Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Afghan Whigs
Jon Spencer

Footloose

Footloose – Footloose on stage zindert na!

Geschreven door

Het is een traditie geworden in de zomervakantie om naar het Kursaal van Oostende te trekken . Opnieuw haalde de organisatie een internationale show naar Oostende . Na o.m. Evita, Mamma Mia, Dirty dancing werd Footloose gestrikt. De zomershows, 14 shows in ruim tien dagen , zijn in het genre van musicals een succesverhaal .

Footloose, de musicalversie van de iconische film met Kevin Bacon uit 1984, werd in de originele Engelstalige versie met vertalingen via projectie in het Nederlands en het Frans getoond.
De film gaat over de tiener Ren die na de dood van zijn moeder van Chicago naar Bomont verhuist. Ren is bezeten door muziek en dansen, maar dat is in Bomont verboden. Dominee Moore is er tegen omdat zijn zoon na een nachtje fuiven is omgekomen in een ongeval. Ren blijft volhouden en kan de dominee overtuigen een dansavond te organiseren. De namen die meedoen zijn niet van de minste , Gareth Gates, Pop Idool winnaar en Maureen Nolan, die samen met haar zussen de eerste Europese girls band werd .
Naast het dansspektakel is er opnieuw live-muziek met wereldhits zoals “Holding Out for a Hero” (Bonnie Tyler) , “Almost Paradise” (Mike Reno & Ann Wilson) , “Let’s Hear it for the Boy” (Deniece Williams) en natuurlijk het onvergetelijke Footloose (Kenny Loggings) .
De nummers op zich klinken al sprankelend, energiek , opwindend, en wat we zagen was echt geweldig, jeugdig , levendig , fris, nostalgisch. De wervelende start , de dansacts , het acteer- zangtalent , de snelle (decor) wissels , de live instrumenten, alles viel op zijn plaats .  Je wordt helemaal meegenomen in het verhaal dat nauwkeurig, tot in de puntjes is uitgewerkt. De bruisende dynamiek en emotionaliteit, gevoeligheid gaan hand in hand . Ook hier wordt gesloten- , terughoudendheid, overnemen, wantrouwen , bescherming omgebogen naar kansen geven, loslaten, vrijheid, vertrouwen en samenhorigheid in een dansfeest . Iets waar we kunnen bij stilstaan en meenemen in ons dagdagelijks leven. En in de musical gaat men diep, erg diep , zeker het tweede deel dat naar adem doet happen .

Onderga deze musical , wat een intensiteit wordt uitgestraald.  De andere shows hadden al veel om het lijf en wisten ons in te nemen, maar Footloose zindert na en is totnutoe wel één van de sterkste . Een schot in de roos voor de organisatie van Kursaal Oostende …

Organisatie: Kursaal Oostende

Trio Paul Van Gysegem, Chris Joris, Patrick De Groote

Boundless

Geschreven door

Bassist Paul Van Gysegem, die vooral bekend is als schilder/beeldend kunstenaar, was in de vroege jaren '60 al bezig met het verkennen van een nieuwe muzikale taal, aangewakkerd door de Amerikaanse avant-garde. Percussionist, componist en pianist Chris Joris behoort tot de top percussionisten in Europa en pioniert sedert decennia met alle mogelijke etnische muziekvormen waarvan hij subtiel gebruik maakt in zijn composities en improvisaties. Trompettist Patrick De Groote begint zijn jazzparcours in 1965. Al vroeg wekken free jazz muzikanten als Ornette Coleman, Cecil Taylor en Don Cherry zijn interesse en in 1966 vraagt Paul Van Gysegem hem in zijn free jazz groep.
Dit prachtige werk bestaat uit pure free jazz improvisaties waarbij iedere muzikant en ieder instrument in hun virtuositeit aan bod komt en waar de grenzen voortdurend afgetast worden. Elk stuk neemt je mee naar een soort paradijs van menige klanktapijten waarbij piano, drums en contrabas gretig debatteren met elkaar. Ontspanning door de spanning dus.
1. Boundless 2. Hakketak 3. Windward 4. Leaflet 5. Talking 6. Frinket 7. Flash 8. Celestics 9. No Comment

