Even voorstellen - Tyler Ballgame Announces Debut Album ‘For the First Time, Again’
Jan 26 “matter of taste” https://www.youtube.com/watch?v=EnrZNOz0LjE
Oct 25 ‘I Believe in Love’ https://www.youtube.com/watch?v=rfThtEqd1cc
LIVE April 18 - Brussels, Belgium @ Rotonde Botanique BXL
Rough Trade Records is thrilled to announce Tyler Ballgame’s stunning debut album For the First Time, Again, out January 30th, 2026. A bracing reminder of how great songs delivered by a gifted vocalist can move, captivate and inspire, it boasts 12 finely crafted tunes rooted in classic rock, indie and Americana. Ballgame’s infectious melodies draw the listener into a story, and his message of belief in one’s true self resonates deep and wide.
The album’s lead single, the rhapsodic Lennon-meets-Orbison ‘I Believe In Love’ is out today with a video by Ballgame’s friends and roommates Joey Casale and Victoria Gagnaire Stein. Recorded live, the song is the first one that Ballgame wrote explicitly knowing there would be a record and that it would change his life. “I had met [producer Jonathan] Rado and he told me to write the biggest song in the world, so I sat down at my kitchen table for two days and put the puzzle of the composition together. It’s turned into an anthem about love of love and the fools it makes,” he explains.
For the First Time, Again was recorded with acclaimed indie producer-multi-instrumentalists Jonathan Rado(Foxygen, Miley Cyrus, Weyes Blood) and Ryan Pollie (Los Angeles Police Department). Known as unapologetic “analog fetishists,” Rado and Pollie shape the sonics of Ballgame’s work with propulsive acoustic guitar, soulful rhythms, colorful keyboards, occasional horns, and lush harmonies, all rendered with the same recording technology as in classic albums of the ‘60s and ‘70s. Drummer Amy Aileen Wood (Fiona Apple) and bassist Wayne Whitaker contribute mightily to the pulse and character of the album.
Ballgame traces the genesis of For the First Time, Again to a pivotal moment that almost didn’t happen. Stuck in his native New England, depressed and isolated during the pandemic, living in his parents’ basement, Ballgame knew in his heart he was destined for a life in music. He’d known it since he was a child growing up with a classically trained music teacher mom, who encouraged him to joyfully perform anytime, anywhere – which he did, to great effect. He’d known it when he obsessively downloaded classic rock from Napster, and when more than one teacher at the prestigious Berklee College of Music told him he had the goods, as both songwriter and vocalist. As Ballgame says, “I think I’m meant to sing for people.”
Post-Berklee musical endeavors were fun, but nothing caught fire. Demons of doubt crept in. At his lowest point, Ballgame toiled on the cover band circuit, playing three nights a week in Rhode Island bars. Feeling he had little to lose, Ballgame applied online for an office job in Los Angeles, where he’d never set foot, and got the gig. With encouragement from a life-changing, body-positive-centric counselor, and the support of his family, Ballgame left the East Coast, he says, “in desperation to find myself.” As traveling companions, he carried books by philosophers Eckhart Tolle (The Power of Now) and Alan Watts (The Way of Zen).
Soon, Ballgame was renting a room at Venice Beach, and slaying at a weekly open mic, playing his own songs. These low-stakes baby steps, Ballgame says, “spiraled out into a community. The move was the best thing that ever happened to me. It opened my eyes to the nature of risk, and the nature of betting on yourself. My whole album is about that experience.”
After a year of growing an ever-larger audience wowed by his extraordinary voice, charismatic stage presence, and catchy repertoire, Ballgame met Eastside L.A. movers-shakers Pollie and Rado. The deeply impressed duo told him, “Let’s make a record – now!” Within a month, Ballgame had written a plethora of new songs including earlier stand-along single ‘Got A New Car’ which appears on the album.
On For the First Time, Again, Tyler Ballgame and his talented circle of fellow music-makers enthusiastically offer listeners songs to fill them with hope, acceptance, delirious happiness, and support for rough roads ahead. For healing to occur, Ballgame offers, “We need to dissolve into experience.” With its gorgeous melodies, wise invocations, irrepressible – and sometimes mischievous – generosity of spirit, and THAT VOICE, For the First Time Again is in itself an amazing experience.
Following an overwhelmingly successful UK and European tour earlier this month which saw him receiving a 5-star review from The Times of London, Ballgame will embark on US tour dates with The Head and the Heart later this week before wrapping them up at Austin City Limits Weekend One. A headline tour of the UK and Europe in April 2026 was announced today, tickets for all shows will be on-sale this Friday at 10am BST. More tour dates will be announced soon.
