Even voorstellen – Textures, album ‘genotype’ uit

NEDERLANDSE METALBAND TEXTURES BRENGT VANDAAG NIEUW ALBUM 'GENOTYPE' UIT
PLUS: NIEUWE SINGLE & VIDEO 'MEASURING THE HEAVENS'
Measuring The Heavens - song and lyrics by Textures | Spotify

DIT WEEKEND LIVE MET JINJER (UA):
ZATERDAG 24 JANUARI – TILBURG – 013 – NEDERLAND
ZONDAG 25 JANUARI – BRUSSEL – ANCIENNE BELGIQUE – BELGIË

Nu brengt de Nederlandse metalband Textures zijn inmiddels veelbesproken nieuwe album 'Genotype' uit via het Britse platenlabel Kscope Music - het eerste in tien jaar tijd: "We zijn ontzettend trots en blij om 'Genotype' in zijn geheel met jullie te delen. Er is veel werk, moeite en emotie in de creatie ervan gestoken, en het betekent enorm veel voor ons dat het eindelijk de wereld in is."
Om dit heuglijke feit te highlighten, verschijnen vandaag ook de nieuwe single en video van albumtrack ‘Measuring The Heavens’. Drummer Stef Broks: "Een belangrijk onderdeel van het schrijven van liedjes is de luisteraar zo lang mogelijk naar een climax toe te lokken. In dit geval bouwen we zes minuten lang spanning op, om de luisteraar uiteindelijk keihard te raken en naakt in de woestijn achter te laten met zijn rekenmachine nog in de hand. ‘Measuring The Heavens’ is misschien niet voor stervelingen."

Dit weekend toert Textures samen met de Oekraïense metal(core)band Jinjer door de Benelux:
Zaterdag 24 januari – Tilburg – 013 – Nederland
Zondag 25 januari – Brussel – Ancienne Belgique – België

* NIEUW ALBUM 'GENOTYPE' - OUT NOW!
'Genotype'. Dat is de titel van het gloednieuwe (zesde) studio-album van de invloedrijke Nederlandse progressive metalband Textures, dat vandaag verschijnt via het Britse platenlabel Kscope Music (dat o.a. ook Porcupine Tree, Marillion, Steven Wilson, Tangerine Dream, Katatonia, Tesseract, Ulver, Anathema, No-Man, Ozric Tentacles en Ian Anderson van Jethro Tull huisvest). Het is de opvolger van Textures' meest recente album 'Phenotype' uit 2016.

Tracklist 'Genotype'
Void – 3:49

At The Edge Of Winter – 6:42

Measuring The Heavens – 6:51

Nautical Dusk – 5:35

Vanishing Twin – 5:49

Closer To The Unknown – 4:08

A Seat For The Like-Minded – 5:01

Walls of the Soul – 7:52

* KORTE TEXTURES BIO *

Daniël de Jongh – zang

Bart Hennephof – gitaar

Joe Tal – gitaar

Remko Tielemans – basgitaar

Uri Dijk - keyboards

Stef Broks – drums

Toen Textures in 2018 zeventien jaar na oprichting zijn afscheid aankondigde, voelde de progressieve metal community dat als het verdrietige einde van een tijdperk. Textures' afwezigheid werd wereldwijd hevig gevoeld door fans, collega’s, journalisten, poppodia en festivals. Nu, zeven jaar later, keren de muzikale vernieuwers ijzersterk terug met album nummer zes: 'Genotype', een monumentale wederopstanding aan de frontlinie van de moderne progressieve muziek, en een krachtige herbevestiging van alles wat Textures oorspronkelijk zo’n invloedrijke band maakte.

Discografie
Polars (2003)

Drawing Circles (2006)

Silhouettes (2008)

Dualism (2011)

Phenotype (2016)

Genotype (2026)

Website - https://www.texturesband.com/

Even voorstellen – Motorpsycho, The Gaia II Space Corps

27/03 (Det Nordenfjeldske Grammofonselskab/Konkurrent)
“the gaia II space corps” https://www.youtube.com/watch?v=BT8wMNRnvC8&t=1s

Motorpsycho has always been of the opinion that the most interesting stuff happens in any art form before it is formatted and settled. In rock music, this phenomenon peaked in and around 1970, and it is in this period that the best heavy music was made, simply because the rules weren’t set, there were no tropes yet, and there were no clichés to fall back on.

