Even voorstellen - Vagevuur – 12 Beaufort
12 BEAUFORT

10 oktober bracht Vagevuur hun debuutsingle Afscheid uit.
Nu brengen ze een tweede single 12 Beaufort uit.
Dit allemaal in de aanloop naar hun LP-release in 2026

12 Beaufort - VAGEVUUR | Spotify

"12 Beaufort" is de tweede single van Vagevuur en verkent de turbulente grens tussen zelfreflectie en zelfdestructie. Waar de muziek opnieuw balanceert tussen zware riffs, gelaagde atmosferen en emotionele spanning, duikt "12 Beaufort" dieper in het innerlijke conflict van iemand die zijn eigen fouten kent, maar toch blijft drijven op de storm die hij zelf veroorzaakt.

De song vertelt het verhaal van iemand die weigert verantwoordelijkheid te nemen en schuilgaat in roes, rook en genot, tot de onafwendbare confrontatie met zichzelf. De teksten schetsen beelden van misstappen die steeds zwaarder wegen, een geest die op drift raakt, en een oordeel dat onvermijdelijk nadert.

Muzikaal weerspiegelt "12 Beaufort" deze storm: krachtige gitaren, een dreigende opbouw en een intens refrein dat de emotionele rukwinden van het nummer versterkt. Het resultaat is een track die zowel rauw als herkenbaar is, een song die je meesleept in de volle kracht van de orkaan waarin de protagonist zichzelf verliest en uiteindelijk toch schuld bekent.

De band nam hun eerste plaat op bij Dunk!Studios, met mix door Jannes Van Rossem
en mastering door Tim De Gieter (MuchLuv Studio).

Live
12/12/2025 - Oemtata (Ertvelde) voorprogramma Yko
https://www.facebook.com/events/844563761402783

09/01/2026 - The Kids (Antwerpen) voorprogramma Throatsnapper
https://www.facebook.com/events/kids-rhythm-n-blues-kaffee/throatsnapper-vagevuur-kids/1455600628858866/
09/05/2026 - Hell (Diest)
30/05/2026 - The Cave (Amsterdam NL) support voor Far Beyond

Meer info over het album volgt binnenkort.

Written by Thomas De Wispelaere, Arno Geers, Stijn Beeckman, Glenn
Thienpont
Produced and Mixed by Jannes Van Rossem (Dunk!Studio)
Mastered by Tim De Gieter (Much Luv Studio)
Artwork by Jade Geers en Bram Bruyneel

Suikerrock 2026 – van 7 augustus t-m 9 augustus 2026 – Suzan & Freek én Clouseau

SUZAN & FREEK ÉN CLOUSEAU OP ZONDAG 9 AUGUSTUS!
Een nieuwe week, nieuwe headliners voor Suikerrock 2026! Op zondag 9 augustus verwelkomen we twee absolute recordkampioenen van de Lage Landen: Suzan & Freek en Clouseau. Een Nederlands-Belgische tandem die onze traditionele familiedag naar een onvergetelijke climax tilt.
Suzan & Freek
De slotdag van Suikerrock wordt er eentje voor de geschiedenisboeken. Suzan & Freek blijven ondanks uitdagende tijden hoop en liefde verspreiden – en dat doen ze met ongeziene populariteit. Het geluk rond de geboorte van hun eerste kindje Sef, afgelopen zondag, geeft hun verhaal extra glans. In mei vullen ze maar liefst 10(!) uitverkochte stadions in Nederland, maar in België kan je ze slechts drie keer zien… waarvan één keer op Suikerrock! Met hun nieuwe single ‘Niemand’ voegen ze een autobiografische hit toe aan hun indrukwekkende lijst klassiekers zoals ‘Als Het Avond Is’, ‘Blauwe dag’ en ‘Goud’. Verwacht een set vol emoties, liefde en pure euforie.
Clouseau
De Belgische trots wordt opnieuw hoog gehouden door Clouseau. Koen en Kris Wauters weten als geen ander hoe ze een menigte in vuur en vlam zetten. Na meer dan 40 jaar blijft Clouseau een ongeëvenaard instituut in de Belgische muziekwereld. Maar liefst 134(!) concerten speelden ze al in de AFAS Dome (het Sportpaleis voor wie het nog niet wist…), waarvan een groot deel recent nog plaatsvond tijdens hun spectaculaire 40-jarig jubileum. Geen wonder dat ze genomineerd zijn voor een MIA in de categorie Live Act – een erkenning voor hun meesterlijke en muzikaal magistrale shows. Die jubileumviering wakkerde het vuur opnieuw aan: naast een nieuwe zomertour werken de broers in alle rust aan vers materiaal. Details blijven geheim, maar reken erop dat tussen hun karrenvracht aan hits ook enkele verrassingen schuilen.

