Le rire de Will Paquin

Will Paquin sortira son premier elpee, « Hahaha », ce 12 septembre. Orienté guitare, psychédélique et garage-rock, il est décrit comme un chaos créatif à haute tension et imprégné d'humour, un élément souvent oublié dans le rock. En attendant, il a partagé…

logo_musiczine

Denver ou DNVR ?

DNVR est l'étoile montante de la scène soul française, fusionnant les grooves sensuels des années 60, l’âme vibrante de la Motown, et l’improvisation subtile du jazz. Formé de sept musiciens passionnés, le groupe (qui se prononce Denver) propose une musique à…

Trouver des articles

Suivez-nous !

Facebook Instagram Myspace Myspace

Fil de navigation

concours_200

Se connecter

Nos partenaires

Nos partenaires

Dernier concert - festival

DEADLETTER
Hooverphonic
News

Lionheart

Lionheart, Madball + invités, Trix, Anvers le 24 janvier 2026 – Photos

Écrit par

Une soirée pleine d’énergie brute, de hardcore sans compromis et de noms légendaires qui ont façonné les fondations de la scène !

LIONHEART

La baie de San Francisco envoie ses fils et Lionheart mène la charge comme l’un des fers de lance de la nouvelle génération de monstres du hardcore. Avec des influences marquées de mosh et de NYHC, ils prouvent qu’ils peuvent retourner même les plus grandes scènes. Ceux qui étaient présents à Pukkelpop en 2024 en ont été témoins ! Welcome to the West Coast !

MADBALL

À l’origine, à la fin des années 80, Madball commence comme un projet parallèle de l’autre légende Agnostic Front, avec Freddy Cricien (le frère de) au chant. Lorsque AF fait une pause en 1992, Madball devient le projet principal et s’impose rapidement comme de nouveaux héros de la scène hardcore new-yorkaise. Plus de 30 ans et 9 albums plus tard, le groupe est toujours actif avec un dixième album complet.

GIDEON

Avec un son dévastateur prêt pour le pit, rappelant des groupes comme Earthmover et Snapcase, Gideon insuffle une nouvelle vie à ce son typique de la fin des années 90 en y ajoutant une touche personnelle, mêlant punk et metalcore mélodique.

SLOPE

Ce groupe crossover allemand mélange de solides influences hardcore avec des grooves funky irrésistibles. Ce creuset de styles, soutenu par des refrains accrocheurs et des riffs énergiques, donne au groupe une énergie contagieuse et inimitable à vivre absolument en live.

Pour les fans de Agnostic Front / Sick of It All / Terror

(source : Trix)

N’hésitez pas à jeter un œil aux photos :

Lionheart

https://www.musiczine.net/index.php/fr/component/phocagallery/category/8997-lionheart-24-01-2026?catid=category

Madball

https://www.musiczine.net/index.php/fr/component/phocagallery/category/8996-madball-24-01-2026?catid=category

Gideon 

https://www.musiczine.net/index.php/fr/component/phocagallery/category/8995-gideon-24-01-2026?catid=category

Slope

https://www.musiczine.net/index.php/fr/component/phocagallery/category/8994-slope-24-01-2026?catid=category

(Org : Trix, Anvers)

Briqueville

Briqueville, De Casino, Sint-Niklaas le 24 janvier 2026 – Photos

Écrit par

Nazgûl-robes et masques dorés aux becs sinistres : lors de son dernier concert belge, Briqueville fait descendre les ténèbres avec une plainte hypnotique, des enregistrements de terrain inquiétants et une instrumentation traditionnelle saisissante.

Ce collectif mystérieux de metal, né sur les rives de l’Escaut, est composé de musiciens ayant évolué dans d’autres genres et groupes lors d’une vie antérieure.

Depuis plus de dix ans, ils se relaient incognito (oui, même pendant les répétitions) en véritables trashers du metal.

Leurs concerts sont considérés comme des rituels et leurs morceaux sont baptisés « actes » qu’ils numérotent chronologiquement. Osez une virée psychédélique pleine de stoner doom…

(source : De Casino)

N’hésitez pas à jeter un œil aux photos :

https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8988-briqueville-24-01-2026?Itemid=0

(Organisation : De Casino, Sint-Niklaas en collaboration avec Zingende Zwaluw)

 

 

Youth Code

Youth Code + invités, Trix, Anvers le 23 janvier 2026 – Photos

Écrit par

Les titans américains de l’EBM, Youth Code, sont de retour avec « Yours, With Malice », leur première véritable sortie depuis plus de cinq ans.

