« From dark and beyond » constitue le second Ep du groupe tournaisien, Black Paper Plane.

Il s’ouvre par « Ben », une compo parue en single qui rend hommage au meilleur ami du chanteur, décédé tragiquement lors d’une opération cardiaque. Tempêtueuse, très électrique, elle déferle, se déchaîne et libère une puissance de feu.

Tout en feeling, « Maelstrom » est interprété, à la sèche, en picking.

L’Ep recèle trois titres chantés. Tout d’abord « Black Box ». Caractérisé par sa jolie mélodie, il monte en crescendo, dans l’esprit de Metallica. Un spectre qui hante également « Across the univese » (NDR : rien à voir avec la chanson des Beatles !), une piste qui s’ouvre sous la forme d’une ballade tramée sur une gratte acoustique alors que bavarde, la ligne de basse se profile en contrepoint ; puis, à mi-parcours, le morceau monte en intensité et se complexifie. Les guitares s’électrisent et le drumming fluctue ente violence et amplitude. Avant que le soufflé ne retombe. Et enfin, « Not too late », une plage plus pop/rock. D’abord atmosphérique, elle change de cap au moment où les sixcordes construisent une trame élaborée.   

« Cosmo » s’ébroue au cœur d’un univers sonore intimiste entretenu par une guitare électrique jouée en picking (Durutti Column ?), puis nous replonge dans un post rock aux fluctuations climatiques et s’achève par un petit solo cosmique (NDR : pas étonnant, vu le titre) …

« Home II » se distingue par des arpèges de sonorités à la mandoline (And Also The Trees ?) qui succèdent à des arrangements de cordes alors que la ligne basse s’insinue en réitérant ses contrepoints. Et lorsque le drumming prend de l’amplitude, le soliste en profite pour opérer un envol final…

Emission Inaudible podcast 31

Inaudible est également disponible sur Deezer et Spotify

https://open.spotify.com/show/2f3XFKYz2vuBgR4oVgeSF1

https://www.deezer.com/fr/show/1001021432

Nigel Grey Dubois est un photographe, graphiste et musicien anversois qui, outre ses collaborations avec d’autres artistes, drive deux projets : Starblind=Earthbound et Mindshore.

Sur son single « Morphine ghost », Mindshore plonge des éléments électroniques contemporains dans les eighties et les nineties, pour concevoir une compo electro/pop nostalgique qui traite de l'addiction tout en se révélant personnelle, puisqu’elle évoque les derniers instants de vie de son grand-père qu’il aimait beaucoup. Bref, un morceau qui libère des émotions intenses tout en élevant votre esprit et en vous incitant à danser.

Le single est enrichi d’un remix de Darkvolt qui apporte une touche industrielle au morceau original, un peu dans l’esprit de l‘EBM (NDR : pensez à Front 242).

Podcast # 46 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)

Lorsque Romain Meaulard quitte En attendant Ana, c’est pour fonder Pop Crimes, un quatuor responsable de 3 Eps et d’un album intitulé « Gathered Together », paru en novembre de l’an dernier.

A l’instar de EggS, En Attendant Ana, Special Friend ou Sinaïve, le combo parisien représente une certaine idée de l’indie-pop hexagonale. Et pour y parvenir, il mêle indie rock noisy des années 90, shoegaze romantique de la fin des 80’s et du début des 90’s ainsi que garage-pop des 60’s tout en évoquant les premières années des labels Creation et Sarah…

Extrait de « Gathered Together », « What You Loved » vient de bénéficier d’un clip vidéo.  

Il est à voir et écouter ici

Podcast # 46 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)

EVNTYD (NDR : prononcez ‘eventide’) c’est le projet de Julian Berdegué, un artiste indépendant originaire d’Austin, au Texas, un projet qui a vu le jour au début de la pandémie, lorsque l’artiste a appris à jouer de la basse, du piano et de la batterie, tout en se familiarisant avec la production musicale depuis sa chambre à coucher. Et en autodidacte !

En 2023, il publie un premier long playing intitulé « Eventide ». Il s’inspire de ce titre pour choisir son pseudo, EVNTYD.

Naviguant quelque part entre indie rock, dream pop, shoegaze, rock slacker et lo-fi, sa musique se distingue par des interventions de batterie percutantes, des lignes de basse légèrement rugissantes et des sonorités de guitare mélancoliques, tout en invitant l’auditeur à s’immerger dans une expérience cinématographique de sa propre vie. Elle se veut, en tout cas, intemporelle.

Son style rappelle des groupes tels que DIIV, Beach Fossils, Slow Pulp et Day Wave.

Paru en mai dernier, son Ep « Watershed » adresse un clin d'œil aux groupes grunge et shoegaze alternatifs des 90’s.

Depuis, il a ressorti son premier album en version plus lente.