Op zondag 9 augustus staat Clouseau voor de 13e keer op Suikerrock – een traditie die blijft knallen.

Suikerrock 2026 vindt plaats van vrijdag 7 tot en met zondag 9 augustus, op de terreinen van de Tiense Suikerraffinaderij in Tienen.
Meer namen volgen snel!

Suikerrock 2026, dat is meer dan een festival, een totaalbeleving! Van 7 tot en met 9 augustus barst het Bietenplein aan de Tiense Suikerrafinaderij uit zijn voegen met meer dan 60 acts op 3 podia.
Drie dagen lang dompelen we je onder in het beste van pop, rock, dance, indie en Nederlandstalig, op een ruim en comfortabel festivalterrein waar sfeer en beleving centraal staan.
Naast het iconische hoofdpodium met de grote headliners zijn The Palace en The Cube dé hotspots voor verrassende muzikale ontdekkingen en ongeëvenaard partyplezier. En wie tijdens de vorige editie onze secret stage The Box vond, kon in het geheim feesten.  En er is méér dan muziek: van het indrukwekkende reuzenrad tot de traditionele botsauto’s en tal van andere animaties – op Suikerrock is er altijd iets te beleven.

www.suikerrock.be

Dourfestival 2026 – 15 juli t-m 19 juli 2026 – Dour 2026 komt tot leven in het hart van de camping
DOUR 2026 KOMT TOT LEVEN IN HET HART VAN DE CAMPING

Voor deze 36e editie blijft Dour Festival evolueren en de ervaring van zijn festivalgangers herdenken. Gedragen door een nieuwe energie onthult het festival een reeks gedurfde nieuwigheden die convivialiteit, nabijheid en de unieke dosis gekheid die er heerst centraal zetten. Meer dan een festival profileert Dour zich als een heilig rendez-vous: een echte plek van leven, delen en plezier.

THE OPENING - DE EERSTE ADEMTOCHT VAN DOUR 2026
Vanaf woensdag om 16u geeft The Opening de eerste energieboost van het festival.
Verspreid over vier zones en hun eigen sferen (hiphop, electro, dub en rock) zullen de bassen van de Regular Camping gelijktijdig weerklinken om de vlakte wakker te schudden en de feesten in gang te zetten.
Campers of niet, alle houders van een Doureeeuh Pass (5 dagen) worden uitgenodigd voor dit veelbelovende startschot, bedacht als een echte gezamenlijke viering om het publiek op de best mogelijke manier te ontvangen.

? Kort samengevat: Dour 2026 begint bijzonder sterk.

