Even voorstellen – Textures, album ‘genotype’ uit

NEDERLANDSE METALBAND TEXTURES BRENGT VANDAAG NIEUW ALBUM 'GENOTYPE' UIT
PLUS: NIEUWE SINGLE & VIDEO 'MEASURING THE HEAVENS'
Measuring The Heavens - song and lyrics by Textures | Spotify

DIT WEEKEND LIVE MET JINJER (UA):
ZATERDAG 24 JANUARI – TILBURG – 013 – NEDERLAND
ZONDAG 25 JANUARI – BRUSSEL – ANCIENNE BELGIQUE – BELGIË

Nu brengt de Nederlandse metalband Textures zijn inmiddels veelbesproken nieuwe album 'Genotype' uit via het Britse platenlabel Kscope Music - het eerste in tien jaar tijd: "We zijn ontzettend trots en blij om 'Genotype' in zijn geheel met jullie te delen. Er is veel werk, moeite en emotie in de creatie ervan gestoken, en het betekent enorm veel voor ons dat het eindelijk de wereld in is."
Om dit heuglijke feit te highlighten, verschijnen vandaag ook de nieuwe single en video van albumtrack ‘Measuring The Heavens’. Drummer Stef Broks: "Een belangrijk onderdeel van het schrijven van liedjes is de luisteraar zo lang mogelijk naar een climax toe te lokken. In dit geval bouwen we zes minuten lang spanning op, om de luisteraar uiteindelijk keihard te raken en naakt in de woestijn achter te laten met zijn rekenmachine nog in de hand. ‘Measuring The Heavens’ is misschien niet voor stervelingen."

Dit weekend toert Textures samen met de Oekraïense metal(core)band Jinjer door de Benelux:
Zaterdag 24 januari – Tilburg – 013 – Nederland
Zondag 25 januari – Brussel – Ancienne Belgique – België

* NIEUW ALBUM 'GENOTYPE' - OUT NOW!
'Genotype'. Dat is de titel van het gloednieuwe (zesde) studio-album van de invloedrijke Nederlandse progressive metalband Textures, dat vandaag verschijnt via het Britse platenlabel Kscope Music (dat o.a. ook Porcupine Tree, Marillion, Steven Wilson, Tangerine Dream, Katatonia, Tesseract, Ulver, Anathema, No-Man, Ozric Tentacles en Ian Anderson van Jethro Tull huisvest). Het is de opvolger van Textures' meest recente album 'Phenotype' uit 2016.

Tracklist 'Genotype'
Void – 3:49

At The Edge Of Winter – 6:42

Measuring The Heavens – 6:51

Nautical Dusk – 5:35

Vanishing Twin – 5:49

Closer To The Unknown – 4:08

A Seat For The Like-Minded – 5:01

Walls of the Soul – 7:52

* KORTE TEXTURES BIO *

Daniël de Jongh – zang

Bart Hennephof – gitaar

Joe Tal – gitaar

Remko Tielemans – basgitaar

Uri Dijk - keyboards

Stef Broks – drums

Toen Textures in 2018 zeventien jaar na oprichting zijn afscheid aankondigde, voelde de progressieve metal community dat als het verdrietige einde van een tijdperk. Textures' afwezigheid werd wereldwijd hevig gevoeld door fans, collega’s, journalisten, poppodia en festivals. Nu, zeven jaar later, keren de muzikale vernieuwers ijzersterk terug met album nummer zes: 'Genotype', een monumentale wederopstanding aan de frontlinie van de moderne progressieve muziek, en een krachtige herbevestiging van alles wat Textures oorspronkelijk zo’n invloedrijke band maakte.

Discografie
Polars (2003)

Drawing Circles (2006)

Silhouettes (2008)

Dualism (2011)

Phenotype (2016)

Genotype (2026)

Website - https://www.texturesband.com/

Even voorstellen – Motorpsycho, The Gaia II Space Corps

27/03 (Det Nordenfjeldske Grammofonselskab/Konkurrent)
“the gaia II space corps” https://www.youtube.com/watch?v=BT8wMNRnvC8&t=1s

Motorpsycho has always been of the opinion that the most interesting stuff happens in any art form before it is formatted and settled. In rock music, this phenomenon peaked in and around 1970, and it is in this period that the best heavy music was made, simply because the rules weren’t set, there were no tropes yet, and there were no clichés to fall back on.

