s new album ‘Loving In Stereo’ is set to become the soundtrack for a summer quite unlike any other.  The British producer duo have spent the last year locked in a studio and have emerged, delivering a huge disco record for the post-social distancing age, with a life-affirming, dancefloor-igniting, sun-kissed celebration of all the things that make music irresistibly joyful.  With huge sing-a-long hooks, enormous synths, and the pulse-raising rush of pushing the BPM through the ceiling, ‘Loving In Stereo’ is a record that dovetails with the release of UK’s lockdown, giving the listener one long hit of pure euphoria.

And who better to soundtrack a bright new dawn, than one of British music’s biggest success stories?  Less than a decade ago, lifelong friends Josh Lloyd and Tom McFarland were two kids with what felt like the impossible dream of one day seeing their name above the door of their local venue, Shepherd’s Bush Empire.

That was an ambition that they achieved when touring in support of their 2014 self-titled debut album. They never lost the wide-eyed wonder of seeing where the journey would take them, from selling-out London’s 10,000 capacity Alexandra Palace to filling the Hollywood Palladium some 9,000 kilometres from home. They’ve performed on five different continents, headlining as far afield as Sydney and Moscow, while also winning new fans at festivals such as Coachella, Bonnaroo and Lollapalooza.

Jungle’s international following has embraced their albums too. Their Mercury Prize-nominated, Gold-certified debut and 2018’s follow-up ‘For Ever’ both entered the UK Top 10. Those two records have since amassed 750,000 equivalent  album sales and close to a billion streams. In short: whether it’s at home in London or as far away as Mexico City or Santiago, Jungle are officially a very big deal indeed.

As ‘Loving In Stereo’ is an album that embodies what’s sure to be a heady summer of social liberation, it’s fitting that Jungle are experiencing something similar. They’re embracing the new-found freedom of launching their own label for the first time, a decision which has initiated their rebirth. They’ve ditched the external influences, put commercial considerations on the backburner and ignored second guessing what people expect from them. Instead, they’ve taken their music back to their roots, to a time when they could make whatever music they liked without overthinking it. And guess what? That’s the Jungle that fans adore too.

“With this record we’ve learned to trust our instincts and go with our gut,” says T.  “We want it to be more raw, open, fun, enjoyable and entertaining, because that’s what music is,” adds J.

Some things, however, are already perfect as they are. J and T are the beating heart of the wider Jungle experience in which music, aesthetics and choreography co-exist as one distinctive artistic vision. Sharing the ethos of Gorillaz or The Avalanches, the pair are Jungle’s producers, songwriters and musicians, but they’re also its directors, content creators and curators. They’re at the helm of a wider community of creatives. As J says, they can be old and new as long as "we have a great energy with them.”

If you chance upon ‘Busy Earnin’’ or ‘Casio’ on the radio, it’s impossible not to think of the striking, stylised choreography of their videos. As T states, it’s a 360 experience in which their music influences their visuals, which in turn lends fresh impetus to the music. “Dance is the most instinctive way for humans to react to music,” he evaluates. “I can watch our videos over and over again. You learn new things about your music because of the way another person is expressing themselves. That’s the most powerful thing for me about what we do visually.”

That approach will inform their already vibrant live show, which will create the feeling of stepping into a Jungle video shoot by amplifying the focus on their choreography and visual aesthetic. Their musicality - emphasising electrifying live instrumentation over sample and loops - empowers a collective feeling of togetherness, which is just at home on the sweaty sway of a dancefloor as it is providing the euphoria as the sun sets on summer festivals. And that can only be elevated by the exuberant energy of ‘Loving In Stereo’.

Jungle achieved that atmosphere by extending an open invitation for friends to join them at sessions at The Church. In contrast to the focused writing camps that have become an industry norm, if you turned up, you might well end up on the record. That’s how the timeless vocal hook on the nostalgic yet postmodern ‘All The Time’ was created. J describes it as feeling “like a garage tune, but played by musicians with knowledge of future rhythms.”

That carefree approach also resulted in Jungle’s first two feature collaborations. They struck up a friendship with rapper Bas when they shared a bill at the Greatest Day Ever festival, and several months later he joined those free-spirited sessions at The Church, where the charismatic, old school hip-hop track ‘Romeo’ emerged. Meanwhile, at the end of a session with rising star Priya Ragu, J suggested they race through one final idea. The result, ‘Goodbye My Love’, captures Priya’s voice in a new way: jazzy, loungey and tinged with psychedelia.