The Gaia ll Space Corps is an album of tunes that don’t quite sound like heavy metal or hard rock, but clearly is reaching for some of the same qualities. It is post-psychedelic, pre-metal music, and is probably as close to making a true blue ‘classic hard rock’ album Motorpsycho ever will come.
The Gaia ll Space Corps is a short, concise, catchy and exciting album, continuing where Motorpsycho’s Stanley and The Comeback left off. The instrumentation is mostly guitars, guitars and some more guitars, but there is quite a bit of singing in there too, and even an occasional keyboard sound or two as well. But mostly this is guitar music that …well, rocks! Hard!!
The first single is the album’s lead off track Fanny Again Or. This Bent sung fable is a shot of adrenaline that fairly reeks of the Osmonds (and comes with a faint whiff of the Hammer of the Gods). It is a riffy proposition that can’t help but get the blood up in any and every true rocker!
Snah then sings the tragic-but-groovy psych rocker The Great Stash Robbery, a Freak Brothers-esque tall tale of the ‘pot will get you through times of no money better than money will get you though times of no pot’-variety.
Other stand-outs are the bluesy, nervy juggernaut TSMcR where the band, with Reine in the lead, almost derails as it channels the sci-fi blues of the mighty Groundhogs, and the title track, an exciting 60’s stomper celebrating the proud feats of the titular organisation. It features Snah on electric sitar. The Hornet choogles briskly along (‘…and don’t forget to boogie!’), before the epic, Snah sung ballad The Oracle lets the sun in for a breath of air. Light and shade, right?
This version of the band (Ryan / Sæther, with Fiske and Olsen) then tops it all by delivering an epic, knock-out version of the old Frost classic Black As Night to end proceedings in appropriate Detriot style.
‘They don’t make records like this anymore’ the band thought, then went and did something about it.
Recorded both at the Old Cheese Factory in Trondheim and in Amper Tone in Oslo, The Gaia ll Space Corps proudly sounds like it was recorded in 1970 and makes up in excitement for what it might lack in subtlety.
And sometimes you just gotta let it rip, dontcha?
Motorpsycho certainly thinks so, and offers up The Gaia ll Space Corps as an answer to the acoustic jangle of Yay! [NFGS0223] and the epic workouts of Motorpsycho [NFGS0125]. Made with love and respect for a dying art form, it’s energy will leave you reeling, deaf and happy, socks rocked well and truly off!
Rock is dead, long live rock!

Tracklist:
Fanny Again, Or

The Great Stash Robbery

TSMcR

The Hornet

The Gaia II Space Corps

The Oracle

Black As Night

Hans Magnus Ryan - electric guitar, vocals

Bent Sæther - bass, vocals, keyboards

with

Reine Fiske - electric guitar

Olaf Olsen – drums

Fons records news – Sekushi, single ‘witches’ , album ‘III’

Met veel plezier presenteren we Witches, de derde voorloper van de derde plaat van Sekushi, getiteld III, die weldra zal verschijnen. Het nummer is een hedendaagse indierocker met alweer een zeer gesmaakte vocale bijdrage van Lara Chedraoui.
Witches
We zijn nog maar net bekomen van de vorige single, het zweterige Hot Hot, of Sekushi is al weer daar met een verse worp, Witches.

Het nummer begint met een pompende bas en de bezwerende stem van Lara Chedraoui die je onbewust meezuigen in een licht opgehitste groove, zoals dat ook wel eens gebeurt bij het betere werk van Wet Leg. Iets later knalt het catchy refrein open en lijkt plots het wel of je terug in de jaren 90 zit.

De grote release show van III zal plaatsvinden in de Roma op 25 maart (de foyer bleek snel uitverkocht, dus is er plaats gemaakt in die prachtige grote zaal), en errond is een tournee gefikst doorheen het Vlaamsche land.
Da Antwerpse bende Sekushi staat al jaren garant voor een portie heerlijk swingende groove-pop. De muziek is veelal instrumentaal, en zou zo passen in een film van Tarantino of een soft porno film uit de jaren 70, maar regelmatig maken de heren ook handig gebruik van gastvocalen zoals die van Rudi Trouvé en Lara Chadraoui. De productie is wederom loepzuiver, en het spel zit zo strak als de bikini van Pamela Anderson in Baywatch. We gaan hier niet teveel vuile woorden aan vuil maken, maar de geilheid druipt er toch wel een beetje vanaf. Sekushi is niet voor niets het Japans voor sexy.  