Track Listing:
01) For the First Time, Again
02) I Believe in Love
03) You’re Not My Baby Tonight
04) Matter of Taste
05) Got a New Car
06) Down So Bad
07) Goodbye, My Love
08) Ooh
09) Sing How I Feel
10) I Know
11) Deepest Blue
12) Waiting So Long
Even voorstellen – neko case – Neon Grey Midnight green
NEKO CASE RELEASES NEW STUDIO ALBUM
‘NEON GREY MIDNIGHT GREEN’
LISTEN TO NEW TRACK “RUSTY MOUNTAIN”
Neko Case - "Rusty Mountain"
The GRAMMY-nominated iconoclast Neko Case is releasing her highly anticipated new studio album ‘Neon Grey Midnight Green’ this Friday. “It’s an album that blossoms with awe,” Pitchfork beautifully described in a new interview. “Soundtracking Case’s words are windswept arrangements and contagious melodies where baritone guitar, violin swells, and steady percussion crumple up feelings of dread and anxiety.” Today, Case shares the sprawling highlight “Rusty Mountain,” where the heart of the record seems to live and she declares: “We all deserve better than some love song.”
‘Neon Grey Midnight Green’ album release events, presented in collaboration with Record Store Day, will take place at 100+ independent record stores this weekend. Case also starts her North American tour with a sold-out show at Woodstock’s Levon Helm Studios on October 1, and dates to follow include Massey Hall in Toronto, the Beacon Theatre in New York City and The Bellwether in LA. Tickets are available now.
As if cosmically enacted, every handful of years Neko Case breaks to the surface with a new album and reminds listeners that she is one of our greatest living songwriters - perpetually becoming more fearless and adventurous. This has been true throughout her more than twenty-five-year career, during which her ferocious indie-rock and country-noir sound has swelled and shrunk to fit the mood, but the walloping impact of the universes she creates has never wavered. Listening to Case’s music will teach you about this world— human nature’s cruelty, perseverance and terrifying beauty, but the natural world as well — the moon and the stars, bees, lions and magpies. Should you encounter a wayward soul who has never heard her music, you might respond, “Well, she once sang from the perspective of a tornado,” as if to say: there’s no physical form that could stop her potent voice and evocative storytelling.
This record is Case’s first new music this decade, following 2018’s ‘Hell-On’, an eclectic piece that The Guardian called “a pitch-perfect roar of female defiance.” Her latest is no less urgent but carries a deep blue streak of sentimentality in its incandescent blaze. More than any of her past albums, ‘Neon Grey Midnight Green’ was laid down live with a full band – even breaths and shirt-sleeve rustlings were kept in the final mix as a reminder that “humans were here.” Recording primarily took place at Case’s own Vermont studio, Carnassial Sound, with additional sessions in Denver, Colorado with the PlainsSong Chamber Orchestra and in Portland, Oregon with Tucker Martine.
“There are so few producers who are women, nonbinary, or trans,” says Case, who identifies as gender fluid and uses she/her pronouns. “People don’t think of us as an option. I’m proud to say I produced this record. It is my vision. It is my veto power. It is my taste.”
Case’s memoir The Harder I Fight, The More I Love You was released in January and reached #5 on the New York Times nonfiction best sellers list. Raised “by two dogs and a space heater” in Washington state, the book’s vibrant wordplay and unflinching humor were a familiar balm to fans; as The Washington Post wrote in a glowing review, it “hits you in the same places her songs do: heart and gut, funny bone and sad bone.”
Case has also been hard at work composing the musical adaptation of the 1991 Academy Award-winning motion picture Thelma & Louise after being personally selected by the original screenwriter and Academy Award winner Callie Khouri. Said Case of her memoir: “I hope my story will cast a spell of love, invite everyone inside, and smash the illusion that we have no connection to each other.”
‘Neon Grey Midnight Green’ Tracklist
Construction records news - THE ONE!, ‘Lighter than air’
ALBUM ‘LIGHTER THAN AIR'
RELEASEDATUM 28 NOVEMBER 2025
'SYMFONISCHE ROCK' VOOR FANS VAN O.A. MARILLION
1e single & videoclip 'Lighter Than Air'
In november 2025 verschijnt ‘Lighter than Air’, het tweede album van de Nederlandse band The One op het gerenommeerde progressieve symfonische rock/metal-label Construction Records. Waar het debuut Sunrise uit 2023 grotendeels het geesteskind was van producer en drummer Timothy van der Holst, is de band sindsdien uitgegroeid tot een hechte en creatieve eenheid, mede dankzij een reeks liveoptredens. The One bestaat uit drie Engelse en drie Nederlandse muzikanten, wat zorgt voor een unieke mix van invloeden en stijlen. Alle bandleden droegen bij aan het schrijf- en componeerproces van dit nieuwe album, wat heeft geresulteerd in een hoorbaar diverser en gelaagder geluid.