TWEE NIEUWE THEMA-CAMPINGS
Zoals onlangs aangekondigd voegt Dour twee nieuwe thematische zones toe om het leven op de campings verder te verrijken:
THE RANCH
Een camping in Far West-sfeer, bedacht voor wie een meer uitgesproken en speelse ervaring wil beleven.
Lasso's werpen, een mechanische stier, jacuzzi's en nog veel meer: deze zone biedt heruitgevonden comfort en volledig nieuwe activiteiten.
Een ruimte die draait rond rust en welzijn. Jacuzzi's, chillzones en collectieve afters vormen een echt toevluchtsoord om vijf festivaldagen in de beste omstandigheden door te brengen.
OVER HET DOUR FESTIVAL
Sinds 1989 brengt Dour Festival elk jaar meer dan 230.000 festivalgangers samen rond een actuele en veelzijdige programmering, verspreid over zes mythische podia.
Als een van de grootste Europese festivals verdedigt Dour een vrije, inclusieve en hartstochtelijke visie op muziek en menselijke ontmoetingen. De editie 2026 vindt plaats van 15 tot 19 juli in Dour, België.

www.dourfestival.eu

V2 records news – Wet Leg - Shares Video For"Pokemon"

Wet Leg - pokemon (Official Video)

TRIPLE GRAMMY NOMINATED
"moisturizer"

Fresh from their three Grammy nominations last month – for Alternative Performance ("mangetout"), Alternative Album, and Best Album Cover – today, Wet Leg share the new video for "pokemon".

The band's second album moisturizer is largely an album about being, as the band exclaim on "pond song", so "DEEP! IN! LOVE!!!!" and it contains love songs of every stripe: stressed-out, gooey-eyed, gratuitously horny, blissed out, obsessive, mysterious. On "pokemon", Rhian Teasdale takes in nearly all of these emotions across its three and a half minutes running time.

The video – directed by Elliott Arndt of Faux Real – who are a frequent tour support for Wet Leg – reveals a story of a person (played by Alice Longyu Gao) in an unusual relationship with a giant egg, a fitting entry into the surreal Wet Leg archive.

Wet Leg have just finished their UK & Ireland headline tour including a thundering show at London's Royal Albert Hall. The band head back to the US later this month for a string of further live dates.

Watch the video for "mangetout" Wet Leg - mangetout (Official Video)
Watch the video for "davina mccall" Wet Leg - davina mccall (Official Video)
Watch the video for "CPR" Wet Leg - CPR (Official Video)
Watch the video for "catch these fists" Wet Leg - catch these fists (Official Video)

Wet Leg are Rhian Teasdale, Hester Chambers, Ellis Durand (bass), Henry Holmes (drums), and Joshua Mobaraki (guitar, synth).

"moisturizer was fierce and more muscular, equally funny but considerably less whimsical, and with a glut of killer alt-rock anthems" Mojo #10 Albums of the Year

