Pias news – J. Bernardt – shares new single ‘four in the morning’

J.BERNARDT SHARES NEW SINGLE
"FOUR IN THE MORNING" OUT NOW VIA PLAY IT AGAIN SAM
08.12.2026 — DEN ATELIER, LUXEMBURG (LU)
10.12.2026 — MELKWEG MAX, AMSTERDAM (NL)
11.12.2026 — DOORNROOSJE, NIJMEGEN (NL)
12.12.2026 — AERONEF, LILLE (FR)
21.01.2027 — VERA, GRONINGEN (NL)
22.01.2027 — MUZIEKGIETERIJ, MAASTRICHT (NL)
23.01.2027 — MEZZ, BREDA (NL)
25.01.2027 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSELS
29.01.2027 — LA GAÏTÉ LYRIQUE, PARIS (FR)

J.bernardt - Four In The Morning

Please note that J.Bernardt is now written with no space between the dot and the B.
Two years after his album Contigo, J.Bernardt, the solo project of Jinte Deprez (Balthazar), comes bacl with new single, Four In The Morning, out today via Play It Again Sam. The upbeat, moody pop song feels like a euphoric haze: manic and captivating, driven by pulsating drums, sprawling synths and sultry vocals. It marks his first new release since 2024.

Four In The Morning reflects the evolution of J.Bernardt into a fully-fledged artistic universe with its own trajectory and ambitions. Written and recorded at 64 Sound Studio in Los Angeles, it finds Jinte working far from familiar routines. There, he teamed up with producer Paul Butler (Michael Kiwanuka, Devendra Banhart), whose free-flowing approach encouraged spontaneity and led Jinte to find his most liberated vocal performance to date.

Butler's joyous production style and the uninhibited energy of Los Angeles run through the song from start to finish. The result is a track that retains J.Bernardt's trademark sound, only more playful and reckless. It tells the story of someone reaching a moment of clarity at four in the morning—whether intoxicated, sober, or somewhere in between is left deliberately unresolved.

About the track:
"The song caught my attention very quickly because it's not the kind of song I would normally write. It has this manic urge that made me think: 'Is something calling out your name, man?' So I went for it, probably because of the sense of rebirth it gave me. Why not? I wanted to feel reborn. And that's how it happened: a dancer in his finest suit wandering through LA at four in the morning. I hope it ends well for him."
Four In The Morning captures Jinte at his most uninhibited: wild, warm and full of life. It's the perfect soundtrack for summer!

Flagey, Brussel onthult nieuw seizoen 2026-2027

In 2026-2027 rijgt Flagey de Eerste Weense School als rode draad door zijn seizoen met een duidelijke filosofie voor ogen: luisteren naar muziek uit het verleden om het heden beter te begrijpen. Ter ere van Ludwig van Beethovens tweehonderdste sterfdag laten Boris Giltburg, het Quatuor Ébène, Mitsuko Uchida, Paul Lewis, András Schiff, Frank Peter Zimmermann, Dmytro Choni en Alexander Melnikov horen hoe relevant en levendig die muziek tot vandaag blijft. Het seizoen maakt ook ruim plaats voor jazz, met Louise van den Heuvel als artieste in residentie op het Brussels Jazz Festival, Anouar Brahem, het 50-jarige jubileum van de Lundis d'Hortense en Dee Dee Bridgewater. De Flagey Piano Days verzamelen grote pianisten en brengen hulde aan Philip Glass. J.S. Bach staat op de agenda met Philippe Herreweghe. Tot slot nodigen albumreleases, jonge laureaten en familievoorstellingen verder uit tot creatie, overdracht en ontdekkingsplezier.

Muzikale blikvangers
Het programma kent vele hoogtepunten. Van 10 tot 14 februari 2027 verzamelen de Flagey Piano Days uitzonderlijke artiesten rond het klavier. Roman Borisov en het Quatuor Modigliani openen het festival met Debussy en Franck (10/02/27, 18u30), waarna Marc-André Hamelin Weinberg, Debussy en Chopin combineert (10/02/27, 20u15). Jonathan Fournel vervoegt Brussels Philharmonic (11/02/27, 20u15), en daags nadien treedt Alexander Melnikov op met het Orchestre Philharmonique Royal de Liège (12/02/27, 20u15). De broers Lucas en Arthur Jussen brengen onder meer Bach, Brahms en Gershwin (13/02/27, 20u15), gevolgd door de zussen Katia en Marielle Labèque die in een programma met miniaturen een ode brengen aan miskende componistes, naast Mendelssohn, Fauré en Ravel (14/02/27, 19u).
Daarnaast vieren Vanessa Wagner (14/02/27, 11u), Danae Dörken en Pascal Schumacher (11/02/27, 22u15) tijdens deze editie de 90e verjaardag van Philip Glass.
Van 20 tot 22 november 2026 wordt het eerste deel van de integrale strijkkwartetten uitgevoerd door het Quatuor Ébène tijdens hun Beethoven String Quartet Cycle, meteen ook hun Flagey-debuut.
Tot slot is er voor liefhebbers van oude muziek heel wat moois te ontdekken. Philippe Herreweghe en het Collegium Vocale Gent brengen in de aanloop naar de feestdagen Bachs Weihnachtsoratorium (15/12/26, 20u15). Tevens zet Flagey ook Johann Gottlieb Goldberg in de kijker ter ere van zijn 300e verjaardag. Zowel het TrioFenix (16/10/26, 12u30) als de gitaristen Thibaut Garcia en Antoine Morinière brengen een eigen versie op Bachs Goldbergvariaties (20/10/26, 20u15)