Mount & Soon

Awe & Wonder EP

Geschreven door

Na hun welverdiende en prachtige passage op Gent Jazz was ik er als de kippen bij om hun eerste EP  aan te schaffen. Frontman Nick en co verstaan als geen andere de kunst om rootsy indie americana rock toch dat typische Belgisch geluid of vibes mee te geven. Onze lokale Bon Iver laat ook nog ruimte voor intieme akoestische momenten. Hun EP werd opgenomen met Koen Gisen (An Pierlé, Flying Horseman, Dans Dans, ...)
Opener “Awe & Wonder” zet meteen de toon en vat Mount Soon perfect samen. Beheerste instrumenten, een klok van een stem en heel professioneel gebracht. Als was het dat je op een vulkaan zit die op het punt staat te exploderen, maar het net niet doet. “Treasure Island” begint met vioolwerk en bewijst hoe intens en intiem akoestische nummers kunnen zijn. “Run To Slow” gaat de zelfde weg op en doet de luisteraar likkebaarden van het subtiele  gitaarwerk en de licht ontvlambare outro. “Beware the End” zie ik als een oer Vlaamse interpretatie van de betere Radiohead. “Highway” wordt perfect geparfumeerd met steelguitar. Loepzuivere materie dus. Afsluiter “I’ve been dreaming” is ook heel sfeervol en doet je effectief dromen. Dromen van de grote doorbraak. Mount Soon is er meer dan klaar voor.
Bekijk overigens ook de prachtige klip door Lara Gasparotto.
https://www.youtube.com/watch?v=TmecObTIFaI

Heliocentrics

A World Of Masks

Geschreven door

Met een beetje goeie wil zou je de muziek van Heliocentrics kunnen catalogiseren onder jazz, maar dan wel jazz die in een UFO mag beluisterd worden. Muziek die zijn inspiratie eerder haalt bij de vreemde klanken van Sun Ra dan bij de traditionele jazz artiesten. Intergalactische soundscapes die worden opgeluisterd met zwevende violen, roffelende drums, Oosterse geluidstapijten, een verdwaalde sax, een psychedelische gitaar en dito keyboards. In de instrumentale song “The Silverback” dwarrelt er bovendien wat spannende elektronica rond die we ook terugvinden bij neo-jazz bands als Portico Quartet of Gogo Pinguin. Elders komt geregeld de ijle en begeesterende stem van Barbora Patkova een bezwerende toon geven aan de songs. De dame neigt soms naar Nina Simone die voor de gelegenheid Portishead mag aanvoeren, zo schittert ze onder meer in volle glorie op de sierlijke openingssong “Made Of The Sun”.
De titelsong is een mooie belichaming van al het moois dat op dit album te vinden is, het doet een beetje denken aan al dat fraais dat Melanie De Biasio op ‘Blackened Cities’ naar boven brengt. Bij Heliocentrics hangt er wel nog een dikker psychedelisch mistgordijn om alles heen, en dat werkt de mysterieuze atmosfeer nog meer in de hand.
De invloeden zitten netjes en eerder onopvallend verwerkt in dit plaatje, “Dawn Chorus” knipoogt naar het Herbie Hancock meesterwerkje ‘Headhunters’ en “The Wake” heeft wat psych-funk van George Clinton in de genen zitten. “Square Wave” en “The Uncertainty Principle” zijn dan weer bevreemdende filmische tracks die aanleunen bij hetgeen David Holmes doet. Nog een hoogtepuntje is “Oh Brother” dat lekker dobbert op een fijn wah-wah gitaartje en een funky baslijntje waarboven Patkova dan nog eens haar stijlvolle vocals drapeert.
‘A World Of Masks’ is een knap en luisterrijk neo-jazz album, heerlijk om in te verdwalen.

