Pukkelpop 2026 – 20 augustus t-m 23 augustus 2026 – Eerst lopen, dan losgaan op Pukkelpop
EERST LOPEN, DAN LOSGAAN OP PUKKELPOP!
Zaterdag 22 augustus zijn het geen artiesten, maar lopers die Pukkelpop openen. Samen met Turbo Sports Club, de sport- en communitybeweging van Average Rob en zijn broer Arno The Kid, organiseert Pukkelpop een groepsloop van 5 kilometer over het festivalterrein. Deelnemen kan als je een combi of een zaterdagticket voor Pukkelpop hebt.
“Normaal gezien begint de dag hier met een soundcheck, op 22 augustus is dat met een 5K social run. Nog voor het festivalterrein open gaat, lopen we langs de Main Stage, over de festivalweide tot aan de Boiler. Hier wordt wel vaker een sprintje getrokken, maar meestal is dat voor een plek op de eerste rij", lacht Frederik Luyten, woordvoerder van Pukkelpop.
“Na de Turbo Cross, de Turbo Social Ride op Circuit Zolder en de Turbo Sprint slaan we de handen in elkaar met Pukkelpop. Zo brengen we sport en muziek samen op het festivalterrein. Bij aankomst houden we een mini rave met de deelnemers die uit hun bed zijn geraakt!", voegt Average Rob enthousiast toe.
Inschrijven en meer informatie via turbosports.eu
www.pukkelpop.be
Starman records news - Matt Watts - Nieuw album - "Restless Kind"
Met gemengde gevoelens, ergens tussen droefheid en trots, stellen we hierbij “Restless Kind” voor, het postume album van Matt Watts dat op 04/09/26 op vinyl zal verschijnen.
De betreurde Matt Watts (1987-2024) was een Amerikaanse songwriter, verhalenverteller en artiest uit Montana, die in Antwerpen en Brussel woonde. Hij was de zoon van een katholieke priester en een moeder met Cherokee-wortels uit de Carolinas.
Toen hij 11 jaar oud was, begon hij voor het eerst een elektrisch orgel te gebruiken om liedjes te schrijven en deze ook op cassettes op te nemen. Toen hij 13 was, kocht zijn moeder een elektrische gitaar voor hem bij een pandjeshuis in South Carolina. Met een karaokemachine als versterker begon hij met het schrijven en uitvoeren van nummers en nam hij op 15-jarige leeftijd zijn eerste album op in een kleine studio in Great Falls, Montana. Naast het schrijven en uitvoeren van zijn eigen muziek begon hij ook op te treden en op tournee te gaan met diverse lokale punk- en noisebands.
In 2007, toen hij 19 was, volgde hij de liefde en verhuisde naar Antwerpen. Sinds dan werkte hij samen en opgetreden met Zita Swoon Group, is hij lid geworden van Rudy Trouvés I H8 Camera, heeft hij het door critici geprezen stuk SCREEN van Simon Allemeersch en Rudy Trouvé in het Engels vertaald, richtte hij ooit The Calicos (winnaars van Humo’s Rock Rally onder leiding van Quinten Vermaelen) op als eenmalige begeleidingsband, heeft hij samengewerkt met tal van artiesten en songwriters (waaronder Emillina Torini & The Colorist, The Love Substitutes, ...), toerde hij doorlopend en bracht hij verschillende algemeen geprezen soloalbums en een duoalbum met Nicolas Rombouts uit op Starman Records.
Hoogtepunten in zijn oeuvre zijn ongetwijfeld “Songs From A Window” (2014), “How Different It Was When You Were There” (2017 – **** De Standaard), geproduceerd door Nicolas Rombouts (Dez Mona) en met gastoptredens van Nathalie Delcroix, Bjorn Eriksson (Eriksson Delcroix) en Stef Kamil Carlens. De uitstekende opvolger „Queens“ (2020), geproduceerd door Stef Kamil Carlens en Nicolas Rombouts, bevatte onder meer bijdragen van wijlen Sandy Dillon en Jim White. Heel bijzonder was ook “Muted Songs for Piano” (2021) een intense, nachtelijke reis met Nicolas Rombouts.