ALBUM RELEASES
Verschillende artiesten stellen tijdens hun passage bij Flagey een recente release voor. Deze
niet-exhaustieve selectie getuigt van de rol die Flagey speelt in de albumreleasetours van vele musici.
Herfst 2026
Duo Kiasma: Polaris, Cypres - 25.09.26, 12u30
Cochemea: Vol III : Ancestros Futuros, Daptone Records - 16.10.26, 18u30
Jiaxin Min: Fuga Libera - 05.11.26, 20u15
Toine Thys & Motoï Kanamori Bando: Hypnote Records - 28.11.26, 18u30
Voorjaar 2027
Ragini Trio met Lander Gyselinck: W.E.R.F. records - 11.03.27, 20u00
Busch Trio: Alpha Classics - 13.04.27, 18u30
Marc Sabbah: Prospero Classical - 26.03.27, 12u30
Antoine Pierre: Fall Up - 17.04.27, 18u30

Beloftevol talent
Flagey blijft opkomend talent ondersteunen. De reeksen Piknik en Jonge Wolven verwelkomen tal van laureaten van de Koningin Elisabethwedstrijd zoals Valère Burnon
(21/09/26, 20u15), Uladzislau Khandohi (12/02/27, 12u30), Mirabelle Kajenjeri (13/02/27,
16u), Sergey Tanin (14/02/27, 17u30) en Arthur Hinnewinkel, die terugkeert in een
kamermuziekensemble met de pianotrio’s van Beethoven (12/03/27, 12u30). De Piknik-reeks verwelkomt ook jazztalent, zoals het Klinck Trio. (15/01/27, 12u30)
Verder treden jonge laureaten van internationale wedstrijden aan: Dmitry Shishkin, laureaat van het Tsjaikovski-concours en het Concours de Genève (27/11/26, 12u30), Jaeden Izik-Dzurko, de eersteprijswinnaar van de Leeds International Piano Competition 2024 (04/05/27, 20u15), en het Poiesis Quartet, laureaat van de Banff International String Quartet Competition, dat zijn eerste concert bij Flagey geeft (18/06/27, 12u30).
Ook de Flagey Academy bruist het hele seizoen lang van de activiteit, onder meer in december met Vivaldi's Gloria met Lorenzo Gatto (01/12/26, 19u30) en een kerstconcert (17/12/26, 19u).
Tot slot verbindt altviolist Marc Sabbah, ondersteund door Flagency, zijn Piknik-concert aan zijn opname van Bachs Cellosuites (26/03/27, 12u30). Dit is nog maar eens een mooi voorbeeld van Flageys missie om artiesten op elke stap van hun parcours te begeleiden, van het podium tot de opname.

www.flagey.be

Dans in Brugge onthult nieuwe seizoen 26-27
Dans in Brugge, de dansalliantie van Concertgebouw Brugge, Kunstencentrum KAAP en CC Brugge, blikt vooruit naar het nieuwe seizoen 26-27. Drie rode lijnen schuren, overlappen en gidsen door het programma: nalatenschap, een ontmoeting tussen generaties en makers in een ode aan hun herkomst. Live-muziek en enkele bijzondere verjaardagen zorgen voor feestmomenten doorheen het jaar.
Wereldpremières
10 & 11.10.26 | First dates: Amina Abouelghar & Indrė Jurgelevičiūtė + Guilhem Chatir &
Erwan Keravec
10 & 11.10.26 | Anneleen Keppens – Lullabye
19.05.27 | Álvaro Murillo & Alejandro Vega - Herencia Viva
Belgische premières
23.10.26 | Álvaro Murillo & Sita Ostheimer – PULSE
06.11.26 | Emanuel Gat - Cinq jours au soleil
20.01.27 | Noé Soulier & Il Convito - Close Up
04.02.27 | Ballet de Lorraine / Les Arts Florissants - Concerto Danzante

