Ce n’est pas du côté de l’Afrique qu’il faut aller chercher les influences de Zulu Winter mais plutôt dans la très décennie très à la mode des 80’s. Fondé en 2011, à Oxford, ce quintet y essentiellement puise son inspiration, à l’instar de Wild Beasts et Friendly Fires. Alors buzz ou flop en perspective ? Le management du groupe a été confié au même guru (Winter ?) que Kaiser Chief, The Cribs et Crystal Castles. Ballotage favorable. Néanmoins, hormis « We Should be Swimming » et « Silver Tongue », dont l’efficacité n’est pas sans rappeler Coldplay, « Language » manque de tubes immédiats. D’ailleurs, leur pop mélancolique, légèrement teintée d’électro –et parfois de jazz– exige plusieurs écoutes avant d’être appréciée à sa juste valeur. On reprochera également à cet elpee, une mise en forme un peu trop lisse (NDR : on n’assure pas la première partie de Keane pour rien) de morceaux pourtant subtils, mais qui perdent leur spécificité à cause de ce traitement inapproprié. Les musicos sont certainement talentueux, mais leur « Language » est ici bien trop stéréotypé…

‘Let’s Party with… Bikini Machine’. C’est quand vous voulez ! Fondé en 2001, cette formation française possède un don pour composer des mini-tubes qui pourraient parfaitement illustrer les délires de Tarantino ou de ce son complice Rodriguez. Leur mélange de rock, surf, soul 60’s, garage et pop yé-yé, qu’elle saupoudre de quelques légères touches électro, est la fois brillant et irrésistible. Jon Spencer est fan du groupe, et ça c’est une référence !

« Let’s Party with… » réunit les meilleurs instrumentaux issus de leurs trois albums (« Où Vont les Cons ») ainsi qu’un inédit (« Chase »). Pour couronner le tout, l’elpee ne sera disponible qu’en vinyle. Très loin des hits jetables, cette collection est indispensable pour réussir la fête…

Si vous appréciez les mélodies douces, cet album est fait pour vous. Si vous préférez les émotions fortes ou la musique alternative, passez votre chemin…

Dear Reader est une formation sud-africaine formée en 2006 par le producteur/bassiste Darry Torr et la chanteuse/compositrice Cherilyn McNeil. Aujourd’hui elle est seule maître à bord. Elle a même émigré de Johannesburg à Berlin, la décidément très prisée capitale allemande. « Idealistic Animals » constitue le 3^ème elpee du groupe. Il a de nouveau été produit par Brent Knopf (Menomena) et bénéficie du concours d’un invité de luxe, Martin Wenk, multi-instrumentiste chez Calexico.

Tout au long des 11 morceaux de cet opus, l’ambiance est paisible et vaporeuse. La riche instrumentation place régulièrement le violon ou la trompette (« Whale (BooHoo) ») en avant. La voix de Cherilyn McNeil est puissante mais malheureusement parfois un peu lisse, ne permettant pas réellement de secouer le mélomane, comme Feist est capable d’y parvenir, par exemple… Chaque morceau est emprunté au nom d’un animal (Fox, Monkey, Giraffe, …) ; néanmoins, malgré la présence d’un ours ou d’un renard au générique, on ne décèle aucune trace de férocité ou grain de folie… Un zoo bien trop sage pour convaincre totalement.

En abandonnant Guided By Voices, Robert Pollard était presque devenu chronophage, multipliant les projets, en solitaire ou autres, à tel point que plus grand-monde ne parvenait à s’y retrouver. Et, surprise, il a remonté, pour célébrer l’anniversaire du label Matador, son GBV ! Qui vient d’enregistrer un 17^ème album.

La discographie de GBV est fabuleusement inégale ou inégalement fabuleuse, selon. En fait sur un même opus on peut y retrouver des chansons exceptionnelles et des titres sans aucun intérêt. Alors imaginez les compos réalisées lors de sa phase expérimentale, pré-2011…

De toutes manières, depuis 1983, l’Américain et sa bande n’en ont jamais fait qu’à leur tête ; et ce n’est pas aujourd’hui qu’ils vont changer. Toujours aussi lo-fi, éclectique et généreux, ce « Let’s Go Eat the Factory » réunit 21 morceaux en un peu plus de 40 minutes. Les allumés de Dayton (Ohio) passent aisément du rock garage (« Laundry and Lasers ») ou psyché (« The Big Hat ») aux ballades foutraques mais hautement mélodiques (« Doughnut for a Snowman »), mais parviennent une nouvelle fois à faire foirer quelques titres, dont le single « The Unsinkable Fats Domino ». Bref, un disque qui comporte sans doute trop de plages, mais recèle plusieurs véritables pépites dont le magnifique « Waves ».

Les fans du groupe vont apprécier la réouverture de l’usine GBV. Les autres accueilleront ce long playing –qui semble réellement avoir été enregistré dans la cave du voisin– avec une indifférence polie…

Ex-membre d’Efterklang, Peter Broderick est un compositeur américain âgé de 23 ans. Et pour lui, la musique est un art sérieux, exigeant. Non seulement il bosse régulièrement en studio pour M. Ward, Zooey Deschanel ou Delorean et multiplie les collaborations, mais il enregistre ses propres albums. Et en solo, il en est déjà à son 9ème opus. 

A l’origine, « Music by Confluence » devait servir de bande sonore à un documentaire intitulé « Confluence ». Un œuvre qui n’a jamais vu le jour ! Ce film s’inspirait d’un un étrange fait divers survenu en Idaho : entre 1979 et 1982, cinq femmes ont été portées disparues, au sein de cet état. Mais seuls trois corps sont retrouvés. Un homme a été accusé de ces crimes… Bref, l’elpee baigne dans une ambiance proche du ‘Zodiac’ de David Fincher. Elle est donc ténébreuse, dramatique et est même hantée par des fantômes. On y entend d’ailleurs des crissements de portes, des chuchotements et des hurlements stridents. Mais aussi des riffs de guitares tordus, des arpèges de piano délicats quoique faméliques ainsi que des cordes angoissantes et glaciales. Une œuvre qui aurait pu parfaitement sonoriser un film d’épouvante. Mais de là à se farcir son écoute juste pour se faire peur, il y a de la marge !