Muzikaal gezien betekent ‘Lighter than Air’ een duidelijke stap voorwaarts. Waar het debuut sterk leunde op de erfenis van de jaren ’70 progrock met invloeden van grootheden als Genesis, Yes en King Crimson, klinkt het vervolg frisser en eigentijdser. Toch blijven de wortels in de progtraditie duidelijk hoorbaar: epische composities, avontuurlijke ritmes en virtuoze instrumentale passages blijven kenmerkend voor de sound van de band.
Naast de vertrouwde rockinstrumentatie maakt The One ook gebruik van analoge synthesizers, lapsteelgitaar, contrabas en fluit. Deze elementen voegen diepgang en een onverwachte rijkdom toe aan de muziek. Met ‘Lighter than Air’ presenteert The One zich als een volwassen band met een sterke en eigen identiteit. Construction Records, bekend om haar scherpe oor voor hoogwaardig talent, biedt opnieuw een podium aan ambitieuze stemmen binnen de progressieve muziekscene.
Timothy van der Holst over het nieuwe album: “Met ‘Lighter than Air’ hebben we als band echt onze sound gevonden. Iedereen bracht iets unieks in, en dat hoor je terug in het album. De samenwerking met Construction Records gaf ons niet alleen het vertrouwen, maar ook de vrijheid om muzikaal risico te nemen en verder te groeien.”
The One
Timothy van der Holst – drums
Frank “Fish” Ayres – spoken word & slidegitaar
Max Gilkes – leadzang
Edwin in ’t Veld – elektrische en akoestische gitaren
Ron Mozer – keyboards
Nick McGuire – basgitaar
Tracklist:
01 Lighter than Air 05:18
02 Paint it Red 03:54
03 The Wolf 04:15
04 Juno 05:26
05 How a Shadow Feels 04:58
06 South of Cookham Wood 04:20
07 I’ll Be Gone 05:51
08 The Beautiful Lie 04:57
Discografie:
Sunrise (2023)
Lighter Than Air (2025)
THE ONE
Construction Records
Construction Records is onderdeel van Suburban Music Group (NL), waartoe ook het platenlabel Suburban Records en Suburban Marketing & Distribution behoren. Het jonge label zal voornamelijk onderdak bieden aan progressieve en/of symfonische rock- en metalbands in de breedste zin van het woord, die opvallen door hun vakmanschap in songwriting en instrumentbeheersing.
SkateJaMM combineert lokaal talent met solidariteit - Succesvolle start
Op zaterdag 20 september vond in het Urban Sports Park van Maasmechelen de eerste editie van SkateJaMM plaats. Dit nieuwe skate-evenement werd georganiseerd door de jeugddienst van Maasmechelen in samenwerking met KPM Skate en Pangea Events.
Tijdens de wedstrijd toonden lokale skaters hun talent en creativiteit op het skateboard. Het publiek genoot niet alleen van spectaculaire tricks, maar ook van de muziek van DJ Mab’ish en de verse pizza’s van L’artigiano, wat zorgde voor een bruisende en gezellige sfeer.
Naast de sportieve hoogtepunten stond solidariteit centraal. Bij de stand van Pangea Events werden gelimiteerde voorwerpen verkocht, waaronder gesigneerde vinylplaten van artiesten als Oscar & The Wolf en Glintsal, evenals skatedecks van Zwangere Guy en Blackwave. Daarnaast werd een uniek kunstwerk van modeontwerpster en kunstenares Lara Warson geveild: een bijzettafel gemaakt van een oud skateboard, een afgedankte stoel en 427 tweedehands dominostenen.
De opbrengst van deze acties ging integraal naar het Gaza Skate Team, een organisatie die zich inzet voor kinderen en jongeren door middel van skaten. In totaal werd er tijdens SkateJaMM €1.100 ingezameld.
"Met SkateJaMM wilden we niet alleen lokaal talent in de kijker zetten, maar ook tonen hoe sport, cultuur en solidariteit elkaar kunnen versterken. We zijn trots dat we samen zo’n mooi bedrag konden ophalen voor het Gaza Skate Team," aldus de organisatoren.