04/03/2026: Afsnis (Gent)

05/03/2026: Café Café (Hasselt)

21/03/2026: De Nachtwacht (Tielt)

25/03/2026: De Roma (Antwerpen)

21/05/2026: De Knoet (Aarschot)

30/05/2026: Casino (Gompel)

MayWay records news – Eosine, ‘And Now It Shows’

Finalist ‘De Nieuwe Lichting 2026’
In maart ’23 ontdekten we de Luikse Elena Lacroix en haar band Eosine op de playlist van Jam/RTBF met de shoegazeknaller Plant Healing, geproduceerd en gemixt door Mark Gardener van Ride. Plant Healing en het indrukwekkende — ook live favourite — Digitaline vormden de ruggengraat van de EP Liminal, onze eerste release samen (september ’24).
And Now It Shows - Album van Eosine
In die drie jaar wijzigde de bandopstelling een paar keer, en werden liveact, sound en songstructuren langzaam maar zeker gestript tot hun essentie. Live beweegt het viertal zich in een spectrum dat reikt van Kate Bush en The Runaways tot Amyl & The Sniffers: emo punk, glam en drama — een hoogmis, een experience. Eosine speelde op festivals als Dour en Into The Great Wide Open, en in juni vorig jaar volgde een opgemerkte Nederlandse tournee met de Australische psychrockers van Psychedelic Porn Crumpets.

Nu droppen ze de post-shoegaze splinterbom ‘And Now It Shows’ als nieuwe single. Dit keer niet met Mark Gardener van Ride aan de knoppen, maar met Bert Vliegen van Whispering Sons en Teen Creeps.

‘And Now It Shows’ is geselecteerd voor de finale van De Nieuwe Lichting van Studio Brussel. Stemmen kan vanaf vandaag tot en met vrijdag 6 februari, de dag waarop de drie winnaars bekendgemaakt worden.

EOSINE LIVE

18 feb 2026 | Močvara, Zagreb (HR)

19 feb 2026 | MENT Festival, Ljubljana (SI)

20 feb 2026 | AKC Nama, Škofja Loka (SI)

28 feb 2026 | Trix, Antwerpen (BE) support Maria Iskariot

28 mrt 2026 | Ik Zie U Graag, Breda (NL)

09 mei 2026 | Get Out of My Garage, Genk (BE)

22 mei 2026 | Gladiolen, Olen (BE)

meer tba

Eosine is
Elena Lacroix (lead vocal, guitar)
Wouter Dijkstra (bass, vocals)
Stanny Rijckaert (drums, vocals)
Lander Lampaert (guitar, vocals

Copa DOK 2026, van 14 mei t-m 16 mei 2026, Stadshaven, Gent – nieuwe rits namen

Nieuwe namen voor de affiche van Copa DOK editie 2026! Mariam Sings Amadou & Mariam, Sylvie Kreusch, Kaat Van Stralen en Gabriel Ríos. Waren eerder al aangekondigd: Goran Bregović & his Wedding and Funeral Band, Milk Inc., De Jeugd Van Tegenwoordig en De La Soul (exclusieve show voor Vlaanderen!).

Op 14, 15 en 16 mei 2026 vindt in Gent de tweede editie plaats van het driedaagse festival. Place to be? Stadshaven. Zelfde plek als vorig jaar. Copa DOK kon toen rekenen op de komst van o.a. Manu Chao en Bart Peeters en blijft ook dit jaar trouw aan een line-up waarbij minder evidente combinaties toegejuicht worden. Copa DOK serveert opnieuw een gevarieerde affiche met een hoek af. Met meer artiesten dan vorig jaar.
Verwacht op elke festivaldag minstens vier shows. Stay tuned voor extra aankondigingen. Dagtickets en combi-tickets zijn te koop via de website van Copa DOK. Buy early, pay less!

