Even voorstellen – Neroli – new single & video ‘dance’, album, ‘twenty something’
Neroli bestaat uit Assia en Lyna, twee Belgisch-Marokkaanse zussen uit Brussel die met folk en pop flirten. Hun luchtige stijl zit vol vocale harmonieën. Dit is hun derde single, Dance, een energiek en swingend nummer (let op die conga's!) dat een voorproefje geeft van hun eerste album 'Twenty Something', dat op 3 april uitkomt. De release party vindt plaats op 11 april in de Botanique in Brussel.
Neroli - Dance
Dance is een ode aan de lichtheid en de drang om het eenvoudige plezier van het leven terug te vinden wanneer niets meer zin heeft, wanneer alles lijkt te wankelen.
Dance nodigt uit om opnieuw verbinding te maken met een dieper, vrijer, levendiger en levendiger deel van jezelf. Er is ook een vleugje nostalgie voelbaar – naar de energie van de jeugd, naar dat instinctieve vermogen om onbeperkt lief te hebben. Een vraag loopt dan door de muziek heen: hoe kunnen we die energie terugvinden, en vooral hoe kunnen we die behouden terwijl we volwassen worden?
Dance is leren dansen met het leven zelf, doorheen de chaos en de uitbarstingen, je evenwicht vinden en die magie intact houden, wat er ook gebeurt.
Neroli heeft zowel moderne als retro-invloeden, waaronder Suzanne Vega, beabadoobee, This Is The Kit, Gabrielle Aplin, The Lumineers, Faye Webster, the Bangles, Feist, Haim...
'Twenty Something' release party, Botanique Brussel op 11 april
Zeer toegankelijk, zelfs ontzettend poppy, toch enorm mooi. Nu nog hopen dat het ook de wonden heelt.
Als alle songs van Neroli zoveel indruk maken als Carousel, gaan we nog veel van deze zussen horen.
Healing Words - Een klein moment van zachtheid in deze gewelddadige wereld...
Dat is wat het duo Neroli ons biedt in hun liedjes en beelden...
Hopelijk kunnen deze 'helende woorden' degenen raken die ze nodig hebben. Peace.
Net als Girls In Hawaii zul je ook weg zijn van Neroli, een popfolk project uit Brussel.
Dourfestival 2026 – 15 juli t-m 19 juli 2026 – Dour opent zijn editie 2026 met de kernculturen van het festival
THE OPENING: DOUR OPENT ZIJN EDITIE 2026 MET DE KERNCULTUREN VAN HET FESTIVAL
Op woensdag 15 juli opent het Dour Festival zijn editie 2026 met THE OPENING, in een vernieuwde vorm die van de eerste festivaldag een volwaardig moment op zich maakt. Geïnspireerd door de energie van een before onder vrienden nodigt deze openingsdag het publiek uit om samen te komen in een warme en verbindende sfeer, waar muziek het vertrekpunt wordt van een collectieve ervaring.
Als een eerste adem voor de intensiteit van de volgende dagen zal THE OPENING plaatsvinden op het festivalterrein, dat voor de gelegenheid in een nieuwe configuratie wordt ingericht. Vier podia zullen actief zijn, verspreid over ongeveer een derde van het terrein, om nabijheid, vlotte circulatie en muzikale ontdekkingen te stimuleren. Opgevat als een geleidelijke opbouw zet deze bijzondere dag vanaf de eerste uren de toon voor de unieke energie die Dour typeert.
Trouw aan zijn multigenre-DNA zet THE OPENING de grote muzikale culturen die de identiteit van Dour vormen in de kijker: elektronische muziek, hiphop, rock en basscultuur.
Om deze muzikale werelden te vertegenwoordigen werkt Dour samen met vier emblematische spelers uit hun respectieve scènes.
Het elektronische collectief 240KMH, bekend om zijn immersieve techno-events, verzorgt de elektronische programmatie.
Het platform Grünt, een onmisbare referentie binnen de Franstalige rap, staat in voor het hiphop-podium.
Het Luikse collectief JauneOrange, een pijler van de alternatieve rockscene in de Fédération Wallonie-Bruxelles, zal het rockuniversum invullen.
Tot slot zal het soundsystem Agobun, een gerespecteerde naam binnen de Europese reggae-dubscene, een authentieke en meeslepende geluidservaring brengen.
