Manolo Redondo est un chanteur-compositeur de musique cinématique, originaire des montagnes et installé aujourd’hui à Paris.
Il a sorti deux albums sur le label Microcultures, A drop… et Helmet on.
Sur scène, soutenu par trois musiciens, il lorgne par moments du côté des rythmes afro-beat et des textures psychédéliques.
Un groupe qui a tourné en France et en Allemagne, pas mal écumé les jolies salles parisiennes, souvent ouvert pour des folk-star US, UK ou autres
En écoute, le titre « Best Kept Secret » ici
Teleferik sortira son nouvel album, intitulé « Blood Orange Sirup », le 5 avril prochain.
Le duo réunit Eliz Murad (voix/basse) et Arnaud Vincendo (guitare). L’album a été mastérisé et mixé par Azzedine Djelil (Catherine Ringer, Minuit). On y trouve également les claviers de Rizan Said (connu pour sa collaboration avec Omar Souleyman) et Kenzi Bourras (Acid Arab, Rachid Taha).
Leur rock est influencé par la musique arabe. Les textes d’Eliz sont engagés (pour la cause LGBT notamment) et chantés dans plusieurs langues (français, arabe, anglais).
Deux singles sont déjà parus : « Khalina N’Shouf » et « De l’Autre Côté »
Gouailleur interventionniste pour STUPEFLIP ou sapeur-ambianceur chez TATAPOOM, M.c. Salò aiguise ses mots sur des samples salopés à souhait. Des rimes bien balancées depuis qu’il a des dents.
Jean-Paul Michel alias M.c. Salò s’improvisait graphiste incompris, acteur de courts-métrages confidentiels, ou réalisateur de publicités bancales. Un passé furtif mais sulfureux de professeur d’infographie et d’arts plastiques le convainquait définitivement de rejoindre son vieil ami King Ju dans la grande aventure Stupeflipienne.
Depuis, il mène aussi sa barque entre ses projets solo et Tatapoom, duo crapuleux formé avec Oliboy où l’on perçoit des vibrations néo-romantiques ambiancées de ‘soucousses zoukée’s en cadence nouvelle minivague.
Dans nos oreilles la lumière s’allume, une fine silhouette apparaît. Le lutin apache, the italian monkey, Sheetah Cittadini vous enfume d’un son pipo lino, de nuages de synthés, de nappes féroces. La bataille est gigantesque. La percée est béton, ils carburent au tungstène.
SIBYLLINE est disponible depuis ce 29 mars 2019.
Découvrez le clip de « Les brebis en Babibel » ici
Après L’envol en 2014, tour à tour sous lueurs franches et sous spleen, l’heure du repos est loin d’avoir sonné pour Ivan Tirtiaux.
IL nous propose son deuxième album avec son propre nom en bandoulière. L’oasis vous invite dans une collection de huit chansons en français embrassées par un folk sensible à la Nick Drake ou ample et chaleureux à la Terry Callier, nourries à la souplesse mutine du jazz et caressées par l’eurythmie chaloupée de Chico Buarque. Vous y trouverez autant de recoins où vous blottir que de vastes plaines pour vous encourager à prendre le large : le disque fait autant office de refuge qu’il vous offre de provisions pour un départ.
À la faveur de fables intemporelles ouvertes, l’auteur-interprète taquine son sens de la nuance mélodique, fait prendre des plis singuliers à ses arrangements. Comme pour mieux creuser un passage harmonieux entre artisanat fin, goût des histoires et résonances éminemment actuelles.
Ivan Tirtiaux trouve les notes et mots justes pour nous (é)mouvoir.
S’il faut tout un village pour élever un enfant, un essaim de talents a accompagné Ivan Tirtiaux pour façonner cet album.
Yvan Tirtiaux se transforme en « Charlatan » ici
ZALFA est une auteure-compositrice franco-syrienne. Son premier album “Fi dam” invoque en un seul mouvement les vibrations de la scène beyrouthine (où il a été enregistré par Marc CODSI), l’électricité anglaise (Broadcast, Stereolab), la saudade flottante des expatriées (Nico, la période britannique de Françoise Hardy)…
Elle chante, en arabe et en anglais, une dream pop stellaire chargée d’envolées psychédéliques brumeuses ou de textures électroniques puissantes.
Un album qui s’adresse directement au cœur et au cortex et qui s’annonce d’ores et déjà comme une grande révélation.
« Law Ma » en écoute ici
Orouni, c’est le projet de Rémi Antoni, un artiste de 36 ans qui compte déjà trois elpees et un Ep à son actif. Très souvent comparé, outre Quiévrain à Paul Simon, il vient de graver son nouveau single, "Son Of Mystery", un extrait de l'album "Partitions".
Date de parution :19 avril 2019
Le clip est à voir et écouter, ici
Parsemé de titres tantôt engagés, tantôt tendres, "Force et Amour", le premier album de CHARLOTTE, retrace le parcours sinueux d'une jeune femme face à un monde quelque peu insensé.
