Musicien/auteur/compositeur inspiré par Ry Cooder et amoureux des musiques nées dans le delta du Mississipi, Pierre Citerne, alias Dr Sugar, connu également comme leader des Marvellous Pig Noise, nous propose d'embarquer pour un voyage à la Nouvelle Orléans.
En 2001, il avait reçu le trophée ‘France Euro Blues’ du meilleur chanteur français de blues de l'année. Après 12 années d'existence, 5 albums et plus 500 concerts en Europe, le groupe a cessé son aventure en 2008. Suivront la création du groupe de blues Hush, quelques collaborations avec Mathis Haug, la chanteuse soul anglaise Jilly Riley, puis en 2022 la création de Sugarcane.
Après l'aventure Marvellous Pig Noise, l’artiste poursuit sa route sous le patronyme Dr. Sugar pour son voyage à destination de la musique soul-blues-churchy de la Louisiane. Patrimoine musical qu’il a toujours utilisé pour ses compositions en français comme en anglais, parce que cet héritage fait partie intégrante de ses racines et de sa culture. Au fil des 10 chansons de « These Words », le nouvel elpee, les mots décrivent les aléas de l’existence et du sentiment amoureux, de la nostalgie amusée de l’adolescence à la frustration des confinements, autant de maux transmutés par la magie du blues et du groove de la Nouvelle-Orléans.
L’elpee a été produit par Nicolas Sarran, le batteur de Red Beans & Pepper Sauce. Le backing group du chanteur/guitariste Dr Sugar réunit David Jalley Bardy (tambourin, chœurs), Manu Beer (orgue Hammond), Pierre Cordier (basse) et Niko Sarran (drums).
La vidéo de « Half Hearted Lovin' (Just Won't Do) », est disponible ici
En cette année de Coupe du Monde de rugby, Grant Haua a voulu marquer le coup en choisissant une ‘pochette’ susceptible d’opérer le lien entre tous ces mondes. Avant chaque match, les All Blacks exécutent le Haka, une chorégraphie qui est devenue rituelle. Elle trouve son origine dans la culture Maori dont est issu Grant Haua. Sur l’illustration de cette pochette, on remarque la présence d’un manche de guitare d’un côté et on retrouve le tirage de langue ainsi que les yeux exorbités de l’autre… comme dans le Haka.
Cet album se rapproche de ses standards habituels mais sous une forme plus électrifiée. Qu’il s’agisse de chanter l’amour (« Jealousy », « To Be Loved »), le respect des grands noms (« Billie Holiday », « Bad Mofo », une ébouriffante reprise de « My Time Of Dying » de Blind Willie Johnson que Led Zeppelin avait adaptée), les douleurs quotidiennes de l’âme et/ou du corps (« Aches », « Blame It On Monday ») ou tout simplement la recherche des choses simples (« Good Stuff »). Bref, tout ce qui fait l’alchimie d’un album réussi et confirme que Grant Haua appartient définitivement à ces artistes qui ont ce petit truc en plus n’appartient qu’aux plus grands.
Quelques mots de Grant concernant l’album : ‘Ceux qui sont familiers de ma musique remarqueront que cet album est bien différent de mes précédentes productions que j’avais composés principalement à la guitare acoustique. Etant de la génération X, toutes ces chansons sont fortement influencées par cette période que je considère, et de loin, comme la meilleure dans l’histoire du rock. Je sais que cela me vaudra des critiques d’être trop ‘old school’, mais à vrai dire je prends cela plutôt comme un compliment car mon ADN musical est définitivement construit autour de cette période. « Pukehinahina » et « Embers », les 2 titres de l’album parlant de la guerre, sont aussi pour moi une grande nouveauté en tant qu’auteur. « Pukehinahina » me transporte littéralement et nul doute que la contribution de Mathieu et Laurent de The Inspector Cluzo ne fait que rajouter à la rage de ce titre. Concernant « Embers », lorsque j’ai visité en mars 2022 le Mémorial de Caen, j’ai ressenti un incroyable mélange de tristesse, de perte mais aussi de fierté, de crainte et de respect envers tous ces hommes qui sont tombés là, pas mal d’entre eux étant aussi de mes ancêtres…’
L’album « Mama Blues » sortira le 8 septembre 2023.
Et pour en savoir plus sur l’artiste, il suffit de cliquer sur son nom dans le cadre informations complémentaires.
Another Way est un morceau rempli d'espoir et de lumière, une balade folk en ternaire qui vous emmène voguer en haute mer, bercés aux doux sons de la voix de Franck et de la guitare hawaïenne de Damien.
