Live Nation concert - Nieve Ella

How Long Will It Take? | The Debut Album Tour
Op woensdag 2 december 2026 in Trix, Antwerpen

Bereid je voor op een flinke dosis indiegitaarpop, want de Britse rijzende ster Nieve Ella komt naar België! Na succesvolle support-acts voor kleppers als Inhaler, Girl in Red en Dylan, is de 23-jarige singer-songwriter helemaal klaar om het Belgische publiek te veroveren met haar eigen, intieme headlineshow. Op woensdag 2 december 2026 staat ze in Trix in Antwerpen. Als supportact brengt ze de indiepopiconen Sofia and the Antoinettes mee. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be

Met haar oprechte teksten over opgroeien, liefdesverdriet en onzekerheden weet Nieve Ella een gevoelige snaar te raken bij een snelgroeiende generatie fans. Haar carrière startte in 2020 toen ze de gitaar van haar overleden vader vond. Ze leerde zichzelf spelen en begon meteen met het schrijven van haar eigen nummers. Sinds haar debuutsingle "Girlfriend" twee jaar later verscheen, ging het snel voor de Britse artieste. De dubbel-ep 'Young & Naive / Lifetime of Wanting' bestormde de top 40 van de Britse Independent Album Chart. Met indiepop-anthems zoals "Car Park", "The Things We Say" en het breekbare "Your Room" bewijst ze dat ze de perfecte balans heeft gevonden tussen de indiepop van haar grote inspiratie Phoebe Bridgers en de energieke gitaarrock van Sam Fender. Onlangs verscheen haar gloednieuwe nummer "Standing On A Pane Of Glass", een voorproefje van haar langverwachte debuutalbum 'How Long Will It Take?'. Met deze plaats profileert Nieve Ella zich als de ultieme artieste voor iedereen die het ook nog niet helemaal heeft uitgedokterd. Bovendien maakt ze deel uit van 'Loud LDN', een invloedrijk collectief dat vrouwelijke en genderqueer talenten in de schijnwerpers zet.

Na haar passage op legendarische festivals zoals Reading en een reeks uitverkochte Britse clubshows, brengt ze haar meeslepende songs nu eindelijk naar België. Verwacht een concert vol herkenbare emoties, sterke gitaarriffs en de onmiskenbare, pure energie van een artieste die aan de vooravond van haar grote internationale doorbraak staat. Op 2 december in Trix!

Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €23,50 (inclusief servicekosten).

Het nieuwe nummer van Nieve Ella, 'Standing On A Pane Of Glass' is nu uit via Artist Theory.

www.livenation.be

Even voorstellen – Bonnie Kemplay – EP ‘Someone, somewhere’
De aankomende EP van Bonnie Kemplay … Ze bevestigde haar opmars met meer dan een miljoen streams op haar eerder uitgebrachte muziek. Ook speelde ze de support voor grote namen zoals Adele en Bleachers.

Amerikaanse singer-songwriter Bonnie Kemplay brengt op 31 juli haar EP Someone, somewhere uit. Ze heeft 3 jaar te tijd genomen om haar EP vorm te geven, haar makerschap te verdiepen en om haar zelf beter te leren kennen. Op deze EP heeft ze zichzelf niet meer laten houden door haar eigen perfectionisme en vond zo ruimte voor experiment. Over de thematiek op de EP vertelt Kemplay:
"This EP lives somewhere between transition and memory. A few of the songs were written in times of change and uncertainty like moving cities and dealing with a long-term injury. Many of the songs explore childhood memories and navigating evolving relationships with myself and other people."

bron: Mattan records/Dirty Hit

Even voorstellen – Amor – Everywhere but at mine

Amor is een non-binaire artiest en producer uit Amsterdam/New York City. Een zwoele, dansbare synthpop-act die zich moeiteloos beweegt door het nachtelijke spectrum van r&b, lo-fi house, trap en elektronische melancholie. Amor schrijft over persoonlijke thema’s als verlangen, verbinding en identiteit. Dit creëert een eigentijdse sound die authentiek, filmisch en modern is.