Samen zetten deze curatoren de toon voor een opening die trouw blijft aan de geest van het festival: veeleisend, genereus en diep geworteld in de culturen die de identiteit van Dour hebben gevormd en vandaag nog steeds bepalen.
Meer info zie site
DE VOLLEDIGE LINE-UP VAN 2026 BINNENKORT BEKENDGEMAAKT!
De volledige line-up van de editie 2026 wordt eind maart onthuld. De volledige programmatie zal dan het gezicht van deze nieuwe editie volledig zichtbaar maken, met nog verschillende bevestigingen in het vooruitzicht en tal van nieuwe ontdekkingen.
www.dourfestival.eu
Even voorstellen - Tsar B – nieuwe videoclip, these boots’
TSAR B ONTHULT NIEUWE VIDEOCLIP 'THESE BOOTS' UIT HAAR REEKS MET LENNERT MADOU
Enkele weken na de release van haar alomgeprezen derde album 'The Writer', brengt Tsar B net na de start van haar Europese tour een nieuwe videoclip uit. "These Boots" is het laatste luik van een reeks videoclips die ze maakte met de Belgische topfotograaf Lennert Madou, die reeds getoond werden in het MSK in Gent.
Het nummer is los geïnspireerd door "These Boots Are Made for Walking" van Nancy Sinatra en door Les Pêcheurs de Perles van Georges Bizet, meer bepaald de passage "C'est elle". Die opera zag Tsar B opnieuw in een indrukwekkende enscenering van theatergezelschap FC Bergman, wat mee de kiem legde voor het nummer.
"These Boots" groeide echter vooral uit tot een persoonlijk en krachtig statement.
Tsar B schreef het nummer voor haar zus, een veelbelovende doctoraatsstudent die geconfronteerd werd met ernstig toxisch gedrag op de werkvloer. Het lied richt zich tot iedereen die grensoverschrijdend gedrag heeft veroorzaakt, maar brengt die boodschap op een speelse en warme manier. In de studio leidde het nummer tot een bijzonder moment waarbij muzikanten en zangeressen hun eigen ervaringen begonnen te delen.
Het refrein "soon these boots are gonna walk all over you" wordt in de opname gedragen door een koor van vriendinnen. Tegelijk benadrukt Tsar B dat toxisch gedrag niet aan één gender verbonden is: zowel mannen als vrouwen kunnen ermee te maken krijgen, en ook daderschap kent geen gender.
Parallel heeft Tsar B gisteren een AB Live Session onthuld, waarmee ze haar langverwachte concert in Ancienne Belgique op 16 april aankondigt (bijna uitverkocht).
Een niet te missen afspraak om het unieke universum van The Writer live op het podium te ontdekken.
De artieste treedt deze zomer ook op op Rock Werchter op 3 juli, wat de mooie dynamiek rond haar laatste album The Writer bevestigt.
Tsar B - Symphony (AB Session) Tsar B - Symphony (AB Session)
Live Nation concert - Jacob Collier
The Light For Days Tour - A Series of Solo Performances in Intimate Spaces
Op zondag 13 september 2026 in het Koninklijk Circus, Brussel
In 2024 verkocht hij Ancienne Belgique nog twee keer uit, nu keert Jacob Collier terug met een gloednieuwe show. De veelzijdige Britse artiest brengt zijn nieuwste album 'The Light For Days' zoals hij het bedacht heeft: alleen hij met zijn instrumenten. Een intieme avond voor zijn Belgische fans op zondag 13 september 2026 in het Koninklijk Circus in Brussel.
Met zijn artistieke diepgang en grenzeloze verbeeldingskracht heeft Jacob Collier de wereld veroverd sinds zijn grote doorbraak tien jaar geleden. Zijn vrolijke en genreoverschrijdende discografie leverde hem zeven Grammy Awards en zestien nominaties op. Daarmee is hij de eerste Britse artiest die voor elk van zijn eerste vijf studioalbums minstens één Grammy won. Zijn gedurfde aanpak leidde tot prestigieuze samenwerkingen met onder meer Coldplay, SZA, Stormzy, Shawn Mendes, Hans Zimmer, Anoushka Shankar en Quincy Jones. Zijn laatste album 'The Light For Days' (2025) toont hem van zijn meest kwetsbare kant: als een artiest die zich focust op één enkel instrument, de gitaar. Tijdens een kort verblijf in Londen, in de muziekkamer waar zijn carrière ooit begon, besloot hij te experimenteren met zijn akoestische gitaren. Dankzij alternatieve stemmingen en technieken ruilt hij grootsheid in voor een levendige intimiteit. 'The Light For Days', opgenomen en geproduceerd in slechts vier dagen, weerspiegelt de kern van Colliers artistieke visie. Het doet denken aan de momenten tijdens zijn concerten waarop alles naar de achtergrond verdwijnt en alleen hij en zijn muziek overblijven. Nadat hij in 2025 rondtoerde langs grote arena's, kiest Jacob Collier nu voor een resoluut intieme ervaring. Niet te missen op 13 september in het Koninklijk Circus!