De eerste editie van SkateJaMM was een groot succes en smaakt duidelijk naar meer.
Meer info: Dit e-mailadres wordt beveiligd tegen spambots. JavaScript dient ingeschakeld te zijn om het te bekijken.
Sony Music news – Fleddy Melculy viert tienjarig bestaan met ‘Helgië redux’
FLEDDY MELCULY VIERT TIENJARIG BESTAAN MET 'HELGIË REDUX' (RELEASEDATUM: VRIJDAG 23-1-2026 VIA SONY MUSIC)
EEN VOLLEDIG GEREMIXTE EN GEREMASTERDE VERSIE VAN DEBUUTALBUM 'HELGIË' UIT 2016, MET NIEUW ARTWORK EN BONUSTRACKS
EERSTE SINGLE: VERRASSENDE MUZIKALE REMIX VAN DE FLEDDY MELCULY-KLASSIEKER 'GEEN VLEES WEL VIS'
Fleddy Melculy - Geen vlees wel vis (2026)
'10 JAAR HELGIË'-TOURNEE VOORJAAR 2026
IN BELGIË EN NEDERLAND: INTEGRALE UITVOERING VAN 'HELGIË'
NIEUW STUDIO-ALBUM VOOR NAJAAR 2026 IN DE MAAK
Als Fleddy Melculy iets te vieren heeft, ga er dan maar vanuit dat ook alle registers worden opengetrokken. Volgend jaar is het alweer tien jaar geleden dat dit Belgisch metalfenomeen werd opgericht, en dat rechtvaardigt een feestje in uw huisje waar de klagende buren nog lang over zullen napraten. Fleddy trakteert om te beginnen namelijk op een volledige geremixte en geremasterde versie van debuutalbum 'Helgië' uit oktober 2016 (dat in 2023 een gouden award kreeg voor meer dan 10.000 verkochte exemplaren) - getiteld 'Helgië Redux' - die op vrijdag 23 januari 2026 via Sony Music op CD, vinyl en digitaal wordt uitgebracht met vernieuwd artwork en twee bonustracks. Of, zoals de band het zelf zegt: deze nieuwe versie klinkt nu zoals 'Helgië' eigenlijk had moeten klinken.
Het eerste muzikale wapenfeit van deze aanstaande heruitgave is de verrassende muzikale remix van de klassieker 'Geen Vlees Wel Vis' - met bijgaande video - die vandaag uitkomt. Deze "pescotarische" single is een van de 'Helgië'-classics die Fleddy Melculy's in het voorjaar van 2026 live zal spelen tijdens de tournee '10 Jaar Helgië' (zie de tourdata verder onderaan).
Frontman Jeroen Camerlynck: "Welke herinneringen er naar boven kwamen tijdens het remixen van 'Helgië'? Het viel me eens te meer op dat de songs van dit debuutalbum zo puur en spontaan zijn. Geen ballast, geen franjes of bullshit; gewoon dikke riffs, dikke refreinen, dikke breakdowns én teksten die helemaal niet vergezocht waren. Achteraf gezien zal het, denk ik, een combinatie van al die dingen zijn geweest waarom die plaat zo populair is geworden. En ja, zeker weten: de eerste single 'T-Shirt van Metallica' heeft daarbij absoluut als Fleddy's oerknal gefungeerd."
De band gelastte na de zomer(festivals) van 2024 - waaronder fenomenale shows op Graspop Metal Meeting en Alcatraz Metal Festival - een broodnodige sabattical in. Jeroen: "Het was voor iedereen in de band écht hoog tijd om de pauzeknop in te drukken. Die pauze heeft ons allemaal goed gedaan. We zijn nu volledig opgeladen en hebben enorm veel zin in de tournee begin 2026. Ik begon de afgelopen maanden Fleddy Melculy serieus te missen en kan niet wachten om onze fans weer te zien. En te ruiken."