King Gizzard & The Lizard Wizard

Murder Of The Universe

Geschreven door

Een plaat om in één ruk te beluisteren. Gaat u er dus even voor zitten. Of neen, toch niet, gaan zitten bij King Gizzard & The Lizard Wizard is geen goed idee, daarvoor is de sound te prikkelend, te opwindend en vooral te krankzinnig.
Wij hebben ons dit plaatje aangeschaft in De Kreun, omdat wij euforisch en helemaal overdonderd waren van dat knotsgekke concertje. We voelen die opwinding meteen terug opwellen van zodra we dit ding hier opzetten.
Is dit een conceptplaat ? Misschien wel, maar dan wel eentje met een hoek af. Het is eigenlijk één kierewiet verhaal over bizarre monsters, buitenaardse wezens en weet ik veel wat nog allemaal. Een rollercoaster van een album met een voice-over die de geflipte songs aan elkaar praat. Op en top King Gizzard, geschift, opvliegend en uitnodigend tot een uitbundig rock’n’roll feestje. Er zit wederom een enorme vaart achter, het heeft de beroering van Thee Oh Sees en de gekte van Flaming Lips. Het is een sneltrein die nooit stopt maar hoogstens eventjes afremt om dan terug op ramkoers af te stevenen op een nog nader te bepalen eindbestemming.
Met het over 9 bedrijven uitgesponnen “Altered Beast/Alter Me” heeft de band er sowieso een kraker bij die menig concertzaaltje op zijn kop zal zetten, een geschifte joyride waarin meermaals plagend het gaspedaal wordt ingehouden om dan telkenmale met volle kracht terug op te trekken. Verder weet King Gizzard een soort uit zijn voegen gebarsten hardrock neer poten op het explosieve “The Lord Of Lightning”, een lading buskruit waarin zowel Black Sabbath, Arctic Monkeys en zelfs Uriah Heep vervat zitten. Al even heavy zijn “Digital Black” en vooral “Vomit Coffin”, twee ontvlambare splinterbommetjes die terloops nog een streep psychedelische punk door een metal-badje sleuren.

Dit album is na het ook al fantastische ‘Flying Microtonal Banana’, waarin de band enkele fel gesmaakte Oosterse uitstapjes maakte, al de tweede release in 2017. Er zouden er dit jaar nog enkele zitten aan te komen. Graag, want ieder album krijgt telkenmale een eigen smoel aangemeten en wij hebben geenszins de indruk dat het teveel van het goede is. King Gizzard & The Lizard Wizard blijft immers steeds boeien met die gejaagde en verslavende sound. Wij zijn er helemaal gek van. Op naar de volgende.

Primal Creation

Demockracy

Geschreven door

Sedert 2014 timmeren ze aan hun weg. Dit door middel van optredens en nu ook via hun kersvers debuut: ‘Demockrazy’. Daarop presenteren ze ons negen tracks waarvan de basis duidelijk in de trash metal ligt. Dit met de moderne metal vocals door Koen Mattheeuws. De teksten tonen ons hun kijk op de wereld: een wereld of maatschappij in verval en teloorgang. Muzikaal slagen ze erin om snedig en tevens melodieus te zijn. De ritme sectie is bij momenten haarscherp en vinnig. Opener “The Mockracy” is een geestige woordspeling met Democracy en tevens een aanklacht tegen het falend democratisch systeem. “Good Riddance” heeft een weids klinkende intro en is één van zwaarmoedigste songs op dit album. Het bevat tevens mooi drum werk en melodieus gitaarwerk. Een sterke song. De twee “Vote Clown”-songs lijken een sneer naar de huidige president Trump te zijn. “Memories” is een kortere en instrumentale track waarin men ons laat genieten van het wondermooie en melodieuze gitaarspel van Ruben Dhaene. Afsluiter “Of Diminishing Returns” is de langste maar één van hun sterkste songs. De zang grijpt je bij de keel, er is fijn solowerk en alles klinkt heel trashy. Samen met “Good Riddance” het hoogtepunt van dit album.
Primal Creation heeft een sterk debuut afgeleverd waarin ze sterke songs afleveren en tonen dat ze klinken als een volwassen band met een eigen smoel. Je hoort wat invloeden van bv Megadeth, Testament of gelijkaardige trash bands om maar wat referenties te droppen.