The Gaia ll Space Corps is an album of tunes that don’t quite sound like heavy metal or hard rock, but clearly is reaching for some of the same qualities. It is post-psychedelic, pre-metal music, and is probably as close to making a true blue ‘classic hard rock’ album Motorpsycho ever will come.
The Gaia ll Space Corps is a short, concise, catchy and exciting album, continuing where Motorpsycho’s Stanley and The Comeback left off. The instrumentation is mostly guitars, guitars and some more guitars, but there is quite a bit of singing in there too, and even an occasional keyboard sound or two as well. But mostly this is guitar music that …well, rocks! Hard!!
The first single is the album’s lead off track Fanny Again Or. This Bent sung fable is a shot of adrenaline that fairly reeks of the Osmonds (and comes with a faint whiff of the Hammer of the Gods). It is a riffy proposition that can’t help but get the blood up in any and every true rocker!
Snah then sings the tragic-but-groovy psych rocker The Great Stash Robbery, a Freak Brothers-esque tall tale of the ‘pot will get you through times of no money better than money will get you though times of no pot’-variety.
Other stand-outs are the bluesy, nervy juggernaut TSMcR where the band, with Reine in the lead, almost derails as it channels the sci-fi blues of the mighty Groundhogs, and the title track, an exciting 60’s stomper celebrating the proud feats of the titular organisation. It features Snah on electric sitar. The Hornet choogles briskly along (‘…and don’t forget to boogie!’), before the epic, Snah sung ballad The Oracle lets the sun in for a breath of air. Light and shade, right?
This version of the band (Ryan / Sæther, with Fiske and Olsen) then tops it all by delivering an epic, knock-out version of the old Frost classic Black As Night to end proceedings in appropriate Detriot style.
‘They don’t make records like this anymore’ the band thought, then went and did something about it.
Recorded both at the Old Cheese Factory in Trondheim and in Amper Tone in Oslo, The Gaia ll Space Corps proudly sounds like it was recorded in 1970 and makes up in excitement for what it might lack in subtlety.
And sometimes you just gotta let it rip, dontcha?
Motorpsycho certainly thinks so, and offers up The Gaia ll Space Corps as an answer to the acoustic jangle of Yay! [NFGS0223] and the epic workouts of Motorpsycho [NFGS0125]. Made with love and respect for a dying art form, it’s energy will leave you reeling, deaf and happy, socks rocked well and truly off!
Rock is dead, long live rock!

Tracklist:
Fanny Again, Or

The Great Stash Robbery

TSMcR

The Hornet

The Gaia II Space Corps

The Oracle

Black As Night

Hans Magnus Ryan - electric guitar, vocals

Bent Sæther - bass, vocals, keyboards

with

Reine Fiske - electric guitar

Olaf Olsen – drums

Cactus Club, Brugge - concerts
2026
18-01 Xink (ism Stricto Tempo) (new date)
19-01 Lydia Lunch & Marc Hurtado play Suicide (+ the songs of Alan Vega)
23-01 Axelle Red (ism Stricto Tempo)
24-01 Nah Mean, NewYear celebration (Org: Do vzw)
28-01 Nicolas Mortelmans Space Quartet ft Tim Vanhamel, Teun Verbruggen en Stef Kamil Carlens
29-01 Jasper Steverlinck, Bernard (uitgesteld)
01-02 Breaking waves: Ava Rasti, Natasha Pirard
04-02 Tom Helsen (ism Stricto Tempo)
05-02 Oko Yono, we are stardust, we are golden, women of the 60s en 70s @Stadsschouwburg (ism Cultuurcentrum, Brugge)
06-02 Feest V/D Belgische Muziek
07-02 Sub. Merge (Org: Do vzw)
08-02 Breaking waves: Stelle Rose
09-02 HO9909, N8NoFace
11/02 Bass drum of death
12-02 Sivert Hoyem (Madrugada)
13-02 Zwangere Guy (try-out)
15-02 Cory Hanson
18-02 Stef Kamil Carlens & The Poem
19-02 Sons
20-02 Ozark Henry (ism Stricto Tempo)
28-02 Omar Souleyman
03-03 KVR (Lander Gyselinck, Dries Laheye & Niels Broos)
06-03 Stereolab
07-03 DJ Hell + CJ Bolland (ism Stricto Tempo)
11-03 Maria Iskariot, Galaxy rockers
12-03 Yong Yello
12/03 Bruges is doomed: Svalbard
15-03 Afro Anatolian Tales (ism Stricto Tempo)
20-03 De Dolfijntjes ‘ de voorlaatste afscheidstour (ism Yeke Yeke concerts)
21-03 Admiral Freebee
23-03 The Growlers
25-03 Borokov Borokov
26-03 Bruges is doomed: Psychonaut
27-03 Dressed like boys
02-04 The Hickey Underworld
05-04 Breaking waves: Knives
09-04 Tom Smith @Sint-Jakobskerk
11-04 Tortoise (ism Kaap)
13-04 Breaking waves: Gift
22-04 Oproer
25-04 Apollo Brown
26-04 L.A. Salami
03.05 W.I.T.C.H? (we intend to cause havoc) (ism CC Brugge)
04-05 Eydis Evensen (ism CC Brugge)
10-05- Bruges is doomed: Svalbard
11-05 Great lake swimmers
11-05 Arsenal (try-out)
15-05 Jasper Steverlinck, Bernard (new date)
19-05 Breaking waves: Prewn
23-05 Black sabbath & Ozzy Osbourne by Ozzyfied + Nymue (Org: Show-Time.be)
28-05 Ronker, La Jungle
05-06 Oasis tribute by Oasies (Org: Show-Time.be)
12-06 10cc (ism Stricto Tempo)