Sous ces douces couleurs se cache cependant un message poignant, teinté de mélancolie et d’ironie.
Franck & Damien nous content l’histoire d’un vieux loup de mer sur les derniers milles d’un long périple.
Terre promise en vue, un trou se forme dans la carlingue et cet irréductible pirate se retrouve piégé dans les flots.
Une métaphore tragique que Damien a écrit à la mémoire de son père, rongé par la maladie, dont la chute fut accélérée par des gestes autodestructeurs et aurait pu être prévenue.
Ce sentiment de désespoir et d’errance est retranscrit à la perfection dans le clip, réalisé par Franck Lapuyade. Nous entrons dans le cauchemar du personnage rencontré pour la première fois dans le clip du titre « Home ». Piégé dans un entre-deux monde, l’homme fait preuve d’une vraie détermination pour traverser une épreuve émotionnelle intense, de la colère à la peur, à la tristesse jusqu’à la résignation.
Toujours sous l'œil bienveillant de ses cowboys Charon-esque et anges gardiens, Franck & Damien.
Grâce à ce deuxième single, le duo Bordelais poursuit l’ascension de son prochain album « Juniper Road ».
« Another Way » est à ce jour le morceau le plus produit que le groupe ait dévoilé avec l'ajout de chœurs aux voix de Franck, une ligne de basse chaloupée et l'utilisation d’un orgue électronique et d'une vraie batterie acoustique. Ce morceau est un tournant dans la qualité de production de Franck & Damien et dévoile les promesses de ce second album dont les pré-commandes seront lancées dès la sortie de ce deuxième single.
Le clip de « Another Way » est à découvrir ici
The Damn Truth sort a sorti son dernier et troisième album « Now Or Nowhere » le 7 mai 2021. Six morceaux de l’album ont été produits par le légendaire Bob Rock, au studio d’enregistrement de Bryan Adams, ‘The Warehouse’, à Vancouver. Quatre compos bénéficient d’un clip vidéo, « This Is Who We Are Now », « Tomorrow », « Only Love » et enfin, le nouveau single qui vient de sortir, « Lonely ».
Pour découvrir ces clips, il suffit de cliquer sur le titre du morceau
Dans la foulée, le groupe canadien est parti en tournée qui passera prochainement par
29 juin - BRIN DE ZINC - BARBERAZ / FRANCE
03 Juil - GRESIBLUES FESTIVAL - GRENOBLE / FRANCE
05 Juil - GASTSTATTE STOCK - HAGEN / GERMANY
06 Juil- ZIK ZAK- ITTRE / BELGIUM
07 Juil - BLUES IN ATHENA - ST SAULVE / FRANCE
08 Juil - BIG RIVERS - DORDRECHT / THE NETHERLANDS
09 Juil – BOSPOP- WEERT / THE NETHERLANDS
Depuis 1990, le Pinkpop figure dans le Grand Livre Guinness des Records comme le plus ancien festival pop organisé sans interruption. La première édition a eu lieu le 18 mai 1970 à Geleen. Après dix-sept éditions à cet endroit, le festival a déménagé une première fois à Baarlo, avant de s'installer définitivement sur le site Megaland, à Landgraaf, dès 1988.
En 2019, Pinkpop y a célébré son 50e anniversaire.
La 52e édition de Pinkpop s’est déroulée les vendredi 16, samedi 17 et dimanche 18 juin 2023 et a de nouveau connu un grand succès.
Programme Pinkpop 2023
Vendredi 16 juin : P!NK, Editors, The War On Drugs, Niall Horan, The Lumineers, Ellie Goulding, Frenna Deluxe, Electric Callboy, The Hu, Altin Gün, Picture This, The Haunted Youth, Maisie Peters, Bente, Goldkimono, Nova Twins, Trousdale, ADF Samski, Lauren Sanderson, MADOUX
Samedi 17 juin : Robbie Williams, Queens of the Stone Age, The Script, The Black Keys, Hollywood Vampires, Disturbed, RONDÉ, Xavier Rudd, Kevin & The Animals, Daði Freyr, Tove Lo, The Driver Era, Go_A, Pregnant Guy, DeWolff, Prince S. and The Goat, blackwave, The Jordan, SONS, Hot Milk, The Big Moon
Dimanche 18 juin : Red Hot Chili Peppers, Machine Gun Kelly, OneRepublic, Goldband, Tom Odell, Tash Sultana, DI-RECT, Warpaint, Nathaniel Rateliff & The Night Sweats, Nielson, DMAs, Donnie, I Prevail, GAYLE, Only The Poets, Dylan, The Lathums, Brutus, Upsahl, Orange Skyline, Robin Kester.
