Après avoir dévoilé un 1er single/clip "Hang Tight" le 11 février dernier, l'abrasif duo Red Money vient de sortir son second morceau "Pandora" et son clip associé !
Pandora s'ouvre sur un larsen qui vrille, comme un signal d'alarme qu'on aurait trop longtemps ignoré. Puis, tout part d'un coup : guitare coupante, batterie groovy et tendue.
La voix ne cherche pas la mélodie, elle insiste, elle martèle, elle exhume : un flux de spoken words qui ouvre des tiroirs restés trop longtemps fermés.
Le clip prolonge cette tension intérieure par une forme brute et immédiate. Tourné en lo-fi au téléphone, il assume son grain fragile, presque accidentel.
Une mise en abyme constante : l'image se regarde elle-même, se rejoue, se rembobine. Les visages apparaissent en gros plan, les bouches occupent le cadre comme si les mots cherchaient physiquement à sortir.
Le passé et le futur s'y entrechoquent. Des photos défilent, souvenirs précieux ou douloureux conservés comme des reliques dans une boîte mentale.
Pandora n'est pas un récit linéaire mais une collision : ce qu'on voulait garder caché affleure, se déforme, brûle.
Un clip comme une boîte qu'on ouvre malgré soi.
Un exutoire brut où chaque plan est une tentative de ne plus garder à l'intérieur ce qui menace de tout faire craquer.
Ces 2 titres sont extraits de leur nouvel EP "Days of Tomorrow" !
Ecoutez Pandora ici.
De leur 2nd EP « Fizzy Life », sorti le 13 février dernier, The Tact en a extrait 2 singles qui percutent l’actualité de plein fouet.
Marqueur fort de l’ADN du duo, les clips associés, véritables vecteurs d’engagement sociétal, ont tous été réalisés par Nicolas lui-même.
Tout d’abord Don’t Care qui, sous couvert de la satire d’une interview footballistique, résonne comme une métaphore d’une crise de la représentation : celle où les médias, au lieu de servir le réel, en deviennent les metteurs en scène. La récente affaire des anti-fascistes qui deviennent des fascistes en est un exemple frappant.
Puis At One, « clip-manifeste » construit à partir d’archives de la Seconde Guerre Mondiale. Ce morceau dénonce les élites responsables des conflits et célèbre les voix dissidentes comme rempart à la manipulation, dans un parallèle saisissant avec la guerre déclarée par les USA et Israël à l’Iran.
Aujourd’hui, The Tact revient avec un 3ème clip, celui du titre “Fizzy Life” dont la sortie est prévue le 16 avril prochain.
Un extrait ici.
Cette année, les Solidarités auront lieu les 4, 5 et 6 septembre 2026 avec un line-up plus riche que jamais !
La journée du vendredi sera consacrée au rock, à la pop et à l’électro.
Faithless
Avec plus de 20 millions d'albums vendus et, à l'ère du streaming, près d'un milliard d'écoutes, Faithless revient en force et fera vibrer les Solidarités.
OMD [Orchestral Manœuvres in the Dark].
Le duo synthpop originaire de Wirral, en Angleterre, a révolutionné le genre en combinant un succès commercial retentissant à une approche expérimentale sur des albums tels que « Organisation » (1980), « Architecture and Morality » (1981) et « Dazzle Ships » (1983).
Des tubes comme « Enola Gay », « Maid of Orleans » et « Souvenir » les ont propulsés au firmament des charts et ont contribué à façonner le paysage musical des années 80.
Un événement de taille à Namur !
Girls in Hawaii
Voilà un grand retour que tout le monde espérait et le groupe a choisi Les Solidarités pour le célébrer !
Formé au début des années 2000, Girls in Hawaii s’est imposé comme l’un des piliers du rock indépendant en Belgique.
Après avoir célébré en 2023 le vingtième anniversaire de son premier opus lors d’une tournée européenne à guichets fermés, Girls in Hawaii prépare activement un nouvel album attendu pour 2026, ouvrant ainsi un nouveau chapitre de son aventure musicale.
Sam Sauvage
Une gueule, une dégaine, un charisme au capital sympathie immédiat et un dandysme apparent…, Sam Sauvage est tout cela à la fois.