Upcoming live dates – 2025

Sun 12th April – Coachella @ Indio, California

Sun 19th April – Coachella @ Indio, California

Wed 3rd June – Primavera Sound @ Barcelona

Fri 19th June – Isle of Wight Festival, Isle of Wight

Sun 21st June – PinkPop, Landgraaf, NL

Sun 28th June – La Prima Estate, Italy

Orange Warsaw Festival 2026 is coming! 29 – 30 May 2026 – Names

Olivia Dean — the British pop and neo-soul phenomenon, and Lewis Capaldi — one of the most honest and moving voices in contemporary pop — headline next year's edition! Also joining the line-up are FKA twigs - one of the most daring artists of her generation, as well as TV Girl — with their unique blend of sunny indie-pop, genre-bending, and playful sampling. See you on May 29–30 at Służewiec Racetrack in Warsaw!
OLIVIA DEAN
Since the release of her critically-acclaimed debut album "Messy" in 2023, Olivia Dean's star has continued to steeply rise. With the record being shortlisted for a coveted Mercury Prize, as well as three BRIT Award nominations, her music has received widespread critical acclaim, solidifying her status as one of the most compelling global voices in UK music. Now on her second album - the #1 selling "The Art of Loving", her star only looks to rise further. Full of Olivia's signature warmth and lyrical honesty; "The Art of Loving" is a study of the universal language in all its glorious technicolour. It conjures the full spectrum of life's most complex emotions - joy, freedom, surrender, pain, belief, grief - with her signature deftness, whimsy and irresistible musicality. 2025 has seen Olivia become the first British woman to have a #1 album and #1 single (with "Man I Need") simultaneously, as well as having the biggest opening week for a British female artist, both since Adele in 2021. The album and single "Man I Need" also peaked at #8 and #12 on the Billboard charts, respectively. On May 30, you'll find out yourself, how easy it is to fall in love with her!
LEWIS CAPALDI
From the moment "Divinely Uninspired to a Hellish Extent" saw daylight in 2019, there was no doubt that Lewis Capaldi was destined for global success. Few had seen a debut release quite like it, becoming the biggest selling UK album of both 2019 & 2020, spawning two UK number 1 singles, bagging a few BRITs and a GRAMMY nomination. Furthermore, "Someone You Loved" became a smash hit on both sides of the globe and the UK's most streamed song of all time. His follow-up album, the hit-stacked "Broken by Desire to Be Heavenly Sent" (2023), scored him his second UK number 1 album. This year, after a two-year break and weathering the kind of storm that few can prepare for, Lewis Capaldi's return has brought a renewed sense of purpose, proving that even in the darkest moments, there's still strength in showing up. With his newest "Survive" EP he continues to mark a new era, Lewis has returned even stronger, heart wide open, and ready to step out again. See you at Orange Stage, May 29!
FKA TWIGS
FKA twigs is a GRAMMY-nominated, multi-disciplinary icon: a singer-songwriter, producer, dancer-choreographer, visual artist, actor, and fashion visionary whose cultural footprint spans music, performance, film, and design. Emerging from London's underground art and club scene, she redefined avant-pop with her debut EP and breakthrough album „LP1" (2014), establishing herself as a singular creative force who writes, directs, and physically embodies her work. Her subsequent albums „Magdalene" (2019) and „Eusexua" (2025) cemented her reputation as one of the most daring artists of her generation - melding movement, experimental sound, and cinematic storytelling. In 2022, she became the youngest solo artist ever to receive NME's "Godlike Genius" Award, recognizing her impact as a boundary-breaking innovator across disciplines and this year added another Grammy nomination to her achievements. „EUSEXUA Afterglow", her latest studio album, was released on November 14. Feel the uniqness of her live performance on May 30, Orange Stage.
TV GIRL
On the surface, TV Girl is a sunny, throwback splash of '60s French pop and southern California soul. Yet, under that shiny veneer lays a dark heart, beating with sharp wit and cynical alienation. TV Girl, composed of Brad Petering, Jason Wyman and Wyatt Harmon, was formed in 2010 by Petering. Featuring shimmering vocals and sampled beats, the self-titled debut EP of the same year turned heads online immediately. TV Girl unveiled their first full-length album in 2014, the critically acclaimed "French Exit". The album kept true to the TV Girl charm with a bevy of electronic samplings infused throughout light and airy guitars, whirring organs and ethereal vocals. Their second album "Who Really Cares" (2016), found the band doubling down on their heavy use of samples and combining the aesthetic of 90's hip hop with modern psychedelic pop. Four albums and three platinum records later, TV Girl's most recent release, 2025's "Fauxllennium: Japanese Deluxe Edition", is a collaboration record with vaporwave king George Clanton and features guest appearances from Jordana, Frankie Cosmos, Magdalena Bay, Fcukers, and more. Backed by an ace live band, TV Girl has built a cult following on their own terms. Now we welcome them to OWF 2026!

tx + infos  www.orangewarsawfestival.pl

Even voorstellen – BIJT, slaaplied over oorlog, ‘123 piano’
EVEN VOORSTELLEN – NIEUWE SINGLE VAN BIJT, SLAAPLIED OVER OORLOG

Nederlandstalige muziek zit in de lift, en dat mag met een duidelijke boodschap! Zo brengt BIJT 123 piano uit, de eerste single van hun debuutalbum. Voor fans van Kaat Van Stralen, Gespuys, Roufaida, puntjudith.