TICKETPRIJZEN: €76,30 - €67,58 - €62,13 (beneden)
€56,68 - €52,32 (boven)
Inclusief servicekosten
Het nieuwe album van Jacob Collier 'The Light For Days' is uit via Universal Music.
www.livenation.be
Even voorstellen – West Coast Caravan – I’m good
WEST COAST CARAVAN – ‘I’M GOOD’
Nieuwe single uit aankomende EP With Love, Yours Truly
‘’Met I’m Good bevestigt West Coast Caravan dat ze tot de meest overtuigende nieuwe rockbands van eigen bodem behoren: ongepolijst, intens en gebouwd om luid te spelen.’’
De Belgische rockband West Coast Caravan brengt met I’m Good een nieuwe single uit die fuzz, groove en emotionele eerlijkheid samenbrengt. Het nummer is de opvolger van Heavy Hearts die alvast werd gedraaid door Willy, een eerste voorproefje van hun nieuwe en tweede EP With Love, Yours Truly, die later verschijnt.
West Coast Caravan: Arthur De Bie (drums), Kobe Walleghem (bas), Flor Breugelmans (keys) en Stijn Hofman (gitaar/zang), ontstond in 2018 als een fuzzgedreven pact tussen vier muzikanten uit Oost-Vlaanderen, Antwerpen en Vlaams-Brabant. Wat begon als een gedeelde liefde voor garage, bluesrock en psychedelica groeide uit tot een energieke band die even hard stuwt als schuurt.
Geïnspireerd door groepen als The Black Keys, Black Box Revelation, Queens of the Stone Age en Deep Purple bouwde het viertal een eigen, stampend geluid uit. Dat bracht hen de voorbije jaren op verschillende Belgische podia, waaronder Dranouter, De Casino Sint-Niklaas, VIERNULVIER Gent en Campo Solar.
oor hun nieuwe EP With Love, Yours Truly werkte de band samen met producer Mattias Stynen (ILA) en mixing engineer Hannes Cuyvers (Ramkot, Rhea). Het resultaat is een rauwe en eerlijke plaat, opgebouwd uit ongepolijste riffs.
De nieuwe single I’m Good ontstond in een periode waarin verschillende mensen rond de band het moeilijk hadden. “Wanneer mensen die je graag ziet worstelen, wil je er voor hen zijn, maar dat lukt niet altijd. Dat gevoel van machteloosheid en frustratie zit in dit nummer,” vertelt zanger en gitarist Stijn Hofman.
Met I’m Good bevestigt West Coast Caravan dat ze tot de meest overtuigende nieuwe rockbands van eigen bodem behoren: intens en gebouwd om luid te spelen.
Met zijn fuzzy gitaren, pompende ritmesectie en een refrein dat tegelijk donker en opbeurend klinkt, vat I’m Good perfect samen waar West Coast Caravan voor staat: rauwe rock die niet bang is om ook emotioneel te zijn.
De band blijft ondertussen vooral doen waar ze het sterkst in zijn: live spelen. Want vergis je niet: deze ‘caravan’ kom je niet tegen op een camping. De fragiele constructie is amper bestand tegen het rauwe, hoekige geluid dat de vier muzikanten produceren. Dat bewezen ze onlangs nog in een uitverkocht Wintercircus in Gent. Let op, caravanspotters: het grommend geluid is niet afkomstig van een V12-motor die het ding moet trekken, het is de band die opwarmt.
https://open.spotify.com/track/1haHDRmesOD9zWM3RQQkf5?si=c5132167cac4441c
Even voorstellen – The Boxer Rebellion - The Second I'm Asleep
Het aankomende album van The Boxer Rebellion komt uit ... Al meer dan twintig jaar combineert The Boxer Rebellion indierock met dromerige melancholie en een scherpe live-energie. Met albums als Ocean by Ocean en Promises, waarop ook de hitsingle Diamonds staat, wordt de band internationaal geliefd. Hun kenmerkende sound, melodieus, meeslepend en gelaagd, wordt gedragen door de indringende stem van frontman Nathan Nicholson.