Helaas is Matt Watts in juni 2024 veel te vroeg overleden. „Restless Kind“ is het laatste album dat kort voor zijn overlijden door hem zelf werd voltooid, geproduceerd door Bai Kamara Jr. Opnieuw een verbluffende verzameling intieme Americana-nummers met teksten als fascinerende miniatuurromans en prachtige uitgepuurde muziek van een artiest die ons veel te vroeg ontvallen is en die we hard missen.
www.starmanrecords.com
Even voorstellen – Catbug – vierde album ‘was ons kwijt in mij’, single ‘fluitekruid’
CATBUG DEELT TWEEDE SINGLE 'FLUITEKRUID' UIT HAAR AANKOMENDE VIERDE ALBUM 'WAS ONS KWIJT IN MIJ' (RELEASE: 25.09.2026 VIA ON THE LEVEL & DISK UNION)
VOOR FANS VAN JESSICA PRETT, JONI MITCHELL & NICK DRAKE
Met ‘Fluitekruid’ brengt Catbug, het project van singer-songwriter Paulien Rondou, de tweede single uit haar aankomende vierde album 'Was ons kwijt in mij', dat op 25 september verschijnt via On The Level (Benelux) en Disk Union (Asia). Na ‘Vrij, blijvend’ ontvouwt zich een nieuw hoofdstuk in het persoonlijke verhaal dat de rode draad vormt doorheen de plaat.
Fluitekruid - song and lyrics by Catbug | Spotify
Waar ‘Vrij, blijvend’ het moment van vertrek vastlegde, bevindt Paulien zich in ‘Fluitekruid’ onderweg. Vanuit een verstilde blik op de wereld zoekt ze naar overgave aan wat zich aandient, terwijl de natuur langzaam haar eigen antwoorden lijkt te fluisteren. ‘Fluitekruid’ wiegt in de wind, een boerenpaard staat roerloos als een standbeeld in de voorjaarsregen en de tijd lijkt even stil te vallen.
"Na alle chaos van de eerste breuk voelde ik voor het eerst ruimte om echt stil te kijken," vertelt Paulien. "Ik merkte hoe de natuur me hielp om mijn gedachten te ordenen: door te tonen dat niet alles meteen opgelost hoeft te worden."
Tegen dat verstilde landschap dienen herinneringen zich aan het leven dat ze deelde met haar voormalige geliefde op de boerderij. Tussen de rust sluipen ook de vragen binnen die zich niet laten wegduwen: bouw je samen het leven dat echt bij jullie past, of verlang je allebei naar iets wat de ander onmogelijk kan geven?
Met ‘Fluitekruid’ verschuift de focus van de onmiddellijke impact van een ingrijpende keuze naar de ruimte die daarna ontstaat: een plek waar verdriet, opluchting, twijfel en hoop naast elkaar mogen bestaan. De song omarmt het ongemak van niet-weten en vindt schoonheid in het tijdelijk loslaten van de behoefte aan duidelijke antwoorden.
Muzikaal weerspiegelt ‘Fluitekruid’ die verstilling. In een ingetogen arrangement krijgt Pauliens kwetsbare stem alle ruimte, terwijl subtiele instrumentatie de beelden uit de tekst versterkt en de luisteraar meeneemt naar een landschap waarin natuur en emotie naadloos in elkaar overvloeien.
‘Fluitekruid’ verscheen op 31 juli 2026 en is de tweede voorbode van Catbugs vierde studioalbum 'Was ons kwijt in mij' (release 25 september 2026 via On The Level en Disk Union).
LIVE£
7 oktober - Botanique, Brussel (release-show)
25 november - Trix, Antwerpen (release-show)
CATBUG
Catbug is het alter ego van Paulien Rondou, die opgroeide in Duisburg nabij Tervuren. Na haar studie ‘Kleinkunst’ aan het Antwerpse Conservatorium verhuisde ze naar de boerderij van haar moeder in Westmalle, waar haar eerste songs ontstonden.