14 mei: grenzeloos feest!
Mariam Sings Amadou & Mariam
Mariam, de ene helft van het legendarische Mali-blues duo Amadou & Mariam, blijft niet bij de pakken zitten na het overlijden van Amadou vorig jaar. Omringd door haar trouwe muzikanten brengt Mariam op Copa DOK een warmhartige, levenslustige en dansbare hommage aan de legacy van Amadou & Mariam. Vuurwerk verzekerd, ondanks het verlies van haar man waar ze 45 jaar lief, leed en muzikale carrière mee deelde. Eén van de vele hoogtepunten doorheen de jaren? Het album ‘Dimanche à Bamako’ (2005), met Manu Chao als producer. Mariam Sings Amadou & Mariam is een viering van de artistieke reis die het koppel samen heeft afgelegd. Een verhaal waarbij karakteristieke Malinese muziek ook op Copa DOK het gezelschap krijgt van afro beat en westerse invloeden (funk, blues, rock en pop). Mariam mikt op klassiekers als ‘Je T’aime’, ‘Sabali’ en ‘Sete’ én presenteert ook het meest recente Amadou & Mariam album ‘L’Amour à La Folie’ (2025): tevens de titel van een Netflix-documentaire over het tweetal en de naam van de titeltrack/single die op veel bijval mag rekenen van Radio 1.
Gabriel Ríos
Een intimistische solo-tournee langs de Belgische en Nederlandse theaters, een samenwerking met Devendra Banhart (het nummer ‘Torre’) of een performance in Live Live Live, omringd door The Atomic Orchestra. Gabriel Ríos is van vele markten thuis. Op Copa DOK gaat hij in festivalmodus en serveert hij, geflankeerd door pianist/bassist Ruben Samama, melancholische Latijns-Amerikaans getinte songs - hij is afkomstig van Puerto Rico - met een poëtische folkvibe. Te verwachten: een set waarbij songs van zijn meest recente plaat ‘Playa negra’ wedijveren met classics als ‘Broad Daylight’, ‘Gold’ en ‘Angelhead’.

Goran Bregović & his Wedding and Funeral Band

Meer namen voor de line-up van 14 mei worden later aangekondigd.
15 mei: een straffe madammen-dag

Sylvie Kreusch
Sylvie Kreusch is uitgegroeid van zangeres bij Warhaus tot een charismatische grande dame die moeiteloos zalen als AB, Vooruit Concertzaal, De Roma en Cirque Royale uitverkoopt. Sylvie neemt je mee op een sfeervolle trip die op een manier verwant is met Charlotte Gainsbourg maar bovenal uniek is qua sound. Dat haar muziek linken heeft met films en mode weten ze ook bij The Washington Post en The New York Times. Op haar tweede (en meest recente) album ‘Comic Trip’ (2024) knipoogt ze naar de oude stripverhalen die ze vond op de zolder van haar oma. Stap mee in de expressieve en magische dreampopwereld van een kleurrijk stijlicoon dat songs als ‘Crack My Mind', ‘Cloud 9’, ‘Sweet Love (Coconut)’ én ‘Walk Walk' op haar cv heeft staan.

Kaat Van Stralen
Kaat Van Stralen versmelt krakende punk, bijtende psychedelica en doortastende spoken word. ‘Wat een sensatie, deze goedlachse charmebom die haar messcherpe teksten vol feministische speldenprikjes combineert met een bijtende delivery en een pakkende punkband”, aldus 3 voor 12, dat de recente passage van Kaat Van Stralen op het Eurosonic showcase festival in Groningen kapittelde tot één van de beste shows van het weekend. Sinds Kaat Van Stralen in 2025 de Nieuwe Lichting van Studio Brussel won gaat het hard. Debuutsingle ‘Stop Met Wenen’ stond op 1 in De Afrekening, Humo omschreef het punkrockanthem als “het belangrijkste Belgische nummer in tijden” en Kaat Van Stralen speelde tot dusver meer dan 50 shows in binnen- en buitenland (o.a. Best Kept Secret, Pukkelpop, Lokerse Feesten). Intussen is de EP ‘Vlinder’ verschenen, heeft Kaat Van Stralen twee Mia nominaties op zak en is er ook volop airplay voor ‘Projectje’ en ‘Ik Weet Hoe Het Werkt’. Denk aan Amyl & The Sniffers in de mix met Wet Leg en Fiona Apple. Maar dan in het Nederlands. Het optreden van Kaat Van Stralen in Charlatan in februari is hopeloos uitverkocht. Eén adres voor wie geen ticket heeft en uitkijkt naar een knallende festivalshow in Gent: Copa DOK (15 mei).