Chez lui, un sens mélodique fluide et sans complexe, une poésie brute, sensible et authentique, un sens de l’observation affiné et plus particulièrement pour les marginaux, les noctambules et les rêveurs égarés.
Probablement l’une des grandes révélations de l’année 2026 !
Josy and the Pony
Josy & (The) Pony ne veut rien faire comme les autres, refuse les normes de bons goûts, les facilités musicales à la mode et ne cherche pas vraiment à plaire aux hipsters. Josy veut juste du fun et du bruit.
En toute énergie pour bien débuter Les Solidarités 2026 !
Sages comme des Sauvages
Depuis plus de dix ans, Ava Carrère et Ismaël Colombani tracent leur route hors des cadres, portés par une énergie indomptable.
Nourrie de musiques tribales raffinées, trempées dans la chanson urbaine, leur musique traverse les langues et les frontières. Poésie-plaidoyer, mélodies « dark-flamboyantes », colère fertile et rythmes envoûtants composent un univers puissant, généreux et profondément vivant.
La journée du samedi sera consacrée aux talents confirmés ou émergents !
Suzane
2026 sera-t-elle l’année de la confirmation de SUZANE ? Probablement !
Sa force : une plume incisive, des textes puissants et une présence scénique magnétique. Entre chanson française à tendance réaliste, sonorités électro et nouvelle pop, Suzane refuse les étiquettes et ne suit pas la tendance, elle la bouscule.
Miki
Miki chante, parle et écrit à la première personne. Avec une liberté de ton, elle aborde le léger comme le grave avec distance et auto-dérision.
Une grande artiste en devenir !
Bleu Soleil
Le groupe Bleu Soleil est un duo français d'électro-dub. Leur musique fusionne pop, reggae digital et électronique, créant une ambiance ensoleillée et estivale.
Youssef Swatt's
Du haut de ses 27 ans, le jeune artiste belge Youssef Swatt's compte déjà plus de 10 années de carrière dans le monde de la musique. Après 3 albums et des concerts dans tous les pays francophones, le rappeur a remporté en juillet 2024 la saison 3 de "Nouvelle École" sur Netflix.
Il a plus que jamais imposé son style unique en 2025, avec la sortie de son dernier single "Turbulences" qui laisse présager une tant attendue année 2026 !
Zonmai
Zonmai est une artiste française de 23 ans. Avec son phrasé et ses mélodies uniques, l’artiste s’inscrit dans l’élan d’une génération aux influences décomplexées.
Son style semble tout droit venu d’une heure de pointe sur MTV ou MCM au milieu des années 2000, comme un concentré des déliriums Y2K de Britney Spears.
TeddyBear
TeddyBear, 23 ans, fait partie de cette nouvelle génération d’artistes belges à la voix immédiatement reconnaissable. Auteur-interprète à l’univers pop moderne et sensible, nourri d’influences de la chanson française, il a déjà marqué les esprits en se produisant à l’Olympia et à Forest National en première partie de Puggy, laissant déjà entrevoir un parcours à suivre de près.
Enfin, le dimanche sera plutôt consacré aux familles.
Christophe Maé
Après une dernière tournée triomphale, Christophe Maé sera de retour sur les plus grandes scènes de France, Suisse et Belgique en 2026 pour fêter ses 50 ans.
Gaëtan Roussel
Prolifique porteur et passeur de projets, il ne cesse d’inventer son destin d’artiste en mouvement. Après des retrouvailles triomphales avec Louise Attaque, il s’échappe de nouveau en solo, avec un superbe sixième album studio “Marjolaine“.
Gaëtan Roussel fait partie de l’histoire des Solidarités. Un amour partagé entre l’artiste et le festival !
Imany
Voix singulière, puissante et lumineuse, Imany s’impose depuis plus de 10 ans avec des créations scéniques d’une intensité rare où se mêlent profondeur des textes et énergie vibrante qui transcende les frontières musicales.
Un honneur pour nous de l’accueillir !
Marguerite
Marguerite, comme la fleur, a marqué la dernière saison de la Star Academy, avec des performances vibrantes et une personnalité lumineuse et électrique.
Nous pressentons d’ores et déjà qu’elle sera fort attendue aux Solidarités !