NIEUW STUDIO-ALBUM VERSCHIJNT NAJAAR 2026 VIA SONY MUSIC
Nog meer mooi Fleddy-nieuws. De noodzakelijke pauze van afgelopen anderhalf jaar hebben de Belgische metalgeweldenaars onder meer benut voor het schrijven van gloednieuwe songs die in het najaar van 2026 zullen verschijnen als nieuw studio-album, de opvolger van 'Antichlist' uit 2023. Jeroen: "Picture this: sinds 2016 is de band nooit gestopt met optreden, of met schrijven van nieuwe muziek. Gitarist Bart en drummer Levy zijn inmiddels allebei vader geworden, en er werd volop aan andere projecten gewerkt. In december 2024 bracht ik zelf bijvoorbeeld mijn eerste boek 'Geen Tijd Voor Spijt' en mijn solo-debuutalbum 'WEG' gelijktijdig uit. In dat boek beschrijf ik het complete Fleddy Melculy-verhaal, maar ben ik vooral ook openhartig over mijn eigen hobbelige muziekparcours vóór het ontstaan van de band. En ook het schrijven van 'WEG' was therapeutisch voor me, een catharsis die me door een gitzwarte periode heeft geloodst."
Jeroen valt even stil, denkt diep na en vervolgt peinzend: "Weet je, Fleddy's beginperiode van 2016 tot en met 2018 is eigenlijk één grote blur. We hebben toen zoveel opgetreden en gedaan: van het podium van Graspop Metal Meeting naar Rock Zottegem naar Pukkelpop. Het was waanzin. Niemand van ons had ooit gedacht dit mee te mogen maken. Het was insane, op een geweldige manier - dat pakt niemand ons ooit meer af. We hebben ons in die periode kapot geamuseerd on the road. Niet nadenken, gewoon gaan. (lacht) En bier. Heel veel bier."
'10 JAAR HELGIË'-TOURNEE VOORJAAR 2026 IN BELGIË EN NEDERLAND
Tickets via www.fleddymelculy.com
Het is even stil geweest rond de band, maar in het voorjaar van 2026 trekt de band opnieuw op tournee door België en Nederland voor 12 exclusieve shows waar 'Helgië' integraal zal worden uitgevoerd. Wat het nog extra bijzonder maakt is dat deze tournee zo goed als enkel bestaat uit kleine zaaltjes en clubs waar de band ook in 2016 is begonnen. Ofwel: de ideale kans om de band opnieuw in zo’n kleine setting te zien. Back to the roots, quoi
Tourdata:
10.01.26: Oemtata - Ertvelde (BE) TRY OUT
23.01.26: Nijdrop - Opwijk (BE)
24.01.26: Yap - Leopoldsburg (BE)
29.01.26: Charlatan - Gent (BE)
06.02.26: De Klinker - Aarschot (BE)
07.02.26: Den Trap - Kortrijk (BE)
26.02.26: Mezz - Breda (NL)
27.02.26: Doornroosje - Nijmegen (NL)
28.02.26: Muziekgieterij - Maastricht (NL)
06.03.26: Vera - Groningen (NL)
07.03.26: Hedon - Zwolle (NL)
16.04.26: De Casino - Sint-Niklaas (BE)
FLEDDY MELCULY BIO
Fleddy Melculy is een van de hardst werkende en drukste "heavy" bands van de Benelux. Na de lancering van de hit ‘T-shirt van Metallica’ in januari 2016 die als Fleddy’s eigen Big Bang fungeert, groeit de band in rap tempo uit tot één van de meest succesvolle metalgroepen van de Benelux ooit. Fleddy Melculy is een gevestigde waarde geworden, dankzij vier uitstekend verkochte studio-albums (waarvan er twee op nummer #1 binnen komen in de Belgische albumlijst Ultratop en twee op #2); een gouden plaat (meer dan 10.000 verkochte exemplaren voor debuutalbum 'Helgië'); ruim 300 shows in de Benelux (waaronder in 2017 als support act voor Guns N’ Roses op TW); plus een jarenlange zegetocht langs grote zomerfestivals waaronder Pinkpop, (meermaals) Graspop Metal Meeting, Alcatraz Metal Festival, Werchter Classic en Parklife, Pukkelpop, Jera on Air, Groezrock, Paaspop, Rock Zottegem, Crammerock en vele andere.
Het vijftal is een goed geoliede machine die podium na podium inpalmt met zijn verbluffende Vlaamstalige songteksten en jaloersmakend retestrakke shows die staan als een huis. Tien jaar Fleddy Melculy zitten er inmiddels (bijna) op; het volgende decennium lonkt. Buckle up...