https://play.mw.fm/everywhere-but-at-mine 

Voorheen was Amor frontpersoon en songwriter van alternative indie act The Visual, die hoge ogen ving bij Best Kept Secret, The Great Escape, Noorderslag, BBC 6 Radio en blogs als Clash Magazine, Line of Best fit, OOR en 3voor12. Inmiddels ligt de focus volledig op het soloproject Amor met als volgende stap: verhuizen naar New York om een master Songwriting & Production aan BerkleeNYC te volgen. Amor heeft meegedaan aan de popronde 2024 met 15 shows als OOR-Talent. Daarnaast heeft 3voor12 Amor’s eerste single ‘Blue Velvet’ gefeatured. Met de nieuwe single Everywhere but at Mine zet Amor de toon voor diens debuut-EP.  Amor is een all round muziekliefhebber en schroomt niet om die verschillende stijlen te gebruiken als inspiratie, zo hoor je alternative R&B, indie, dancehall, lo-fi house en elektronische invloeden terug in de muziek van Amor. Je kan je wel voorstellen dat Amor een eigen universum creëert met deze interessante mengelmoes aan inspiraties, die uiteindelijk tot een eigen geluid leidt die uniek, gewaagd, verfrissend en relevant is. Fans van Rochelle Jordan, Amaarae, Drake en FKA twigs zullen zich thuis voelen in de muziek van Amor.

EPK: https://canva.link/dt68kk2otjx8z96
around music lover and doesn’t hesitate to draw inspiration from a variety of styles; you can hear influences from alternative R&B, indie, dancehall, lo-fi house and electronic music in their music. It’s easy to imagine that Amor creates their own universe with this interesting mix of inspirations which ultimately leads to a sound that is unique, daring, refreshing and relevant. Fans of Rochelle Jordan, Amaarae, Drake and FKA twigs will feel right at home with Amor’s music.

Even voorstellen – Gavin Friday – ‘Decadance’ the ecce homo orchestra reworks out

GAVIN FRIDAY 'DECADANCE' THE ECCE HOMO ORCHESTRA REWORKS OUT ON 11 SEPTEMBER VIA BMG
FIRST TRACK 'LADY ESQUIRE' OUT

A companion album to the acclaimed 2024 release 'Ecce Homo'

Following the acclaimed release of 'Ecce Homo' in 2024, Gavin Friday returns with 'Decadance', a companion album that reimagines six tracks from the original record as one continuous electronic work.

Inspired by pioneering reinterpretations such as The Human League's League Unlimited Orchestra album Love and Dancing, 'Decadance' is far more than a remix collection. The original recordings have been deconstructed and rebuilt into an immersive journey where songs dissolve into one another, creating a seamless listening experience from beginning to end.

Created with longtime collaborator Michael Heffernan, 'Decadance' draws on industrial rhythms, analogue electronics, techno pulse and cinematic sound design. Familiar melodies emerge from driving sequencers, fractured beats and expansive atmospheres, revealing a darker, more hypnotic perspective on the emotional world of 'Ecce Homo'.

Where 'Ecce Homo' explored identity, desire, mortality and redemption through deeply personal songwriting, 'Decadance' refracts those themes through texture, rhythm and repetition. It is a companion piece that stands alongside the original album, inviting listeners to experience its songs in an entirely new light.

Bold, uncompromising and unmistakably Gavin Friday, 'Decadance' continues a career built on artistic reinvention. Rather than revisiting the past, it expands the world of 'Ecce Homo', transforming six of its songs into a continuous electronic suite that blurs the lines between art, atmosphere and the dancefloor.

Lokerse Feesten 2026 – van 31 juli t-m 09 augustus 2026 – Diana Ross trapt stralende editie af
DIANA ROSS TRAPT STRALENDE EDITIE VAN LOKERSE FEESTEN AF

Onder een stralende zon zijn de Lokerse Feesten gisteravond van start gegaan. Popicoon Diana Ross bracht een onvergetelijk openingsconcert en zette meteen de toon voor tien dagen feest.

Diana Ross swingt door heel haar repertoire
Diana Ross geldt als een van de meest invloedrijke artiesten uit de popgeschiedenis. Ze brak in de jaren zestig internationaal door als frontvrouw van The Supremes, de succesvolste meidengroep van het legendarische Motown-label, en bouwde nadien een even indrukwekkende solocarrière uit met wereldhits als "Ain't No Mountain High Enough", "I'm Coming Out" en "Upside Down". Met haar tijdloze stem en repertoire groeide ze uit tot een ware popicoon.

Als gedroomde openingsact voor de Lokerse Feesten liet Diana Ross er geen twijfel over bestaan: op 82-jarige leeftijd swingde ze moeiteloos door haar volledige repertoire en zette ze een waanzinnig concert neer.

