V2 records news – The Hickey Underworld - Announces Reissue Of Their 2009, Self-Titled Debut
THE HICKEY UNDERWORLD
Announces Reissue Of Their 2009
Self-Titled Debut
"The Hickey Underworld"
Limited Record Store Day Release with extra 7" ("Sick of Boys" / "Blonde Fire")
OUT 18 APRIL
Good news for fans of The Hickey Underworld! Only a few weeks after the successful release of their fourth studio album "Cold Sun", the band announces a reissue of their self-titled debut album from 2009. For Record Store Day, taking place this week Saturday, a limited edition will be available, which includes the 12 inch vinyl as well as a special 7 inch with outtakes ("Sick of Boys" and "Blonde Fire"). To celebrate the band will also play a free live show on RDS 18 April, at Vooruit Cafe Ghent. All info on Record Store Day can be found at the Music Mania website.
The Hickey Underworld was founded by childhood friends Younes Faltakh and Jonas Govaerts. They named themselves after a song by The Nation of Ulysses, one of theirfavorite bands on Dischord Records, the legendary indie label of Fugazi frontman Ian MacKaye.
In 2006, they won the final of Humo's Rock Rally and their career took off rapidly. "Future Words," soon became a hit and received heavy airplay on Studio Brussel and Radio Willy. That Dischord influence is clearly audible on their self-titled debut album, released in 2009 on the French label Naïve. The album, produced by Bent Van Looy, Niek Meul, and Reinhard Vanbergen of Das Pop, also revealed the band's more pop-oriented side — particularly in the breakout single.
From the beginning, the band paid great attention to their visual identity. The singles "Blonde Fire" and "Future Words" came with grotesque, surreal music videos — both shot by Nicolas Karakatsanis, the award-winning cinematographer behind Bullhead (Rundskop) and Cruella, and an early fan of The Hickey Underworld.
Tracklist 12"
8.Blue World Order
Tracklist 7"
The Hickey Underworld Live
16 April Live @ Beurschouwburg, Brussel
18 April Live @ Record Store Day, Vooruit, Gent
23 April Live @ De Club, Mechelen
08 May Live @ Rotown, Rotterdam
29 May Live @ Muziekgebouw, Eindhoven
30 May Live @ Vera, Groningen
LIVE 2026 The Hickey Underworld – Gitaarrockandrollende, rammelende boys are back!
Horst 2026 geeft Belgische scene de hoofdrol, "Come hear what's here"
Belgium b(l)ooms: Horst 2026 kiest radicaal voor lokale verankering
In een festivallandschap dat steeds vaker gedomineerd wordt door dezelfde internationale namen, vaart Horst Festival in 2026 een uitgesproken koers. Met de campagne "Come hear what's here" eist de Belgische scene de hoofdrol op. Bijna de helft van de volledige line-up is van eigen bodem, niet als randprogramma maar als kloppend hart van het festival.
Programmeren vanuit geloof
Terwijl het makkelijker dan ooit is om meer te vinden van wat je al kent, kiest Horst voor de tegengestelde richting. "We boeken wat we geloven dat gehoord moet worden, niet noodzakelijk wat je al kent," luidt het bij de programmatoren
Horst positioneert zich daarmee niet als een volger van trends, maar als een nieuwsgierig oor dat diep in de haarvaten van de lokale scene zit, van de kleine studio's en onafhankelijke radiostations tot de clubs waar stromingen ontstaan nog vóór ze mainstream worden. Dat roept Horst luid en over landsgrenzen heen.
Met 'Come hear what's here' voert het Belgische muziek-en kunstenplatform campagne in het straatbeeld van Londen en Amsterdam via een wildpostingcampagne. Het is een uitnodiging aan een internationaal publiek om te ontdekken wat er onder de radar leeft.
Peak time
De Belgische aanwezigheid op Horst 2026 is meer dan symbolisch. Lokale artiesten verschuiven van de marge naar het hart van de programmatie. Als afsluiter of als opener, elke Belgische act staat met een reden en met intentie op één van de 9 podia.
"De logica is supersimpel: lokale artiesten navigeren elk weekend door de Belgische dansvloeren. Zij voelen als geen ander wat er op dit moment speelt. Namen als AliA, Mika Oki, Lefto Early Bird, DTM Funk en Mankiyan vormen de zo'n beetje de vertrouwde ruggengraat van Horst, maar dit jaar programmeren we ook een recordaantal first-timers zoals ONEY, Elisethere & STDJ, Ako en Nefeli. Daarnaast zijn er artiesten als Altinbas, ShunGu, Ben Kamal, Clara D en Lola Haro die internationaal toonaangevend zijn en op Horst krijgen ze nu de centrale plek die hen toekomt."
– Alix Goris & Simon Nowak, muziekprogrammatie
Ecosysteem in beweging
Horst 2026 is een ecosysteem dat het hele jaar door ademt en beweegt op de site van Asiat Park. Tijdens het festival zet de machine zich extra in beweging: via de jaarlijkse Ateliers bouwen artiesten en architecten wekenlang samen aan de fysieke ruimte. Het is dit collectieve proces dat het festival definieert.
