Christine and the Queens propose son nouveau single, « Tears can be so soft », qui figurera sur son prochain album, « Paranoïa, Angels, True Love ». Cet elpee sortira le 9 juin prochain. Accompagné d’un clip tourné à Los Angeles et à nouveau réalisé par l’artiste, le titre est une ode mystique faisant l’éloge des bienfaits des larmes. Et il est disponible là

Quant à l’inspiration première de ce single, Chris a déclaré : ‘Il est né d’un sample de Marvin Gaye qui a attiré mon attention, avec son arrangement de cordes à la fois enivrant, élégant et apaisé dans sa mélancolie’. Chris voulait ainsi créer un son qui opèrerait un sentiment d’espace hypnotique, presque utérin, dans lequel une voix pourrait émerger de sa solitude, soit une interaction complexe entre la souffrance qui motive les larmes et le doux effet de guérison qu'elles peuvent avoir…

En concert

28/05 - Saint-Brieuc, France @ Art Rock

06/06 - Lyon, FR @ Nuits de Fourvière

02/07 - Werchter, BE @ Rock Werchter Festival

06/07 - Luxembourg @ Neumünster Abbey

18/08 - Charleville-Mézières, FR @ Cabaret Vert

25/08 - Paris, France @ Rock en Seine

12/09 - Bruxelles, BE @ Cirque Royal

13/09 - Zurich, CH @ Unique Moments Landesmuseum

20/11 - Lyon, FR @ Le Radiant

21/11 - Toulouse, FR @ Le Bikini

23/11 - Marseille, FR @ Le Silo

25/11 - Lille, FR @ L'Aeronef

Le second elpee du duo Special Friend, « Wait Until The Flames Come Rushing In », paraîtra le 30 juin 2023. En attendant, il nous propose son nouveau single, « Selkie », une ballade toute en nuances et en retenue, chantée en duo par Erica Ashleson et Guillaume Siracusa, entre slowcore intimiste et éclats de guitare noisy. Et elle disponible sous forme de clip là

Né en 2018, ce duo franco-américain explore une veine pop indie/noise minimaliste, évoquant Yo La Tengo, Duster ou encore Electrelane.

Sa facilité à créer une pop singulière et captivante est enrichie par des arrangements au piano et au violon. Enfin, sa patte sonore mélodique demeure reconnaissable, entre inventivité et retenue, éclats noisy et voix en dialogue harmonique constant.

Paru en 2021, l’Ep « Yeah-Yeah » de Stoner Bud's laissait présager avec enthousiasme que le groupe banlieusard de Bordeaux n’avait plus envie de se cantonner au garage punk, qui avait fait les beaux jours de la décennie précédente. S'il garde sa maîtrise des codes électriques posés par Jay Reatard et Ty Segall, le trio monte son ambition un cran au-dessus sur son premier LP, « Vampires », une collection de 10 chansons singulières, intimes et aventureuses.

Ne vous laissez pas duper par ces chansons qui montrent toujours un peu d’espoir et de sourires ou bien par la pochette et les clips dignes des films d’horreur de série Z. « Vampires » est un album qui réussit l’exploit de dévoiler une sensible part de spleen sans renier le fun et l’authenticité de son garage punk originel. 

Issu de cet opus, « Vampire » est disponible sous forme de clip, là

Le 23 juin, Alfa Matrix sortira un nouveau double cd en hommage à The Cure "A Strange Play Vol.2 - Tribute to The Cure". Il recèlera 27 titres enregistré par des groupes électro, synth pop et EBM d'Alfa Matrix et des formations cold wave, post-punk et rock gothique de la division Spleen+.

Neuf ans après la sortie d’un premier volume, les labels belges Alfa Matrix et Spleen+ ont uni leurs forces pour graver un second volume.

L'album comprend des réinterprétations de tubes classiques et de faces B moins connues, qui jettent une lumière nouvelle sur les morceaux originaux ou leur donnent une perspective sonore entièrement différente.

Compilé par et pour les fans de The Cure, ce double album a bénéficié de la collaboration de Noemi Aurora, Star Industry, Imjudas, The Ultimate Dreamers, The Breath of Life, Lovelorn Dolls, Neuroactive, Armageddon Dildos, Implant, Darkness on Demand (anciennement Dance or Die), Helle9 (un side-project d'Alien Vampires), Metroland, Aesthetische featuring Zombie Girl, Aiboforcen, Technoir, Kant Kino, Digital Factor, Regenerator, Lights A. M (un projet solo d'Essence of Mind), Neikka RPM, First Aid 4 Souls, Diffuzion, Avarice in Audio, Elektroklänge, Circumpolar et Cosmic Armchair.