Met haar debuutalbum ‘Universe’ (2018) zette ze zich meteen op de kaart in België. Drie jaar later volgde ‘slapen onder een hunebed’ (2021), haar eerste (op één nummer na) Nederlandstalige plaat.
Het album werd niet alleen in België warm onthaald, maar ook opgepikt door het Japanse label Think!Records, waar haar Nederlandstalige songs opvallend populair zijn. In 2024 verscheen ‘Musjemeesje’, een ode aan de vogels op de boerderij, uitgebracht in de Benelux en Japan. Die release versterkte haar groeiende fanbase in Japan en leidde tot een succesvolle tour in oktober 2025. Daarnaast schreef Paulien muziek voor podcasts als ‘BOB’ en ‘El Tarangu’ van SCHIK, en maakt ze deel uit van When Heaven met Earth, de band die ze samen met Gaëtan Vandewoude (Isbells) oprichtte.
Met haar vierde album 'Was ons kwijt in mij' dat in september verschijnt, voegt Catbug een nieuwe laag toe aan haar universum.
Catbug - Vrij, blijvend
Catbug- Vrij, blijvend (MUSIC VIDEO)
Esperanzah 2026 - Une édition réussie sur toute la ligne
Alors que les portes de la 24ᵉ édition d’Esperanzah! s'apprêtent à se refermer sur le site magnifique de l’Abbaye de Floreffe, l'heure est au bilan. Et pour l'équipe organisatrice, le constat est sans appel : 2026 est une édition réussie sur toute la ligne.
En 2024, Esperanzah! posait un choix radical : décroître la jauge pour préserver le confort, faire le pari d'un concept audacieux et refuser le schéma dominant d'un secteur des festivals qui s'uniformise et se marchandise.
Aujourd'hui, la trajectoire engagée paie. Pour la première fois depuis plusieurs années, le budget du festival atteint l'équilibre financier. Une démonstration concrète qu’une alternative aux multinationales du divertissement est possible et pérenne. Il reste du chemin, mais la direction est la bonne : Esperanzah! est et restera un festival indépendant à contre-courant.
« Là où le secteur s'enfonce dans la surenchère et l'uniformisation de la programmation, nous avons pris le chemin de la découverte artistique, de la curiosité et de la décroissance. Atteindre l'équilibre budgétaire sans têtes d'affiche bankables est une démonstration de force : elle prouve qu'un festival indépendant, au service d'un modèle ancré dans l'économie sociale, est non seulement viable, mais nécessaire.
Pendant trois jours, « Floreffe la souriante » a bien porté son nom, que ce soit parmi les festivalier·es, les artistes et les travailleur·euses. Esperanzah! s'affirme plus que jamais comme un festival intergénérationnel qui est porté par une jeunesse qui aspire à un monde meilleur.
Face aux défis environnementaux et sociaux, la musique et les arts de rue ont été le moteur pour redonner espoir, vivre des joies collectives et visibiliser les luttes sociétales en cours. De la scène Jardin aux débats du Village des Possibles, nous sommes resté·es droit·es dans nos bottes : solidaires, antifascistes et féministes.
Rien de tout cela n'aurait été envisageable sans l'énergie indestructible de notre staff, de nos milliers de bénévoles et des artistes qui font battre le cœur de l'île éphémère d'Esperanzah!
UNE ÉDITION DE COMBATS
FRANCHIR LES OBSTACLES LES UNS APRÈS LES AUTRES
Cette édition réussie a pourtant été une véritable « édition de combats ». Jusqu'aux dernières heures avant l'ouverture des portes, nos équipes ont dû se mobiliser sans relâche pour surmonter d'importantes difficultés organisationnelles et logistiques.
Qu'il s'agisse des incertitudes liées à des négociations complexes menées avec les propriétaires du site ou des tensions politiques avec les autorités communales, le festival a dû faire preuve d'une résilience remarquable et a du puiser dans ses réserves pour maintenir le cap.