Discografie:
• Wat De Fok (2016 – EP)
ONLINE
Website: www.fleddymelculy.com
Even voorstellen – Bibi Seck – debuutsingle, ‘Box’
BIBI SECK MET HAAR DEBUUTSINGLE "BOX" BEWIJST ZE DAT JE EEN GROOVY GIRL NIET KAN TEGENHOUDEN
BELUISTER DE SINGLE "BOX”
Stream Box - Bibi Seck van kurious.be | Luister gratis online op SoundCloud
Bibi Seck is een van België's meest veelzijdige en opvallende DJ's. Met haar onverschrokken stijl mengt ze moeiteloos house, disco, techno en alles wat funky en elektronisch klinkt. In 2018, vlak voor haar bliksemsnelle doorbraak als DJ, zette ze voorzichtig haar eerste stappen als producer en songwriter. Originele muziek bleef een tijdje op de achtergrond terwijl Bibi de wereld rondreisde voor optredens – van Tomorrowland Brasil tot The Lot in New York en natuurlijk de Panorama Bar in Berlijn. Nu verschijnt eindelijk "Box": de energieke debuutsingle en independent release van de Antwerpse disco-queen.
Geboren uit rauwe emoties van liefdesverdriet en het bittersweet ontwaken uit tieneronschuld, is "Box" een levendige ode aan dat moment waarop je beseft dat het leven niet altijd verloopt zoals gepland, ook al zei je mama dat je bijzonder was. Het is een oprechte, maar opbeurende heartbreak- én coming-of-age-hymne, verpakt in funky, dansbare energie.
Verwacht sprankelende synth-stabs uit de jaren '80, warme discodrums en speelse vocals die een spannend contrast vormen met de eerlijke teksten. "Where's your heart, 'cause you took mine," zingt Bibi, vlak voor ze een indrukwekkende whistle note neerzet waar menig disco-diva jaloers op zou zijn. Het nummer dook voor het eerst op tijdens Bibi's eigen, iconische Disco Seck-clubavonden, waar het publiek uitzinnig reageerde. Vrijdag is de track eindelijk van heel de wereld.
Pias news – Captain Kaiser – single ‘dancefloor’
CAPTAIN KAISER DEELT NIEUWE SINGLE "DANCEFLOOR"
NIEUW ALBUM "BELGIAN BOY" VERSCHIJNT OP 10 OKTOBER VIA [PIAS] RECORDINGS
17.10.2025 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL
Move your feet and celebrate! Met Dancefloor, een – jawel – dansbare nieuwe single, zet Captain Kaiser de laatste rechte lijn in naar de release van hun nieuwe plaat Belgian Boy en de release-show in de AB.
Dancefloor brengt je naar een feestje waar elke gast zijn eigen verhaal heeft. Lucy lijkt te stralen, maar leeft onder het juk van de fles. Liam strooit aan de toog met grappen, maar eindigt de avond alleen en in tranen. Frontman Sascha Vansant bezingt de losers, gestranden en pechvogels met het mededogen – op zijn dansvloer zijn ze allemaal welkom.
Na de recht-door-zeese punk van Roadkill en Moldy en de postrock van Playground (met Joost Zweegers) laat Dancefloor weer een andere kant van de band zien. Een positieve track deze keer, die drijft op een riff die fans van The Cure en DIIV blij zal maken en het licht binnenlaat in de plaat. De videoclip van huisregisseur Vincent Van Hoorick, die de joviale en soms toch ook wat ongemakkelijke sfeer heeft van een oer- Vlaamse trouwfeest, maakt het dansfeest compleet.
Captain Kaiser - "DANCEFLOOR" (Official Music Video)
Captain Kaiser - "PLAYGROUND (ft. Novastar)" (Official Music Video)
Belgian Boy, de vierde plaat van Captain Kaiser, verschijnt op 10 oktober en wordt op 17 oktober voorgesteld in de Ancienne Belgique.
Pias news – Thundercat new double single ‘I wish I didn’t waste your time / Children of the baked potato’
THUNDERCAT SHARES NEW DOUBLE SINGLE
"I WISH I DIDN'T WASTE YOUR TIME" / "CHILDREN OF THE BAKED POTATO" (FEAT. REMI WOLF)
The amazing Thundercat returns with his first original music in two years, "I Wish I Didn't Waste Your Time" and "Children of the Baked Potato" (feat. Remi Wolf), out now via Brainfeeder. The tracks arrive just a month before he kicks off a tour of North America.
Thundercat fans can rejoice that they're getting not one but two offerings from the big bad bassist, both of which feature input from the legendary Greg Kurstin. "I Wish I Didn't Waste Your Time," with its relaxed bassline and Thunder's soft falsetto, taps into the classic Thundercat sound. The riffs, nimble and familiar, are easy to slip into, a welcome return to form from a master at his craft.