123 piano ontstond in een slapeloze nacht na tweede kerstdag, vertelt frontvrouw en activiste Ruth-Marie. "Ik kwam thuis na urenlang kinderliedjes te zingen voor mijn neefje op het kerstfeest, en zag het nieuws van Gaza die dag. Ik brak door midden. In een parallel universum moest mijn neefje die avond voor bommen schuilen. Hoe had ik hem dan in slaap gezongen? De muziek rolde er in één zucht uit."

BIJT brengt Nederlandstalige elektropop met beet: taai en scherp, maar tegelijk warm en dichtbij. Denk Maria Iskariot of Kaat Van Stralen, maar dan in een donkere synthpop-saus. Na een eerste EP in 2024, gemixed door Philip Weinrobe (Adrianne Lenker), dook Ruth-Marie in 2025 de studio in met Wannes Notenbaert (meis, puntjudith). Het resultaat daarvan is bijt mij tot ik, het eerste album van BIJT. Dat kan je vanaf 23 januari online terugvinden!

Luister BIJT op Spotify: https://open.spotify.com/track/2GVYOOx6k1k11S3JVHa6cg  

Volg BIJT op Instagram: https://www.instagram.com/bijtbijtbijt

Even voorstellen - Met ‘The Funk City Jam’ brengt Caro Lee een sterk debuutalbum uit

Na de drie funky singles, waaronder het succesvolle ‘Heartbeat’ (2023), ‘Your Love’ (2024) en ‘Superstar’ (2025), brengt Caro Lee nu haar debuutalbum ‘The Funk City Jam’ uit. Hiermee bevestigt de Geraardsbergse haar terugkeer naar de roots van funk-geïnspireerde 80s-muziek. Denk aan Madonna, Prince en Sheila E, maar dan in een modern jasje. Herkenbare 80s-vibes en onweerstaanbare grooves, afgewisseld met een ballade (‘Love Is A Friend’), maken van haar album (10 songs) een zalige ervaring waar je niet bij stil kunt blijven staan. Haar motto: ‘Feel The Funk & Dance!’

Caroline Clement (bekend als Caro Lee) ademt muziek en verwierf in de loop der jaren al heel wat bekendheid in verschillende muzikale projecten. Zo scoorde ze in 1998, onder de naam Tamira Jay, een nummer 1 Eurodance-hit in Spanje met ‘Get Up’, een song die ze samen schreef met Stano Simor en dat in de Belgische Ultratop de achtste plaats bereikte.

Verder was zij ook te zien als gastdrumster bij tal van artiesten, waaronder zelfs Billy Ocean, tijdens de hoogdagen van ‘Tien Om Te Zien’. Eerder won ze met haar act als Madonna de publieksprijs in het programma ‘Starstruck’ op VTM. Haar deelname lag in het verlengde van een ander actueel muzikaal project, met name MYDONNA: een succesvol uitgewerkte tributeshow die de grotere podia in Vlaanderen en Nederland haalt.

THE FUNK CITY JAM – ALBUM
‘The Funk City Jam’ is het soloproject van Caroline Clement onder de naam Caro Lee. Ze begon in 2022 met de eerste demo-opnamen, samen met haar mentor en muzikant Luc Waegeman (Wagonman), bij haar thuis in Geraardsbergen. Met een Yamaha RX5 rhythm programmer, een basgitaar, een Microkorg, een microfoon (SM58) en Caroline’s creatieve vocalmelodieën en harmonieën werden de eerste nummers in 2022 opgenomen. Tijdens dit opnameproces begonnen de eerste songs daadwerkelijk vorm te krijgen.

De eerste preproductiesessies gebeurden bij Geert Vanbever in de Ghosttown Studio begin 2023, waar voor zes nummers pilootvocalen werden opgenomen en verdere songstructuren werden gecreëerd. Bijna organisch kwam het duo bij toetsenist/producer Jan Borre terecht voor het inspelen van de keyboards. Jan was al toetsenist bij Caroline’s newwave-tributeband ‘Echo City Waves’ en bleek tegelijk ook de perfecte producer voor het Caro Lee-album dat zij in gedachten had.