agenda — Dans in Brugge

VierNulVier, Gent - Ons nieuwe programma is er! + Videodroom 2026 – voorlopige programmatie
VIERNULVIER is VEEL.
Het programma sept - jan '27 is slechts een fractie van wat er nog aankomt
Vertrouwde namen (Rosas, Not Standing/Alexander Vantournhout, Lieselot Siddiki, Joshua Serafin) passeren de revue
we duiken in intiemer werk van artiesten die we voor de eerste keer presenteren
(Julia Masli, Christos Papadopoulos, Emiel Vandenberghe) 
We gaan verder met 4x4 (Benjamin Abel Meirhaeghe krijgt carte blanche)
EN we maken ook weer plaats voor teksttheater (Louis Janssens/Toneelhuis, Jesse Vandamme & Lucie Plasschaert,  Hannah Yamin Zaouad).

Videodroom - de jaarlijkse dream date tussen VIERNULVIER en Film Fest Gent - start dit jaar extra vroeg en eindigt extra laat.
Met Alabaster DePlume x 'Time of the Heathen', BL!NDMAN x 'The Evil Dead', Mary Lattimore x ''Old Joy' & Wolf Eyes 'Spider Baby' dropten we al 4 shows, en vandaag gooien we er daar nog eens 4 bovenop:
zo 04.10
Alex Zhang Hungtai x 'The Last Movie'
wo 14.10
YU SU x 'Life is Cheap... But Toilet Paper is Expensive'
do 15.10
Filip Wauters x 'Dead Man'
do 29.10
Circuit Des Yeux ft. Alan Sparhawk x 'Nosferatu'

'Dead Man' (1995) is voor veel filmfanaten de beste film van regisseur Jim Jarmusch: een spirituele western die het genre radicaal binnenstebuiten keert. Voor Videodroom transformeert Gents gitarist Filip Wauters (BackBack, Spook,...) de iconische soundtrack van Neil Young naar steel guitar.

Voor Videodroom wordt 'Nosferatu' (1922), de absolute grondlegger van de horrorcinema en een iconische klassieker uit het expressionistische stomme-film-tijdperk naar een onwerelds niveau getild. F.W. Murnaus beruchte bewerking van Bram Stokers Dracula blijft 100 jaar na uitgave nog steeds een spookachtig meesterwerk.

Circuit des Yeux brengt een hypnotiserende nieuwe live score, versterkt door Alan Sparhawk (Low). Het duo maakt optimaal gebruik van het immersieve geluidsysteem van Club Wintercircus en zorgt voor een unieke filmische en sonische ervaring.

Ervaar een van de vroege (1989) meesterwerken van Wayne Wang (Smoke, Blue in the Face) met een gloednieuwe elektronische score van dj & producer Yu Su.

Een naamloze koerier (Spencer Nakasako) levert een mysterieuze koffer af bij een wispelturige maffiabaas en raakt verstrikt in de netten van diens maîtresse en femme fatale (Cora Miao). Life Is Cheap ... But Toilet Paper Is Expensive is een felle politieke tirade, gebracht met gevoel voor humor en een rijk visueel palet.

https://www.viernulvier.gent 

'The Last Movie' - Dennis Hoppers radicale, gemythologiseerde en verloren gewaande meesterwerk krijgt voor Videodroom een nieuwe live score van Alex Zhang Hungtai (Dirty Beaches). De film - mee geschreven door Dennis Hopper & Rebel Without A Cause-scenarist Stewart Dern - volgt een Hollywood filmcrew te midden de opnames van een western in een afgelegen Peruaans dorp.
Deze film is een beruchte productie. Na het gigantische commerciële succes van Easy Rider kreeg Hopper indertijd carte blanche van Universal voor zijn volgende regieproject. De regisseur, schrijver en lead actor pakte het gelde en rende ermee weg - letterlijk. Hij nam 'The Last Movie' op in Peru, zo ver mogelijk verwijderd van de Hollywood-machine.

Even voorstellen – Walrus - 'Blijf Nog Even Onder Water', single
Release: 11 juni 2026

Walrus is klaar voor een volgende fase met een frisse aanpak en een nieuwe producer. Na twee albums met Alex Callier  kiest de band nu voor een samenwerking met indieproducer Joris Caluwaerts (STUFF., Magnus, The Go Find). Dat resulteert in een originele, dromerige sound. Op het nieuwe album, dat op 1 oktober verschijnt, spelen bewerkte pianoklanken, gelaagde synths, processed drums en verrassende harmonische wendingen een prominente rol.
Blijf Nog Even Onder Water - Single by Walrus | Spotify

Walrus is het geesteskind van Geert Noppe (ook toetsenist bij Hooverphonic en Yevgueni). De Nederlandstalige indiepopband staat voor slimme lyrics, ijzersterke bandleden en een eigen sound. Of zoals De Morgen schreef: “Knappe arrangementen, sterke melodieën en teksten die poëtisch zijn zonder scherpte te verliezen.”

