Le huitième album de The Apartments, « That’s What the Music Is For », est paru ce 17 octobre 2025. ​ Produit par Tim Kevin, il a été enregistré par Peter Milton Walsh entre 2023 et 2025, avec une approche progressive et minutieuse. Les chansons explorent la fusion entre passé et présent, tout en rendant hommage aux personnes disparues à travers la musique. ​ L'univers musical mêle mélancolie, raffinement, cuivres et cordes. ​

The Apartments, groupe fondé à Brisbane en 1978 par Peter Milton Walsh, tire son nom du film ‘La Garçonnière’ de Billy Wilder. ​ Après des collaborations avec The Go-Betweens et des débuts pour le label Rough Trade, le groupe a sorti plusieurs elpees marquants, dont « the evening visits… and stays for years » (1985), « drift » (1992), et « A Life Full of Farewells » (1995). Après une pause prolongée, il a gravé « No Song, No Spell, No Madrigal » (2015) et « In and Out of the Light » (2021).

Un monde de fumée, de gin et de regrets, un mode de mélancolie, de cuivres et de cordes. Un monde de raffinement et de probité. La vie dans ce qu’elle peut nous offrir, avec ses barques de joies et de tristesses. Les compositions de Peter Milton Walsh sont de véritables chansons en ce sens où elles racontent des histoires, des histoires qui nous accompagnent et que l’on peut chacun terminer. Le propre d’une grande œuvre sans doute.

Le clip de « Death Would Be My Best Career Move » est disponible là

Weird Nightmare est le projet power pop d’Alex Edkins, chanteur et guitariste du groupe METZ. Le nouveau single “Forever Elsewhere” marque une évolution majeure dans le son du projet, passant des débuts lo-fi à une production plus ambitieuse et mélodique. Co-produit par Jim Eno (Spoon) et enregistré sous la houlette de Seth Manchester, le morceau se distingue par son énergie brute, ses guitares saturées et ses refrains accrocheurs. Edkins décrit “Forever Elsewhere” comme sa chanson la plus optimiste, un message d’encouragement à ne pas baisser les bras même lorsque tout semble sombre, résumé par la phrase ‘L’amour, ça viendra. Le clip, tourné en Super 8 par Colin Medley, accompagne cette sortie.  Et il est disponible là

Le duo mancunien Nightbus sortira son premier album, « Passenger », ce 10 octobre. Après avoir gravé plusieurs singles, il en a partagé un nouveau « Ascension ». Ce morceau, inspiré des beats new-yorkais des années 2000, explore des thèmes sombres tels que la mort, le suicide et l'héritage. Le duo décrit son opus comme un voyage à travers des espaces liminaux où tout est possible, abordant des sujets comme la dissociation, la codépendance et l'addiction, tout en offrant une lueur d'espoir.

Olive Rees et Jake Cottier, les membres de Nightbus, expliquent que leur musique est influencée par leurs expériences personnelles et leurs alter-égos, créant un paysage sonore unique qui mélange trip-hop des années 90, indie sleaze et electronica. Leur son est le résultat de collaborations créatives et de tensions, reflétant leur environnement musical à Manchester et Stockport. Avant même de jouer en concert, le single 'Mirrors' a déjà attiré l'attention et montré une capacité à offrir une expérience immersive et personnalisée aux auditeurs.

Le clip consacré à « ‘Ascension » est disponible ici et celui à « Landslide » là

Réunissant Alaska Reid et Dylan Fraser, Witch Post, vient de signer chez Partisan Records et dévoile un nouveau single, « Changeling », qui fait suite à un premier Ep baptisé « Beast ». Sa musique mélange des sonorités grunge-rock des années 90 à une touche personnelle, à la fois envoûtante et brute. Le groupe s’est fait remarquer en gravant des titres comme « Chill Out » et « Rust ». Sa capacité à surprendre se confirme lors de versions acoustiques de leurs morceaux.

« Changeling » est disponible sous forme de clip ici

Après deux albums inspirés par des paysages nordiques et les forces de la nature, Glass Museum élargit ses horizons en gravant "4N4LOG CITY". Le duo, réunissant le pianiste Antoine Flipo et le batteur Martin Grégoire, est rejoint par le bassiste Issam Labbene, formant ainsi un trio dynamique. Cet elpee marque une transition importante dans leur carrière, mélangeant les codes de la musique électronique et les profondeurs du jazz avec un groove unique.

Signé sur le label Sdban Records, le groupe a enregistré cet opus entre la Drôme, le Volta et un ancien site industriel bruxellois. Il a collaboré avec des artistes prestigieux comme le batteur suisse Arthur Hnatek et le chanteur JDS. "4N4LOG CITY" explore des sons et des idées nouvelles, allant de l'ambient au breakbeat, et inclut une épopée hip-hop à travers "Jazz Brak".