Parallèlement cette compilation, le band de goth-metal/darkwave Lovelorn Dolls a publié un single et un clip vidéo pour sa reprise de "Lullaby". Le clip, entièrement créé à l'aide de l'intelligence artificielle, raconte l'histoire d'une jeune fille poursuivie par un homme mystérieux, menaçant et séduisant à la fois. La créatrice du clip, Kristell, s'est inspirée de sa propre expérience d'enfant, à la fois fascinée et effrayée par le clip original de "Lullaby" de The Cure. Et il est disponible ici

Les Sparks ont dévoilé « Veronica Lake », le deuxième titre de leur 26^ème album studio très attendu, « The Girl Is Crying In Her Latte », qui sortira le vendredi 26 mai.

Ce récit musical de l'actrice de cinéma américaine Veronica Lake et de sa coiffure ‘peek-a-boo’ démontre une fois de plus la capacité apparemment incessante de Sparks à créer des histoires complètes et détaillées dans des chefs-d'œuvre pop parfaits de trois minutes.

À la fois intemporel et résolument moderne, The Girl Is Crying In Her Latte » affirme une fois de plus qu'après plus d'un demi-siècle de création de tels chefs-d'œuvre, les Sparks restent inimitables, ingénieux et, comme toujours, tout à fait uniques en leur genre.

Leur carrière est passée par de nombreuses phases, y compris (mais pas seulement) l'art rock, le glam, le big band swing, l'électro-disco, la new wave et la synthpop, mais aussi des collaborations avec Todd Rundgren, Les Rita Mitsouko, Tony Visconti, Franz Ferdinand et Giorgio Moroder.

Pour écouter « Veronica lake », c’est là

« Jump Into Love » constitue peut-être le 20^ème album studio de Half Japanese, groupe mythique de la musique lo-fi. Atypique et décalé, il nous apporte une cascade de nouvelles chansons sombres et inquiétantes.

Apprécié notamment par Kurt Cobain et Daniel Johnston, Half Japanese poursuit sa quête de réponses, dessinant le paysage sonore d’un pays post-zombie où les cloches sonnent et où il est permis de dire ‘oui’.

C'est une nouvelle aventure, l’épisode 20 d'un monde parallèle introspectif où le très prolifique Jad Fair réfléchit à la vie, à l'amour, aux géants, aux possédés et à d'autres questions encore plus importantes qui ne font que stimuler son cerveau.

‘Les membres du groupe vivent très loin les uns des autres. John vit dans la région d'Asheville, Gilles, en Suisse et Mick, à Londres. C'est une telle distance que nous ne sommes pas en mesure de répéter, alors bien sûr, l'album contient une sorte d'aspect brut’, explique Jad. Et d’ajouter : ‘Je ressens le besoin de faire de la musique et d'écrire des chansons. C'est quelque chose qui me manque vraiment quand je ne le fais pas. Le fait de pouvoir travailler chaque jour sur des chansons procure une certaine tranquillité. Je trouve que l'on utilise une partie de son cerveau qui n'est pas utilisée autrement. Je préfère en quelque sorte l'utiliser plutôt que de ne pas le faire’.

« Jump into love » sortira ce 21 juillet 2023. En attendant, Half Japanese nous propose son single, sous forme de clip d’animation, « We are giants », ici

Après avoir gravé « This Is A Photograph » l'an dernier, Kevin Morby sortira un nouvel elpee, cet automne. Et il s’intitulera « More Photographs (A Continuum) », ce qui finalement correspond à une suite du premier essai.

Dans « This is a Photograph », il étudiait la vie, le temps et le rapport à la mort à travers une multitude de perspectives, il n'est donc pas étonnant qu'il ait découvert qu'il n'en avait pas tout à fait terminé avec ce thème. « More Photographs (A Continuum) » trouve de nouveaux coins, recoins et points de vue à ces thématiques.