Die visie zet zich naadloos voort in de festivalervaring zelf. In een tijd waarin een festivalbezoek vaak gereduceerd wordt tot een digitaal bewijsstuk, kiest Horst voor de directe, fysieke ervaring. om de ontmoeting met muziek waar je niet naar op zoek was, maar die je wel nodig had, getuige de weinige smartphones die je in de lucht zal zien gaan. De focus blijft op de muziek, de ruimte en de dansers.
Praktische info & assets
Horst Festival 2026 vindt plaats in Asiat Park, Vilvoorde, van 14 tot en met 16 mei 2026.
Momenteel zijn enkel nog tickets voor donderdag beschikbaar via http://www.horstartsandmusic.com
Even voorstellen – Fontana blue – binnenkort debuutalbum uit
FONTANA BLUE
Seductive rich darkness filmed against an atmosphere of tantalizing sounds
Fontana Blue uit Zaanstad maakt melancholieke filmische popmuziek; sophisticated, verfijnd maar onheilspellend.
Pieter Molenaar, altijd op zoek naar sferische muziek hoorde songwriter Marlène Henneke zingen en moest meteen denken aan zangeressen uit eind jaren ‘60 en begin jaren ‘70.
Een zoektocht naar geluiden en sfeervolle songs leidde tot een hybride debuut album, geproduceerd door Thomas Olivier.
Aankomende zomer zal het album fysiek uitkomen op vinyl en via streamingdiensten te beluisteren.
Voorafgaand zal de singel “I Wish” verschijnen.
De naam Fontana Blue deed denken aan sprankelende geluiden en een oud platenlabel waar o.a. ook Serge Gainsbourg platen uitbracht.
www.fontanablue.nl
Epica viert jubileum, 25Y, Koninklijk Theater Carré Amsterdam
EPICA (NL) VIERT JUBILEUM IN 2027 MET UNIEK '25 YEAR CELEBRATION'-CONCERT:
IN KONINKLIJK THEATER CARRÉ AMSTERDAM, OP VRIJDAG 29 JANUARI 2027;
2027 WORDT '25 YEAR ANNIVERSARY'-JAAR VOL SPECIALE EPICA-MOMENTEN WERELDWIJD
Na de afgelopen vierentwintig jaar zowat al zijn levensdoelen, dromen en ervaringen te hebben verwezenlijkt, kan de Nederlandse symfonische metalband EPICA volgend jaar opnieuw een lang gekoesterde bucketlist vink zetten: een eigen concert in het Koninklijk Theater Carré te Amsterdam. Om dit vijfentwintigjarige jubileum groots en in stijl te vieren, geven de zes muzikanten op vrijdag 29 januari 2027 een unieke '25 Year Celebration'-show in Nederlands bekendste theater.
De ticketverkoop via www.epica.nl
Frontvrouw Simone Simons: "2027 wordt voor ons een feestelijk jaar vol bijzondere momenten wereldwijd. We trappen het af op vrijdag 29 januari 2027 in een relatief intieme maar absoluut magische setting: het Koninklijk Theater Carré in Amsterdam. Een historische locatie in classicistische stijl aan de Amstel, gebouwd in 1887, perfect voor een betoverende avond waar ons verleden, heden en de toekomst samenkomen. We zijn alle zes enorm trots en opgetogen om hier het statige podium te mogen betreden, en kunnen dan ook haast niet wachten tot het zover is."
Gitarist Mark Jansen deelt Simones enthousiasme volledig: "Carré spreekt voor mij als muzikant écht tot de verbeelding. Op deze locatie stonden talloze artiesten en bands van grote internationale naam en faam. Hier werden nationale revuegezelschappen en grote spektakelstukken afgewisseld met internationale voorstellingen van Italiaanse opera, operette en variété. En natuurlijk circussen: optredens van het Russisch Staatscircus met de legendarische clown Popov, plus elk jaar in december het Wereldkerstcircus. Maar ook literaire manifestaties en diverse kunstvormen, zoals het roemruchte Holland Festival in 1983. Vandaag de dag wordt Carré gebruikt voor musicals, popconcerten, toneel, stand-upcomedy, dans en cabaret. (lachend) En nu dus ook voor een concert van metalband EPICA."
Simone vult aan: "Deze Carré-show is de symbolische kroon op onze prachtige carrière. '25 jaar' voelt bijna onwerkelijk. We hebben in die periode als band heel veel gezien, gedaan en meegemaakt. Maar we zijn nog steeds erg hongerig naar nieuwe avonturen die we de komende jaren met onze trouwe fans willen beleven. Want we zullen nooit vergeten dat het de fans zijn die dit mede mogelijk hebben gemaakt."