Op 27 maart brengen ze een nieuwe plaat uit The Second I'm Asleep. Met deze tien nummers verkennen de emotionele landschappen van het leven, momenten van helderheid te midden van chaos, het loslaten van oude spoken, en de kunst om onszelf te begrijpen in een snel veranderende wereld. Opgenomen tijdens een intense creatieve uitbarsting, waren de sessies gebaseerd op een duidelijke uitdaging: instinct boven analyse te stellen en muziek te maken vol energie, spontaniteit en echtheid.
(bron: Mattan records)
Pukkelpop 2026 – 20 augustus t-m 23 augustus 2026 – Nieuwe namen
35 NIEUWE NAMEN VOOR PUKKELPOP!
Er zijn 35 nieuwe namen voor Pukkelpop dat al records brak nog voor de eerste noot op de wei klonk! Inclusief Violet Grohl, Jalen Ngonda, MEROL, Basement, Ravyn Lenae, The Subs, Audrey Nuna, NU GENEA Live Band, Earl Sweatshirt + MIKE.
VRIJDAG 21 AUGUSTUS
Mocht er een kliklijn bestaan voor ‘schandalig veel talent op één line-up’, dan vroegen we meteen de klokkenluidersregeling aan. Euh ja, hallo? Op vrijdag, helaas volledig uitverkocht dus sorry voor de fans van, de confessional pop van Alessi Rose en die andere popster in wording Chloe Qisha. BLOND:ISH is veel meer dan een DJ. Ze verbindt muziek, welzijn, technologie en eco-activisme via Sustainable Raving. Basement’s back (alright!) en de Engelse bro’s brengen hun vijfde album Wired mee. Earl Sweatshirt, ooit ontdekt door onze zondagse headliner Tyler, The Creator, komt samen met MIKE, zijn maat van jaren en een main character binnen de lo-fi rap. Ja hoor, we blijven nog even aan de lijn met hype Hudson Freeman, de indie rockfilosoof die toevallig viraal ging, al klinkt dat tegenwoordig bijna als een cliché. Nieuwe soul, oude ziel Jalen Ngonda komt zijn net gereleasete tweede plaat Doctrine of Love voorstellen. Mala, de Britse dubstep pionier, bevestigde eveneens. Net als de Rode Seks Feeks MEROL, provoceren is topsport. We sluiten af met een hekje en de sound van Australische producer Ninajirachi, underground en mainstream tegelijk, Nxdia met persoonlijke altpop voor de internetgeneratie, dansen + huilen is Sef, de ene helft van IJSLAND en Surusinghe is DJ, producer en genrekameleon.
ZATERDAG 22 AUGUSTUS
Ook teruggevonden in de geheime contactenlijst en oh ja sorry, zaterdag is ook uitverkocht: DJ, producer en bekendste buff in wording bullet tooth, de intense blackgaze van Deafheaven en Elmer scalpeert het man zijn met rauwe hiphopelectronica en een plaksnor. Voor zomerse soulvolle vibes pakken we door met Leisure. Eerder last van liefdesverdriet, dan is Love Spells de aanbevolen soundtrack. Of Maruja, dat kan ook. Nog onder de M vinden we Maan, een van de populairste exportzangeressen van Nederland. De pizza Napoletana is UNESCO erfgoed en Nu Genea Live Band lijkt met hun vette mediterrane vibes de volgende Napolitaanse klassieker. Kiewit’s Next Top Party komt van het Amerikaanse hiphop duo PARTYOF2. Show Me The Body doet een oproep aan hun CORPUS fam in de Limburg area. Skye Newman is een jonge Britse singer songwriter en een van de opvallendste nieuwe namen uit de UK scene en The Subs zijn terug met Substance, hun eerste album in tien jaar, rave recht van de dansvloer naar het binnenste van je ziel.