Si nous prenons acte du changement de posture plus constructif affiché par le Bourgmestre au cours du week-end, nous restons prudent·es. Esperanzah! fait briller le patrimoine de Floreffe depuis un quart de siècle. L'engagement et la viabilité d'un tel projet culturel et citoyen exigent de la confiance, de la collaboration, de la stabilité et une réelle volonté d’accueil, et non des entraves de dernière minute ou une diplomatie à géométrie variable.
« En tant que festival souverain, indépendant et fidèle à ses convictions, nous ne pouvons plus bâtir notre avenir avec des partenaires qui ne souhaitent plus nous accueillir et entravent notre action. Les épées de Damoclès sont trop nombreuses : cette édition 2026 sera très probablement la dernière à l'Abbaye de Floreffe. C'est en concertation avec nos coopérateur·ices que nous dessinerons, ensemble, la suite de notre histoire. »
Nous partageons toutes et tous un attachement profond à ce lieu unique et à son histoire. Mais l'âme d'Esperanzah! ne réside pas que dans ces pierres : c’est avant tout une aventure humaine, qui vit à travers ses combats, son public et ses valeurs. Si la page de Floreffe se tourne, ce sera pour en écrire une nouvelle, plus libre, plus forte et toujours en phase avec nos valeurs !
LES CHIFFRES
26 000 festivalier·es
6 000 - 6 500 campeur·euses
1 600 bénévoles/staff
UN WEEK-END MUSICALEMENT INTENSE
Ce week-end aura été marqué par des moments musicaux d'une intensité rare. Dès vendredi, malgré quelques soucis de santé, Ino Casablanca a marqué les esprits face à un public qui connaissait ses titres par cœur. La révélation catalane Lia Kali a tenu toutes ses promesses : c'est un futur grand nom de la scène internationale. Maddy Street sur la scène Rugissante a été une magnifique surprise, et après son show survolté, 2L est bien partie pour prendre une place de choix dans nos cœurs.
Samedi, l'artiste brésilien·ne Ana Frango Elétrico a fait preuve d'une classe immense dans une ambiance qui restera gravée dans nos mémoires ; rien ne nous fait plus plaisir que de voir un public se laisser embarquer par un artiste qu'il ne connaissait pas. Luiza nous a impressionné·es avec une prestation XXL, tandis qu'Astéréotypie a remué l'énergie de la foule par la qualité de ses musicien·nes et la puissance des textes de ses chanteur·euses.
Dimanche, Colt a inauguré la scène Jardin devant un public nombreux. Après des retrouvailles avec une Rokia Traoré très digne, la Nina est montée sur scène. Quel festival ose mettre une inconnue du public belge, sur sa grande scène à 22h ? Esperanzah! Et nous aurons eu raison : la Nina a enflammé la foule et fait l’unanimité. À l’heure d’écrire ces lignes, une petite larme coule le long de nos joues : bon sang camarades, nous y serons arrivé·es !
www.esperanzah.be
Brugge Centaal van start
EERSTE EDITIE NIEUW STADSFESTIVAL BRUGGE CENTRAAL GAAT DEZE WEEK VAN START
Deze week start het nieuwe stadsfestival Brugge Centraal, georganiseerd door Cactus Muziekcentrum in opdracht van Stad Brugge. Een week lang kan je in de historische binnenstad genieten van livemuziek van Belgische en internationale topartiesten. Ook Benenwerk, het grote dansfeest in openlucht, is dit jaar terug.
De roep naar een opvolger voor MOODS! was groot en werd gehoord door het Brugse stadsbestuur. Cactus Muziekcentrum kreeg de opdracht om een nieuw zomerfestival uit te denken. Deze week is het zover. Van woensdag 5 t.e.m. donderdag 13 augustus is er Brugge Centraal op verschillende locaties in de Brugse binnenstad. "Na enkele jaren stilte zijn we heel blij dat Brugge opnieuw een echt meerdaags stadsfestival heeft," zegt directeur Tim Beuckels. "Dankzij de fijne samenwerking met de Stad Brugge kunnen we nationale en internationale toppers presenteren op historische toplocaties in het hart van de stad. De voorbereidingen lopen vlot voor wat een mooie eerste editie belooft te worden."