EPICA 2002-2027
Simone Simons | zang
Mark Jansen | gitaar, grunts, screams
Isaac Delahaye | gitaar
Rob van der Loo | bas
Coen Janssen | synths, piano
Ariën van Weesenbeek | drums
"De reis van groei volgt een spiraal, die zich met elke cyclus steeds verder verbreedt en verdiept."
Door consequent vast te houden aan dit fundamentele principe is EPICA's palmares even episch als indrukwekkend. Sinds zijn oprichting in 2002 vond de band zichzelf meermaals opnieuw uit en werd een internationaal bejubelde meester in muzikale storytelling, grandeur en tijdloze melodieën. Een periode waarin het tomeloos ambitieuze, avontuurlijke en vernieuwende zestal zichzelf steeds opnieuw uitdaagde; wereldwijd miljoenen albums verkocht; hoge posities in album charts behaalde en uitgroeide tot een gerespecteerde act van internationaal formaat met wereldwijd miljoenen trouwe fans.
EPICA ondernam talloze wereldtournees door inmiddels 80+ landen (o.a. als support van Metallica in 2023) en stond op het hoofdpodium van alle grote rock- en metalfestivals, waaronder als afsluiter van zijn eigen evenement Epic Metal Fest. In Latijns-Amerika is de band uitgegroeid tot een arenaband die optreedt in uitverkochte venues met een capaciteit tussen de 4.500 en 18.000 bezoekers.
In december 2024 gaf de band in Mexico-Stad bijvoorbeeld nog twee tot de nok toe uitverkochte 'Symphonic Synergy'-concerten (met symfonieorkest, koor en gastmuzikanten) voor meer dan 30.000 mensen. Drie maanden daarvóór vond de vuurdoop van deze klassieke symfonische evenementen ook in eigen land plaats tijdens twee volledig uitverkochte concerten in de AFAS Live te Amsterdam. In februari van dit jaar volgde de live-apotheose met een eigen majestueuze headline show in de Amsterdamse Ziggo Dome.
KONINKLIJK THEATER CARRÉ AMSTERDAM
Koninklijk Theater Carré in Amsterdam is het meest iconische theater van Nederland, bekend om zijn veelal exclusieve programmering van nationale en internationale theaterproducties van het hoogste niveau. Het theater heeft sinds 1887 alle mogelijke gedaanten aangenomen: van circus- tot toneelarena, van operahuis tot operettetheater, van balletpodium tot Broadway aan de Amstel (musicals), van (ijs)revuepaleis tot poptempel, van bokszaal tot kerkgebouw; en stand-upcomedy, dans, en cabaretvoorstellingen.
ONLINE www.epica.nl
Friendly Fire concert - Personal Trainer voor grootste show ooit naar Carré
Amsterdamse indierockhelden met nieuwe muziek naar Koninklijk Theater Carré
Personal Trainer treedt op in Koninklijk Theater Carré. Op 18 september 2026 staat de Amsterdamse indierockband met hun grootste show ooit in de iconische theaterzaal. Het concert volgt op een korte pauze na succesvolle festivaltours, uitverkochte shows in Paradiso en het winnen van een Edison voor Beste Rock Album.
Nieuwe doelen
De keuze voor Carré betekent een nieuw doel in de carrière van het succesvolle gezelschap rond Willem Smit, de enigmatische frontman van de band. Na twee uitverkochte shows in Paradiso was de vraag ‘en nu?’. Het antwoord ligt aan de Amstel in hun eigen stad, in zo’n andere iconische zaal waar talloze groten der aarde ze voorgingen en in wiens voetsporen Smit en co nu treden: Koninklijk Theater Carré. De terugkeer op het podium was onvermijdelijk. Natuurlijk maakte Personal Trainer twee bewierookte albums, Big Love Blanket uit 2022 en Still Willing uit 2024, waarbij die laatste een Edison ontving in de categorie Beste Rock Album. Maar de hart en ziel van het rusteloze collectief ligt op het podium, zo zal iedereen concluderen die de groep vrienden ooit live aan het werk zag. Zo is Personal Trainer de eerste band die 24 uur lang aan één stuk optrad in Paradiso, speelden ze de afgelopen jaren zowat iedere vaderlandse club en festivalweide plat met hun hyperactieve, speelse en inventieve indierock en tourden ze door Europa, het Verenigd Koninkrijk en de Verenigde Staten.
Zeskoppig collectief
De aankondiging van hun grootste show ooit volgt op een korte pauze, gevolgd door tijd in de studio, waar nieuw materiaal werd geschreven en opgenomen. Personal Trainer, in oorsprong het DIY-project van Willem Smit, ontstond uit spontane en opwindende live shows met steeds wisselende leden van verschillende lokale bands die een podium deelden. De live line-up is enigszins gestabiliseerd tot zeskoppig collectief, maar Willem zoekt nog steeds het contrast met zijn opgenomen werk, waarvoor hij samenwerkt met coproducent Casper van der Lans.