Endless Boogie

Vibe Killer

Geschreven door

Jam-rock met songs van rond de 10 minuten en wortels die liggen in de blues en de langharige boogie en rock van de seventies, het lijkt niet meer van deze tijd. Het is nochtans het handelsmerk van het Amerikaanse Endless Boogie, een band die zijn naam niet gestolen heeft. Het gezelschap heeft voor zijn inspiratiebronnen gewoon de laatste 40 jaren genegeerd en keert terug naar bands als Canned Heat, Flaming Groovies, Edgar Broughton Band, Pink Fairies en The Rolling Stones uit de tijd dat die nog volop aan de LSD zaten.
Endless Boogie doet dit nu al 10 jaar en vier platen lang, en ‘Vibe Killer’ is alweer een ferme pot groovy seventies rock. Dit langharig tuig kan als geen ander de gitaren inpluggen en dan eindeloos verder jammen op één riff en een paar akkoorden, steeds op zoek naar de goeie groove, en die weten ze verdomme altijd te vinden. Frontman Paul Major heeft de grom van Captain Beefheart in zijn stem en de spirit van Keith Richards in zijn gitaar. De riffs zijn dirty as hell, de solo’s trekken vaak een eind door en klinken altijd lekker freaky en smerig. Met songs als “High Drag, Hard Doin’” en “Vibe Killer” willen wij gerust heel de nacht over de highway scheuren. In het heerlijke “Back In ‘74” gaat Major, met een vettige riff op de achtergrond, mijmeren over toen hij Kiss zag op het Kite festival. Niet dat wij Kiss fan zijn, maar verdomme, we wouden dat we er bij waren. De song doet ons een beetje denken aan het onvolprezen ‘Southern Rock Opera’ van Drive By Truckers waarin Patterson Hood zijn bewondering voor in zijn geval Lynyrd Skynyrd niet kon wegsteken.
Het jam-gehalte wordt naar het einde toe nog wat breder uitgesmeerd. “Trash Dog” is zo vuil en vunzig als zijn naam doet vermoeden en “Warp, Weft And Pile” is een uitwaaier die goed zou gedijen in de woestijn tussen de Touareg bands als Tinariwen en Tamikrest.
Als u zich wil laten meedrijven met de vibe van deze New Yorkse retro-rockers, dan begeeft u zich best naar Het Bos in Antwerpen op 15/09 of naar Café De Zwerver in Leffinge op 16/09. We zien u daar wel.

José Gonzales

José Gonzalez - Less is more, José & zijn gitaren

Geschreven door

José Gonzalez - Less is more, José & zijn gitaren
José Gonzalez + Illuminine
OLT Rivierenhof
Deurne
2017-07-24
Govaert Véronique

Terwijl het publiek gestaag toe stroomt, komende uit alle richtingen, maar wel met één gemeenschappelijk doel voor ogen, vallen de laatste felle plensbuien. Concertgangers malen daar niet om en zijn voorzien van een handdoek, kussentjes worden uitgedeeld & het theater in wat wel een sprookjesbos lijkt, loopt stilaan vol …

Na het tweede belgeluid is het moment aangebroken voor de support act, Illuminine met als frontman Kevin Imbrechts. Imbrechtd heeft inmiddels 2 albums op zijn palmares, ‘#1’ & ‘#2’ en bracht ons instrumentale nummers samen met een violiste & een keybord speler. Je wordt er niet echt vrolijk van, maar dat is vast ook niet de bedoeling, de nummers zijn eerder melancholisch, psychedelisch & soms wat zwaar op de hand. Het éne nummer loopt ook over in het volgende waardoor het publiek soms aarzelend een applaus aanhief, maar dat toch maar niet doorzette, kwestie van niet het foute moment te kiezen. Zoals Imbrechts zelf te kennen gaf " mijn nummers leggen een hele reis af", zo kan je ook zijn muziek zien. Heel erg filmisch & je stelt je er onbewust desolate, weidse of woeste landschappen bij voor, waar uiteraard geen mens te bespeuren valt.
Het tweede deel van de set werd dan weer zeer bombastisch. Illuminine heeft wat in zijn mars! Kevin bedankte nadien zijn publiek & vooral ook het feit dat hij als voorprogramma mocht spelen van 'de man' zoals hij het verwoordde.