‘Loving In Stereo’ immediately sets out its stall with the lead single ‘Keep Moving’. At its core it’s disco, but it feels so free and effortless. It’s neither beholden to the genre’s past or striving to redefine it. Its lyrics reflect the changing circumstances the pair found themselves in while also being attenuated to these trying times. As T summarises, “Whatever you go through, as long as you can stay strong and fight it, there’s always something on the other side.”

One of three songs written with their old friend Inflo (a Mercury Prize and Ivor Novello winner for his work with Michael Kiwanuka and Little Simz), ‘Talk About It’ offers a lighter but similarly luminous vibe: ecstatic, spontaneous and with a propulsive dub-flavoured bassline. And at the other extreme, there’s ‘Truth’ which sounds a world apart from anything Jungle have released before: a driving Motorik rhythm with a punk-infused energy and uplifting harmonies.

The album’s themes exude positivity: new beginnings, new love, fighting back against the odds. They reflect the strong position Jungle are in now - not only professionally, but with both of them relishing the endless possibilities that come with blossoming relationships. “When you find true love, most of your other problems dissolve,” smiles J. “It’s the only real purpose for living.”

That extends to the duo’s connection as Jungle. The shared experiences, the unspoken bonds, the feeling that whatever they achieve can’t match the purity of hanging out with your best friend. It’s yet another vital element that makes ‘Loving In Stereo’ the experience that it is.

“When we write music there’s hope,” continues J. “Maybe today we’ll create something that influences people and changes the way they feel. If you can make something that lifts people, that’s an amazing feeling.”

So sit back, hit play and listen to ‘Loving In Stereo’ explode into life. 45 minutes later, the world will already feel like a better place. The soundtrack to a new summer of love? You better believe it.

Dry your tears
Keep Moving
All Of The Time
Romeo ft. Bas
Lifting You
Bonnie Hill
Fire
Talk About It
No Rules
Truth
What D'You Know About Me?
Just Fly, Don't Worry
Goodbye My Love ft. Priya Ragu
Can't Stop The Stars

Jungle live 29-01-22

Vzw Popallure, Nazareth-Eke presenteert Zomerbubbels van 7 t-m 12 aug 2021

Net zoals vorig jaar staan er in augustus te Nazareth opnieuw enkele mooie concert gepland.
In een gezellige, groene setting komen iedere avond 1 a 2 artiesten hun ding doen.
Er zijn 6 avonden, waarvan 5 zittende concerten ( cap 350) en 1 staand concert De Kreuners ( cap 450).
Met een mix van gevestigde waarden en opkomend, jong talent bieden is er terug voor elk wat wils.
Uiteraard is alles corona-proof en worden alle richtlijnen en adviezen gevolgd die op dat moment opgelegd worden.
Hieronder een overzicht van alle artiesten die afzakken naar Nazareth, in het groene 'park' naast cc centrum, vlak onder de kerktoren.

za 07/08: OZARK HENRY + FLOAT FALL 
zo 08/08: DAAN 
ma 09/08: DE KREUNERS
di 10/08: CLEYMANS & VAN GEEL + TINNE OLTMANS 
woe 11/08: PREUTELEUTE 
do 12/08: ADMIRAL FREEBEE + NOEMIE WOLFS 

www.popallure.be

Het nieuwe album van Melissa Etheridge komt uit op 17 september via BMG - One way out
Het album bestaat uit een collectie songs die ze geschreven heeft eind jaren 80, begin jaren 90 en die nooit eerder werden uitgebracht.

INFO/BIO
“One Way Out” is Melissa Etheridge's upcoming album coming this fall. The album consists of a collection of music written by Etheridge in the late 1980’s and early 1990’s that never made the cut….until now. “I’m so excited to bring these songs to my fans. Years later I am still moved and can’t wait to share these tracks live” says Etheridge. The album will be available on September 17 via BMG on all digital platforms, in stores, and will be available on colored vinly exclusively at Barnes & Noble.