Léonie Pernet
Pour célébrer son nouvel album « Poèmes Pulvérisés », Léonie Pernet - nouvelle figure saillante de la scène musicale hexagonale - pulvérise son cœur et celui du public.
Elle déconstruit la pop made in France, la métisse, la densifie et y ajoute une touche de génie et un grain de mélancolie.
Lou K
Une vision acide, une guitare qui rugit, des histoires de monstres dans la nuit. Lou K, c’est Lucie Lefauconnier, chanteuse guitariste, poète, peintre et metteuse en scène.
Un punk féminin sans artifice, brut, viscéral et captivant.
Plus d’infos : https://lessolidarites.be/
Le WolfRock Festival est bien plus qu’un simple événement musical : c’est une véritable institution de la région de Dour, un rendez-vous de passion, d’amitié et de rock.
Après le départ bien trop tôt de son fondateur Fabien Dieu, il était impensable de laisser s’éteindre la flamme qu’il a allumée et portée avec tant d’énergie pendant toutes ces années.
La 17ᵉ édition du Wolf Rock Festival sera entièrement dédiée à Fabien, avec les groupes qu’il a soutenus, ceux qu’il aimait profondément Et même la continuité des pistes qu’il avait lui-même envisagées avant son départ.
LINE UP : We Are Waves - Kaizer Place – Dresscode – MILK.
Rendez-vous le 11 avril 2026, plus unis que jamais, pour célébrer la musique, la passion et l’esprit de Fabien. Parce que le WolfRock Festival continue, pour lui et grâce à lui.
Le festival est actuellement soldout. Du jamais vu ! Il est donc proposé de s’inscrire sur une liste d’attente. Les inscriptions seront traitées dans l’ordre d’arrivée, et les premiers inscrits seront les premiers servis si des places supplémentaires se libèrent.
Infos complémentaires :
Festival en Salle – Bar & Restauration
Restauration & Vaste parking gratuit (250pl) à proximité (Interdiction de stationner dans la rue du marché & rue de la drève)
Le Festival Les Gens d'Ere est un festival familial se déroulant dans un cadre verdoyant au cœur de la Wallonie Picarde (à 10 minutes du centre historique de Tournai).
L'ensemble des bénévoles a pour but d'offrir au public un moment agréable et festif au son de nombreux artistes francophones.
Le festival fait également la part belle aux artistes locaux de la Fédération Wallonie-Bruxelles.
Quelle aventure ! Grâce à vous, l’édition 2025 des Gens d’Ere restera gravée dans les mémoires : quatre jours de musique, de rires, de danse et de partage, avec plus de 30.000 festivaliers.
Les Gens d’Ere 2026 s’annonce tout simplement ÉNORME !!!
Jeudi 23/07 : Zénith, Stephane Baert.
Vendredi 24/07 : Youssef Swatt’s, Mr Cover, Sttellla, Alex Germys, Skarbone 14, Calumny, 75 City Club.
Samedi 25/07 : Matt Pokora, Superbus, Henri PFR, Coeur de Pirate, The Magician, Just Vox, Orlane, Diego, Plaisirs coupables.
Dimanche 26/07 . Typh Barrow, Lorie, Skip The Use, Jeremy Frérot, Linh, St Graal, Mado, Nsangu, Awissa.
Infos & billetterie : www.lesgensdere.be
Bisou magique, le nouvel album de MPL, est enfin sorti !
Un bisou magique c’est un petit geste qui console et qui redonne le sourire. Il suffit simplement d’y croire !
C’est ce que les cinq amis d’enfance ont tenté de faire avec ce nouvel opus : des chansons qui rappellent que l’amitié, l’amour et la tendresse sont parfois les meilleurs des pansements.
Le disque a été pensé comme un manège musical, un grand huit des émotions où chaque chanson est une partie du parcours. Ça monte, ça descend, le cœur se soulève, on rit ou on ferme les yeux. Au détour d'un looping on croise Clou (Sans avion) et Ben Mazué (Fleur Bleue), deux voix amies venues ajouter leur lumière à l'attraction.
On espère que vous êtes bien attaché.e.s et on vous souhaite un bon voyage avec cet extrait.
Mais quelle idée saugrenue pour un groupe de rock brestois de reprendre une chanson pop rennaise ?