ZONDAG 23 AUGUSTUS
Conform de meldprocedure moeten we officieel meegeven dat ook zondag helaas helemaal uitverkocht is. De 19-jarige Amerikaanse zangeres Violet Grohl groeide op tussen de platen. Van meezingen met Beatles-vinyl in haar slaapkamer tot haar eerste eigen song op haar twaalfde. Van kleine clubs naar grote podia: Violet is er klaar voor. Audrey Nuna is momenteel twee van de meest gestreamde artiesten ter wereld. Huh? Ja, enerzijds als zichzelf en anderzijds als Mira, lid van de fictieve groep Huntr/x uit K-Pop Demon Hunters. Daar valt serieus wat voor te zeggen, inderdaad! Om over de droge spoken word van Baxter Dury nog maar te zwijgen. BLUAI brengt songs van hun nieuwe album Sober mee, niet te verwarren met SOMBR die later op de avond speelt. Ravyn Lenae is er voor de liefhebbers van dromerige R&B en alt soul. Breekbaar mooi heeft een nieuwe golden boy en hij heet Iskander Moon. Shaking Hand gaat voor traag gelaagde post rock. ‘Let’s give them something fun to talk about,’ zei frontvrouw Karla Chubb van de Ierse garagepunkband SPRINTS en van daar is het nog maar een klein opstapje naar de Amerikaanse hardcore punkband Trash Talk.
Meer namen volgen binnenkort! Alle info: www.pukkelpop.be
Even voorstellen - GISÈLE viert Internationale Vrouwendag met nieuwe single ‘Salvador’
Met Salvador weigert Gisèle mee te lopen in het tempo van de tijd. Waar relaties vandaag swipebaar zijn en afscheid vaak sneller moet dan verwerking toelaat kiest zij voor het tegenovergestelde: vertraging. No more rushing into love. Gisèle vertelt geen verhaal over een gebroken hart maar over wat er daarna gebeurt. Over hoe je je wereld opnieuw binnenroeit.
De videoclip opent in een ogenschijnlijk witte ruimte. Tot Gisèle zelf verschijnt, roeiend. Alsof ze na een storm opnieuw vaste grond zoekt. Vanaf het moment dat de dansers binnentreden begint de ruimte te veranderen. Wat eerst onbepaald was vult zich langzaam met kleur. Hun bewegingen activeren het decor. Ze dansen niet zomaar rond haar ze dansen rond de wereld die zichtbaar wordt. Je ziet het volledig zelfgebouwde decor waarin Gisèle zich bevindt: geen digitale illusie maar een tastbare constructie die scène na scène meer betekenis krijgt.
Het is geen toevallige esthetiek. Waar veel videoclips tegenwoordig fastfood zijn kiest Gisèle als cinefiel voor slow cinema. Een wereld waarin alles tijd krijgt om te ademen. Het decor werd volledig in eigen handen opgebouwd net als de maquette op het einde van de clip en de achterkant van de EP. Alles vertrekt vanuit hetzelfde universum. Een wereld die eerst overweldigend groot en leeg aanvoelt maar stilaan weer proportie krijgt.
Centraal staat de vuurtoren. Een vuurtoren schijnt ook wanneer schepen haar dagen of maanden niet zien. Ze blijft branden in afwezigheid. En precies dat is de kern van ‘Salvador’. Liefde kan verdwijnen maar wat ze in jou heeft aangestoken, blijft. Zoals een licht dat niet dooft omdat er even niemand kijkt.
Voor schippers die na lange tijd op zee plots opnieuw een baken zien betekent een vuurtoren hoop. De zekerheid dat er land bestaat ook wanneer je het niet ziet. In de clip wordt dat beeld persoonlijk: Gisèle leert opnieuw plaatsnemen in haar eigen wereld. Ze kijkt haar emoties aan. Ze ontdekt opnieuw het mooie in wat geweest is.
De titel Salvador draagt die gelaagdheid in zich. Letterlijk betekent het “redder”. Maar in dit verhaal is er geen externe held. Geen prins. Geen dramatische reddingsactie. De redding zit in het besef dat je jezelf kan dragen. Dat je wereld niet instort na verlies, ze herstructureert zich. Die gedachte wordt op het einde tastbaar in de maquette die artistiek directeur Eva Vanassche ontwierp. Het volledige decor dat eerst overweldigend groot en abstract aanvoelt wordt herleid tot een schaalbaar model. Alsof de emoties die eerder alle ruimte innamen nu hun juiste plaats hebben gekregen. Een klein plekje in haar hart.