Produit par Antoine Flipo et mixé par Elsa Grelot, cet LP cinématographique capture les rythmes et les fréquences de la ville, racontant les histoires anonymes qui se déroulent dans la métropole. "4N4LOG CITY" affirme ainsi la place de Glass Museum sur la scène musicale européenne.

Pour en connaître davantage sur Glass Museum, cliquez sur le nom du groupe, en vert, dans la rubrique ‘Informations complémentaires’, ci-dessous.

Le groupe The Saxophones annonce la sortie de son quatrième album studio, « No Time For Poetry », prévu pour le 7 novembre. Cet elpee, inspiré par Leonard Cohen et marqué par une ambiance à la fois légère et anxieuse, aborde des thèmes sociaux et politiques actuels, notamment la crise des sans-abris et les incendies en Californie. Le duo, composé d’Alexi Erenkov et Alison Alderdice, s’entoure de collaborateurs réguliers pour enrichir le son. Les chansons mêlent satire et réflexion sur la société américaine, la perte d’influence des groupes dominants et la montée d’une culture de la peur. L’opus se veut à la fois critique, personnel et porteur d’un certain optimisme, tout en restant accessible et musicalement plaisant.

En attendant, la formation a partagé deux titres, Wayward men » (en écoute ici

)

et « Too Big for California », sous forme de clip, là

Le groupe belge Oproer s’apprête à sortir son deuxième album, « The Catch », après avoir dévoilé le single « Something To Die For ». Ce morceau évoque l’impact d’un simple regard qui peut bouleverser une vie. Oproer, reconnu pour son mélange énergique de rock alternatif pop et de post-punk funky, a su conquérir un large public grâce à des concerts dynamiques et des morceaux accrocheurs. Après un premier elpee remarqué et des prestations dans des salles emblématiques, ce nouvel opus est annoncé plus profond, inspiré par les épreuves personnelles du chanteur Dries van der Schueren. Le long playing été enregistré sous la houlette du producteur Mathias Stal et bénéficie d’une nouvelle identité visuelle signée Studio Koevoet. La sortie officielle de « The Catch » aura lieu lors d’un concert à l’Ancienne Belgique, le 6 décembre.

Le clip de « Something To Die For » est disponible sous forme de clip là

Le groupe avant-rock SANAM, basé à Beyrouth, sortira son deuxième album, « Sametou Sawtan », le 19 septembre 2025 sur le label Constellation. Sur ce nouvel elpee, le sextuor poursuit son exploration musicale en fusionnant rock expérimental, jazz, électronique et traditions arabes. L’opus, dont le titre signifie ‘J’ai entendu une voix’, aborde les thèmes de la distance et du déracinement, inspirés par la situation au Liban. Les morceaux mêlent textes empruntés à la poésie arabe et persane, chansons traditionnelles et paroles originales. Le long playing a été enregistré entre Beyrouth, Byblos et Paris, et capture l’intensité du groupe sur scène.

En attendant cette sortie, le combo a partagé un titre, « Hatik », sous forme de clip ; et il est à voir et écouter là

Chat Pile et Hayden Pedigo sortiront l’album collaboratif, « Earth Again », ce 31 octobre 2025. En attendant, ils ont partagé le single « Demon Time ».

Ce morceau marque un changement de style pour Chat Pile, adoptant une ambiance plus calme et atmosphérique grâce à la guitare de Pedigo. L’opus qui explore des thèmes sombres et la ruine du monde moderne. Porté par la voix envoûtante de Raygun Busch, la percussion de Cap’n Ron et la basse de Stin, ce morceau délivre un avertissement sombre sur les conséquences inévitables et l’obscurité, reflétant les thèmes de la ruine qui définissent l’exploration de la terre désolée moderne par l’elpee.

Le clip de « Earth again » est disponible là

Originaire de Galway et établi à Londres, The Clockworks a partagé un nouveau single baptisé "Best Days". Le groupe s'est fait connaître grâce à la sortie d’un premier album "Exit Strategy", en 2023, et d’un Ep éponyme, en 2022. L’expression sonore est le résultat d’un cocktail unique d’influences variées qui oscillent de Daft Punk aux Pixies, en passant par Ennio Morricone, le cinéma et la littérature. Le chanteur et parolier James McGregor écrit des paroles poétiques et émotionnelles, équilibrant lumière et obscurité.

"Best Days" marque un nouveau chapitre pour la formation. La compo, autoproduite par Sean Connelly, aborde pour thématique une relation destructrice avec intensité et émotion. Le combo a déclaré que cette chanson a été difficile à finaliser, mais il savait dès le début comment elle devait se sentir et s'intégrer dans sa nouvelle musique.

Le clip de "Best Days" est disponible là