Brugge Centraal Open Air
Brugge Centraal is een drieluik, met op vrijdag 7 augustus een gratis en feestelijke Open Air festivaldag op de Burg. Op de line-up staan de Groningse hitmachine Kraantje Pappie, West-Vlaamse rap royalty 't Hof Van Commerce, S10, NAFT en Blu Samu. Tussen de concerten door houden resident dj's Carlamote de sfeer erin op de Burg.
Brugge Centraal Concerts
Met de imposante gevel van Gruuthuse als decor organiseert Brugge Centraal een selectie sfeervolle shows voor een zittend publiek in openlucht. Op woensdag 5 augustus bijt Belpoplegende en ingeweken Bruggeling Raymond van het Groenewoud de spits af met een uitverkocht concert. Verder staan nog concerten van Tom McRae (06/08), Emmy d'Arc (12/08) en Alfa Mist (13/08) op het programma. Tickets voor de zittende concerten zijn te koop via bruggecentraal.be.
Programmator Felix Van de Loock is tevreden over de line-up: “Met ’t Hof Van Commerce en Kraantje Pappie hebben we op Brugge Centraal Open Air twee gerodeerde festivalacts die van volksmennen hun specialiteit gemaakt hebben. Ik kijk heel erg uit naar het feestje dat zij gaan ontketenen op de Burg. Ook fijn dat we daarnaast ruimte hebben voor intieme concerten met o.a. de Britse singer-songwriter Tom McRae en de Londense Jazz artiest Alfa Mist. Zo biedt Brugge Centraal voor elke muziekliefhebber wat wils.” Tickets zijn te koop via bruggecentraal.be.
Benenwerk
Geen Brugse zomer zonder Benenwerk. Ondertussen is het eendaags dansfestival al meer dan 20 jaar een vaste waarde en dat is dit jaar niet anders. Op zaterdag 8 augustus kan je gratis komen proeven van uiteenlopende dansstijlen op dertien verschillende podia in de Brugse binnenstad. Onder andere de Modern Stage, Silent Stage, Classix Stage met Vj Alex van Oostrom en de Clubbin' Stage, waar Jeroen Delodder afsluit, zijn dit jaar terug. In het Provinciaal Hof is er dit jaar ook een nieuw podium. De Shiva Stage neemt je mee op een trip door de rijke Indiase danswereld. Dj Swapkebolly brengt een mix van energieke Bollywood-hits, feestelijke Garba en de rauwe kracht van Bhangra-beat. Wie na 8 augustus nog niet is uitgedanst, kan dit najaar trouwens terecht op Benenwerk Indoor op 10 oktober in Cactus Club.
Burgemeester Dirk De fauw en schepen van cultuur Nico Blontrock kijken alvast uit naar de eerste editie van Brugge Centraal: "Brugge Centraal onderstreept onze ambitie om Brugge verder uit te bouwen als levendige en eigentijdse cultuurstad, waar iedereen zich welkom voelt", liet burgemeester De fauw eerder optekenen. “Ik wou al een hele tijd werk maken van een nieuw muziekgebeuren in Brugge, in opvolging van wat eerder teloorging. Die belofte is nu nagekomen. Het nieuwe stadsfestival brengt niet alleen kwaliteit, maar ook verrassing en ontdekking naar Brugge. Ik kijk er echt naar uit", aldus Nico Blontrock.
Tickets & info
Brugge Centraal Open Air op vrijdag 7 augustus en Benenwerk op zaterdag 8 augustus zijn gratis evenementen. De concerten binnen Brugge Centraal Concerts zijn betalend. Alle info, het volledige programma en tickets vind je op bruggecentraal.be.
www.cactusmusic.be
Even voorstellen – Ulrika Spacek – ‘Expo,Remixed’ album
EXPO, REMIXED album out now
LIVE Oct 19 — Brussels, BE — Botanique Witloof Bar
Ulrika Spacek expand the world of the critically acclaimed EXPO with the full album being reordered, reimagined and remixed by guest artists that the band endorse.
EXPO, REMIXED is out now on Full Time Hobby and features reworks from members of YHWH Nailgun, caroline and fantasy of a broken heart, as well as contributions from experimental stalwarts Able Noise and more eaze.