"Diana Ross was de gedroomde headliner om onze eerste avond mee af te trappen. Dat ze op 82-jarige leeftijd nog zo'n energiek en meeslepend concert kan neerzetten, tekent haar status als absolute popicoon", aldus Steven Latré, woordvoerder van Lokerse Feesten.

Uitverkocht weekend
De komende dagen worden alvast druk op de Grote Kaai: het volledige weekend is uitverkocht. Vanavond staan onder meer Pommelien Thijs, Holly Humberstone en Roxy Dekker op de affiche. Morgen, zondag, pakken de Lokerse Feesten uit met een New Wave-dag, met onder meer Gary Numan, Soft Cell en The Human League.

"Een divers programma, zoals men dat intussen van ons gewend is. En het wordt duidelijk gesmaakt, want beide dagen zijn helemaal uitverkocht", zegt Latre. Ook volgende zaterdag, met Lenny Kravitz als ultieme headliner, was al heel snel uitverkocht.

Wie erbij wil zijn, moet snel zijn
De organisatie verwacht dat ook de komende dagen nog een aantal keer zullen uitverkopen. "Met dit prachtige weer en een sublieme line-up zijn er weinig redenen om thuis te blijven. Wie er nog bij wil zijn, doet er dus goed aan snel tickets te kopen", aldus Latre.

Opnieuw livestream
Ook dit jaar bieden de Lokerse Feesten opnieuw een reeks concerten aan via livestream. Zo wordt een groot deel van de concerten van vandaag rechtstreeks uitgezonden via de website van het festival. Het volledige livestreamprogramma wordt telkens kort op voorhand bekendgemaakt.

Daarnaast bieden we ook binnenkort een hele reeks concerten aan via het VRT Max platform. Meer informatie volgt hierover. "Zo kan iedereen nog nagenieten van 10 dagen feest, maar eerst is het tijd voor de echte 10 dagen feest", concludeert Latré.

Tickets en info via www.lokersefeesten.be

Dourfestival 2026 – 15 juli t-m 19 juli 2026 – een historische editie!

EEN HISTORISCHE EDITIE 2026, EN 2027 IS AL GELANCEERD

Vijf dagen, 220.000 bezoekers, een terrein dat geen seconde stilstond. Editie 2026 gaat de boeken in als een van de sterkste uit de geschiedenis van het festival. Amper afgelopen, of de volgende editie is al in beweging: Dour 2027 vindt plaats van 7 tot 11 juli, en het wordt een grote.

www.dourfestival.eu

Tomorowland 2026 - Millions of beats and millions of views: Tomorrowland closes the gates of the Belgian Consciencia chapter

Across two sun-drenched weekends, 400,000 People of Tomorrow from over 200 countries shared six primal emotions and one world of music. And the Consciencia story has only just begun.

End July, 2026 - The music has faded. The lights have gone dark. And yet, something lingers in the air above De Schorre: the unmistakable feeling of having lived inside something extraordinary.

For two consecutive weekends in July, Tomorrowland Belgium 2026 welcomed 400,000 People of Tomorrow from over 200 countries to the grounds of Boom. What brought them together was not just music. It was a world built entirely around the six primal emotions at the heart of this year's theme, Consciencia: Wonder, Love, Anger, Joy, Desire and Sadness. Across 16 spectacular stages, each corner of the festival became an invitation to feel something real -- and to feel it together.

And for the millions who could not make the journey to Belgium, the world came to them. Tomorrowland's global livestream reached a record-breaking 233 million views across YouTube, TikTok, Facebook, Instagram and other platforms, surpassing last year's 193 million and setting a new high watermark in the festival's history. In living rooms and on phone screens across every continent, hearts beat in unison with every drop, every melody, every moment of silence before the music takes over again.

A universe brought to life
Consciencia was not merely a theme. It was a shared experience, a creative universe that breathed and shifted across every stage, every light installation, and every set over the course of two weekends bathed in warm Belgian summer sun.

On the mainstage, the world's greatest artists gave everything they had. Martin Garrix delivered a closing spectacle that felt like the final chapter of a story worth reading twice. Calvin Harris turned the crowd into one single, euphoric organism. Dimitri Vegas commanded the stage with the energy of someone who understands, bone-deep, what Tomorrowland means. Amelie Lens held the night with raw intensity and relentless precision. David Guetta and Hardwell each brought their own brand of spectacle and craft. Lost Frequencies filled the afternoon with the kind of melody that follows you home and Charlotte De Witte surprised the People of Tomorrow with an unannounced performance.