Kevin Morby revient ici sur les thèmes inépuisables et intemporels de son album phare avec une nouvelle sagesse et un nouveau regard. ‘Tout ce qui vous semblait familier jusqu’alors’, déclare-t-il, ‘apparaît soudainement de façon différente, prenant de nouvelles formes, couleurs et sonorités’. « Five Easy Pieces Revisited » et « This Is A Photograph II » sont les deux premiers exemples de cette relecture sous un angle nouveau. « This is a photograh » est disponible sous forme de clip ici et « Five Easy Pieces Revisited » est en écoute là

"Off The Tongue", le premier LP de Current Affairs, sortira ce 14 juillet 2023. En attendant, il nous propose son premier single sous forme de clip, "Right Time" et il est disponible ici.

Qualifier Current Affairs de groupe de Glasgow est erroné, puisque Sebastian Ymai est arrivé du Chili en passant par York, et a récemment déménagé à Berlin en 2021. Les nouveaux membres, Gemma Fleet et Andrew Milk sont londoniens mais ont été persuadés de quitter Londres pour Glasgow après y avoir fait des tournées avec leurs précédents groupes. Cependant, Glasgow est et reste le cœur et le centre du groupe. Qui plus est "Off the Tongue" a été enregistré et produit dans cette ville qui leur tient à cœur.

Empli de rage, ce premier long playing est un appel aux armes contre la fragmentation de la gauche. Joan commente le premier single "Right Time" en disant : ‘Au départ, c'était une chanson pour aider un proche à sortir d'un mauvais pas et finalement, elle a fini par m’aider moi-même, même un peu trop. Au niveau de la musique et des paroles, le morceau commence avec deux voix qui se répondent l’une à l’autre : l'une avec de la sympathie et l'autre pour aider à se sortir de ce mauvais pas, à avancer et à vous relever. Lorsque nous la jouons en concert, elle crée toujours une forte énergie et me donne l'impression d'être prête à faire face à tout ce qui pourrait nous arriver ! C'est en quelque sorte un aperçu du reste de l'album : propulsive et axée sur un riff entêtant, chahutée et accrocheuse, mais avec un côté sombre’.

Le clip a été réalisé par Maria Tedemalm, qui s'est inspirée de l'art graphique et abstrait de Seb, l'artiste derrière la belle pochette de l’album.

April March est de retour en compagnie du duo normand Staplin, soit Arno Van Colen (Steeple Remove) et Norman Langolff, dont le père, Frank Langolff, produisait et composait en compagnie de Serge Gainsbourg.

De son vrai nom Elinore Blake, April March est une chanteuse américaine qui chante en anglais et en français.

Née à New York, elle est devenue chanteuse et dessinatrice d’animation en contemplant Spanish Harlem. Elle a rapidement gagné son chemin vers le centre de la ville où Harry Smith, Allen Ginsberg et Nick Park (créateur de Wallace & Gromit) l'ont encadrée tour à tour. Elle a assuré le supporting act pour Buzzcocks et River Phoenix. Notamment. Elle a enregistré avec des membres de The Gun Club et REM. Ronnie Spector l’avait recrutée comme Ronette. Brian Wilson l’a convoquée pour enregistrer à ses côtés. Elle écrit ses propres chansons et a composé des B.O. pour des films de Quentin Tarantino, Gus Van Sant, Alexander Payne et Bertrand Tavernier.

Toby Dammit, notamment batteur d’Iggy Pop et membre live de The Bad Seeds, est venu compléter le tableau.

L’album, baptisé « April March Meets Staplin », sort ce 5 mai 2023. Les quatorze titres ont été mixés par John McEntire.

Le clip d’animation de « Les fleurs invisibles » est disponible ici et « Parti avec le soleil » est en écoute là

JOHN est un duo réunissant John Newton (batterie, lead vocal) et Johnny Healey (guitare, chœurs). Il vient de sortir son nouveau single, "Trauma Mosaic", sous forme de clip ; et il est disponible ici

Enregistré par Tom Hill au Bookhouse dans le sud de Londres, mixé par Seth Manchester (METZ, Big Brave, Battles) et masterisé par Frank Arkwright (Arab Strap, Squarepusher, Autechre), "Trauma Mosaic" poursuit l'évolution subtile du groupe en continuant à redéfinir et à élargir les paramètres de ce que peut être un duo guitare-batterie. Poussé par un échantillon de drums écrasé qui a commencé comme une expérience ludique, Newton superpose ses voix d'une manière presque chantante avant que les guitares cycliques ne fassent irruption à la manière classique de JOHN et nous rappellent la puissance primitive que possèdent les deux membres du groupe.