De samenwerking tussen Gisèle en Eva is daarbij essentieel. Al jaren beste vriendinnen en al vier videoclips lang bouwen ze samen aan één coherent universum. Ditmaal onder de regie van Charlotte Decort in samenwerking met LesMecs kreeg ook ‘Salvador’ vorm.
Dat in deze clip bewust vrouwen centraal staan, voor en achter de camera, is geen detail. Gisèle gelooft fundamenteel in vrouwenrechten en in de kracht van vrouwelijke creatie. De release rond 8 maart (Internationale dag van de vrouwen) is een bewuste keuze.
Gisèle laat zien dat rouw geen eindpunt is. Dat dankbaarheid naast verdriet kan bestaan en dat liefde die voorbij is een plek krijgt als je er de tijd voor neemt. Een hart dat liefheeft blijft branden net als een vuurtoren die haar licht bewaart.
Gisèle - Salvador (Official Video)
MayWay records news - Isolde Lasoen - ‘Egoland’
Nieuw album ‘My Kind of Drama’ verschijnt op 28 augustus
Releaseshow op 15 oktober in De Roma, Antwerpen
Op haar nieuwe single toont Isolde Lasoen zich van haar meest dansvloervriendelijke kant. Met 80’s Hi-NRG live drums en een ABBA-esque discodrive is ‘Egoland’ – een licht ironische reflectie over ons ego, en hoe we het soms beter even loslaten – een sprankelende en onweerstaanbare Europopparel. De song werd geproduceerd door Fransman Mitch Declerck, bekend van zijn werk met o.a. Kavinsky en Gaspard Augé (Justice), waardoor de song een onmiskenbare French Touch krijgt.
‘Egoland’ staat op Isoldes nieuwe album ‘My Kind of Drama’, dat op 28 augustus verschijnt en op 15 oktober wordt voorgesteld in De Roma in Antwerpen.
Isolde Lasoen - Egoland
www.maywayrecords.com
Even voorstellen – Limite - ‘Great Streets Of Silence Led Away’, single
W.E.R.F. Records / N.E.W.S. Distribution
Release: 11th March 2026
Great Streets Of Silence Led Away - Single by Limite | Spotify
'Great Streets Of Silence Led Away' is the second single from Limite's upcoming debut album 'A Thought Went Up My Mind Today', out April 3th on W.E.R.F. Records.
“Great Streets of silence led away / To Neighborhoods of Pause." Once again Emily Dickinson’s words lie at the core of the musical impulse. The band grips the counterpoint and pulls it decisively toward noise rather than silence. Sound and silence feel more tightly bound than ever, as the noisy guitar solo seems to reveal. As the piece comes to a close, the text reads: “But Epoch had no basis here / For Period exhaled.” Brussels based Limite embodies a unique blend of contemporay jazz roots with indie alternative rock, no wave, and avant-folk, drawing influences from Blonde Redhead, Big Thief, Daniel Rossen, Joanna Newsom, Leonard Cohen, David Bowie, Deerhoof, Sonic Youth, Jim O' Rourke. Limite’s debut album is a surreal serpentine detour from the real world, winding and curving through the strange and secrete realms of unlikely characters. It carries you into abysses of chimera seas, cruising along like a road movie of the mind. Steered by the gripping words of Emily Dickinson, it is a solitary walk along the side of a road to parts unknown.
First single, 'Under The Light, Yet Under', is a musical love letter to Emily Dickinson. The song unfolds like a riddle, revealing its meaning only at the end and reflecting on the fragile line between the living and the dead.
Credits - recordings 'Great Streets Of Silence Led Away’:
Kobe Dupont: vocals, guitar
Benjamin Sauzereau: guitar, vocals
Camille-Alban Spreng: keyboards
Jordi Cassagne: bass
Théo Lanau: drums
Live line-up:
Alice George Perez: vocals, guitar
Benjamin Sauzereau: guitar, vocals
Camille-Alban Spreng: keyboards
Jordi Cassagne: bass
Théo Lanau: drums
Live:
10th April, Botanique, Brussels
11th April, La Faune, Mouscron
Nederlands 
Français 