Tussen 2 sets is het immer leuk om wat rond te kijken & te luisteren, je hoorde naast het lokale taaltje ook veel Nederlands (sommigen volgden zowaar het EK dames voetbal op hun smartphone) ik hoorde ook Duits & spotte 'hoe kan het ook anders' 2 Zweden (met grote dorst) ; Ook enkele bekende Antwerpenaren mogen niet ontbreken, o;a; Francesca Van Thielen, Lien van der Kelder & Hans Herbots ... maar ik wijk af, het tweede belsignaal luidde zopas & naast het theater loopt nu ook het midden plein vol …

En daar is hij dan 'de man' met zijn gitaar in de hand. José Gonzalez . Een schuchter 'hello' krijgt hij nog net over zijn lippen & dan zoekt hij al zijn soelaas bij zijn muziekinstrument en vangt aan met “With the ink of a ghost”, gevolgd door “Lovestain”, waarna hij terug grijpt naar een ouder nummer “Hints”. De nummers rijgen zich aan mekaar & het wordt overduidelijk dat deze Zweeds-Argentijnse singer/songwriter geen man is van de grote gesproken woorden, van de gezongen woorden dan weer des te meer. Wat een artiest ! Groots in zijn eenvoud !
Zijn laatste bezoek aan het Rivierenhof dateerde alweer van 2008, weet hij ons nog te melden, voor ons hoeft hij alvast niet nog eens 9 jaar te wachten, laat dat duidelijk zijn.
Sommige nummers zijn vrij kort & andere worden dan muzikaal wat langer uitgesponnen zoals bij “Cycling trivialities”, geweldig geapprecieerd door het publiek trouwens. Na een laatste 'thank you so much' kondigt José al zijn laatste nummer aan, het immer bekende “Teardrop” van Massive Attack  & dan verdwijnt hij achter de coulissen ...
Maar kijk daar is hij al weer terug en brengt nog enkele bisnummers om dan finaal af te sluiten met ... inderdaad “Heartbeats”, ook al zo’n instant classic cover …

Less is more, José & zijn gitaren, meer hoeft dat niet te zijn.

Setlist : With the ink of a ghost / Lovestain / Hints / Suggestions / Crosses / What will / The nest / Abram / Forest / Stories / Killing for love / Leaf off - the cave / Cycling trivialities / Every Age / Teardrop/
Extra : Open book / Line of Fire / Down the line / Heartbeats

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://musiczine.lavenir.net/nl/fotos/jose-gonzales-24-07-2017/
http://musiczine.lavenir.net/nl/fotos/illuminine-24-07-2017/

Organisatie: OLT Rivierenhof, Deurne

Borgerwood 2017 - Belgian ‘Borgerwood’ Pop!

Geschreven door

Borgerwood 2017 - Belgian ‘Borgerwood’ Pop!
Borgerwood 2017
Park Spoor Oost
Borgerhout
2017-07-22
Simon Van Herzele

We bevonden ons in Park Spoor Oost voor de derde editie van Borgerwood. Ondanks de vele regenvlagen dansten we ons een weg door de sterke line-up en maakten we een kleine oplijsting van de hoogtepunten.