Etheridge stumbled upon these decades old songs/demos years ago while gathering materials for a retrospective box set. As she went through the songs, it brought her back to the start of her career and how they just weren’t right for that particular time or album. Some of the tracks were written before she had even come out and never felt comfortable releasing them, but knew they would be perfect for the box set. In 2013, the singer found herself back at Henson Studios in Los Angeles with her original band (Fritz Lewak, John Shanks, Kevin McCormick) and would give these songs a new life. Shortly after she finished the records, she would part ways with her label and the box set was shelved. Melissa would begin working on new material and once again, those songs were set aside. That is, until 2020 when she was sorting through old files to share with fans on Etheridge TV’s Friday Night Time Machine show. The time was finally right. Fans will finally get a deeper glimpse to who Melissa was then, when she releases One Way Out this fall. Check out the tracklisting below which includes two songs recorded live at the Roxy in Los Angeles in 2002!

ONE WAY OUT TRACKLISTING
One Way Out
As Cool As You Try
I’m No Angel Myself
For The Last Time
Save Myself
That Would Be Me
Wild Wild Wild
You Have No Idea (Live)*
Life Goes On (Live)*
*Recorded at the Roxy in Los Angeles in 2002
ABOUT MELISSA ETHERIDGE
Melissa Etheridge stormed onto the American rock scene in 1988 with the release of her critically acclaimed self-titled debut album, which led to an appearance on the 1989 Grammy Awards show. For several years, her popularity grew around such memorable originals as "Bring Me Some Water," "No Souvenirs" and "Ain't It Heavy," for which she won a Grammy® in 1992. Etheridge hit her commercial and artistic stride with her fourth album, Yes I Am (1993). The collection featured the massive hits, "I'm the Only One" and "Come to My Window," a searing song of longing that brought Etheridge her second Grammy® Award for Best Female Rock Performance. In 1995, Etheridge issued her highest charting album, Your Little Secret, which was distinguished by the hit single, "I Want to Come Over." Her astounding success that year led to Etheridge receiving the Songwriter of the Year honor at the ASCAP Pop Awards in 1996.
Known for her confessional lyrics and raspy, smoky vocals, Etheridge has remained one of America’s favorite female singer-songwriters for more than two decades. In February 2007, Melissa Etheridge celebrated a career milestone with a victory in the “Best Song” category at the Academy® Awards for “I Need to Wake Up,” written for the Al Gore documentary on global warming, An Inconvenient Truth. As a performer and songwriter, Etheridge has shown herself to be an artist who has never allowed “inconvenient truths” to keep her down. Earlier in her recording career, Etheridge acknowledged her sexual orientation when it was considered less than prudent to do so. In October 2004, Etheridge was diagnosed with breast cancer, a health battle that, with her typical tenacity, she won. Despite losing her hair from chemotherapy, Etheridge appeared on the 2005 Grammy® telecast to sing “Piece of My Heart” in tribute to Janis Joplin. By doing so she gave hope to many women afflicted with the disease.
On October 7, 2016 Melissa Etheridge released Memphis Rock & Soul, her first album since 2014’s critically lauded This Is M.E. Recorded at Royal Studios in Memphis, the album received stellar reviews from the likes of Entertainment Weekly, Parade, Rolling Stone, American Songwriter and more. She followed that up with the release of The Medicine Show in April, 2019. For The Medicine Show, Melissa reunited with celebrated producer John Shanks and sounds as rousing as ever, bringing a new level of artistry to her 15th studio recording. The Medicine Show deals with universal themes of renewal, reconciliation, reckoning, compassion and, most profoundly, healing.
In June 2020 Melissa launched Etheridge TV, an independent channel built on the Maestro platform. Etheridge goes live five days a week for her fans, each day offering something different. That same month Melissa also announced the launch of The Etheridge Foundation. Through the foundation, the singer hopes to raise money to support healthy new research into the causes and effects of opioid addiction. She wants to partner with and support organizations that delve into new ways of understanding and treating underlying mental health issues in conjunction with drug addiction. She hopes to find ways for people to seek treatment outside of pharmaceutical norms and find new answers and relief for those suffering from the devastating effects of addiction.  

W-Festival 2021 - Sinner’s day festival - latest news
W-FESTIVAL en SINNER'S DAY SPECIAL, Klein Strand Oostende, 25-29-08 blijven de 40-plussers van dit land hun festival bezorgen !