“After a few months of having EXPO out, it felt like a good time to share the individual layers with other artists to see what they could build with our blocks of sound”, the band says. “We really like how it turned out as it provides an alternative world of EXPO - each remix really reflects what we like about the artists we asked in the first place. In many ways we are quite an inward looking band, so collaborating in this way was a nice contrast to our usual way of working”.
For the album’s focus track, London's rising experimental hip-hop / post-rock trio wing! Take on the band's hit single 'Picto'. wing! shapeshift the math-rock and neo-psych of the original into a 90s club-ready, heady acid-house dance track, with driving sub bass and break beats taking centre stage. It's hypnotic, restless and euphoric, amplifying the band’s unique songwriting.
Though their well-established foundations are in the psych-rock world - and though they are inspired by electronic elements more than ever - Ulrika Spacek are interested in the glitch that exists between the two. Their music reckons with human warmth and digital isolation, equal parts welcoming and altogether alienating. “Our music has always been a collage – a bit patchwork, sonically,” explains singer/guitarist Rhys.
Whether it is Oysterland, the self-curated night the band began to platform artists of other disciplines in live music spaces; Total Refreshment Centre, the East London studio bassist/producers Syd Kemp runs which connects the dots between the jazz scene and like-minded experimental artists; or their creative bleed as musicians and producers over the years with the likes of Crack Cloud, caroline, DIIV, Holy Wave and the band’s existence is inseparable from its community.
EXPO, REMIXED - Tracklist
Even voorstellen - OLA TUNJI’s debut album, ‘TRUST’
Het debuutalbum van OLA TUNJI, TRUST, is het resultaat van een lange artistieke en spirituele zoektocht, waarin muziek een centrale rol speelt als ruimte voor innerlijke verkenning.
Vertrouwen vormt de rode draad doorheen dit traject en ligt aan de basis van de artistieke visie van de groep. De titel van het album belichaamt een houding die geworteld is in zelfbewustzijn, verbondenheid en het delen van liefde.
Composities als SPEAK UP! (YOUR VOICE IS YOUR STRENGTH), INTUITION, WORK ON YOUR PEACE, AWAKENING en WE CHOOSE LOVE maken de centrale thematiek van het album tastbaar: zelfkennis, veerkracht en het ontwaken van het bewustzijn.
Elk nummer nodigt de luisteraar uit om opnieuw verbinding te maken met zijn of haar innerlijke stem, een dieper bewustzijn te ontwikkelen en de wereld te benaderen vanuit reflectie en menselijkheid.
TRUST ontvouwt zich als een samenhangend geheel. Tussen momenten van intensiteit, verstilling, spiritualiteit en vreugde draagt elk stuk bij aan dezelfde intentie: ons eraan herinneren dat persoonlijke transformatie het vertrekpunt is voor een authentiekere relatie met onszelf, met elkaar en met de wereld om ons heen.
www.aubergineartistmanagement.com
Sony music latest news
Wolf Alice - Hammond Song
Wolf Alice brengt vandaag ‘Hammond Song’ uit, de tweede van twee exclusieve b-sides afkomstig uit de sessies van hun veelgeprezen album 'The Clearing'.
De release volgt op ‘Gospel Oak’, dat eerder al verscheen. Met deze twee tracks geeft de band fans een extra inkijk in de creatieve wereld rond 'The Clearing', dat deze zomer zijn eerste verjaardag viert en inmiddels meer dan 124 miljoen streams heeft verzameld.
The Clearing (B Sides) - Single by Wolf Alice | Spotify
KITSCHKRIEG - Gut Genug with Skepta & Blumengarten
Met inmiddels meer dan 100 miljoen streams op de teller is ‘Gut Genug’ uitgegroeid tot de grootste Duitse doorbraakhit van het moment. De track bereikte de nummer 1-positie in de Global Shazam Chart, inspireerde meer dan 4 miljoen TikTok-creaties en veroverde ook de eerste plaats in de YouTube Shorts Charts in de Verenigde Staten, het Verenigd Koninkrijk en Canada. In amper zes weken tijd genereerde de song bovendien meer dan 15 miljard Shorts-weergaven.