‘Blijf Nog Even Onder Water' is de nieuwe, uitbundige zomersingle. Een nummer over onderduiken, letterlijk en figuurlijk dan, schuilen onder het wateroppervlak, ver weg van de drukte en de veeleisende wereld boven ons hoofd. Of beter nog: een zonnige, aan een geliefde gerichte smeekbede om samen te ontsnappen naar een idyllische schuilplaats, een impressionistisch onderwaterlandschap “bij de lelies en het wier, in de schaduw van een treurwilg, op de breuklijn van het licht.”

Een gehaaste, repetitieve synthhook zet meteen de toon, terwijl subtiele vreemde klanken op de achtergrond nieuwsgierigheid opwekken. Bas en drums vallen in, gevolgd door een opzwepende junglebeat op de toms. De strofen blijven koel en hypnotiserend, gedragen door een repetitieve zanglijn, terwijl het refrein volledig openbloeit met een sprankelende hi-hat en een lyrische melodie.

Met zijn stevig tempo van 180 BPM klinkt 'Blijf Nog Even Onder Water' tegelijk energiek en warm, melancholisch en euforisch. Synths, vocoder, drumcomputer en akoestische elementen vloeien moeiteloos samen tot een dromerige maar krachtige indiesound.

Net als bij de eerder verschenen single ‘Boek (Dit heb ik al gelezen)’ valt ook nu weer de frisse en eigenzinnige productie van Joris Caluwaerts op. Synthesizers en toms krijgen een prominente rol in een potige, heldere mix.

Het resultaat is een onweerstaanbare zomersingle: catchy, meeslepend, opzwepend en tegelijk verrassend gelaagd.

Walrus kreeg in het verleden airplay op o.a. VRT Radio 1 & 2 en NPO Radio 1, 2 en 5 en kon rekenen op sterke persreacties. Na een bewust rustiger periode zet de band nu opnieuw stappen vooruit. 'Blijf Nog Even Onder Water' vormt de volgende halte richting het nieuwe album. De voorstelling van het album vindt plaats op 10 oktober 2026 in Ter Vesten in Beveren, gevolgd door extra concerten in België en Nederland.
Boek (Dit Heb Ik Al Gelezen) - Single by Walrus | Spotify

Live:

26 juni, Openluchttheater, Valkenburg, NL (solo)

23 augustus, Koning Ezel, Lede (duo )

12 september, Uitwijken, Brugge (full band)

10 oktober, Ter Vesten, Beveren (albumvoorstelling, full band)

Even voorstellen – Fallenium – ‘Devils With Pretty Faces’ klinkt als het meest homo-erotische voetbalanthem ooit

Belgische artiest Fallenium: "Statistisch zitten er in elke spelerskern LGBTQ+-voetballers, maar niemand durft het te zeggen"

Het WK 2026 brengt straks de beste voetballers ter wereld samen in de Verenigde Staten, Canada en Mexico. Toch lijkt er volgens publiek beschikbare informatie geen enkele openlijk LGBTQ+-speler aanwezig te zullen zijn op het grootste sportevenement ter wereld. Dat is opmerkelijk, want statistisch gezien spelen er vrijwel zeker wel LGBTQ+-voetballers mee. Tegen die achtergrond leidt een nieuwe single van de Belgische artiest Fallenium onverwacht tot een gesprek over een van de laatste grote taboes in het topvoetbal. Devils With Pretty Faces werd geschreven als een song over obsessie en aantrekkingskracht, maar luisteraars horen er vooral een stadionanthem in. Dat bracht de artiest bij een opvallende vraag: waarom blijft openlijk LGBTQ+ zijn in het mannenvoetbal zo uitzonderlijk?
Devils With Pretty Faces

WK 2026: 1.248 voetballers, nul openlijk LGBTQ+-spelers
Hoewel er verspreid over 48 landenteams 1.248 spelers actief zijn op het WK 2026, is er geen enkele geselecteerde speler die publiekelijk uit de kast is. Sterker nog: in de volledige geschiedenis van het WK voetbal voor mannen heeft nog nooit een openlijk homoseksuele speler op het veld gestaan. Het contrast met het vrouwenvoetbal is opvallend. Op het WK voor vrouwen van 2023 namen bijna honderd openlijk LGBTQ+-atleten of uitgesproken bondgenoten van de gemeenschap deel aan het toernooi.