Meanwhile, "Children of the Baked Potato" invokes a more urgent energy, one where Thunder is matched by Remi Wolf's commanding wails. The song's title refers to the legendary hole-in-the-wall jazz club in LA, (which, you guessed it, exclusively serves baked potatoes), and which, for over 50 years, has showcased the best in LA's jazz scene, fusion greats and studio icons. It is the place to see your favorite musician's favorite musicians and was a massive influence on Thundercat.
"She's [Remi] a child of the Baked Potato like me," Thundercat says. "She knew exactly what the song needed. And it was wild to watch her make it happen. The more I listen to the song, it's clear there was no one better I could have picked."
"Children of the Baked Potato" premiered earlier today as part of a takeover of Shibuya TV's massive outdoor screen in Tokyo's bustling central district plus 42 outdoor screens in Miyashita Park, one of Tokyo's buzziest urban hangouts with fans invited to experience it IRL. Thundercat and Remi Wolf also joined Zane Lowe for an interview on Apple Music's New Music Daily show.
"I Wish I Didn't Waste Your Time" by Eddie Alcazar
Thundercat - 'I Wish I Didn’t Waste Your Time'
"Children of the Baked Potato" feat. Remi Wolf by Neil Krug
Thundercat - 'Children of the Baked Potato (feat. Remi Wolf)'
Although it's been more than five years since his last full length, It Is What It Is, Thundercat keeps himself busy. Collaborations with Tame Impala, Gorillaz, Silk Sonic, Katraynada, and Justice maintained his presence in the music realm, while the bassist has also branched out into acting with roles in Star Wars: The Book of Boba Fett. Continuing his foray into the realm of television, the bassist joined Yo Gabba Gabba for a special performance at NPR's Tiny Desk and appeared as a featured musical guest on the rebooted Yo Gabba Gabbaland Apple TV+. This past April, he appeared at the show's Coachella set for both weekends. He's stuck in your head, he's playing in Gap ads, he's onstage with Steve Lacy and Red Hot Chili Peppers — Thundercat's warm, playful presence is never too far away, and life's all the more enlivened by it.
Werchter Parklife 2026 op zondag 28 juni 2026 - Ook Papa Roach en Zwangere Guy op Werchter Parklife 2026
Eerder werd headliner Linkin Park al aangekondigd voor het festival op zondag 28 juni in het Festivalpark van Werchter
De affiche voor de allereerste editie van Werchter Parklife wordt vandaag verder aangevuld. Zowel de Amerikaanse rap-rockers van Papa Roach als BXL's finest Zwangere Guy zullen op zondag 28 juni in het Festivalpark staan. Met headliner Linkin Park zijn er nu 3 namen bekend. Stay tuned, meer nieuws volgt binnenkort. Tickets voor Werchter Parklife zijn beschikbaar via ticketmaster.be. Meer info en updates vind je op werchterparklife.be.
De Amerikanen van Papa Roach zijn al meer dan twintig jaar iconen van de alternatieve rockscène. De band werd in de jaren 90 op een high school in Californië opgericht door zanger Jacoby Shaddix. "Last Resort" is een anthem van millenials. De song overstijgt generaties. Jong en oud zingen luidkeels mee. Voor Papa Roach betekende het nummer rond de eeuwwisseling de grote doorbraak. Sindsdien heeft het viertal onder andere tien studioalbums uitgebracht, twaalf nummer 1-hits gescoord en stak het twee Grammy nominaties op zak. Papa Roach was én blijft ook vandaag een van de meest invloedrijke acts in het genre.
Zwangere Guy is een van de hoofdrolspelers in de Brusselse hiphopscène. Zijn muzikale carrière start in 2010 bij hiphopformatie STIKSTOF. In 2016 zette Zwangere Guy zijn eerste stappen als soloartiest. De combinatie van harde beats, ongezouten eerlijkheid en vurige optredens in zijn eigen unieke stijl maken van Zwangere Guy één van de meest invloedrijke stemmen in de Nederlandstalige rapscène van zijn generatie. Zijn nieuwe album 'Dit is Guy', het vervolg op debuut 'Wie is Guy?' komt later deze maand uit. Ook op de planning: een uitverkochte ING Arena op 20 november, een show in Vorst Nationaal op 4 maart en nu dus ook een show op Werchter Parklife ... Zwangere Guy is on a roll!
Werchter Parklife vindt plaats in het Festivalpark in Werchter op zondag 28 juni 2026. Tickets zijn te koop via ticketmaster.be.