Pour les photos, c’est là
Org : Pinkpop
The Silencers publiera son dixième album, « Silent Highway », ce 13 octobre 2023. La recette reste inchangée. Des morceaux méticuleusement fabriqués et de manière artisanale, des mélodies exaltantes, des textes sensibles et un groove hypnotique qui vous fera taper du pied ou danser sur des paroles aussi bien authentiques, sincères ou irréelles que politiques, ironiques ou amusantes.
Jimme O’Neill souhaitait revenir aux sources de ce qui a forgé le son de Silencers à savoir son tout premier album « A Letter from St. Paul », celui par lequel tout a commencé...
Le sixième elpee de La Jungle, « Blurry landscapes » paraîtra ce 23 juin 2023.
L'idée de ce disque est née à un moment très particulier. Les concerts n'existaient plus. Les tournées étaient annulées les unes après les autres. Tout s'est arrêté d'un coup. Deux options s'offraient alors à La Jungle : arrêter tout net ou profiter de cette pause forcée pour écrire la suite. Ils ont choisi la seconde option et ont composé deux albums en l'espace de quelques mois, dont celui-ci.
Avec l'aide précieuse du musée Art et Marges de Bruxelles, ils ont recueilli les noms de dix artistes actifs dans l'art brut et l'art outsider, à qui ils ont proposé une collaboration. Dans la foulée, ils se sont attelés à l'écriture de dix nouvelles chansons...
Pour en savoir davantage, cliquez sur le nom du groupe dans le cadre ‘Informations complémentaires’…
Réputé pour son punk/rock explosif, abordé dans l’esprit de Green Day voire de Weezer, Oslo Ess est un des groupes de rock les plus populaires de Norvège.
Il nous propose son nouveau single « Ikke La Dem Dra Deg Ned » sous forme de clip, et il est disponible ici
« Ikke la dem dra deg ned" est un morceau hymnique aux riffs de guitare entraînants, imprimé sur un rythme palpitant et rehaussé par le vocal puissant du lead singer. Interprétée en norvégien, la chanson sert de cri de ralliement pour ceux qui refusent de se laisser abattre par l'adversité…
« The Cage & The Crown : Chapter I » sera le tout premier album du groupe post-grunge français HEADKEYZ. Il paraîtra ce 25 novembre 2023. Un album pré-apocalyptique, engagé et enragé constitué de 8 titres. Il sera le premier volet d’un double album concept tournant autour du thème de l’avant fin et de l’effondrement.
En attendant, il nous propose le single « Passenger » sous forme de clip là. Atmosphérique, viscéral et introspectif, il nous entraîne au cœur d’une plongée kafkaïenne dans les limbes de l'âme où s'affrontent, dans un ultime combat, l'Homme et son passager sombre.
Au cours de l'été 2021, le jeune groupe de rock US Geese surgit de nulle part, déclenchant un engouement sans précédent dans la presse outre-Atlantique. Rolling Stone le qualifie de ‘prodige du rock indépendant’, tandis qu'il tourne avec Jack White et Spoon. Ces musicos qui avaient prévu de sortir un peu de musique, de se séparer et d'aller à l'université partent alors en tournée dans le monde entier ! Aujourd'hui, la formation nous revient avec une perspective totalement différente. S'éloignant du post punk de ses débuts, Geese réutilise désormais des fragments de rock classique pour créer un univers plus étrange et entièrement personnel. « 3D Country » est le son d'un groupe agité et aventureux qui se redéfinit.
Pour découvrir le single « Mysterious love », sous forme de clip, c’est ici et le titre maître, c’est là
En concert :
18/09 @ Botanique, Brussels
C’est en tant que comédienne qu’Epona Guillaume, 22 ans, découvre la scène et le public dès ses 7 ans. Au théâtre et dans le cinéma, elle se forme sur les planches, encore enfant et sans formation préalable, épaulée par sa mère et bien entourée au milieu d’une fratrie de 10 enfants dont 8 sœurs. Avec la metteuse en scène Anne-Cécile Vandalem, elle parcourt aujourd’hui les grands lieux du théâtre européen (Odéon à Paris, Théâtre-National à Bruxelles, Schaubühne à Berlin, …) et le public a pu la découvrir au cinéma il y a peu dans le film-documentaire « Sans frapper » d’Alexe Poukine.
Mais c’est aujourd'hui dans la musique, et le rock en particulier, qu’epona souhaite se livrer de manière franche et personnelle et partager, par le chant, les textes engagés qu’elle écrit. Après un premier single intitulé "Voice", hymne féministe rappelant la nécessité de garantir les droits des femmes et des minorités de genre, epona revient avec un 2ème single « Naked man (in the forest) » qui renvoie à la violence représentée par la confrontation à un exhibitionniste dans l’espace public.