Nu slaan KITSCHKRIEG en Blumengarten de handen in elkaar met het Britse rapicoon Skepta, die doet waar hij het sterkst in is: rappen vanuit het perspectief van een volwassen artiest en hij zijn status als een van de meest gerespecteerde MC's van zijn generatie opnieuw onderstreept.
Gut Genug (with Skepta & Blumengarten) - song and lyrics by KITSCHKRIEG, Skepta, Blumengarten | Spotify
Album
Mari Froes - Esquina do Sol
Mari Froes brengt vandaag haar debuutalbum 'Esquina do Sol' uit, een intieme en sfeervolle plaat waarop de Braziliaanse singer-songwriter thema’s als liefde, verlangen, vrijheid en zelfontdekking verkent.
Met een warme mix van Braziliaanse invloeden en indiepop vertelt Mari verhalen over reizen, verbondenheid en het zoeken naar een thuis in jezelf. Na de eerdere release van de single ‘Rio Lua' markeert 'Esquina do Sol' een belangrijk nieuw hoofdstuk in haar artistieke carrière.
Esquina do Sol - Album by Mari Froes | Spotify
www.sonymusic.com
Ethno Flanders – Laarne, 2 – 11 augustus 2026
Internationaal muziekproject Ethno Flanders brengt jongeren uit vijf continenten samen in Laarne
Van 2 tot 11 augustus verwelkomt Ethno Flanders vijftig jonge muzikanten uit zestien landen en vijf continenten voor een tiendaags kamp in Laarne. Tijdens het internationale muziekproject delen de deelnemers traditionele muziek uit hun eigen cultuur en leren ze die aan elkaar, zonder gebruik van partituren. Het kamp wordt afgesloten met een reeks concerten in Gent, Dranouter en Laarne.
Muzikale uitwisseling zonder partituren
Voor het tweede jaar op rij vormt Laarne het decor voor Ethno Flanders, een internationaal initiatief waarbij jonge muzikanten centraal staan in het leerproces. De deelnemers leren elkaar muziek aan en nemen afwisselend de rol van leerling en lesgever op zich. Samen stellen ze het repertoire samen, ondersteund door vier artistieke mentoren: Klaas Berghs (België), Hanna-Lia Kiipus (Estland), Cris Àneta (Chili) en Elke De Meester (België).
Folk uit alle windstreken
Dit jaar verwelkomt Ethno Flanders deelnemers uit België, Brazilië, Chili, Congo, Denemarken, Duitsland, Estland, Frankrijk, India, Italië, Marokko, Mozambique, Nederland, Spanje, het Verenigd Koninkrijk, de Verenigde Staten en Zweden. De muzikanten brengen elk hun eigen tradities en verhalen mee, waardoor een unieke mix ontstaat van melodieën, ritmes en stijlen uit alle hoeken van de wereld.
Muziek als brug tussen culturen
Ethno Flanders wil meer zijn dan een muziekkamp alleen. Door tien dagen lang samen te wonen, muziek te maken en ervaringen te delen, leren de deelnemers elkaars leefwereld van dichtbij kennen. Muziek fungeert daarbij als een universele taal die nieuwsgierigheid, wederzijds respect en nieuwe vriendschappen stimuleert. Zo ontstaat een internationaal netwerk van jonge muzikanten dat ver buiten de landsgrenzen reikt.
Feestelijke concerten, een viering van culturen
Na tien dagen intens samen musiceren trekken de deelnemers op mini-tournee. Op zaterdag 8 augustus speelt Ethno Flanders in het Arca Theater in Gent, gevolgd door een optreden op Festival Dranouter op zondag 9 augustus. Op maandag 10 augustus sluiten de muzikanten het project af met een gratis concert in de kerk van Laarne, mogelijk gemaakt dankzij de samenwerking met de gemeente.
Wie de muzikale wereldreis van dichtbij wil beleven, kan tickets reserveren voor het concert in Gent via Muziekmozaïek. Het slotconcert in Laarne is gratis toegankelijk voor iedereen.