Meest dansbare act: WWWater
Vorig jaar mocht ze de Red Bull Elektropedia award voor meest beloftevolle artiest in ontvangst nemen, sindsdien heeft frontvrouw Charlotte Adigéry niet echt stillgezeten. WWWater werd opgepikt door het Soulwax label, DEEWEE en samen brachten ze een straffe single uit. Met minimalistische synths en een prachtige stem probeerden ze gisteren Borgerwood aan het dansen te brengen. Jammer genoeg kwam er ook letterlijk water uit de lucht gevallen wat het opzet van de Gentse wat in gedrang bracht. Dansen moest plaats maken voor samen onder paraplu’s kruipen. WWWater moet het grotendeels van de beleving hebben en die viel gisteren letterlijk in het water.

Meest vreemde bandlid: Star Club West
Aangekondigd als ‘Eén van Antwerpen’s best bewaarde gitaargeheimen’ mocht Star Club West de zon verwelkomen. Frontman Nico Jacobs was zijn hyperactieve zelve en dat werkte aanstekelijk.
Even misten we de intrigerende diepgang die op hun nieuwste album ‘NIN’ te vinden is, maar nooit kregen we de kans om daar lang bij stil te staan. Het tempo lag hoog en de ervaren mannen rockten alsof hun leven ervan af hing. Een special rol was weggelegd voor een boomstam die het midden van het podium in beslag nam. Naar het einde van de set kwam er iemand in volledige veiligheidsoutfit met een kettingzaag de boomstam doorzagen, dit allemaal op het stevige ritme van Star Club West. Speciaal maar zeker even energetisch.

Meest energetische set: Equal Idiots
Na winst in de Nieuwe Lichting van Studio Brussel en wekenlang een vaste stek in de Afrekening brachten de twee jongens uit de Kempen vorige maand hun debuutalbum ‘Eagle Castle BBQ’ uit. Deze zomer stellen ze die plaat voor aan het festivalpubliek en zijn ze nog aan het werk te zien op onder andere Suikerrock, de Lokerse Feesten, Maanrock en Leffingeleuren.
Zoals gewoonlijk stond gitarist-zanger Thibault als een bezetene rond te springen en ramde drummer Pieter onvermoeibaar op zijn drumstel. De zon brak ondertussen eindelijk nog eens door en de energie die Equal Idiots uitstraalde, bracht een glimlach op de gezichten. Afsluiten doen ze met een cover van “ça plane pour moi” waarbij Borgerwood stevig uit zijn dak gaat. De verzonnen lyrics en het Frans met haar op tonen aan dat garagerock niet altijd even serieus moet zijn om goed te zijn.

Kleinste verrassing: Fake Indians
Tussen de acts op de mainstage door was er genoeg te beleven om de verveling tegen te gaan. Spoor Oost werd bezet door een designermarktje en een handvol foodtrucks. EDM-liefhebbers konden zich laten gaan in de dj-cage en er waren containers aanwezig die fungeerden als secret stages. Hier mocht Fake Indians tot tweemaal toe zijn opwachting maken. De containers kregen niet meteen grote aandacht maar toevallige voorbijgangers bleven al snel staan waardoor het drummen werd om een glimp van de band op te vangen. Met hun stevige, licht psychedelische, noise rock toonden de mannen uit Antwerpen dat ze evengoed een plekje op de mainstage hadden verdiend.

Grootste verrassing: BRNS
Na de stevige rock van Equal Idiots mocht BRNS de regen weer verwelkomen. Hoewel deze band voor het overgrote deel van het publiek vrijwel onbekend leek, was het meer als waard om in het natte weer te blijven staan. De jonge Brusselaars brachten een betoverende set vol samenzang, brede glimlachen, Nederlands met haar op en melodische pop. Licht heen en weer bewegend droomde het publiek weg zonder in slaap gewiegd te worden. In oktober brengen ze een nieuwe plaat uit waar wij alvast enorm naar uitkijken.