Tegen die achtergrond krijgt de release van Devils With Pretty Faces een onverwachte extra betekenis. De nieuwe single van Fallenium werd geschreven als een song over obsessie, aantrekkingskracht en verlangen, maar roept bij veel luisteraars vooral beelden op van volle tribunes, supporterskoren en voetbalstadions. "Toen ik zelf de afgewerkte versie van Devils With Pretty Faces hoorde, dacht ik meteen aan een stadion," vertelt Fallenium. "Die saxofoon. Die groepsenergie. Die 'oh-oh-oh'-momenten. Het voelde alsof het oorspronkelijk geschreven was om door duizenden mensen tegelijk meegezongen te worden. Zelfs al is het nummer behoorlijk queer." Die reactie bracht de artiest bij een opvallende vraag: waarom rust er anno 2026 nog altijd zo'n groot taboe op niet-hetero zijn in de voetbalwereld?

Volgens de meest recente Gallup-meting, gebaseerd op meer dan 13.000 respondenten, identificeert ongeveer 9 procent van de volwassenen zich als LGBTQ+. Bij volwassenen jonger dan dertig jaar loopt dat aandeel zelfs op tot ongeveer 23 procent. "Dat is bijna één op de vier," stelt Fallenium. "Statistisch gezien betekent dat dat er in vrijwel elke spelerskern twee tot drie niet-heterospelers aanwezig zijn. Dat verbaast mij persoonlijk niet, maar ik blijf het taboe wel betreurenswaardig vinden. Ik ken veel niet-heteromensen die voetbal spelen en van voetbal houden. Mensen die even hard voor de overwinning gaan, even hard supporteren en even hard meeleven als iedereen anders. Toch zie je hen zelden terug in de verhalen die rond voetbal worden verteld. Dat vind ik jammer. Zeker nu, in juni, de Pride-maand bij uitstek."

Voor Fallenium is die band met voetbal bovendien persoonlijk. "Bij ons thuis is Antwerp heilig. En tussen mijn niet-heterovrienden zitten opvallend veel voetballers en voetbalfans. Dat beeld van voetbal als een exclusief heterowereldje klopt gewoon niet met de mensen die ik ken."

De homo-erotische fanfiction rond voetbal schrijft zichzelf
Fallenium benadrukt dat Devils With Pretty Faces nooit geschreven werd als sportlied en geen enkele officiële band heeft met een voetbalorganisatie, club of nationale ploeg. Maar als luisteraars er een stadionanthem in horen, vindt de songwriter dat alleen maar mooi. "Voetbal behoort toe aan iedereen. Ook aan niet-heteromensen. Ook aan mensen die zich niet altijd vertegenwoordigd voelen. Als iemand zich door dit nummer gezien voelt, dan is dat voor mij een compliment."

Voetbal is volgens Fallenium bovendien een opvallend homo-erotische sport. "Tweeëntwintig atletische mannen die in korte shorts achter een bal aanlopen en elkaar uitbundig omhelzen wanneer er gescoord wordt. Het verbaast mij niet dat mensen daar soms homo-erotische associaties bij maken. De term 'voetbalorgasme' duikt bovendien niet voor niets regelmatig op in interviews met spelers, trainers en supporters. Die intense ontlading van geluk, adrenaline en emotie na een doelpunt wordt vaak beschreven in termen die opvallend dicht aanleunen bij verliefdheid, verlangen of zelfs seksuele extase. De homo-erotische fanfiction rond voetbal schrijft zichzelf. En dit keer in een anthem dat Devils With Pretty Faces heet."

Volgens Fallenium wordt er opvallend weinig gesproken over de emotionele kant van voetbal. "Voetbal draait om passie, identiteit, kameraadschap, hoop, teleurstelling en verbondenheid. Dat zijn universele emoties. Misschien is voetbal wel veel inclusiever dan het imago dat het krijgt — en misschien ook inclusiever dan het zichzelf vaak voorhoudt."

Voetbalsupporters begrijpen liefde als geen ander
Onder de stadionwaardige energie schuilt een veel donkerder verhaal. Devils With Pretty Faces gaat over de aantrekkingskracht van mensen waarvan je diep vanbinnen weet dat ze niet goed voor je zijn. Over obsessie. Over verleiding. Over zelfdestructie. En over het eeuwige conflict tussen verstand en verlangen.

Met regels als "Love is brutal, love is cruel" en "A rebel against the devil can never win" beschrijft Fallenium een verslavende kracht die zelfs de meest rationele mensen uit balans kan brengen. "We praten vaak over verslaving aan alcohol, drugs of gokken," zegt Fallenium. "Maar veel minder over verslaving aan mensen en iconen. Terwijl sommige mensen ons even hard kunnen breken. Iedereen kent wel iemand die steeds opnieuw terugkeert naar iemand waarvan men weet dat het nooit goed zal aflopen."

Ook daarin ziet de artiest een onverwachte parallel met voetbal. "Supporters weten als geen ander hoe irrationeel liefde kan zijn. Je kiest je ploeg niet met je verstand. Je kiest ze met je hart. Zelfs wanneer ze je frustreren, teleurstellen of doen twijfelen, blijf je terugkomen. Dat is geen logica. Dat is emotie."