Des voyages aériens malgré tout ancrés par des mots droits et méticuleusement choisis, des vagues de douceurs qui tendent à vous rappeler que vous n'êtes pas seul à lanciner et qu'il est bon de lanciner ensemble.
De l'espoir, du partage, de l'amour, de la force.
Nouvelle princesse de la dream-pop, la chanteuse namuroise s'est forgée un prénom en gravant quatre singles mystérieux…
Des titres courts, des refrains entêtants, des textes énigmatiques et des mélodies qui planent, c'est le résultat de sa collaboration avec le multi-instrumentiste Nico D'Avell.
Diplômée du Cours Florent, Charlotte réalise ses clips dont les story-boards oniriques sont illuminés par des chorégraphies signées par sa frangine Betty Mansion.
Un univers qu'elle a réussi à imposer et qui sera dévoilé prochainement, lors de la sortie de son premier album, le 22 mars prochain !
En attendant, le clip de « Fuis » est disponible ici
Charlotte sera en concert :
21/03/2019 @ Botanique, Bruxelles
27/04/19 @ SLF, Namur
19/07/2019 @ Francofolies de Spa, Spa
Normcore est né en 2014 à Montreuil autour de la passion du fuzz et des décibels.
Au fur et à mesure, la musique du groupe s’est affirmée grâce à des sonorités qui évoquent de plus en plus les scènes indie rock alternatives américaines des années 90.
« Six Pack » a été enregistré dans un pur esprit DIY et lo-fi avec Henri D’Armancourt aux manettes (leader du groupe Shoefiti et ingé son à la Blogothèque). Délirant, le résultat est un slacker rock plus ou moins nourri par un spectre de (vrais/faux) branleurs indie qui oscille des Weezer (période « Blue album ») à Stephen Malkmus en passant par Dinosaur Jr et Yuck.
Après avoir passé une année éprouvante à désaccorder soigneusement leurs guitares, à apprendre par chœur le tracklisting de tous les albums de Pavement dans l’ordre antichronologique, à débattre autour de la question métaphysique ‘Faut-il mettre la Big Muff avant la Woolly Mammoth sur son pédalier pour obtenir le larsen le plus strident ?’, à rendre compte de manière exhaustive de la musicalité des bouteilles à moitié vidées de chaque marque de bière de la supérette du coin, il reviennent avec « Sixpack », nouvel Ep de la maturité (vieilli en fût de chêne depuis les 90’s).
Le clip de « Buddy Bud » est a découvrir ici
Trixie Whitley a commencé la nouvelle année en annonçant la sortie de son troisième album studio « Lacuna ». Ce nouvel opus, réalisé en collaboration avec le producteur Little Shalimar (Run The Jewels), paraîtra ce 29 mars 2019.
"Lacuna" a été entièrement écrit et enregistré à Brooklyn (NY) où réside Trixie Whitley. N'ayant jamais peur de défier les genres, Trixie y dévoile une âme plutôt classique, tout en nous entraînant dans un monde futuriste. Le tout forme un fascinant mélange de sons électroniques et de rythmes hypnotiques, avec en prime sa voix enivrante et des paroles fortes.
Elle sera en concert en Belgique les 28 et 29 mai 2019 à l'Ancienne Belgique. Le 28 mai est déjà sold out ! D'ici là, Trixie assurera la première partie de dEUS un peu partout en Europe.
Pour écouter « Touch », c’est ici
Tout a commencé par le clip animé « My Bird », extrait du premier album de Fabiola, "Check My Spleen", réalisé par les clippeuses et ‘animeuses’ Sven&Roger, du Studio TABASS & CO.
Ce clip étonnant est retenu dans la sélection officielle du Festival Anima. Le résultat est un mariage idyllique, ou presque… L’animation amplifie la mélancolie de la musique et vice-versa. Le tout se noie dans des couleurs sucrées-salées et des ambiances de roadtrip sous acide. Pousser la naïveté au point où elle questionne, faire poindre le rictus derrière le sourire. La pop de Fabiola est lumineuse certes, mais les textes, les arrangements, et maintenant l’image, suggèrent d’autres interprétations, génèrent d’autres couleurs…
L’idée germe rapidement de poursuivre cette riche collaboration en live et de mettre le feu aux poudres en montant un spectacle animé en direct.
Sur scène, les quatre missionnaires de l’(anti-)pop seront donc accompagné-e-s de Sven et de Roger pour un spectacle total, où de discrètes chorégraphies répondront aux manipulations des deux ‘animeuses’.
Mélange de textures, de matières triturées en direct, d’archives et de bugs informatiques, cette rencontre unique verra la musique de Fabiola magnifiée par les énergies individuelles et collectives.
Pour voir et écouter la vidéo de "Check my spleen", c'est ici
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