Le clip du titre 'Naked Man (in the forest)' réalisé par Lare Legendre-Lemaire est disponible ici
Influencée par les Strokes, Mazzy Star, Cigarettes after sex et Alvvays, epona compose son premier EP « Help I’m fine ! » en collaboration avec Dimitri Eggermont, musicien et producteur, et l’enregistre avec Charles De Schutter (Superbus, -M-, …) et Valeria Di Forti avant de confier le mastering des 4 titres de l’EP à Remy Lebbos (Tanaë, Blanche, Nicolas Michaux, …)
Un Ep qui verra le jour courant 2023 et qu'elle présentera déjà sur scène le mardi 13 juin à l’Ancienne Belgique (AB Club) en première partie du concert de la chanteuse américaine Caroline Rose. Elle se produira également le samedi 24 juin sur la scène de la Galerie d’Art Costermans au Sablon à Bruxelles dans le cadre de la Fête de la Musique 2023.
Le nouvel de PJ Harvey, « I Inside the Old Year Dying » sortira le 7 juillet 2023. Il a été produit par les collaborateurs de longue date, Flood et John Parish.
PJ a révélé avoir composé les chansons en 3 semaines et précise : ‘Le studio était aménagé pour jouer en direct, et c'est tout ce que nous avons fait’. Si ce disque est très tactile et humain, c'est en partie parce que presque tout y est ancré dans l'improvisation : des performances et des idées spontanées, enregistrées au moment même de leur création.
Elle a publié une seconde chanson en single, le titre maître de l’opus. Il fait l’objet d’un clip vidéo animé, réalisé par Cristóbal León et Joaquín Cociña. Et il est disponible ici
Les réalisateurs Cristóbal León et Joaquín Cociña ont déclaré : ‘Nous avons envisagé le clip comme une courte histoire sur l'amour, la mort et la résurrection. Nous avons imaginé que la vidéo pouvait être perçue comme un petit conte de fées, mais aussi comme un rituel intime. Nous voulions maintenir l'animation dans un état de crudité scénique et matérielle, comme si les éléments que nous voyons n'étaient pas des personnages ou des accessoires, mais des artefacts et des talismans qui font partie d'une cérémonie.’
Le groupe le plus productif au monde a sorti un nouveau single, "Dragon". Michael Cavanagh, le batteur de King Gizzard & The Lizard Wizard, a déclaré au sujet de cette compo : ‘Il est dur, rapide et il est là pour perturber l'ordre naturel et anéantir tout ce qui se trouve sur son chemin, alors montez le son, Sammy !’. Le groupe australien sortira son 24e album, "PetroDragonic Apocalypse ; or, Dawn of Eternal Night : An Annihilation of Planet Earth and the Beginning of Merciless Damnation", ce 16 juin 2023. Comme sur "Infest The Rat's Nest" (2019), le groupe explore le monde merveilleux du trash metal.
Le single est disponible sous forme de clip ici
FùGù MANGO est un animal rare dans le paysage musical belge. Dans une scène largement dominée par les musiques urbaines et électroniques, travailler sur un projet musical hors des sentiers battus est un véritable défi. Après un break important, arrivés à un tournant de leur carrière, les frères Lointe se devaient de se réinventer pour continuer à prendre ce même plaisir innocent qui les a amenés à faire le tour des capitales européennes depuis plus de 15 ans.
Son nouvel elpee, « La Maquina », paraîtra ce 21 juillet 2023.
On y retrouve les marqueurs typiques du projet atypique de FùGù MANGO : des mélodies soul sur un rythme afrobeat, des guitares langoureuses, et un plaisir de produire des mélodies impactantees.
Avec en ligne de mire la sortie de cet opus, pour célébrer la fête nationale belge, le groupe diffusera encore 3 autres titres à raison d'un nouveau toutes les 2 semaines, pour que le public puisse encore plus profiter des morceaux en concert pendant les festivals d'été !
Le clip de « Willy Wonka », single qui parle de tout quitter pour transformer ses rêves en souvenirs, est disponible là
En concert cet été :
24/06 @ Fête de la Musique (Woluwe-Saint-Pierre)
24/06 @ Fête de la Musique (Namur)
30/06 @ Fête de la Musique (Grez-Doiceau)
01/07 @ Help Animals Live Music Day - Bivouac (Wavre)
22/07 @ Francofolies de Spa
30/07 @ Festival Les Gens d'Ere (Tournai)
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