Issu de « Watershed », « Sunday » est en écoute là

Podcast # 45 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)

Memorials est un duo réunissant Verity Susman et Matthew Simms. Ce dernier n’est pas né de la dernière pluie puisqu’il a sévi chez Electrelane et qu’il milite chez Wire depuis 2010.

Le tandem sortira son premier album, « Memorial Waterslides », ce 4 octobre 2024.

Produit entièrement par les deux artistes dans leur propre studio, qu’ils ont aménagé dans une cabane de jardin, l'elpee s’inspire des expériences sur bande magnétique qu'ils ont commencé à réaliser sur scène, lorsqu'ils ont développé leurs enregistrements multicouches lors des concerts accordés en duo.

En attendant la sortie de cet opus, le groupe en a extrait deux singles. Tout d’abord, « Cut It Like A Diamond », le titre maître. Construite sur une ligne de basse qui reste obstinément la même, cette compo recèle des harmonies ‘folk’, des grooves de batterie variés et des bourrasques de saxophone en colère qui s’agitent sans relâche au-dessus de l’ensemble, tout en baignant au sein d’un climat sombre proche du désespoir…

La vidéo est à voir et écouter ici

Puis, « Lamplighter « une chanson pop mélodique et apparemment optimiste. Mais sous cette apparence faussement optimiste se cache une certaine noirceur, citant une lettre intense de Fanny Burney (NDR :  femme de lettres et romancière anglaise, atteinte d’une tumeur au sein et contrainte de subir une ablation totale), essayant de concilier le fait de vieillir tout en restant jeune de cœur…

Et le morceau est disponible sous forme de clip là

Podcast # 45 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)

Drivé par les auteurs-compositeurs Kevin Krauter et Nina Pitchkites, Wishy est issu de Cincinnati, dans l’Indiana. En décembre 2023, ce quintet avait sorti un Ep intitulé « Paradise ». Son premier elpee, « Triple seven », paraîtra ce 16 août 2024. Deux singles ont déjà été extraits de cet opus, « Too true », qui figurait déjà sur l’Ep, et « Love On The Outside » 

Au sujet de cette compo Kevin Krauter a déclaré

‘Cette chanson parle de la phase initiale, à la fois excitante et frustrante, d'une histoire d'amour, lorsque l'on ne sait pas exactement où les choses vont aller. La balance peut pencher d'un côté ou de l'autre et la patience commence souvent à s'épuiser. Parfois, on a envie d'attraper quelqu'un par les épaules et lui dire que c’est parti pour de bon ! C'était amusant d'apporter ce genre d'énergie mélodramatique dans une chanson’.

Dans le webzine Consequence on peut lire au sujet de « Love On The Outside » :

‘Une sublime tranche de shoegaze à guitares qui tourbillonne et s'active même dans ses modes les plus rêveurs... pensez à Slow Pulp ou Soccer Mommy avec deux fois plus de volume et une dose supplémentaire de chaos.’

Le clip de « Love on the outside » est disponible ici et celui de « Just like Sunday », là et de « Triple seven », encore ici

Podcast # 45 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)

C’est la Berezina ! Cette expression traduit une déroute, une mauvaise situation. Et tout particulièrement le plan sportif ou électoral, alors qu’en réalité, la bataille de la Bérézina (NDR : une rivière qui coule en Biélorussie où le combat s’est produit) constitue une victoire militaire de Napoléon face à l’armée russe, en 1812.

Berezina, c’est également le patronyme choisi par un groupe parisien.

« Last Exit », c’est son troisième single, et le deuxième qui sera inclus sur son premier Ep. Shoegaze, sa musique est décrite comme un mélange vibrant et kaléidoscopique de sonorités rêveuses, réverbérées, noisy et mélancoliques.

Côté textes, le morceau traite du moment où les rêves d’une personne sont complètement brisés, et où le vide et la peur de l’échec s’installent, suscitant toutefois le soutien et le réconfort d’un compagnon…

« Last Exit » est en écoute là

Podcast # 43 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)

Le Seppuku, littéralement ‘coupure au ventre’, est une forme rituelle de suicide par éventration. En d’autres termes, c’est le Hara-Kiri. Mais c’est également le patronyme choisi par un quintet marseillais, impliquant quand même deux expatriés parisiens, qui pratique une musique shoegaze manifestement inspirée par My Bloody Valentine.

Son premier album, « Times », paraîtra ce 28 juin 2024. Les sessions d’enregistrement se sont étalées sur trois ans. Ce qui peut s’expliquer, car les membres du groupe participent à d’autres projets.

Avant de sortir ce long playing, la formation en a extrait deux singles, « Lost my smile » et « Belinda ». Le premier est disponible sous forme de clip ici et le second est en écoute là

La pop bruitiste de « Belinda » se distingue par sa simplicité, ses mélodies de guitares aux échos nostalgiques et un refrain aux harmonies rêveuses ; on s'y laisse transporter sur une planche de skate, les cheveux au vent, dans les vestiges du Marseille des nineties…

Podcast # 38 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)