De gevaarlijkste duivels hebben de mooiste gezichten
De oorsprong van Devils With Pretty Faces gaat jaren terug. Oorspronkelijk werd de song geschreven voor een andere artiest die op zoek was naar een nummer over de giftige kant van aantrekkingskracht. De eerste versie kreeg de titel Absinthe. De song werd ingezongen maar bleef jarenlang onuitgebracht liggen. Pas dit jaar besloot Fallenium de song volledig te herwerken voor een eigen release. Toch voelde de oorspronkelijke titel nooit helemaal juist aan.

"Ik gebruik geen drugs en ik drink geen alcohol. Een titel als Absinthe voelde daarom niet authentiek voor mij." De uiteindelijke inspiratie kwam onverwacht na het herbeluisteren van het iconische Sugababes-album Angels With Dirty Faces. "Plots viel alles op zijn plaats. De song gaat over irrationele aantrekking en obsessie. Over mensen die er prachtig uitzien, maar chaos veroorzaken in je leven. De gevaarlijkste duivels hebben meestal ook de mooiste gezichten. En dat geldt misschien ook wel voor het Belgische elftal," lacht Fallenium.

Die saxofoonhook mag morgen in een sportpromo zitten
Op de vraag wat het meest verrassende aan de reacties op de song is, moet Fallenium niet lang nadenken: "Dat luisteraars het steeds opnieuw hebben over dezelfde saxofoonhook." De artiest moet lachen wanneer gevraagd wordt of die iconische hook ooit in een sportcontext zou passen. "Als mensen die saxofoon horen en spontaan aan een stadion en overwinning denken, dan heb ik iets goed gedaan. Mocht die energie ooit in een sportpromo passen, dan zou ik dat vooral als een groot compliment zien."

Of Devils With Pretty Faces straks daadwerkelijk door supporters wordt meegezongen in een stadion, valt nog af te wachten. Zeker is wel dat het gesprek over inclusie in het voetbal nog lang niet voorbij is.

Het WK 2026 gaat van start op 11 juni in de Verenigde Staten, Canada en Mexico en wordt met 104 wedstrijden het grootste WK uit de geschiedenis. De Rode Duivels openen hun toernooi op maandag 15 juni tegen Egypte in Seattle. De aftrap is voorzien om 21.00 uur Belgische tijd.

OVER FALLENIUM :
Fallenium (uitgesproken als Fa-lé-ni-um) is een van de weinige openlijk non-binaire producers en songwriters uit Antwerpen (Stabroek), België. Hun muziek, die moeiteloos balanceert tussen pop, electro, rock en folk, bouwt bruggen tussen persoonlijke verhalen en maatschappelijke thema’s. Eerder scoorde Fallenium in 2024 met hun debuutalbum Immortals Who Die. In 2025 volgde hun tweede Engelstalige album I'm Not He.
In 2024 startte Fallenium hun eigen muzieklabel, Purple Moon, op. Voor hun soloproject schreef Fallenium al liedjes voor onder andere de Turkse Eurovision Song Contest-legende Serhat en comedian Els de Schepper. Nummers zoals 'I've Made Love To The Sea',
'Breathtaking Day', 'Not The Girl', 'Human Throughout', 'Teach Me What Teachers Don't Teach At School', 'Lucky Number 13' en hun Franstalige nummers 'French My French Friend', 'Lâche' en 'Voltaire ?' vonden al hun weg naar nationale en internationale radiozenders.

Fallenium staat vooral bekend om hun lyrische teksten en leent hun naam van hun Zweedse overgrootvader Will Fallenius, maar koos voor een genderneutrale variant die eindigt op –um. Het muziekproject van Fallenium draait om familie en filosofie, waarbij het creëren van een veilige en inclusieve omgeving voor iedereen centraal staat. Door middel van muziek wil Fallenium kritisch denken, empathie en zelfreflectie bevorderen en eenzaamheid tegengaan.

INFO "Devils With Pretty Faces":
Record Label: Purple Moon

De albums 'Immortals Who Die' (2024) en 'I'm Not He' (2025) staan zowel op alle mogelijke streamingdiensten alsook zijn ze verkrijgbaar op cd en vinyl via: https://elasticstage.com/fallenium

Desertfest Belgium 2026, 16 Oct – 18 Oct 26, Liège – new names
We're thrilled to add another nine names to our Desertfest Belgium sonic bliss list!

Here are the new bands that will grace the Desertfest Belgium stages this fall: the dark rays of Solstafir, the aural experience of Yawning Man, the hazy stoner psychedelia of Kahn, the DIY gloom of Planning for Burial, the hefty bass and drum of The Hebridean Sheep, the monstrous massiveness of Elephant9, the great riffs of Kanaan, the death metal of Celestial Sanctuary, and the raw energy of Meatdripper!