Meer namen voor de line-up van 15 mei worden later aangekondigd.

16 mei: Hiphop, elektronische beats en eurodance!
De La Soul (with live band) - exclusieve show voor Vlaanderen
De Jeugd Van Tegenwoordig
Milk Inc.

Meer namen voor de line-up van 16 mei worden later aangekondigd.

Copa DOK kwam er vorig jaar nogal onverwacht. Zes weken: meer voorbereidingstijd was er niet nodig om de allereerste editie van Copa DOK op poten te zetten en meteen recht in de roos te schieten. Dit jaar schakelt de organisatie een versnelling hoger en is Soundport de nieuwe betrouwbare partner om het festival te laten welslagen. Copa DOK is nu een joint venture tussen Anamma en Soundport. Meer weten over de jaarwerking van Anamma (events, indoor concerten, Copacobana Festival)? Check www.anamma.be.
Copa DOK creëert niet alleen een unieke muziekervaring, maar heeft sinds vorig jaar ook een nieuwe invulling aan Stadshaven, een stuk Gent dat schreeuwde om herontdekking. De festivalsite ligt op wandelafstand van het centrum, tussen water en staal, op het snijvlak van oud en nieuw Gent. De festivalorganisatie geloofde vanaf het begin in de kracht van de Stadshaven site om het stedelijke weefsel te verrijken en nieuwe verhalen te schrijven in de marge van de stad. Copa DOK is op die manier een plek waar Gent bruist, broeit en opnieuw begint. Ook in 2026. Voor de nieuwe editie neemt de organisatie achter het Copacobana festival volop de tijd om het spectaculaire decor nog zotter in te kleden met enkele herkenbare Copa ingrepen. Zorg dat je erbij bent op Copa DOK. Save the dates: 14, 15 en 16 mei 2026.

Voorlopig programma en tickets Copa DOK editie 2026: www.copadok.be
14.05 / Goran Bregović & his Wedding and Funeral Band, Mariam Sings Amadou & Mariam,Gabriel Ríos. Extra namen voor de line-up tba.
15.05 / Kaat Van Stralen, Sylvie Kreusch. Extra namen voor de line-up tba.
16.05 / De La Soul (with live band), Milk Inc., De Jeugd Van Tegenwoordig. Extra namen voor de line-up tba.

Even voorstellen – Plantoid – Flare

Het aankomende album van de opkomende prog-rock band Plantoid verschijnt op 30 januari 2026. Deze plaat hebben ze afgelopen weekend al laten horen op ESNS in een bomvolle zaal! 

Na het succes van hun debuutalbum Terrapath brengen ze op 30 januari hun tweede album FLARE uit. Op deze plaat blijft de band trouw aan hun math-rock roots, met zware guitaarlicks en tempowisselingen, maar trekt hun sound verder open richting wall-of-sound shoegaze en vocal-forward rock. 

Met hun tweede album heeft de band er doelbewust voor gekozen om meer tijd te nemen voor elke track. Naast hun jazz-achtige intuïtieve manier van spelen hebben ze samen met producer Nathan Ridley gezocht naar een diepere laag. Het resultaat is dat ze hun groovy kant laten horen en dat ze al hun kenmerkende ingrediënten als band hebben laten fermenteren tot iets echt nieuws.

bron: Mattan records

Even voorstellen - PROMIS3, Nieuwe EP CLUBSLUT
Release: vrijdag 30 januari
Promis3 - ATE (Official Video)
"No sleep, bus, club, another club, another club, plane, next place...”
Als je een echte Clubslut bent, neem je die bus, wandel je die velden over, klim je over hekken, loop je blauwe plekken op, breek je een tand, laat je je telefoon vallen, barst je scherm - want niets maakt je zo opgewonden als een nacht uit.
Clubslut verschijnt op vrijdag 30 januari via het Berlijnse label Hyper Dreams en markeert een gedurfde nieuwe fase voor het Belgische duo Promis3: een zes tracks tellende EP die hypertechno, bounce, trance en rap samenbrengt tot een hoogenergetische verkenning van queerness, identiteit en de club als toevluchtsoord.
Het duo introduceerde de EP in ware rave-stijl met hun Clubslut 360° Rave in Wintercircus Gent in december: een op maat gemaakt event met meeslepend surround sound en visuals, waarmee Promis3 hun plek bevestigde als multidisciplinaire architecten van hun eigen universum. De EP opent met "Another Club", een verwrongen interlude die Lady Gaga's beruchte "club, another club..."-interview knipt en vervormt tot een hypnotiserende clubtrack. Het zet meteen de toon: Promis3's nieuwe EP Clubslut is een ode aan iedereen die leeft voor de club.
Clubslut is rauw, speels en messcherp geproduceerd - een duidelijke intentieverklaring van Promis3, die met elke release performance, identiteit en genre blijven verbinden. En alsof dat nog niet genoeg is, verschijnt volgende maand een volledige remix-ep met publiekslievelingen uit de scene als Paul Seul, Zorza, Maniken05 en meer.