5 sterren
Dat begon in 2022 met uitbundige en experimentele indiepopsongs op het succesvolle debuutalbum Big Love Blanket. Het album werd verkozen tot Nederlands album van het jaar bij OOR en 3VOOR12, bekroond met 5 sterren in zowel NRC als Volkskrant, maar ontving ook loftuitingen van de Britse pers en airplay van BBC Radio 1 tot 6 Music. De band tourde daarmee van SXSW tot Best Kept Secret en speelde in een uitverkocht Paradiso. Opvolger Still Willing, een veelzijdig album vol schitterende contrasten en levendige melodieën, barstte van de arrangementen en subliminale geluiden, speelse teksten en zelfreflectie: kortom, een popalbum vol dynamiek, pit en charme. Het album werd alom geprezen door critici en won onder meer de prijs voor Beste Rockalbum bij de Edison Pop Awards en kreeg een internationale release bij Bella Union. De show in Carré vormt niet alleen een mijlpaal in hun carrière tot nu toe, maar ook een eerste blik op wat de toekomst van Personal Trainer zal brengen
Personal Trainer voor grootste show ooit naar Carré
18 september 2026, Koninklijk Theater Carré, Amsterdam
Tickets vanaf €29
www.personaltrainerlive.nl
www.friendlyfire.nl
Live Nation concert - Thomas Green - extra concert
Brainstorm
Op zondag 13 september 2026 in Koninklijk Circus Club, Brussel > Extra show!
Na zijn razendsnel uitverkochte shows in 2025, trekt Thomas Green die lijn in 2026 moeiteloos door. De tickets voor zijn passage op 12 september in de Club van het Koninklijk Circus in Brussel vlogen de deur uit en daarom voegt de Australische comedian een extra show toe op zondag 13 september 2026. In 'Brainstorm' duikt hij met zijn kenmerkende charisma in de nasleep van een turbulente zelfontdekking. Mis zijn ongeëvenaarde crowd work niet!
Sinds Thomas Green de overstap maakte van het zonnige Australië naar de Britse comedyscene, is zijn opmars niet te stoppen. Hij is een publieksfavoriet in de prijswinnende podcast 'Have A Word', was te horen op de BBC en verkocht vorig jaar de ene zaal na de andere uit. Nadat hij het voorprogramma verzorgde voor comedylegendes als Mo Gilligan, Jason Manford, Russel Kane en Adam Rowe, bevestigt hij nu zijn status als headliner met een eigen tour. In 'Brainstorm' bespreekt Green zijn persoonlijke groei en navigeert hij het publiek door een wervelwind van impulsen, willekeur en stupiditeit. Van zijn verleden als basisschoolleerkracht tot zijn grote ontsnapping uit een religieuze sekte: Greens materiaal is rauw, ongefilterd en hilarisch. Mis deze comedy-revelatie niet op zondag 13 september in Cirque Royal Club!
Tickets via livenation.be en kosten €30 (inclusief servicekosten)
www.livenation.be
Even voorstellen - Paul Numi – Nieuwe Single ‘Someone’
Paul Numi presenteert zijn nieuwe single Someone: een energieke track met zijn meest persoonlijke tekst tot nu toe. De song raakt aan het thema pesten, maar vooral aan hoe je dat kan ombuigen tot iets positiefs. Paul werkt volledig onafhankelijk en doet op deze track bijna alles zelf: vocals, gitaar, bas en zelfs het artwork. De drums werden ingespeeld door Mario Goossens.
Someone werd geproduceerd door de Vlaams-Nederlandse Guus Fluit, remix door Greg Gordon (Oasis, System of a Down, Slipknot, Motown…) en gemasterd door Fred Kevorkian (White Stripes, Maroon 5…).
Door de jaren heen bouwde Paul Numi een opmerkelijke carrière uit. Hij stond als support act op het podium met beroemde bands als U2 en Echo & The Bunnymen, en bracht zijn muziek ook unplugged naar steden als New York, Warschau en Beiroet. Zijn songs verzamelden intussen al meer dan 850.000 streams op digitale platformen en YouTube.
https://open.spotify.com/track/0lzBUE6wtOEDHTnTARgDSR?si=56f494aab34146e3
Live Nation concert – Apparat
Op maandag 5 oktober 2026 in het Koninklijk Circus, Brussel
Na een volledig uitverkocht concert afgelopen februari in Gent, breit Apparat er een vervolg aan en kondigt hij zijn terugkeer naar ons land aan dit najaar! De Berlijnse producer treedt op 5 oktober 2026 op in het Koninklijk Circus in Brussel. Daar stelt hij zijn nieuwste album 'A Hum Of Maybe' voor, dat op 20 februari verscheen.