Armin van Buuren guided his audience through highs and lows with the warmth and precision of someone who has stood on this stage many times and still treats it like the first. Steve Aoki turned his set into an event within an event, welcoming Latin superstar surprise guests Farruko and Greeicy to the stage in a moment that sent the crowd - and social media - into a frenzy. Afrojack and R3hab united for a b2b set of uncommon chemistry. Netsky reminded every corner of the crowd why drum and bass, when done like this, feels like a heartbeat. John Summit drove the dancefloor to the edge and held it there. NERVO brought their dual force of energy and sharp musicality. Oscar and the Wolf blurred every boundary between electronic and emotional. And Bebe Rexha became the very first American popstar to bring a New Religion to the iconic Freedom stage.

On the darker, deeper end of the spectrum, Sara Landry, Indira Paganotto and Miss Monique each carved out something singular: sets that held tension, pushed limits, and never let go. Symphony of Unity, as it does every year, stopped time entirely.

Belgium showed up for itself. Andromedik, Amber Broos, and MANDY each took the stage with the pride of artists who know exactly where they come from - and exactly where they are going.

From the youngest DJ, Knox Kind at only 11 years, old to the festival's oldest performer, Eko Roosevelt at 83 years old and everyone in between: Stories were told, memories were made, and passion was shared.

New names, new stories, new chapters
Perhaps no story of Tomorrowland Belgium 2026 is told more powerfully than the one written by those making their mainstage debut.

Novah arrived on the mainstage and left it transformed. A set that moved between raw feeling and pure spectacle, it announced a name that belongs in the biggest conversations in electronic music - and proved that Consciencia had room for the future as much as for the icons.

Marlon Hoffstadt brought his infectious blend of house and personality to the mainstage in a debut full of joy and complete self-assurance. And Chase & Status, legends of the UK drum and bass scene, delivered a debut that felt both long overdue and perfectly timed: a set that bridged worlds and left tens of thousands of people breathless in the best possible way.

Keep the Music Going
The experience does not end here. From today, fans can relive the complete Tomorrowland Belgium 2026 experience, with full DJ sets available on Tomorrowland's YouTube channel. Those looking to keep the festival spirit alive can also tune in to One World Radio, where exclusive replays, festival highlights and the full soundtrack of Consciencia continue throughout the coming weeks.

The most played tracks of tomorrowland Belgium 2026
Prospa & Cloonee - Free Your Mind

Bountyhunter - Woops (Dimitri Vegas & Junkie Kid Remix / BRANDON Remix)

Dimitri Vegas & Like Mike, Marlon Hoffstadt & DJ Konik - Makina Time

Martin Garrix & Third Party - Carry You (feat. Oaks & Declan J Donovan)

ANOTR - Talk To You (feat. 54 Ultra)

Dimitri Vegas & Pat B feat. Sylver - Turn The Tide

Hugel & Solto - Jamaican (Bam Bam)

Avicii - Levels

Pupa Nas T & FOVOS feat. Denise Belfon - Work Edit

Rihanna & Calvin Harris - Where Have You Been (various remixes

The journey continues
Two weekends. Sixteen stages. Six emotions. 233 million views. And 400,000 people who stood together in the Belgian summer and felt every single beat.

But Consciencia's story is far from over. The creative universe born in Boom will now travel across continents, as the theme makes its way to Tomorrowland Thailand and Tomorrowland Brasil, connecting three festivals across three corners of the world through one shared language of emotion. Wherever the next chapter unfolds, the feeling will be the same.

www.tomorrowland.com

V2 records news – Julia Holter – album ‘Materia’
JULIA HOLTER Releases New Single "My Lost One"
From forthcoming album "Materia"
Out August 21 on Domino

LISTEN TO "MY LOST ONE" HERE
Julia Holter - My Lost One (Official Audio)

Julia Holter shares "My Lost One," the enchanting new single from her forthcoming album Materia, out August 21 on Domino.

"'My Lost One' is a witchy folktale inspired by children's books with creepy rhymes and nonsense syllables, trees growing through living rooms, and animals doing things in clothes," says Holter. "I imagine wildlife moving into my home, a superimposition of the outdoors and the indoors. I think about a squirrel cooking a meal on my stove. What are we conjuring, and what are we truly longing for?"