Gaandeweg groeiden de composities in aantal en werden deze gedurende het jaar 2023 en 2024 door henzelf thuis als demo opgenomen, waarna ze het verder samen in Jans homestudio aanpakten, arrangeerden en de productie verzorgden. De finale mixing van het hele album alsook de mastering was in handen van Uwe Teichert (Elektropolis).

Het debuutalbum ‘The Funk City Jam’ van Caro Lee is nu digitaal beschikbaar.

TRACK BY TRACK
1. HEARTBEAT
‘Heartbeat’ was in het opnameproces de eerste song die echt vorm begon te krijgen en Caro Lee’s muzikale richting aangaf. Over een nieuwe persoon, een nieuwe liefde die zich geheel onverwacht aandient op een moment dat je eigenlijk alle hoop en geloof in de ware liefde bent verloren. Deze emotionele R&B-song met stevige dance-popbeat en een stuwend funky jaren ’80-dansritme werd haar debuutsingle op 17 oktober 2023 en kreeg toen al lovende kritiek en airplay op o.a. Radio 2 (Bene Bene, Ronald Verhaegen). In de bijhorende videoclip acteert het duo Caroline Clement & Luc Waegeman het verhaal van de song. De choreografie is van de hand van Caroline Clement zelf.
2. THE FUNK CITY JAM
‘The Funk City Jam’ gaat dan over een band die bruist en spettert van plezier. Een soort ‘family party’-gevoel dat heerst tijdens concerten en daarbuiten. Sterk geïnspireerd op Rick James’ begeleidingsband ‘The Stone City Band’, wat op zijn beurt een allusie is op de fantastische oerfunkband ‘Sly and the Family Stone’. Het muzikale arrangement is geïnspireerd op het oeuvre van George Clinton en zijn ‘Parliament-Funkadelic collective’ die er ook steeds een funky feestje van maakten. Check opnieuw de crowd, de bottle percussion alsook de hammond- en organsolo van producer Jan Borre.
3. AIN’T IT SOMETHING
‘Ain’t It Something’ gaat over Caro Lee’s gemis van verschillende dierbaren, zowel van legende Michael Jackson, die stierf op 25 juni 2009 (de dag na haar eigen verjaardag), als van goede vriend Djamel die tijdens de coronaperiode stierf ten gevolge van covid-19. Beide overlijdens hadden een diepe impact op haar. Dit nummer is voor al onze dierbaren die er nu niet meer zijn, maar die we nog steeds in ons hart dragen. Niettegenstaande het heftige onderwerp is dit nummer een luchtige, no-nonsense funky popsong die kadert in de vroege 80s-sounds van Janet Jackson en Jody Watley.
4. SUPERSTAR
Met de derde single ‘Superstar’ beschrijft Caro Lee haar eigen celebrity crush tijdens haar puberteit in de jaren ’80. Een zorgeloze, gelukkige tijd, minder complex en met een rijke muziekwereld vol unieke, talentvolle artiesten die uitgroeiden tot iconen of ‘supersterren’ met een nooit geëvenaarde populariteit. Madonna, Prince en Michael Jackson zijn de blueprints van vele artiesten vandaag en blijven voor eeuwig de ‘Superstar’. Het nummer is vooral een knipoog naar de mid-80s funk van Prince en zijn protégé Sheila E, hetgeen zich ook vertaalt in de bijhorende videoclip. PS: net zoals Sheila E. speelt ook Caroline Clement drums in haar eigen band ‘Echo City Waves’.
5. FUNK UP YOUR LIFE