Achter Apparat schuilt Sascha Ring, al twee decennia een vaste waarde in de internationale elektronische muziekscene. Hij is ook een van de drijvende krachten achter Moderat, samen met Modeselektor. Als soloartiest ontwikkelde hij een meer intieme, melancholische stijl, waarin elektronische sounds samengaan met organische en neoklassieke arrangementen. Hij speelde memorabele sets op onder meer Sónar en Primavera Sound en bereikte een wereldwijd publiek met de soundtrack "Goodbye" uit de Netflix-serie "Dark". Zijn carrière getuigt van een zeldzaam vermogen om mensen samen te brengen, zonder ooit af te wijken van de melodische subtiliteit waar hij zo van houdt. Live, vergezeld door zijn band, wint zijn muziek nog aan diepgang en ademruimte. Met zijn zesde album 'A Hum Of Maybe' keert Apparat terug na een afwezigheid van zes jaar. De plaat ontstond uit een periode van creatieve zelfreflectie, waarin hij experimenteerde met een vrijere werkwijze: het verzamelen van ideeën zonder beperkingen. Het resultaat is een gelaagd album met verfijnde arrangementen, waarin electro-texturen, strijkers en open structuren elkaar ontmoeten. De plaat werd lovend onthaald door critici en bevestigt de evolutie van zijn muzikale universum. Na de zomerfestivals, waaronder Pukkelpop in augustus, is dit concert in Brussel de perfecte gelegenheid om de nieuwe nummers in alle intimiteit te ontdekken. Afspraak op 5 oktober in het Koninklijk Circus. Een moment om niet te missen!
TICKETPRIJS: €40,33 - Beneden, ongenummerde zit- en staanplaatsen & Boven ongenumerde zitplaatsen (Inclusief servicekosten).
www.livenation.be
Even voorstellen – Thee Marloes – Di Hotel Malibu
THEE MARLOES “DI HOTEL MALIBU” 22/05 (big crown records/konkurrent)
april 26 “through the changes” https://www.youtube.com/watch?v=iNm94z7Gxpo
march 26 “under the silver moon” https://www.youtube.com/watch?v=EKvzbJ0DMcg
Big Crown is proud to present Thee Marloes’ sophomore album, Di Hotel Malibu. It arrives as a widening of the frame — a confident step away from the lines that once neatly held their sound, and toward something more porous, conversational, and deeply Indonesian. It’s been two years since Perak, the Surabaya trio’s debut for Big Crown Records, introduced their unique sound. This new record doesn’t abandon that lineage so much as stretch it, showing how much they have grown as a band since the release of their debut and all the experiences that came with it. Composed of vocalist and keyboardist Natassya Sianturi, guitarist and producer Sinatrya Dharaka and drummer Tommy
Satwick, Thee Marloes have always worked as a unit, their songs shaped by shared reference points and a lived-in sense of groove. On this album, that collective language expands. The arrangements move across a broader spectrum, with new instrumental colors, unexpected rhythmic turns, and a looser approach to structure. The band describes it as a response to the last two years of living: social realities, love lives in flux, and all that success has brought into their lives.
In the end, Di Hotel Malibu is the result of the best type of inspiration: the global attention Thee Marloes have earned, and the chance to play their homegrown music for fans around the world has put wind in their sails. Enjoy the record, then catch them as they tour the globe. Soul Music from Surabaya, another Big Crown Sureshot.
New single “Under the Silver Moon,” is a stone cold two-stepper that addresses the bitter and the sweet of long-distance love affairs over a breezy musical backdrop. The musicianship and production draw you in from the first snare hits, while frontwoman Natassya Sianturi’s honeyed vocals conjure vivid imagery through metaphor and prose. An apt album opener, the tune showcases the new direction the band has taken with their sound, introducing new textures, arrangements, and a heightened sonic caliber. For the Official Music Video, Thee Marloes continue to push the boundaries with their visuals, this time with an alien encounter in a hotel…
DI HOTEL MALIBU TRACKLIST
Live Nation concert - Two Door Cinema Club
Tourist History 15th Anniversary
Op maandag 1 februari 2027 in het Koninklijk Circus, Brussel
Met The Royston Club als special guests
Het Ierse trio Two Door Cinema Club trekt in 2027 door Europa om hun cultalbum 'Tourist History' te vieren. De tour houdt halt in België op maandag 1 februari 2027 in het Koninklijk Circus in Brussel. Verwacht een integrale uitvoering van het album, aangevuld met de grootste hits van de groep. Het voorprogramma wordt verzorgd door de Welshe indierockers The Royston Club.
Two Door Cinema Club, afkomstig uit Bangor en Donaghadee in Noord-Ierland, viel al meteen op door hun postpunk-gitaarriffs te combineren met een dansbare en moderne elektronische productie. Het album 'Tourist History' uit 2010 definieerde een hele generatie indiemuziek en leverde iconische nummers op zoals "Something Good Can Work", "Undercover Martyn" en "What You Know". Dat laatste nummer overschreed intussen één miljard streams op Spotify. Na deze sterke release bleef de band groeien en hun succes bevestigen. Ze bereikten de tweede plaats in de Britse hitlijsten met hun tweede album 'Beacon' (2012), gevolgd door 'Gameshow', 'False Alarm' en 'Keep On Smiling', die stuk voor stuk in de Britse Top 10 belandden. Zestien jaar later blijft 'Tourist History' een referentiekader voor fans over de hele wereld. Het markeert een sleutelmoment in de evolutie van de band, die van kleine lokale podia doorgroeide naar grote internationale zalen en de hoofdpodia van de grootste festivals. Het concert in het Koninklijk Circus belooft een intens en explosief feest te worden, met een uitvoering van 'Tourist History' van begin tot eind en de grootste publieksfavorieten van Two Door Cinema Club.