Meest sensuele moves:  J. Bernardt
Zoals we ondertussen al van Jinte Deprez gewoon zijn, kon de frontman van Balthazar met zijn sideproject het brave publiekje in een mum van tijd volledig ophitsen. Jinte zwaaide met een drumstok alsof hij een toverstaf vasthad en sprong al dansend heen en weer. Groteske synths en stevige bassen lieten de regen verdwijnen. Met “Calm Down” als tweede song en “The Other Man” als afsluiter hield J Bernardt het Antwerpse publiek van begin tot einde in zijn ban.

Meeste rock and roll gehalte: Millionaire
Wie nog durft te beweren dat rock dood is, was gisteren duidelijk niet in Borgerhout te vinden. Millionaire is terug, en hoe. Frontman Tim Vanhamel mocht solo openen maar al snel pakten de andere bandleden hun instrumenten op en werd er een stevige sound opgebouwd. Als een geoliede machine bliezen ze een uur lang het publiek volledig omver met “Champagne” als absoluut hoogtepunt. Ondanks dat ze sommige songs tot langer als tien minuten uitrokken, verveelde Millionaire ons geen moment. Dit was zo een optreden waar je achteraf even van moet bekomen. Deze zomer is Millionaire nog aan het werk te zien op de Lokerse Feesten. In november touren ze door België, Nederland en Frankrijk. Dit is een band die je aan het werk gezien moet hebben.

Met dank aan Dansende Beren http://www.dansendeberen.be

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://musiczine.lavenir.net/nl/fotos/borgerwood-festival-2017/
Organisatie: Borgerwood

J. Bernardt

Boomtown 2017 – van 17 t/m 22 juli 2017 - J. Bernardt + Gabriël Rios - Broeierig en intiem

Boomtown 2017 – van 17 t/m 22 juli 2017 - J. Bernardt + Gabriël Rios - Broeierig en intiem
Boomtown 2017
Handelsbeurs + Opera
Gent
2017-07-19
Stan Vanhecke en Astrid De Maertelaere

Op Boomtown staan altijd heel wat sterke namen op het programma. Wij pikten er onmiddellijk twee in één mee, en daar hadden we achteraf zeker geen spijt van!

Beginnen deden we met J. Bernardt. De nieuwe band van Jinte Deprez schoot stevig uit de startblokken dit jaar. Een nieuw album en aanwezig op zo goed als elk festival deze zomer. Terecht zo blijkt, want ook in de Handelsbeurs speelden ze een set van formaat. We kregen het allereerst “On Fire”, en ondanks de intieme intro van het nummer was het de voorbode van een hete set (vergeef ons het woordgrapje). Met een zalige grijns in de aanslag begroette hij daarna het publiek. Als een man die weet hoe hij zijn toehoorders moet bespelen, maar ook als een man die weet dat hij weer iets prachtigs in elkaar heeft geflanst.
De sound doet, hoe kan het ook anders, natuurlijk denken aan Balthazar. Maar Deprez maakte er wel zijn eigen ding van. Met “Calm Down” heeft hij natuurlijk een hit van formaat te pakken, die nog eens perfect werd gebracht. Onmiddellijk daarna ging J. Bernardt op z’n berbers in een leuk intermezzo met het steeds versnellende “The Question”. We kregen er “Running Days” achter geplakt, het nummer waarin de vergelijkingen met Chet Faker nog het meest opgaan. Een zwaar dreunende bas, traag je kop binnendringend en met genoeg leegte in de begeleiding om die fantastische stem te laten uitkomen. De subtiele gitaarstrelingen voor de hoge noten maken dit één van de hoogvliegers van de set. Maar geen tijd om er bij stil te staan, want we gingen al verder met een schitterende muzikale interlude, “Motel”. Een volwaardige aanvulling en rustmoment in de set, gelijkaardig aan de interludes die Alt-J brengt in hun optredens.
Dat er onmiddellijk daarna al in zwijm wordt gevallen bij de eerste tonen van “Wicked Streets”, bewijst de kracht van het soloproject van Jinte Deprez. De slenterende Jinte Deprez ontvlamde, wierp zijn armen in de lucht en deed de zaal genieten. Jammer genoeg zat het er toen al bijna op. Maar niet voor meneer Deprez nog eens zijn toer tussen het publiek ging gaan doen tijdens “The Other Man”. Het ritme kreeg ondertussen zelfs de meest hardnekkige stilstaander te pakken. En na bisnummer “My Own Game” moest J. Bernardt ons al verlaten. Logisch, meer songs staan er niet meer op het album. Maar stuk voor stuk hebben ze ons kunnen bekoren. Telkens schoot Jinte Deprez raak. Zweterig maar voldaan konden we de Handelsbeurs buiten stappen.