Voor wie een indruk wil krijgen van wat Ethno Flanders inhoudt, is er een videoverslag beschikbaar van het concert in Gent van vorig jaar
www.muziekmozaiek.be
V2 records news – Fat Dog Release new song "Shit Love"
Second album "Cancel Me (I'm Tired)"
ALBUM OUT 2 OCTOBER 2026
LISTEN TO "SHIT LOVE"
Fat Dog - Shit Love (Official Audio)
29 OCTOBER LIVE @ DE ROMA, ANTWERP
Fat Dog are cooking with gas. Today, they release "Shit Love", the third storming single from their forthcoming second album Cancel Me (I'm Tired) – due October 2nd via Domino.
"Shit Love" is all stabbing synths, manic vocals and a beat that sounds like a rollercoaster trying to shake itself off the tracks. It is about "two fucking insane people who argue constantly and they are world-enders every time" says frontman Joe Love.
With Cancel Me (I'm Tired), Fat Dog have created an exhilarating, swaggering, panoramic, inventive, re-inventive, re-re-inventive electro-punk-art-pop-rock'n'roll-space-country triumph that deserves all the adjectives. Over ten mind-bending and melodic tracks, it blends electro-pop anthems, cascading rave bangers, bombastic strings, cowboy-tinged pitstops and swirling psychedelia.
Fat Dog's request to be cancelled isn't going well – Radio 1, 6 Music, Absolute Radio, Radio X, Virgin Radio and Kerrang Radio have all playlisted them and the band have added new live dates including Brighton's Mutations Festival and further instores.
Watch the video for "Cancel Me (I'm Tired)"
Watch the video for "Go Fuck Urself"
Fat Dog - Cancel Me (I'm Tired) (Official Video)
Fat Dog - Go F*** Urself (Officiële video)
After releasing their debut album WOOF. in 2024 and becoming one of the UK's most exciting breakthrough bands in the process, South London seven-piece Fat Dog have a good reason to be tired. They've spent the period since WOOF.'s release spreading their raucous, infectious and irresistible bark around the world. The reason that they want you to cancel them is that they've been around the world and they're tired.
But if Fat Dog are tired with the world, the world is not tired of them. In fact, the world can't get enough of them. Wherever they went on the tour to support WOOF., new diehards emerged out of the carnage. "Show of the weekend," raved The Times after they played four shows in 27 hours at Glastonbury last year. "Unserious, unhinged and sensational," marvelled NME. Their message spread far and wide.
When it was time to think about album 2, the band's ringleader threw himself into recording sessions a day after landing home from a chaotic US tour in which each member of the band took turns in unravelling. "At some point on that tour, everyone had a small breakdown of some sort," says Chris, who remembers losing his mind in LA, bashing his head against a wall whilst wearing an American Football helmet.
It wasn't all nervous meltdowns. Romance was also in the air and, midway through the trek, Fat Dog's frontman got married in Vegas after proposing to his girlfriend in San Francisco. "We played a gig to two people in Vegas," Joe recalls, "and then the next day I got married."
And so, it was with depressed Elvis ringing in his ears that Joe got home and began work on the second Fat Dog album. On their debut, Love had left the lyrics until last, letting the heady momentum of the music lead the way, but this time he felt he had much more to say. Into its lyrical orbit, the record pulls mentions of addiction, family ties, love, AI, ancestry, extra-terrestrials, Chris Tarrant, S&M, B&M, H&M and M&Ms. Cancel Me (I'm Tired) possesses all the rabid frenzy and electrifying excitement of their debut but now delivered on a grand and glorious scale. Big, big things are ahead. Fat Dog are only just getting going.
Fat Dog are Joe Love, Chris Hughes, Morgan Wallace, Ellis Dickson, Michael Dunlop, Dillon Harrison and Jed Bevington.
Upcoming live dates
Thu 29th October – De Roma, Antwerp, BE
Tue 3rd November – Le Grand Mix, Tourcoing, FR
Nederlands 
Français 