TICKETPRIJZEN:
BENEDEN - €49,05
BOVEN - €46,87
Inclusief servicekosten. Staanplaatsen en ongenummerde zitplaatsen.
www.livenation.be
STUDIO PBA Festival van 22 mei tot 24 mei 2026 in Charleroi - Een springplank voor het talent van de toekomst
STUDIO PBA, opgericht door het Palais des Beaux-Arts van Charleroi (PBA) in 2024, wijdt zich aan de cruciale periode in de ontwikkeling van jonge artiesten tussen het einde van hun studies en de start van hun professionele carrière. Het programma legt de focus op creativiteit, vernieuwing en transdisciplinariteit, en stoomt de jongeren klaar voor het Belgische en Europese culturele landschap en meer bepaald in de wereld van de hedendaagse opera in de meest brede zin van het woord.
STUDIO PBA selecteert aan de hand van audities jonge (semi-)professionele zangers, dansers, rappers en poetry slammers tussen 15 en 30 jaar oud. De tiental geselecteerden krijgen de kans om vier maanden lang een multidisciplinair traject te volgen bij PBA. Ze komen er in contact met diverse disciplines en ondervragen de klassieke maakprocessen. Bovendien helpt het programma hen om hun artistieke vaardigheden uit te breiden, en dit in het kader van de operascène vandaag. Sinds februari 2026 timmerden de jongeren onder de artistieke leiding van Patrick Leterme aan twee nieuwe creaties die tijdens het STUDIO PBA Festival voorgesteld worden. Histoires toutes naturelles steekt Ravels Histoires naturelles in een nieuw jasje en Offenbachs La Leçon de chant électro-magnétique krijgt een muzikale bewerking. Het festivalweekend wordt verder aangevuld met een muziektheaterstuk en adaptatie van Herman Hesse's Siddhartha voor een stedelijke context en een concert rond het werk van Mozart. Het STUDIO PBA Festival vindt plaats van 22 tot 24 mei 2026 in het Palais des Beaux-Arts van Charleroi.
Programma + info www.pba.be
Pias news – Das Pop deelt nieuwe single ‘different class’
DAS POP DEELT NIEUWE SINGLE "DIFFERENT CLASS"
Different Class - song and lyrics by Das Pop | Spotify
30.04.2026 — C-MINE, GENK
01.05.2026 — MEZZ, BREDA (NL)
02.05.2026 — CACTUS, BRUGGE
05.05.2026 — HET DEPOT, LEUVEN
06.05.2026 — DE CASINO, SINT-NIKLAAS
07.05.2026 — TRIX, ANTWERPEN
08.05.2026 — VIERNULVIER, GENT
28.06.2026 — LIVE IS LIVE FESTIVAL, ANTWERPEN
Different Class begint op de plakkerige vloer van een indieclub. Een handvol versleten spots werpt schimmige schaduwen over een menigte die zich als één organisme voortbeweegt op dreunende drums en Cure-achtige synths. Dit is geen concert, dit is een seance: een roesachtige bezwering van subcultuur, kliekjes en vriendschap die op de rand van de afgrond balanceren. Het markeert de wedergeboorte van Das Pop, terwijl oprichters Bent en Niek worstelen met het verleden, het heden en, nog belangrijker, de toekomst. Kunnen oude wonden ooit helemaal helen? Is er plaats voor optimisme in deze gebroken wereld? Misschien lost praten het niet op, maar dansen wel.
Op 27 juni staat Das Pop op het podium van Live is Live. Hiervoor werden ze gewogen en goedgekeurd door Nick Cave. Maar eerst vertrekken ze op Clubtour langs Genk, Breda, Brugge, Leuven, Sint-Niklaas, Antwerpen en Gent.
Beauville Festival 2026 - Belgische beats in een kasteelsetting die tot de verbeelding spreekt op 4 & 5 juli 2026
BEAUVILLE FESTIVAL 2026, Kasteel van Ooidonk, Deinze, België
Op zaterdag 4 en zondag 5 juli 2026 keert BEAUVILLE terug naar het 16de-eeuwse Kasteel van Ooidonk in Deinze voor zijn achtste editie. Wat ooit begon als een creatief zijproject van architecten Wouter Verbrugghe en Vincent Verstrynge is uitgegroeid tot een van de meest karaktervolle boutique festivals van België.