YOUTH CODE

Le duo de Los Angeles Youth Code, composé de Sara Taylor et Ryan George, revient avec « Yours, With Malice », leur premier album complet en plus de cinq ans. Avec un mélange d’EBM, de hardcore et d’industriel, l’album sonne comme une tempête furieuse de synthés éclairs, de guitares déchirantes et de voix hypnotiques.

Depuis leurs débuts en 2012, ils ont tracé leur propre chemin : des démos sur cassette et des sorties en 7" jusqu’à des tournées avec Nine Inch Nails, Skinny Puppy et Chelsea Wolfe. Leur musique est intense et parfaitement équilibrée entre chaos et précision, confirmant leur statut de pionniers modernes de la body music industrielle.

KING YOSEF

King Yosef, de son vrai nom Tayves Yosef Pelletier, mélange l’industriel lourd, le hardcore et le hip-hop pour créer un son brut et intense qui accroche immédiatement. Depuis le début de sa carrière solo en 2017, il collabore avec des grands noms comme Youth Code et Converge, et son album de 2023 « An Underlying Hum » plonge profondément dans la psyché et les traumatismes. Sur scène, il est une tempête d’énergie et d’expérimentation, et sa musique se situe à la frontière du chaos et de la catharsis.

STREET SECTS

Street Sects est un duo américain qui fusionne industriel, punk et noise pour créer un son électronique brut. Depuis leur création, ils repoussent les limites avec des beats intenses, des synthés tranchants et des voix directes, leur musique étant aussi confrontante qu’intrigante. Leurs sorties et leurs concerts laissent toujours une empreinte indéniable sur la scène underground contemporaine.

(source : Trix)

N’hésitez pas à jeter un œil aux photos :

Youth Code

https://www.musiczine.net/index.php/fr/component/phocagallery/category/8991-youth-code-23-01-2026?catid=category

King Yosef

https://www.musiczine.net/index.php/fr/component/phocagallery/category/8990-king-yosef-23-01-2026?catid=category

Street Sects

https://www.musiczine.net/index.php/fr/component/phocagallery/category/8989-street-sects-23-01-2026?catid=category

(Org : Trix, Anvers)

 

Het Depot (Louvain) : les nouveaux concerts (update 23/01/2026)

Écrit par

Ma 27.01.2026
Jade Mintjens

Me 22.04.2026
de volksjury

Je 21.05.2026
The Me In You

Ma 26.05.2026
COOL presents Lady Wray

Je 28.05.2026
Pelican Dealer

Ve 06.11.2026
Fischer-Z

Me 20.01.2027
Xander De Rycke

https://www.hetdepot.be

The Kooks aux Lokerse Feesten 2026 (update 23/01/2026)

Écrit par

THE KOOKS rejoignent TOM ODELL et OSCAR AND THE WOLF le mercredi 5 août.

http://www.lokersefeesten.be

And Also The Trees

And Also The Trees à la porte du diable…

Écrit par

Le quintette britannique And Also The Trees sortira son nouvel elpee, « The Devil’s Door », le 27 février 2026. Ce disque parachève une trilogie entamée par « The Bone Carver » (2023) et « Mother-of-pearl-Moon » (2024), témoignant de la créativité inaltérée de cette formation pionnière de la scène post-punk britannique.

Sur ce long playing, And Also The Trees propose une tempête feutrée, à la fois cinématographique, poétique et intense, traversée par une veine de psychédélisme sombre. Les morceaux, portés par des textes évocateurs et des guitares orchestrales, s’inspirent de l’actualité, de la peinture à l’huile et du folklore. L’opus se distingue également par l’ajout d’instruments inattendus : la violoniste invitée Catherine Graindorge insuffle une dimension où l’univers de John Barry croise celui de Béla Bartók.