FoR EYES AND EARS...

Promis3 onderscheidt zich sinds het begin van hun carrière al met hun ongelofelijke muziekvideo's waarin hun ongelofelijke imaginatie vorm krijgt in fantasievolle visuals.

OVER PROMIS3
Terwijl ze hun eigen plek uithakken binnen de nu-rave scene, vormen de meeslepende producties, hypnotiserende visuals en uitgesproken esthetiek van het Belgische duo Promis3 een eerbetoon aan de Europese club- en queercultuur. Het duo verlegt voortdurend de grenzen van hun herkenbare, maar confronterende identiteit. Gevormd door Europop, hyperpop, Y2K-trance, rave en nog veel meer, is het duidelijk dat de gedeelde invloeden van Promis3 ver reiken. Met recente releases die de aandacht trokken van media als PAPER, METAL, TMRW en Wonderland, is Promis3 duidelijk in opmars.
Het afgelopen jaar deelde Promis3 het podium met grote namen als Shygirl, Dorian Electra, Cobrah en Ascendant Vierge, waarmee ze hun positie binnen de muziekindustrie verder verstevigden.

Even voorstellen – Pelican dealer – Fever season – Eyes on the prize (EP)

PELICAN DEALER - 'FEVER SEASON' - 'EYES ON THE PRIZE (EP)'
Na de release van PELICAN DEALER's debuut-EP 'Tragic Dancing' breekt een nieuw hoofdstuk aan. De band kondigt met trots hun opvolger aan: de EP 'Eyes On The Prize', die momenteel in de steigers staat.
Fever Season
Als voorbode daarvan lost Pelican Dealer, rond de broers Mulier, de eerste single 'Fever Season'. De track verschijnt op 23 januari 2026 en is vanaf dan te beluisteren op alle streamingplatforms.

Als kers op de taart wordt 'Fever Season' diezelfde dag door nationale radiozender Willy uitgeroepen tot 'Plaat Van De Dag', aangekondigd door Roos Van Acker, en meteen opgenomen in rotatie.

De release luidt de aanloop in naar de EP 'Eyes On The Prize', die in mei verschijnt en gevierd wordt met een releaseshow in Het Depot op 28 mei 2026.

PELICAN DEALER BIO, NL:
Pelican Dealer ontstond uit een gedeelde liefde voor muziek van de broers Jasper en Mats Mulier. Wat begon als een huiskamerproject barstte al snel uit zijn voegen, en leidde tot een vijfkoppige band met Daan Pyfferoen, Michiel Van Acker en Dries Janssen. Hun muziek laat zich omschrijven als eigenzinnige, vaak off-kilter indie rock, met een voelbare, melancholische ondertoon.
Al vanaf het begin van hun ontstaan staat Pelican Dealer bekend om hun sterke livereputatie. Daar werd duidelijk dat hun muziek niet alleen op plaat overtuigt, maar live op een unieke, temperamentvolle manier tot leven komt. Dat resulteerde in passages op festivals als Suikerrock en Kneistival, en in supportshows voor namen als XINK, RHEA, Noordkaap, Customs en Zornik, waaronder twee keer in een uitverkochte Ancienne Belgique. Van een vliegende start gesproken.
Na hun bekroning tot Sound Track-laureaat in 2023 bleef de band in een stroomversnelling. In 2025 verscheen hun debuut-EP Tragic Dancing, voorgesteld tijdens een uitverkochte releaseshow in Het Depot, hun thuishaven in Leuven. Daarna volgde bredere erkenning, met de titel "Belofte van de Maand" bij Radio Willy en airplay op onder meer Studio Brussel, Radio 1, Willy en KINK FM (NL).
Voor Eyes On The Prize (2026) sloeg Pelican Dealer de handen in elkaar met producer David Poltrock. De focus verschoof naar een meer verhalende insteek, ondersteund door een karaktervolle en vaak stripped-down, rechttoe rechtaan muzikale aanpak. Ze snijden thema's aan als vervreemding, verslaving, obsessie en escapisme, vaak verteld door personages die zich buiten de wereld geplaatst voelen.
Met Eyes On The Prize presenteert Pelican Dealer een nieuwe sound die klaar is om ieders hart voor zich te winnen.