Materia, which also features the previously released single "Fantasy," is available to pre-order on Black vinyl with a doubled sided poster/lyric sheet, as well as CD with lyric booklet, and digitally.

Julia Holter always knew there were multiple forms her song "Materia" could take. The tune's dynamic, Hildegard von Bingen-inspired melody and dense modal chords stood on their own without a complex arrangement on her wondrous 2024 album Something in the Room She Moves, but she felt a lingering desire to expand the texture and stretch out the harmony.? Though she could hear the potential orchestration in her head, Something was already abundant with layers of sound by the time she finished it. She stuck with the original form of "Materia," then, her cresting voice and blue Wurlitzer hosting games of harmonic hide-and-seek above subtle electronics.

But on the new Materia, a kind of companion LP or sequel to Something, Holter has realized not one but two distinct versions of the song. "Materia 2" is a hallucinatory dream of drum machine, fretless bass, and clarinet, Holter's voice spiraling through the ether alongside that of Jessika Kenney. She reconsiders the lyrics, too, novel fragments of surrealistic images reinforcing the original's link between spirit and body, between love and blood. And on "Materia 3," Holter literally slows down the take from Something. (It's intended to be experienced as a?"bonus track" in an homage to the CD era of her youth.) The change not only emphasizes the unpredictable glory of the harmonies within but also reiterates the song's emotional sophistication, the sense that it's about learning how to live.

Materia is only seven tracks long, but Holter works in nearly that many modes here. There is the slowed "Materia" and the version reimagined for two voices, of course, but there are also two tracks that spooled out of the DAW project files and full band she built for Something. There are two astounding improvisations: one where she manipulates her voice so that each word seems to contain a symphony and another that is one of Materia's most spellbinding and emotional pieces, "My Twin," from which Holter lifted a riff to build the song "Fantasy." These seven songs show that Holter is among her generation's most open writers of art-pop, moving among ideas and idioms with exploratory aplomb. Materia is a kind of playground for Holter, where each distinct scene steadily coheres into a moving whole.

Keen observers will recognize "The Laugh Is in the Eyes," released as a single in 2024 as Holter toured Something. Indeed, the band from that record-Elizabeth Goodfellow (drums), Devra Hoff (fretless bass), Maia (flute), Chris Speed (saxophone and clarinet), Tashi Wada (synthesizers), and Kenny Gilmore (co-production, engineering, mixing)-reappears here, as does Holter's sumptuous imagery: mountains in blue skies, bunches of wildflowers, flutes at play. "I need to learn to make the sweetness stay," Holter sings over a fascinating rhythm that always seems on the verge of tumbling over itself. That romantic glow also courses through "Fantasy," one of the most compulsive and engrossing songs Holter has ever recorded. For two minutes, she seems to stare from a window, daydreaming about all the goodness that can be. And in the chorus, she is ushered forward by Goodfellow's drums taking over where the drum machine left, the rhythms and the textures bursting all around like summertime fireworks. But this dream that seems to arrive is yet framed by a grounding uncertainty: "Blink at the light and hope to survive."

Though Holter has collaborated with many exceptional musicians in the last 15 years, solo work has always been key to her process, including unfettered improvisations where she builds melodies and harmonies in real time. Two of them are absolute highlights here. Taking its name from ancient water clocks, "Clepsydra" considers the absurdity of time, the way our need to quantify something that simply exists can make prisoners of us all. Aside from rewritten lyrics, it is heard here as she originally recorded it; the processed vocals reiterate how alien the concept of time can be and turn it into a sort of otherworldly love story. And though the 10-minute masterpiece "My Twin" was improvised by Holter alone, mostly in one take, it is a brilliant consideration of forking paths and multiplicity. Holter is in dialogue with another version of herself, considering the pleasure and pain into which we simply seem to stumble. Holter became a mother and lost a nephew while writing Something and many songs on Materia, and the imperialistic and violent behavior of her country have left her, along with so many others, shaken; this song is a reminder that gratitude is precarious but beautiful, and that presence is necessary.

There has always been a welcome fluidity to Holter's work. On those earliest records, it was the way the sound seemed to bubble up from beneath a cloudy surface. On subsequent records, she would play with song forms, performing multiple versions on the same LP, as she has now done again across Something and Materia. And there's the way her songs have always flowed into unexpected paths, curving left when you might have expected a straight line. Materia is the most compelling and concise expression yet of this fluidity-as a composer, as a singer, as a person who experiences, feels, and wonders. At one point, what became Something in the Room She Moves was titled Materia, a name Holter once worried might sound too serious; there was always something more to it, though, and here it is.