Get in safe ! Dankzij een vaccinatiecertificaat : volledig ingeënt + twee weken;
Of als er een herstel certificaat van minder dan 6 maanden beschikbaar is;
Of als een PCR-test een negatief resultaat geeft of een snelle antigene test uitgevoerd
door medisch geschoold personeel een negatief resultaat geeft:
Voor PCR: geldigheid = dag van staalname + 2 dagen
Voor de RAT: geldigheid = dag van staalname + 1 dag
De personen met een meerdagen-ticket die NIET zijn gevaccineerd worden op dag 1 van hun festivalbezoek verwacht met een negatieve PCR of RAT/Antigen-test. Vanaf dag 2 (in het geval van een negatieve RAT test) of dag 3 (in het geval je komt met een negatieve PCR test) kan men gebruik maken van het W-fest Antigen-test dorp om de volgende dagen in alle veiligheid en comfort - no masks & no social distancing - te kunnen genieten van Wfest.

W-FESTIVAL is zich bewust van het feit dat de frequente wijzigingen in het testbeleid niet alleen een uitdaging vormen voor de organisatie, maar evenmin evident zijn voor de festival bezoeker.

De betreurenswaardige annuleringen van enkele van onze artiesten maken de situatie er niet beter op. Covid blijft voor nieuwe uitdagingen zorgen, maar zolang we mogen blijven strijden, maken we er onze missie van om de line-up telkens aan te scherpen met evenwaardige of grotere bands uit de jaren '80, '90 en '00. Los van persoonlijke voorkeuren uiteraard.

Hoe dan ook blijven we als organisatie achter de 5de editie van het W-FESTIVAL staan en met ons, veel bands, gigantisch veel vrijwilligers & medewerkers, de stad Oostende en muziekminnend België.

Of er de komende weken nog obstakels op onze weg komen, kunnen we vandaag niet met zekerheid zeggen. We weten wel dat elke horde zal genomen worden, net zoals we deze de voorbije 18 maanden hebben genomen.

W-FESTIVAL wordt een veilige plek. Testing zoals opgegeven door de overheid maakt deel uit van de huidige regelgeving, net zoals wij ook geen drugs toelaten en een te respecteren huisreglement hebben. Om iedereen een fijne en veilige ervaring te bezorgen.

Bedankt voor jullie steun.
Tot in augustus !

www.w-festival.com

Lowlands 2021 gaat niet door
LOWLANDS 2021 GAAT NIET DOOR
Vanwege de nieuwe, verscherpte maatregelen zijn meerdaagse evenementen met camping in ieder geval tot 1 september door de overheid verboden.
Verdrietig nieuws: Lowlands 2021 gaat niet door.
Vanwege de nieuwe aangescherpte coronamaatregelen zijn meerdaagse evenementen in ieder geval tot 1 september door de overheid verboden.
Een enorm bittere pil, want de afgelopen maanden gingen de ontwikkelingen rondom corona overduidelijk de goede kant op. Op basis daarvan waren wij vol enthousiasme begonnen met de voorbereidingen voor Lowlands en stonden alle artiesten, leveranciers en vooral ook jullie in de startblokken voor een fantastisch weekend in de polder.
Op grond van de vele onzekerheden rondom de deltavariant van het virus heeft het kabinet besloten om geen meerdaagse evenementen met campingfaciliteiten toe te staan. Hoewel dit een gigantische tegenslag is, begrijpen en respecteren we dit besluit.
We zijn net zo diep teleurgesteld als jullie: twee jaar op rij geen Lowlands is onvoorstelbaar, ook voor de artiesten, toeleveranciers, sponsors, cateraars, hun personeel en  honderden zzp-ers. We willen iedereen bedanken die de afgelopen maanden keihard hebben gewerkt aan het voorbereiden van het festival. Zonder jullie creativiteit, tomeloze inzet en enthousiasme zou Lowlands niet kunnen bestaan. Ook dank voor de overheid vanwege hun constructieve houding en het mogelijk maken van een garantiefonds waardoor het voortbestaan van de sector en dus ook Lowlands gewaarborgd is.
Maar we willen vooral alle Lowlanders bedanken voor jullie optimisme en jullie vertrouwen in Lowlands. Jullie verlangen naar Lowlands hield en houdt ons op de been. We weten dat jullie zó naar LL21 uitkeken. Jullie maken de Free State of LLow tot wat hij écht is. We kijken ernaar uit dat we elkaar op 19-21 augustus 2022 weer in de polder zien.
Alle kaartkopers ontvangen automatisch een refund voor hun tickets die in 2020 en 2021 zijn gekocht. Hierover wordt binnenkort een mail met alle details verstuurd. Deze mail ontvang je op het mailadres waarmee je je Ticketmasteraccount hebt aangemaakt. Hou ook je spambox goed in de gaten. De refund wordt uitbetaald aan de oorspronkelijke kaartkoper die bij Ticketmaster bekend is en op het IBAN-nummer waarmee je bestelling is geplaatst. Indien je een ticket van iemand hebt overgekocht, moet je een en ander zelf met de verkopende partij af te stemmen.
www.lowlands.nl
Superspread the LLove,
Lowlands