Eyes On The Prize wordt op 28/05/2026 voorgesteld in Het Depot, Leuven.
FFO: Arcade Fire, Miles Kane, Cage The Elephant, David Bowie, MGMT, Foals, Arctic Monkeys

Pias news – Apparat shares new album ‘ a hum of maybe’
single APPARAT SHARES NEW SINGLE

NEW ALBUM "A HUM OF MAYBE"
OUT FEBRUARY 20, 2026
VIA MUTE£NEW TRACK "HUM OF MAYBE" OUT NOW
06.02.2026 — VIERNULVIER, GHENT SOLD OUT
Apparat - Hum Of Maybe
Berlin-based musician, producer and composer Apparat (aka Sascha Ring) has a new track from his sixth studio album, A Hum Of Maybe. The new album will be released on Mute on limited edition double turquoise vinyl, double vinyl, CD and digitally on 20 February 2026.

A Hum Of Maybe is a complex and deeply personal album – one that carries the weight of the years that have passed since his last album, 2019's LP5 – and the new track, Hum of Maybe drifts through the sensation of being trapped inside your own head.

"Rooms felt too small, time folded in strange ways, and every sound seemed to hum with doubt," says Ring. Shrieking siren-like sounds, acoustic riffs and a motoric drumbeat fill the air, creating a heavy sense of pressure and claustrophobia. But once the achingly beautiful chorus arrives with its ethereally airy vocals, there is also a faint shimmer of something brighter trying to break through.

The album took form after a long period of writer's block, where his connection to music seemed lost, buried deep, untraceable. To break this block, he challenged himself with a radical resolution: to come up with one idea for a song every day, free from pressure, judgement and the pursuit of perfection, it didn't matter how undeveloped or incomplete the sketches were. Gradually, this new daily routine had a therapeutic effect, helping him to regain his confidence in himself and his musical process. From the countless fragments created in over six months in 2025, the strongest songs soon emerged, taking shape as the contours of his sixth album, A Hum Of Maybe.

At its core A Hum Of Maybe is about love – for himself, his wife and his daughter – and about holding onto it, protecting it and constantly recalibrating as it is in a constant state of flux. Working on the lyrics helped him focus on what was important to him in the midst of it all the turmoil. As the album title suggests, the songs are about being stuck in between: not a clear yes or no, but A Hum Of Maybe. "It's a maybe that is not weakness, but a space where things can grow," explains Ring. The album embraces a state of limbo, where there are no longer any unbreakable certainties or clear answers, only a multitude of simultaneities and intermediate states. Not or, but and: Analogue and digital. One and zero. Micro and macro. Light and shadow. "The hum is that undercurrent of potential - the in-between, where life actually happens."

The album was created with the help of his long-standing musical collaborators who lend the eleven tracks a warm, organic band dynamic, and who will also be performing with him at upcoming live shows: Philipp Johann Thimm (cello, piano, guitar), who also co-wrote and co-produced the album, Christoph "Mäckie" Hamann (violin, keyboard, bass), Jörg Wähner (drums), and Christian Kohlhaas (trombone). In addition, Armenian-American singer KÁRYYN features on 'Tilth', and Berlin-and Rome-based musician Jan-Philipp Lorenz (aka Bi Disc) on 'Pieces, Falling'.

A Hum Of Maybe is detailed, finely crafted, and wonderfully unpredictable, rich in melodies, textures, free forms, and modulations. Ring elegantly combines the perspectives of an electronic producer and a classical composer.

A new chapter.
A bold dive into the complexities of life.
A Hum Of Maybe will be released on Mute on 20 February 2026.