BEAUVILLE staat voor een gecureerde totaalbeleving waar erfgoed, elektronische muziek en esthetiek samenvloeien. Een festival waar sfeer en kwaliteit centraal staan, in een setting die tegelijk historisch en hedendaags aanvoelt.
Een bewuste keuze voor 100% Belgische klasse
BEAUVILLE kiest resoluut voor Belgische artiesten. Niet als een eenmalige insteek, maar als duidelijke artistieke koers voor de toekomst. Na eerdere edities met internationale namen, groeide de overtuiging dat de kracht van het festival ligt in herkenning, verbondenheid en lokale muzikale topkwaliteit. Door te kiezen voor artiesten van eigen bodem ontstaat een sfeer waarin publiek en muziek elkaar versterken: vertrouwd, energiek en oprecht.
"De eerste edities, met Belgische artiesten, voelden gewoon sterker aan," zeggen de organisatoren. "Vandaag kiezen we er bewust voor om die lijn door te trekken. We willen een omgeving creëren waarin mensen zich herkennen in de muziek én in elkaar, waar beleving primeert!"
Drie stages, drie werelden
De drie verschillende stages van BEAUVILLE krijgen, los van de line-up, elk een uitgesproken identiteit.
Main Stage
Met het kasteel als monumentaal decor en bekend om haar indrukwekkende VIP-zone, vormt de Main Stage het kloppend hart van het festival. Hier komen muziek, architectuur en VIP-beleving samen in een groots maar stijlvol geheel.
Forest Stage
Verscholen tussen het groen ontwikkelt de Forest Stage zich als een exclusieve, intieme enclave. Een plek waar scenografie en diepe beats samensmelten tot een diepere, meer underground ervaring.
Corona Stage
Langsheen de oevers van de Leie biedt de iconische, dome-vormige Corona Stage een zwoel tegengewicht, waar warme beats en zomerse vibes samenkomen. De verhoogde positie zorgt voor een architecturaal accent dat de beleving letterlijk en figuurlijk naar een hoger niveau tilt.
Line-up met karakter
Zaterdag 4 juli staat in het teken van hedendaagse elektronische sounds met onder meer Hermanos Inglesos, John Noseda en publieksfavoriet Maxim Lany op de Main Stage. De Forest Stage wordt gehost door Intens Kollektief met een stevige techno line-up met onder andere Marco Bailey en Kr!z. De Corona Stage brengt dan weer een zwoele, vrouwelijke energie met een sterke focus op girlpower van onder meer Nimbah Naye, Zoey Hasselbank en Triciaa.
Zondag 5 juli wordt uitgesproken gepositioneerd als retrodag. De Main Stage verwelkomt retrolegendes als Yves Deruyter, Bonzai All Stars en Cherry Moon Legends, die de Belgische dancecultuur internationaal op de kaart hebben gezet. De Forest Stage flirt met retro, disco en eclectische invloeden, met onder meer Loko Paris (live) en een opvallende back-to-back tussen Thang en Kenny Montana. Afsluiten doet Jeroen Delodder, bekend als meester van de closing sets, die het publiek moeiteloos meesleept én laat meezingen tot het einde. Op de Corona Stage staat old-school R&B centraal, met energieke sets en herkenbare classics van oa Hakimm b2b J.Roots en Black Frank & Gus.
Kasteel van Ooidonk in volle glorie
Het 16de-eeuwse Kasteel van Ooidonk vormt niet zomaar een decor, maar het kloppend hart van BEAUVILLE. Na recente renovaties schittert het domein opnieuw in volle glorie. BEAUVILLE engageert zich actief voor het onderhoud, de promotie en het respectvol gebruik van dit uitzonderlijke Vlaamse erfgoed.
"Dat dit evenement zich hier afspeelt en tegelijk dit erfgoed onder de aandacht brengt, maakt me trots en dankbaar," klinkt het bij graaf Henry t'Kint de Roodenbeke.
Het festival positioneert zich als hedendaagse gast, met groot respect voor deze historische site als gastheer. Vanuit hun achtergrond als architecten waken de organisatoren dan ook voortdurend over de balans tussen beleving en behoud.
Wanneer de avond valt en het kasteel subtiel wordt verlicht, krijgt het geheel een bijna cinematografische dimensie.
Kwaliteit als totaalbeleving
BEAUVILLE ambieert een hoogstaande hospitality over het volledige terrein. Van muziek en scenografie tot gastronomie en service: elk element draagt bij aan een verfijnde totaalbeleving.
De VIP-beleving staat bekend om haar uitzonderlijke kwaliteit, met een sterke focus op comfort, service en nabijheid tot de artiesten, zonder de essentie van het festival uit het oog te verliezen. Maar ook buiten de VIP-zones wordt ingezet op ruimte, rust en een doordachte inrichting van het terrein, zodat elke bezoeker het festival in optimale omstandigheden kan beleven.
Tickets & VIP-beleving
De ticketverkoop voor BEAUVILLE Festival 2026 is gestart.