En l’occurrence, celle de messieurs Daho et Turboust. Messieurs ou grands frères... Peut-être tout simplement parce que la chanson est bonne et qu’elle résistera haut la main aux assauts des guitares.
Peut-être parce que le groupe a décidé quelque temps d’oublier son nombril et renouer un peu avec ses premières amours, à savoir les reprises qu’ils pouvaient jouer dans les clubs à leur début. Matmatah s’amuse et s’étourdit. Be-bop pieds nus sous la lune.
A découvrir ici.
ENGLBRT est le projet commun des musiciens luxembourgeois Georges Goerens et Niels Engel. Tous deux actifs depuis de nombreuses années sur la scène musicale alternative du Grand-Duché, ils se retrouvent au sein de ce duo pour explorer un territoire sonore à la croisée de l’electronica, du krautrock et de l’indie pop.
Le projet ENGLBRT prend forme lors d’une résidence artistique à la Kulturfabrik à Esch-sur-Alzette, où les deux musiciens commencent à développer un univers musical commun. Leur premier EP, Odes to Everything, paru en 2023 sur le label berlinois Listenrecords, pose les bases d’un projet mêlant textures électroniques, grooves hypnotiques et écriture pop.
Entre electro krautrock hypnotique et réflexion sur notre époque saturée d’informations, ENGLBRT dévoile « Godspeed », premier extrait de son prochain EP SONG(E)S.
Comment rester éveillé dans un monde qui refuse de nous laisser dormir ? Dans une réalité saturée d’informations où fiction et vérité se mêlent jusqu’à devenir indissociables, tout semble se transformer en distraction. Même l’art risque d’être réduit à un simple décor.
Avec « Godspeed », ENGLBRT propose une réflexion sonore sur cet état de veille permanente. Inspiré par Infinite Jest de David Foster Wallace et par le concept de « sculpture sociale » développé par Joseph Beuys, le morceau interroge notre capacité à rester actifs dans un monde façonné par les flux numériques, les mèmes et le bruit algorithmique.
Musicalement, « Godspeed » s’inscrit dans une esthétique electro krautrock tendue et hypnotique. Boîtes à rythmes, motifs répétitifs et nappes de synthétiseurs superposées créent un paysage sonore dense qui avance avec une énergie constante jusqu’à un refrain accrocheur et troublant.
Le titre est à écouter ici.
Auteur-compositeur-interprète originaire de la Creuse, Gauvain Sers s’est imposé en quelques années comme l’une des voix marquantes de la nouvelle chanson française.
Révélé en 2016 lorsqu’il assure les premières parties de Renaud lors de sa tournée Phénix Tour, il rencontre rapidement le succès avec son premier album Pourvu (2017), certifié disque de platine et porté par des titres devenus incontournables.
Reconnu pour la force narrative de ses textes et la simplicité lumineuse de ses mélodies, Gauvain Sers s’inscrit dans la tradition de la grande chanson française tout en proposant une écriture résolument contemporaine.
Avec « Silence radio », l’artiste poursuit son exploration sensible des liens humains et dévoile un nouveau titre extrait de son nouvel album Boulevard de l’enfance.
La chanson évoque ces amitiés qui s’effacent doucement, sans dispute ni véritable adieu, simplement un silence qui s’installe peu à peu. À travers une expérience personnelle, Gauvain Sers aborde un sentiment universel : l’absence et le manque lorsque les liens se distendent et que les chemins se séparent.
Porté par un riff de guitare électrique évoquant les plus belles heures de Manu Chao, « Silence radio » oscille entre mélancolie et lumière. Le morceau se conclut sur une note d’espoir, comme une invitation à d’éventuelles retrouvailles.
A écouter ici.
Cloé du Trèfle a réalisé une résidence au Théâtre National Wallonie-Bruxelles en février où elle a continué de développer la scénographie autour de son nouvel album La Lueur.
Une nouvelle résidence aura lieu à la Maison Poème à Bruxelles, avec un concert avec projections le 12 mai.
Vous pouvez déjà réserver des places ici.
En attendant, regardez cette vidéo réalisée avec Penda Diouf. Un prologue bouleversant de son texte "Pistes", mis en musique par ses soins …
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