We’ll be back with more sonic bliss news in the near future! ?

www.desertfest.be

Even voorstellen – Jack White – Frozen Charlotte

JACK WHITE "FROZEN CHARLOTTE” 10/07 (third man/konkurrent)

July 2026 “neighbors blues” https://www.youtube.com/watch?v=2ZKxOlR6EGI

June 26 “DOLLAR BILL” https://www.youtube.com/watch?v=PeDCA1P1ws8&list=OLAK5uy_kFvSX1dtXVj70svrqI7ZvBJBPo9fY_UzU&index=1
june 16 – Brussels, Belgium – Ancienne Belgique (SOLD OUT)
june 17 – Brussels, Belgium – Ancienne Belgique (SOLD OUT)

G.O.D. And The Broken Ribs
Derecho Demonico

Jack White has announced the release of his forthcoming seventh studio album, Frozen Charlotte, arriving via Third Man Records on Friday, July 10. The album will be available on black vinyl; a limited-edition “Zug Island Blue” as the Third Man Records exclusive vinyl; a limited-edition “Chrome” for the Jack White tour and webstore; and a limited-edition “Ice Blue” for independent record stores. The album will also be available on CD and cassette. Pre-orders/pre-saves are available now. White’s seventh studio LP, Frozen Charlotte, is preceded by the lead single, “Dollar Bill,” premiering today at all DSPs and streaming services.

 “Dollar Bill” and consequently, Frozen Charlotte, were teased via the new Third Man Release Lab, a free, two-part, behind-the-scenes online series that explores Third Man Records’ creative approach to record releases and demystifies the album release process. Fans tuning into each Release Lab unknowingly witnessed glitching album imagery, allusions to the Frozen Charlatan character, and listened to a “Dollar Bill” audio clip for the first time. Watch the Third Man Release Lab Part 1 and Part 2.

White will introduce fans to Frozen Charlotte on a wide-ranging 2026 world headline tour. North American dates begin July 10 with a sold-out show at Washington, DC’s The Anthem and continue through a two-night stand at Atlanta, GA’s Coca-Cola Roxy on November 20-21. Highlights include two-night runs in a number of cities, including Brooklyn, Los Angeles, Chicago, Atlanta, Charlotte, and Miami Beach, along with top-billed festival performances at East Aurora, NY’s Borderland Festival (September 19) and Richmond, VA’s Iron Blossom Music Festival (September 20). Support at Toronto, ON’s RBC Amphitheatre on July 14 comes from Angine de Poitrine.

White and his longtime live band – Patrick Keeler (drums), Dominic Davis (bass), and Bobby Emmett (keys) – will also cross the Atlantic for a series of shows and headline festival appearances in Europe and the United Kingdom, including two-night stands at Paris, France’s sold-out L’Olympia (June 13-14), Brussels, Belgium’s sold-out Ancienne Belgique (June 16-17), London, UK’s Eventim Apollo (August 25-26), and Dublin, Ireland’s sold-out 3Olympia (September 1-2). In addition, White will travel to Asia for eagerly anticipated dates in Seoul, Shanghai, Istanbul, Turkey, at Babylon Soundgarden (August 23), and Almaty, Kazakhstan. For complete details and remaining ticket information, please visit jackwhiteiii.com/tour-dates.

Frozen Charlotte follows the premiere earlier this year of two fiery new songs, “Derecho Demonico” and “G.O.D. and the Broken Ribs,” available now at all DSPs and streaming services. White and his band marked the release with electrifying performances of both songs during a landmark sixth career appearance on NBC’s Saturday Night Live.

Produced by White, “G.O.D. and the Broken Ribs” and “Derecho Demonico” represent White’s first new music since 2024, a year highlighted by the release of the Rock & Roll Hall of Fame inductee’s critically lauded sixth studio album, No Name. The acclaimed collection was honored with a 2025 GRAMMY® Award nomination for “Best Rock Album” – White’s 34th solo-career nomination and 46th overall, along with 16 total GRAMMY® Award wins. No Name includes the consecutive #1 U.S. radio hit singles, “That’s How I’m Feeling” and “Archbishop Harold Holmes,” the latter of which is joined by an electrically charged official music video starring legendary actor and renaissance man John C. Reilly as the ecstatic, impassioned titular character, now boasting over 3.5M worldwide views via YouTube alone.