Er zijn dag- en weekendtickets beschikbaar, evenals VIP-formules. VIP-arrangementen bieden bijkomende mogelijkheden, waaronder ook commerciële en fiscale voordelen voor partners en sponsors.
Tickets via: https://www.beau-ville.be/tickets
Headbanger’s Balls Fest 2026, Izegem op 2 mei 2026 met o.m. Primordial en Truckfighters – Preview
Binnenkort kunnen we nog eens naar Headbanger’s Balls Fest in Izegem. De bandaankondigingen gebeuren op zaterdag 2 mei opnieuw door stand upcomedian Kevin Pottier. Het belooft een interessant en heel divers festival te worden met onder meer twee toppers uit de stoner. Naar goede traditie zijn er zowel bands die heel geliefd zijn in ons land en bands die voor velen nog een ontdekking zullen zijn.
Poseydon mag als eerste aantreden. Deze Vlaamse band bracht zopas het nieuwe album ‘Time Is A River And The Waters Are Red’ uit. Een heel intrigerende albumtitel alvast. Het is al het tweede full album sinds in 2020 Tom Lenaerts aantrad bij Poseydon als vocalist. In 2024 won deze death/thrashmetalband de Belgishe Wacken Battle en mochten ze aantreden op het grootste of belangrijkste metalfestival ter wereld. Dat heeft toch een paar deuren geopend voor deze band, want ze staan later dit jaar ook nog eens op Alcatraz in Kortrijk. Wij zijn vooral benieuwd naar de live-versie van de nieuwe nummers. 14 uur is vroeg om al voor het podium te staan, maar we zijn er gerust in dat Poseydon voor een prima show zal zorgen.
Daarna is het aan Cowboys & Aliens. Deze Brugse band viert zijn 30ste verjaardag en bracht recent nog het nieuwe, fijne album ‘Finis Temporum’ uit. Deze band behoort tot de pioniers van de Europese stoner-scene en heeft een uitstekende live-reputatie. Ze stonden al op onder meer Graspop en Desertfest en deelden het podium met Monster Magnet, Deep Purple en Queens of the Stone Age. Je zou kunnen denken dat Cowboys & Aliens misschien een beetje ‘laag’ op de affiche staat, maar dat is enkel omdat het aanbod op deze Headbanger’s Balls zo rijk gestoffeerd is.
De volgende in de rij is The Devil & The Almighty Blues. Deze band uit Noorwegen staat bekend om zijn trage, heavy en atmosferische bluesrock. Zopas losten ze de nieuwe track “Lied To” en dat belooft voor het nieuwe album dat ze zullen promoten in Izegem. Deze Noren kwamen al twee keer eerder naar ons land, telkens voor een concert op Desertfest.
Daarna is het de beurt aan Wolvennest. Deze Brusselse band brengt psychedelische blackmetal en is een graag geziene gast op tal van Europese festivals. Voor Michel Kirby, één van de oprichters van Wolvennest, behoort ook onder meer Alan Averill van Primoridal tot zijn ‘nest van wolven’. Dat opent mogelijkheden voor een gastrolletje van de Ier in de set van de Brusselaars. Het meest recente album van Wolvennest is ‘Procession’. Wie al eens naar een Desertfest is gegaan in Antwerpen, die heeft daar vermoedelijk deze band al eens op een podium zien spelen want ze kwamen er al zeker vier keer langs.
Crippled Black Phoenix is de Britse band van Justin Greaves. Per album verzamelt hij nieuwe bandleden rond zich, zo lijkt het toch, en dat zorgt er mee voor dat deze bands moeilijk in één genre te plaatsen valt (van progrock tot postmetal). Dit jaar verschijnt van Crippled Black Phoenix het nieuwe album ‘Sceaduhelm’, waarvan we sinds januari reeds de single “Ravenettes” mochten beluisteren. Deze band komt niet zo heel vaak naar België, maar in 2024 was er een gesmaakte passage op Alcatraz.
Ook de Zweedse stonerpioniers van Truckfighters hebben een nieuw album om te promoten. ‘Masterflow’, met als leadsingle “The Bliss”, komt er na zowat tien jaar stilte (dan toch inzake releases). Deze band is bijzonder geliefd bij het Belgische festivalpubliek. Ze speelden al op minstens drie edities van het Antwerpse Desertfest en twee keer op Pukkelpop. In 2024 stonden ze op Alcatraz in Kortrijk.
Primordial is een Ierse extrememetalband die werd opgericht in 1993 door bassist Pól MacAmhlaigh en gitarist Ciarán MacUiliam. Op hun albums verweven ze black metal met Keltische elementen. Hun meest recente studio-album is ‘How It Ends’ en dat dateert al van 2023. Primordial speelde al meer dan 30 concerten in België. Hun meest recente was op Graspop in 2025.
Tickets voor Headbanger’s Balls Fest koop je via https://shop.ticket.monster/event/headbangers-balls-fest-26-34oq6h
Nederlands 
Français 