Live Nation concert - Joe Jackson
JOE JACKSON, The 'Sing, You Sinners!' Tour
OP DINSDAG 5 APRIL 2022 IN DE ROMA, ANTWERPEN
EN WOENSDAG 6 APRIL 2022 IN ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL

Joe Jackson vat volgend jaar de 'Sing, You Sinners!'-tour aan met dezelfde band als op zijn vorige tournee, de succesvolle 'Four Decade Tour' in 2019, en op zijn laatste album 'Fool': Graham Maby (bas), Teddy Kumpel (gitaar) en Doug Yowell (drums & elektronica). Op dinsdag 5 april 2022 treffen we Joe Jackson en band in De Roma in Antwerpen, op woensdag 6 april 2022 in de Ancienne Belgique in Brussel.
De show zal zowel de volledige band als een 'mini-set' van Joe solo bevatten met nummers zorgvuldig uit Joe Jackson's hele oeuvre geplukt, waaronder enkele songs die hij al jaren niet meer live heeft gespeeld. Verwacht je ook aan enkele verrassingen zoals volledig nieuw materiaal.
"We hebben de afgelopen twee jaar met twee virussen te maken gehad, en het ergste - degene die we echt achter ons moeten laten - is angst. Liefde is het tegenovergestelde van angst, dus als je van livemuziek houdt, kom dan naar buiten en steun het!" geeft Joe als goede raad mee aan zijn fans.
Het concert in Antwerpen is een coproductie van Live Nation en De Roma.
Het concert in Brussel is een coproductie van Live Nation en AB.

TICKETS VI
LIVENATION.BE
DEROMA.BE
ABCONCERTS.BE
TICKETPRIJZEN
AB: €35 (incl. servicekosten en mobiliteitsbijdrage)
De Roma: €35| €33 (incl. servicekosten)

www.livenation.be

Even voorstellen - Transfer To Graham - debuutalbum uit
Koptelefoon halen en even wegdromen” schreef NXTPOP eerder al over Transfer To Graham. Eerste single ‘Miraflores’ telt intussen 30.000 streams en nu is er dus ook het debuutalbum.

Transfer To Graham geldt misschien als nobele onbekende, het project van gitarist Lukas Coussement is geknipt voor iedereen die geniet van sobere, ingetogen melodieën. “Instrumentale Eagles meets Khruangbin”, al doen de harmonieuze gitaarlijnen ook wegdromen naar Zuid-Amerikaanse warmte, bron van inspiratie en rode draad doorheen de tracklist.

Coussement ging eerder in de leer ging bij Wolf Vanwymeersch (The Van Jets) en Rodrigo Fuentealba (Gabriel Rios), en werkte voor het album samen met drummer Alfredo Bravo (Flying Horseman). Artwork werd verzorgd door Argentijnse miniatuurschilder Cristóbal Koeraus.