Fondé en 1979 dans la campagne du Worcestershire, le band puise son inspiration dans la dualité de la nature britannique, oscillant entre beauté et obscurité. Sa signature : des performances scéniques captivantes, une guitare électrique au jeu mandoline, des paroles imagées et des rythmes jazz ténébreux. Cette indépendance artistique, jalousement préservée depuis plus de quarante ans, a permis à la formation de s’imposer durablement sur la scène alternative mondiale.

Le combo entretient par ailleurs une relation privilégiée auprès de The Cure, partageant la scène et collaborant depuis le début des années 80. En 2026, And Also The Trees accompagnera The Cure lors de trois dates au Festival de Nîmes en juillet, précédées de concerts au printemps en Belgique, France et Grèce.

En attendant cette sortie, la formation a partagé le single, « The silver key », sous forme de clip, et il est disponible

En concert :

7 mars : Namur (BE), La Nef De L’Eglise Notre Dame D’Harscamp

18 mars : Tourcoing (FR), Le Grand Mix

19 mars : Angers (FR), Joker’s Pub

20 mars : Lorient (FR), Hydrophone

21 mars : Cherbourg (FR), Espace Culturel Buisson

22 mars : Paris (FR), La Gaité Lyrique

4 avril : Athènes (GR), Death Disco Indoor Festival

24-26 juillet : Nîmes (FR), Festival de Nîmes (en compagnie de The Cure)

Flea

Un premier album solo pour Flea

Écrit par

Après près de cinquante ans de carrière au sein des Red Hot Chili Peppers, Flea dévoile son premier album solo, « Honora », attendu le 27 mars 2026 chez Nonesuch Records. Ce projet marque un retour à ses premières amours : le jazz et la trompette.

L’elpee, composé et arrangé par Flea, mêle six titres originaux et des relectures de morceaux signés George Clinton, Jimmy Webb et Frank Ocean. Il s’entoure d’un collectif prestigieux issu du jazz contemporain : Josh Johnson (producteur et saxophoniste), Jeff Parker (guitare), Anna Butterss (basse) et Deantoni Parks (batterie). Des invités de renom comme Thom Yorke et Nick Cave apportent leur voix à cette aventure musicale.

Premier extrait disponible : « Traffic Lights », coécrit avec Thom Yorke et Josh Johnson, où Flea alterne trompette et basse dans une atmosphère hypnotique. Et il est disponible sous forme de clip d’animation

Flea réalise sur « Honora » un rêve longtemps repoussé : celui d’explorer des grooves profonds et des mélodies oniriques, en hommage à ses influences jazz (Miles Davis, Dizzy Gillespie). Une étape audacieuse pour l’un des bassistes les plus emblématiques du rock.

Helicon & Dj Al Over

Une collaboration entre Helicon et Al Lover

Écrit par

Le groupe Helicon, originaire de Glasgow, et le producteur/DJ Al Lover, basé à Los Angeles, viennent de sortir le troisième et dernier single, « Not A Thought », extrait de leur prochain album collaboratif, « Arise ». Prévu pour le 13 février 2026 chez Fuzz Club, ce nouvel opus audacieux mêle le psyché rock contre-culturel d'Helicon à l'électronique transcendant les genres de Lover, pour un résultat maximaliste et exaltant, avec un rythme à la fois ample et hypnotique.

À propos du nouveau single, qui fait suite à « Arise » et « Backbreaker », John-Paul Hughes, membre d'Helicon, déclare : ‘Ce morceau est destiné aux fans de psychédélique heavy. Les paroles parlent de faire semblant que tout va bien alors que ce n'est pas le cas. Avec ses répétitions semblables à des mantras, il capture l'effondrement et la violence silencieuse de la saturation mentale moderne. Lors de la création des idées et des démos pour l'album, c'est le premier morceau sur lequel AL a pris les devants, en envoyant les premiers beats et accords.’

Lover ajoute : ‘« Not a Thought » est sombre, heavy et déjanté, mais il y a une légère touche d'humour et une véritable attitude blasée. C'est ce genre de juxtaposition qui fait que ça marche, et on sent un lien avec l'esprit de groupes comme The Velvet Underground et The Stooges.’

Produit par Tony Doogan (Mogwai, The Jesus & Mary Chain) aux Castle Of Doom Studios à Glasgow, « Arise » est un elpee dense, hypnotique et au rythme endiablé qui superpose des breaks trip-hop, des basses profondes et des textures dub. L'approche créative du long playing s'est initialement construite autour d'un échange transatlantique de démos entre Helicon et Lover.