October 2025 saw the official publication of Jack White Collected Lyrics and Selected Writing Volume 1, available now at thirdmanbooks.com, Third Man physical storefronts, and booksellers in the United States and the United Kingdom. Edited by Third Man Records co-founder Ben Blackwell, the landmark new anthology features never-before-published poems and writings by White, rare and exclusive photos, and new essays written especially for this book by Blackwell, award-winning, Pulitzer Prize and National Book Award-nominated poet Adrian Matejka, and award-winning, Detroit-based filmmaker and writer dream hampton. The collection also compiles lyrics from both White’s solo recordings thus far, as well as his acclaimed work with The Raconteurs, The Dead Weather, and other collaborations. White discussed Jack White Collected Lyrics and Selected Writing Volume 1 during an extended interview on CBS’s The Late Show with Stephen Colbert, highlighted by a recitation of his original poem, “Just Suppose to Juxtapose.” White also appeared on Colbert’s surprise public access broadcast, Only In Monroe, which premiered the day after his final CBS episode.

Even voorstellen - Saving Nico - 'Predictable Ways', single
Thorn In My Side Recordings
Release: 9 juni 2026

"Like the earth

Circling the sun

Making seasons come along

I cycle in predictable ways"

Saving Nico - Predictable Ways

'Predictable Ways' is een warm en soulful nummer waarin Nicolas Anné reflecteert over pieken en dalen die hij heeft ervaren gedurende zijn tweeëndertig rondjes om de zon en hun wederkerigheid. Ingebed in de ruimere context van de natuurlijke wereld en voorspelbaarheid hiervan, vind de zanger troost en schoonheid in zijn cyclothymie.

'Predictable Ways' is de derde single van het nakende debuutalbum ‘Flood’ dat in oktober 2026 verschijnt via Thorn In My Side Recordings (het label van Wouter Thijssen, RAMAN. en bonfire lakes). 'Flood' wordt op 22 oktober 2026 voorgesteld in Het Bos in Antwerpen.

Voor fans van: Neil Young, Fleet Foxes, Big Thief, Shearwater, José González

Saving Nico is de muzikale vermomming van singer-songwriter Nicolas Anné. Hij haalde de halve finale van Humo's Rock Rally 2024 en speelde in het voorprogramma van Isbells, Tin Fingers, Zimmerman, Jamie Webster, ISE, Chantal Acda en bonfire lakes. Nicolas onderzoekt het menselijke - en dus ook het eigen - streven en falen en zoekt er verzoening mee via intieme indie-folk die eerlijk, gevoelig en verbindend is. In 2024 verscheen zijn debuut-EP 'Out of Sight' die hij voorstelde in een uitverkochte amoR van De Roma. Single 'When I Was A Child' zat lange tijd in rotatie bij Radio 1.

In het najaar volgt debuutalbum 'Flood', opgenomen samen met Nicolas Rombouts en Felix Machtelinckx. Overspoeld door angst, twijfel, liefde, schoonheid en verlies ging Nicolas op zoek naar een ruwer en levendiger geluid, dat zijn toegenomen ontvankelijkheid voor de directe ervaring en het mystieke reflecteert.
Saving Nico - Overtime (Lyric Video)

'Flood' is een doorleefd en meevoerend album waarop Nicolas zingt over het verlies van naasten, over liefdevol uitkijken naar nieuw leven, over omgaan met faalangst en de wens om te vluchten, naar de natuur, over het sublieme aldaar, over mens zijn in een wereld die steeds angstaanjagender wordt. Eerste single 'Overtime' (verschenen op 4 maart) is een bezwerend lied over dromen en verlangens en hoe gretig enthousiasme kan omslaan in obsessief smachten naar iets dat toch nooit genoeg zal zijn.  Toch breekt ook telkens weer de dageraad aan.

Rustling - Single by Saving Nico | Spotify
Tweede single 'Rustling' (verschenen op 21 april) is een uitgepuurd poëtisch popnummer dat het alledaagse verheft tot iets bijna spiritueels. Met folky elementen zoals een banjo, maar evengoed met warme synths die een gezellig en gelukzalig gevoel oproepen. Valerie Van Roey (Valerie and the rain) voorziet intieme backings, die de thematiek van verbondenheid mee belichamen. Het bijbehorende beeldmateriaal is gemaakt tijdens een familiereis naar Malta en Sicilië.

Live:

29 juni, ’t Loze Vissertje Rupelmonde (trio)

5 september, De Zomer van Puurs-Sint-Amands (duo)

8 oktober, Echo Sessies, Publika, Gent (duo)

17 oktober, Instore Session, Music Mania2, Gent

22 oktober, Het Bos, Antwerpen (full band) - album release how

7 november, De Kruisboog, Tienen (duo) (w/ Flying Horseman)

12 november, Concertzaak, Mechelen (duo) (w/ Flying Horseman)

13 november, Il Giardino, Diest (trio)

17 november, Durango Sessions, Radio BNL, Paal-Beringen (trio)

24 maart 2027, Snuffel Hostel, Brugge (full band)

Meer data tba