Cactusfestival 2026, Minnewaterpark, Brugge van 10 juli t-m 12 juli 2026


24-09 Fisher-Z (ism Stricto Tempo)
11-10 Bizkit Park (Org: Show-Time.be)
11-11 Joan as police woman, 20 Y ‘real life’
19-11 Ao
INFOS
Sound Track
Cactus draait op zonne-energie (en iedereen kan mee investeren)
Poppunt, Clubcircuit vzw, Ancienne Belgique, Formaat en de Brusselse Jeugdhuizen, Cactus Muziekcentrum, Het Depot, Muziekodroom, muziekclub N9, Trix, De Casino, Democrazy, De Zwerver, Het Entrepot, Nosta, Wilde Westen en 4AD presenteren Sound Track, een live- en kansenparcours voor artiesten met talent en ambitie! Met Sound Track, als opvolger van Westtalent, gaan we op zoek naar de sound van onze regio! Je hebt muzikaal talent en je staat te trappelen om je te laten begeleiden naar een roemrijke carrière? Inschrijven is de boodschap!
Meer weten? www.sound-track.be
Too many keys: gloednieuw pianofestival (ism Concertgebouw Brugge) – info zie site
Cactusfestival www.cactusfestival.be
Cactusfestival 2026, Minnewaterpark, Brugge van 10 juli t-m 12 juli 2026
10/07 The Afghan Whigs, Zwangere Guy, Stone
11/07 Madness, Aldous Harding, Kevin Morby
12/07 Editors, The Haunted Youth, Osees

Moods!
Benenwerk
In augustus wordt de Brugse binnenstad opnieuw omgetoverd tot één grote dansvloer tijdens de editie van Benenwerk 'Ballroom Brugeoise'. Op verschillende podia kan het publiek een hele avond proeven van een uitgebreid aanbod aan dansstijlen en dat volledig gratis. Het evenement is door de jaren heen dan ook uitgegroeid tot een vaste waarde.
http://www.cactusmusic.be

Even voorstellen – Ok Panda – I am Human(s)
OK PANDA - I AM HUMAN(S)
NEW EP OUT 28.11.2025
OK PANDA onthult zijn derde opus:
I AM HUMAN(S), een ode aan wat ons mens maakt.

I AM HUMAN(S) gaat over wie we zijn. Over de mensen die ons vormen, die we ontmoeten, die een spoor nalaten. De “S” tussen haakjes symboliseert de spanning tussen het individu en het collectief — tussen wie we alleen zijn en wie we worden door de anderen.
https://open.spotify.com/intl-fr/album/2xuBrNzboeiWhujEjAbSsR?si=lrj-yH6wT4SKmxM8MJnDDA 

In een tijd waarin machines playlists samenstellen en onze stemmen nabootsen, eist I AM HUMAN(S) de imperfectie, de warmte en de kwetsbaarheid van het levende op. Het is een plaat over onze breuken, onze impulsen en onze gedeelde verhalen — een hartenkreet voor wat diep menselijk blijft. Vijf uitgesproken popnummers, direct en verbindend, doordrongen van een rockspanning tussen licht en schaduw. Je hoort er zowel de levensdrang van een refrein dat gemaakt is voor de grote open ruimte, als de oprechtheid van een donkerdere introspectie — een zoektocht naar evenwicht tussen hoop en kwetsbaarheid.

Een wit canvas, voor ons allemaal.
De witte vinyl van I AM HUMAN(S) is een symbool: een leeg blad, een speelveld voor expressie. Elk exemplaar wordt geleverd met vijf stickervellen, die de vijf bandleden voorstellen. Deze visuele fragmenten kunnen gemengd, over elkaar geplakt, gescheurd of opnieuw samengesteld worden om je eigen hoes te creëren.
« Net als wij wordt ze opgebouwd door anderen. Geen enkel werk is vaststaand — het evolueert met de mensen die het aanraken.»
Dit participatieve concept weerspiegelt de essentie van het project: we zijn een voortdurend veranderende samenstelling, een collage van ervaringen en gezichten. Door de hoes opnieuw samen te stellen, wordt elke luisteraar mede-auteur van het verhaal.
Een collectieve B-side.
Het idee van een B-kant was er al van bij het begin van het creatieve proces van I AMHUMAN(S). Omdat de plaat over verbindingen en invloeden spreekt, wilden we andere artiesten uitnodigen om die dialoog voort te zetten.
Plain Jain, Satchel Hart, Epona, Matt Gombeau en Isaac herwerkten de nummers van de EP, elk op hun eigen manier. Ze voegden hun eigen gevoeligheid, universum en blik toe — waardoor deze songs veranderden in een meerstemmige echo van het origineel.
« Creatie is nooit een monoloog. Het is een gesprek tussen stemmen, ervaringen en emoties. »
Met deze aanpak willen we ook het talent van de Belgische muziekscène in de kijker zetten — rijk, levendig en vol verhalen om te vertellen. Door deze artiesten te steunen, laten we de lokale muziek leven, en alles wat ze tussen ons verweeft.