“We can rule the world together. Set your goals and there you are, get ready to jump!” Deze song gaat over geloven in jezelf: dat je alles kunt bereiken wat je wilt, je doel helder ziet en er consistent en consequent naartoe werkt. Muzikaal onderbouwd in de typische ‘Punk Funk’-stijl, de crossoverfunk van Rick James. De song bevat een break met veel percussie, waaronder conga’s bespeeld door Core Pareja. Maar check ook de te gekke bottle percussion (Michael Jacksons ‘Don’t Stop 'Til You Get Enough’) - hier bespeeld door Caroline zelf.
6. LOVE IS A FRIEND
‘Love Is A Friend (Hugo’s Song)’ is een zeer mooie, zachte, ingetogen ballade die Caro Lee’s liefde voor paarden toont. Deze song is een ode aan Hugo, het paard van een goede vriend, maar tegelijk ook aan alle paarden in de wereld - op aarde of al in de hemel. Een mooie Rhodes-piano begeleidt haar lofzang, de bongo’s geven een zachte paardenwandel aan en het gehinnik op het einde komt origineel van paard Hugo.
7. YOUR LOVE
‘Your Love’, de officiële titel van deze tweede single, is eigenlijk een afkorting van ‘Don’t Need Your Love’. Deze song vertelt het verhaal van een persoon die in elke stad een ander liefje heeft en daardoor een bad karma en een levenspad bezaaid met gebroken harten ondervindt. Het nummer is een funky dancefloor-filler geïnspireerd op het oeuvre van Nile Rodgers en Chic, en bevat een krachtige, emotionele vocale uitvoering van Caroline Clement, begeleid door typische 80s-synthpopgrooves en een stuwend funky dansritme. In de bijhorende videoclip toont Caroline ten volle haar dansskills. Ook nu is de choreografie van eigen hand.
8. QUEEN
‘Queen’ gaat over vrouwen die na tegenslagen in hun leven terug rechtop staan, dit achter zich laten, zichzelf terugvinden en er dan nog harder voor gaan. Voor zichzelf, in dit leven. Deze overtuiging vertaalt zich in een stevigere en ruwere song met een stampende drumgroove, een killer gitaarriff en een ‘macho’ MJ-gezongen vocal van Caro Lee. Een R&B-song met rockinvloeden. Met extra aandacht voor de magistrale gitaarsolo van Thomas De Schepper op het einde.
9. SPELLBOUND
In de jaren ’80 was Caro Lee (Caroline Clement) ook fan van de Pointer Sisters, die ze toen samen met haar zus Catherine Clement perfect (vocaal) imiteerde van televisie (AVRO’s Toppop). Zo werd ze hier op tekstueel vlak geïnspireerd door ‘Automatic’ van de Pointer Sisters. Het nummer beschrijft hoe men zich voelt wanneer men volledig in de ban is van een crush - net alsof er magie in het spel is. Muzikale invloeden in de arrangementen komen uit het repertoire van Marvin Gaye uit de jaren ’70 en ‘Cold Blooded’ van Rick James. De lage vocals tijdens de break zijn een knipoog naar ‘When A Man Loves A Woman’ van Jody Watley. ‘Spellbound’ heeft een low-tempo, onderkoelde funky feel met zalig harmonieuze vocalen, wederom allen ingezongen door Caroline Clement zelf.
10. UN DIMANCHE AU THABOR
‘Un Dimanche Au Thabor’ is het enige Franstalige nummer op het album en brengt het verhaal van het duo Clement–Waegeman, dat tijdens een van hun reisjes in het Parc du Thabor (Rennes, Frankrijk) terechtkwam. Een prachtig park met botanische tuinen en een enorme rijkdom aan bomen, struiken en bloemen, maar vooral enkele imposante sequoiabomen waaronder ze dagen samen lagen te chillen en te lezen. Tijdens hun wandelingen door de tuinen delen ze hun liefde voor de natuur. De samenzang tussen hen beiden is geïnspireerd door vroegere Serge Gainsbourg-duetten en wordt gedragen door een stevige, standvastige hiphopbeat.