Van de Handelsbeurs naar de Opera. Van J. Bernardt naar Gabriël Rios. Een kleine stap voor een mens, maar een grote voor de muziekrecensent. De broeierige sfeer maakte plaats voor een intieme in de prachtige operazaal. Toen we binnenkwamen had Gabriël net de intro achter de rug, maar gelukkig waren we op tijd om “Straight Song” te horen. Blij dat we er waren, want we zagen onmiddellijk dat dit een ‘Rios Special’ ging worden. Niet alleen, niet met een echte band, wel met een contrabassist en celliste in de begeleiding. In “Straight Song” was het echt een spel tussen de bas en de gitaar van Gabriël Rios, en werden we in snelheid gepakt. Daarna kregen we zeer toepasselijk “Skip the Intro”, een heel ‘happy’ nummer, bijna weggelopen uit een Disney prinsessenfilm. Dat sprookjesachtige gaat trouwens nooit helemaal uit de intieme set van Rios. Hij vermijdt de totale stilte niet, zoals in “Madstone”, tot op het moment dat mensen zelfs al schuchter gaan klappen voor het nummer gedaan is. En dat maakt het net zo mooi om naar te luisteren: het klinkt heel eenvoudig, maar is het uiteraard niet. Breekbaar, heel gelijkaardig aan vele van de songs van Jack Johnson. Al moet gezegd, tussen de nummers door is Gabriël Rios een echte babbelkont. Voor sommigen komt het waarschijnlijk arrogant over, voor anderen gewoon ludiek en grappig.
Maar gelukkig blijft de muziek - uiteraard - centraal staan. We kregen een ‘uptempo’ “Broad Daylight”, tot op het punt dat het heel jazzy overkwam en hielden van de leuke deuntjes in “Song N°7”, begeleid door perfect fluitspel van de contrabassist. Met “Gold” en “Police Sounds” zaten er trouwens nog enkele oudere, maar steengoede songs in de set. Ook één nieuw nummer: “Hopelijk vinden jullie het goed, want ik heb er nog maar één gemaakt. Anders stop ik er beter mee”, vertelde Rios bij aanvang. Gelukkig is dat niet nodig, want met “Let the Gods Grow Jealous” heeft hij een topnummer vast. Het hoekige gitaarspel zorgde vreemd genoeg ook voor een zalig kabbelend liedje. Op het einde van de set kregen we nog een leuke extra met 3(!) bisnummers, waaronder twee in het Spaans. Eentje van Puerto Rico, “El Raton”, en eentje van Cuba, “El Carretero”. Perfect in de stijl van Rios. We waanden ons onmiddellijk in een rokerige bar daar, met een dikke sigaar en een glas rum in onze hand. We verlieten de zaal dus met een fantastisch gevoel, en een schitterend avondje Boomtown achter de rug.

Set J. Bernardt: On Fire - Lapse of Reason - The Direction - Calm Down - The Question - Running Days - Motel - Wicked Streets - The Other Man - My Own Game

Set Gabriël Rios: Intro - Straight Song - Skip the Intro - City Song - Madstone - Burning Son - Broad Daylight - Song N°7 - Let the Gods Grow Jealous - Gold - Work Song - Swing Low - Police Sounds - Young Gods - El Raton - El Carretero

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://musiczine.lavenir.net/nl/fotos/gabriel-rios-3/
http://musiczine.lavenir.net/nl/fotos/j.-bernard-2/

Organisatie: Boomtown, Gent  

 

Pagina 448 van 981