John-Paul ajoute : ’Pour moi, le psychédélisme consiste à briser les codes et à voir où cela peut mener. Jusqu'où peut-il aller tout en restant vivant ? Travailler avec Al Lover nous a permis de le transformer en quelque chose de nouveau et de prouver qu'il peut encore évoluer, surprendre et avoir un sens dans un monde conformiste où tout commence à se ressembler’.

Lover conclut : ‘Travailler avec Helicon sur ce projet n'a été qu'une source de joie. C'est tellement agréable que la musique soit le vecteur de la connexion humaine. C'est un thème récurrent dans toutes les entreprises créatives que j'ai menées. J'espère que cette connectivité atteindra les auditeurs à travers la musique, les aidant à se sentir participants à la musique, et non pas seulement observateurs passifs’. 

Le single, « Not a Thought » est disponible sous forme de clip

 

 

The Notwist

The Notwist nous donne des nouvelles de la Planet Zombie…

The Notwist revient sur le devant de la scène après des années d'exploration et d'expérimentation, en livrant « News from Planet Zombie », un album riche à la fois en mélancolie et en positivité, esquissé à travers une suite de chansons pop passionnantes et engagées. Sur cet opus, la formation reflète un monde chaotique, mais y répond avec chaleur et générosité. C'est le premier elpee studio depuis « 12 », paru en 1995, que le groupe a enregistré en studio dans sa formation live élargie.

Un nouveau long playing de The Notwist est toujours une entreprise curieuse. Leur langage musical est aussi cohérent et résilient que les contextes de créativité sont imprévisibles et en constante évolution. Pour « News from Planet Zombie », le trio central composé de Markus et Micha Acher et Cico Beck a embrassé les multiples possibilités d'écriture collective, apportant des chansons au band, puis arrangeant, répétant et enregistrant ce matériel ‘live’, en studio.

Le résultat est un album énergique, pleinement ancré dans le présent, ponctué de moments spectaculaires où l'on peut entendre la magie opérer dans la dynamique entre les Acher, Beck et leurs collègues Theresa Loibl, Max Punktezahl, Karl Ivar Refseth et Andi Haberl.

The Notwist n'est pas particulièrement connu pour ses reprises, mais « News from Planet Zombie » en recèle deux : une magnifique version de « Red Sun » de Neil Young (extraite de « Silver & Gold », gravé en 2000), que le groupe avait initialement composée pour une pièce de théâtre mise en scène par Jette Steckel, et une version de « How the Story Ends » du groupe folk-pop Lovers, originaire d'Athens, en Géorgie (USA). Elles s'intègrent parfaitement dans le récit de l'opus, comme de vieilles amies, révélant The Notwist comme des interprètes poétiques.

« News from Planet Zombie » reconnaît la détresse de l'impasse géopolitique actuelle, tout en nous rappelant qu'il existe des moyens collectifs d'aller de l'avant. À travers la figure du zombie, Markus Acher explore nos angoisses : ‘Dans le titre et certaines paroles, je fais référence aux films de série B et aux films d'horreur, qui sont une référence au monde fou dans lequel nous vivons actuellement, qui ressemble à un très mauvais film de série B irréaliste.’ Mais, il nous rappelle ici ne pas perdre complètement le fil, que ces choses aussi passeront.

« How the story ends » est en écoute

 

Peaches

Peaches fidèle à son image…

« No Lube So Rude » sera le premier nouvel album de Peaches depuis dix ans. Cet elpee est une œuvre d'alchimie émotionnelle et sonore, qui transforme toute la frustration et l'abrasion de la vie moderne en joie et transcendance. Enregistré sous la houlette du producteur The Squirt Deluxe, il explore l'identité, la sexualité et l'autonomie corporelle à travers un prisme délibérément provocateur, équilibrant à parts égales le poétique et le profane tout en remettant en question les notions dominantes d'âge, de désir et d'intimité.

La sortie de l'elpee est prévue pour le 20 février 2026 sur le label légendaire Kill Rock Stars.

Pour découvrir la vidéo du single « No Lube So Rude », c’est ici

 

Page 21 sur 559