LINKEN
linktr.ee/caroleeofficial

https://www.youtube.com/@CaroLeeMusic/shorts

Live Nation concert – Rosalía
LUX TOUR 2026
Op maandag 27 april 2026 in AFAS Dome, Antwerpen

Met haar gloednieuwe album 'LUX' heeft Rosalía de internationale muziekscene in vuur en vlam gezet. Vandaag kondigt de Spaanse superster haar "LUX Tour 2026" aan, waarmee ze dit uitzonderlijke album tot leven brengt op het podium. Een passage in België kan daarbij niet ontbreken! Op maandag 27 april 2026 staat ze in de AFAS Dome in Antwerpen, voor wat nu al een niet te missen concert belooft te worden. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.

Rosalía vindt als artiest en producer popmuziek heruit met haar gedurfde mix van stijlen en opvallende visuele identiteit. Het leverde haar intussen twee GRAMMY® Awards en dertien Latin GRAMMY's® op. Met haar baanbrekende album 'El Mal Querer' gaf ze flamenco een nieuwe dimensie. In 2022 volgde 'MOTOMAMI', een explosieve mix van flamenco, reggaeton en hiphop, dat ze volledig zelf schreef, inzong, opnam en producete. Het album domineerde de Spotify-lijsten wereldwijd, kreeg de hoogste Metacritic-score van dat jaar en resulteerde in een uitverkochte wereldtour.

Dit jaar begon Rosalía aan een nieuw hoofdstuk in haar carrière. Haar vierde album 'LUX' is grensverleggend, meeslepend en innovatief. Vanaf dag één werd het onthaald op een golf van lovende reviews. Muziekmagazine Rolling Stone gaf het album vijf sterren en noemde het "haar meest verbluffende werk tot nu toe, doordrenkt van geschiedenis en jarenlange ervaring, een rijke mix van klassieke invloeden, operareferenties en maar liefst 13 talen. En dat allemaal uitgewerkt tot een tijdloos kunstwerk." Met historische cijfers in Spanje, recordprestaties in Frankrijk en het Verenigd Koninkrijk, meerdere nummer 1-noteringen in Europa (waaronder in België), haar hoogste plaats in de Amerikaanse charts tot nu toe en een opmerkelijke buzz in Latijns-Amerika, bevestigt 'LUX' de indrukwekkende artistieke evolutie van Rosalía.

Na onvergetelijke passages in Vorst Nationaal en op Rock Werchter, komt Rosalía deze keer naar de AFAS Dome, op 27 april 2026. Mis de kans niet om 'LUX' live te beleven!

TICKETPRIJZEN: €107,10 - €84,70 - €73,50 - €62,30 - €51,10, inclusief servicekosten en
mobilteitsbijdrage. Voor de grootste fans zijn er ook VIP packages beschikbaar.

Belangrijk: de Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.

Het nieuwe album van Rosalía 'LUX' is uit via Sony Music.

www.livenation.be

Tomorrowland, Belgium, Boom - People of tomorrow, Let’s unite – 17 – 19 July + 24 – 26 July 2026

TOMORROWLAND BELGIUM RETURNS IN 2026
PREPARE FOR THE MAGIC & LET'S UNITE AGAIN JULY 17-19 , JULY 24-26

Tomorrowland is coming back to Boom, Belgium for two unforgettable weekends: July 17-19 & July 24-26, 2026. While the theme and lineup remain a mystery for now, one thing is certain: the People of Tomorrow will unite again for an extraordinary celebration of music, magic and unity.
Key dates:
December 8, 2025: Pre-Registration opens
January 17, 2026: Global Journey Sale
January 24, 2026: Belgian Ticket Sale
January 31, 2026: Worldwide Ticket Sale

New this year: Tomorrowland x Grand Prix F1: Belgian Thrill Packages, combining the magic of Tomorrowland with the adrenaline of Formula 1 at Spa-Francorchamps. Plus, expanded Youth Packages, the Tomorrowland Party Train from Paris, and the first-ever Tomorrowland Experience Hotel at Van der Valk Park Lane Antwerp.

Discover all info via belgium
www.tomorrowland.com