Luister hier: https://tiny.cc/ttgrecord

De plaat komt ook uit op vinyl.
https://qrates.com/projects/23865-transfer-to-graham

SIDE A
1. Junín
2. Miraflores
3. Flowe
4. Montevideo

SIDE B
5. Sierramaestre
6. Arequipa
7. Glowe
8. Palermo

Pias news - Oscar & The Wolf - new album ‘The shimmer’

OSCAR & THE WOLF announces new album, 'The Shimmer', 22nd October on PIAS Recordings
Shares new single, 'Oliver'

Belgian pop superstar Max Colombie, a.k.a. Oscar and the Wolf announces new album The Shimmer, due 22nd October on [PIAS] Recordings. Along with the cover art and the 11-song track listing of his highly anticipated third album, Max also unveils the brand-new single Oliver and its accompanying video, which he also directed.
The sultry new single shows Max at the top of his game. A tropical beat welcomes Colombie's sensual voice while an alluring guitar draws us further into his dreamworld. Oliver is a post-heatwave sundown set to shimmering synths with Colombie acting as a tantalizing snake charmer.

https://www.youtube.com/watch?v=bFnkKs-oO9s

Commenting on his new track the singer replied with some off-kilter beat poetry:
"Melancholic French riviera. I'm in a fantasy dreamworld, almost fiction. starweed purple haze. we seize the day, knowing we can't stay here forever. falling in love mid-summer. love stoned. beautiful boy. swimming in crystal rivers deep as the sky. the sweat on his skin reflects like diamonds in the sun. carried away in an endless phantom. tall grass and lilies on the dining table. the boy looks like dynamite. the water is warm. flower fields and rose gardens. rich fruit. rushes of serotonin. never wanting to leave, never wanting to change, knowing one day, none of this will remain."
The video, self-directed and starring the same characters as in the video for previous single James, sets matching images to the above stream of consciousness.

Enter Colombie's world, and you'll discover a uniquely dazzling and shimmering fusion of contemporary R&B and a more European electro-pop sensibility, uniting shivery melody, shifting beats and vocals steeped in drama, sensuality and yearning. Colombie hears, "a twilight zone where it doesn't sound dark nor happy. It's like the name Oscar and the Wolf; it's a balance between light and dark, this perfect combination between the sun and the moon. It's beautiful and scary at the same time."

Oscar and the Wolf's official debut, the 2012 EP Summer Skin, showed his gifts arrived virtually full-formed, but he truly came of age in 2014 with his debut album Entity. Balanced between dancefloor anthems and slow jams, Entity went 4 times platinum in his native Belgium and quickly jettisoned Colombie to superstar status. He sold out arenas in Belgium and the Netherlands, taking the penultimate headlining slot (behind Muse) at 2016's Lowlands festival before headlining Belgium's Pukkelpop festival sharing the bill with Rihanna and LCD Soundsystem.

Released in 2017, the second Oscar and the Wolf album, Infinity went platinum at home, whilst amassing a huge Middle Eastern fanbase across Turkey (where his 2018 tour sold out inside minutes), Egypt, Israel and Iran. On stage, Colombie cut a commanding and lithe performer, often garbed in shimmering outfits that interacted with the dynamic lighting.

The new Oscar and the Wolf album The Shimmer distils the essence of Colombie's sound and vision in its title and the image of Colombie on the album cover, bathed in starry light. The album is a benchmark of his transformation on record; whereas Entity was recorded in a barn, "very lo-fi with no access to gear," he recalls, The Shimmer's bold, rich and layered dynamics were captured at ICP Studios in Brussels, home to, "one of the best live rooms in Europe, with all this vintage gear." More intimate moments were added at Colombie's house outside the city, "those magic takes we made just after we'd written something, which are so hard to capture again."

By 'we', Colombie includes producer Jeroen De Pessemier and multi-instrumentalist Ozan Bozdag, who had both worked on Infinity (and Bozdag on Entity too). "It's a magical trio," Colombie says. "Everyone is allowed to be themselves, and to explore themselves. I'm really happy with The Shimmer because I hear a more mature version of myself. I always want things to grow, and I'm proud that I allowed myself to not follow people's expectations and reproduce what had been successful before. There are no four-to-the-floor clubby pop songs this time."

Instead, The Shimmer more accurately reflects Colombie's personality. "My emotions run from super-happy to super-melancholic in a split second," he says. "To me, The Shimmer feels like the soundtrack to a blockbuster, with many types of tracks and themes. It's always changing."

The Shimmer will be released on 22nd October on deluxe 2LP coloured vinyl, standard 1LP black vinyl, CD and on digital platforms.

'The Shimmer' track listing:
James
Ghost Of You
Crystalline
Your Choice
Ocean City
Transfixions
Nostalgic Bitch
Livestream
Oliver
The P.I.C.
The Shimmer