Een ticket voor Werchter Parklife 2026 kost 131 euro (inclusief servicekosten, mobiliteit- en ecobijdrage). Er is ook een limited edition 'Pit ticket' dat toegang geeft tot het vak net voor het podium tijdens de show van Linkin Park te koop aan 184 euro (inclusief servicekosten, mobiliteit- en ecobijdrage). Het nieuwe 'Lounge' pakket à 300 euro (inclusief servicekosten, mobiliteit- en ecobijdrage) omvat een general admission ticket, toegang tot de lounge met open bar & tasty festivalfood en een parkingticket.
Over Werchter Parklife: Werchter Parklife is het derde dagfestival van de makers van Rock Werchter. Het nieuwe festival beweegt zich in een wereld tussen Werchter Boutique en TW Classic en kiest resoluut de kaart van rock en alternative rock. De naam is niet nieuw: in de zomer van 2021 organiseerde het Werchterse festivalteam onder dezelfde noemer een reeks concerten in uitzonderlijke omstandigheden. Vanaf 2026 keert Werchter Parklife terug. Met dezelfde positieve energie, creativiteit en verbondenheid. Op één podium, in het mooiste Festivalpark van het land. Weet meer via www.werchterparklife.be
Pias news – Iskander Moon , single ‘ghosts’ + debuut uit
ISKANDER MOON BRENGT NIEUWE SINGLE GHOSTS UIT EN KONDIGT DEBUUT AAN
De Belgische singer-songwriter Iskander Moon brengt zijn nieuwe single Ghosts uit en kondigt zijn debuutalbum aan dat in 2026 zal verschijnen via [PIAS] Recordings. De single en het album zijn door hem zelf geschreven, opgenomen en geproduceerd en de mix werd verzorgd door Jasper Maekelberg (Balthazar, Warhaus, Sylvie Kreusch). Beluister Ghosts hier.
Iskander Moon (24) bewandelt een uniek pad tussen klassieke finesse en hedendaagse pop. Geboren als Iskander Moens groeide hij op in het Oost-Vlaamse Zelzate, waar hij al vroeg werd ondergedompeld in muziek. Na getourd te hebben met koorensemble Collegium Vocale en een klassieke piano studie, was Iskander op zoek naar meer muzikale vrijheid: "In de klassieke muziek moet je de partituur volgen, in pop kan je alles loslaten," vertelt hij. Uiteindelijk vond hij in zijn soloproject de ruimte voor subtielere, persoonlijkere muziek. Iskander trok regelmatig naar steden als Berlijn, Gotenburg, New York en Florence om te schrijven, te spelen op open mics en zijn stem als artiest te ontwikkelen. Die nomadische levensstijl voedt nog steeds zijn songs, die vaak ontstaan in wisselende omgevingen.
Iskander Moon - Ghosts (Official Video)
In april 2024 verscheen zijn eerste EP Are You Lost Here?. De tracks omarmen een warme, sfeervolle folkpop waarin strijkers, fagot en flugelhorn de gelaagde arrangementen kleuren. Invloeden van Bon Iver en Sufjan Stevens zijn hoorbaar, maar de klassieke achtergrond van Iskander schemert onbewust door in de rijke harmonieën en subtiele dynamiek. Met zijn nieuwe single Ghosts zet Iskander Moon een volgende stap en koppelt een krachtig refrein aan een donker thema. Het nummer toont Iskanders talent als componist, arrangeur en producer in volle glorie. Hij schreef Ghosts tijdens een herfst in Berlijn. "Ik zat vaak aan de vleugel in mijn appartement. Ik wilde een song maken over de zoektocht naar jezelf terwijl het leven, met al haar uitdagingen, voorbij raast. De melodie voelde meteen krachtig aan – een mooi contrast met het donkere thema. Ghosts gaat over die blijvende zoektocht en de schemerzone die we moeten omarmen om vooruit te komen."
Iskander Moon is een artiest die voortdurend in beweging blijft en was al vaker in Nederland te zien als support van onder andere Néomi, Jake Bugg, Kids With Buns en Novastar.
Wie hem live meemaakt of zich laat meeslepen door zijn muziek, ontdekt een wereld waarin melancholie en hoop hand in hand gaan – en waarin verdwalen misschien wel de beste manier is om jezelf te vinden.
12-10 Gigant Muziekcafé, Apeldoorn
09-11 Paard, Den Haag
14-11 Gebouw-T, Bergen op Zoom
16-11 Mezz, Breda
24-03 De Roma, Antwerpen (BE)
26-03 Ancienne Belgique, Brussel (BE)
03-04 Paradiso, Amsterdam
Ga voor alle speeldata naar: www.iskandermoon.com
www.pias.com
Nederlands 
Français 