Tracklisting:

The Laugh is in The Eyes

My Lost One

Fantasy

Materia 2

Clepsydra

My Twin

Materia 3

Live Nation concert - Teddy Swims - extra concert
The UGLY Tour
Op zaterdag 27 maart 2027 in AFAS Dome, Antwerpen > Extra show!
Na een sensationeel optreden op de Main Stage van Rock Werchter eerder deze zomer en een razendsnel uitverkochte Lotto Arena in 2025, keert Teddy Swims terug naar België. Wegens de grote vraag naar tickets voegt hij een extra concert toe in de AFAS Dome in Antwerpen op zaterdag 27 maart. De Amerikaanse soul- en popartiest – bekend van wereldhits als "Lose Control", "Bad Dreams" en "Mr. Know It All" – kondigde eerder al een concert aan op vrijdag 26 maart. Tickets voor deze extra show zijn ook beschikbaar via livenation.be.

Met zijn unieke mix van soul, R&B, pop en country, zijn ongeëvenaarde stem en zijn ontwapenende eerlijkheid groeide Teddy Swims in sneltempo uit tot een van de meest geliefde artiesten van het moment. Zijn debuutalbum 'I've Tried Everything But Therapy' betekende zijn wereldwijde doorbraak, met de monsterhit "Lose Control" als absolute uitschieter. Het leverde hem miljarden streams, twee Grammy-nominaties en uitverkochte tours over de hele wereld op.

Ook met zijn nieuwste singles blijft Teddy Swims trouw aan de emotionele eerlijkheid die hem zo geliefd maakt. Hij verkent thema's als liefde, kwetsbaarheid en persoonlijke groei, zonder zijn kenmerkende soulvolle sound te verliezen. Terwijl "Mr. Know It All" nieuwe muzikale invloeden verkent, is "Break Up in Reverse" zijn meest kwetsbare release tot nu toe.

Na een indrukwekkende festivalzomer en zijn vorige optredens in Trix en Lotto Arena is Teddy Swims klaar om zijn Belgische fans opnieuw te raken met niet één, maar twee intense liveshows vol soul, krachtige vocals en oprechte emoties. Wie hem op Rock Werchter aan het werk zag, weet dat ook deze concerten onvergetelijk zullen worden.

Tickets voor deze extra show zijn ook beschikbaar vanaf vrijdag 31 juli om 10u via livenation.be en kosten €90,30 - €79,11 - €73,50 - €67,90 - €62,30 - €56,71 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage). Voor de grootste fans zijn er ook VIP packages beschikbaar.

www.livenation.be

Trefpunt festival 2026 + Jonge Wolven 2026 – Gentse Feesten

Tien glorieuze dagen die moeiteloos overliepen in tien glorieuze nachten.
Tien dagen. Genoeg tijd om een plein en een park te laten aanvoelen als een tweede thuis. Genoeg tijd om duizenden onbekenden te zien uitgroeien tot gezichten die ge elke avond opnieuw tegenkomt. Genoeg tijd om te vergeten welke dag het eigenlijk is en alleen nog te tellen in dag één, twee, drie, vier...

Van een openingsstoet die de stad wakker schudde tot Fins keelgezang waarvan ge nog altijd niet weet hoe een mens dat uit zijn lijf krijgt. Van een Dinsdagclub op zondag (want waarom ook niet?) tot folkconcerten waarbij ge elk moment een hobbit uit de struiken verwachtte. Barcelona? Gent. Midden-aarde? Ook Gent

Het plein, het park en de straten daartussen werden tien dagen lang bewoond door de schoonste mensen. Mensen die bleven hangen. Mensen die nieuwe vrienden maakten aan de toog. Mensen die elkaar elke avond toevallig opnieuw tegenkwamen. Mensen die eigenlijk naar huis moesten, maar daar collectief geen haast mee hadden.
Gelukkig maar.

Want ondertussen passeerden er om en bij de duizend concerten, acht podia, een literair festival, vurige debatten, dansworkshops voor wie dacht twee linkervoeten te hebben, circus dat de zwaartekracht persoonlijk beledigde, theater dat tegelijk luidruchtig als zacht was en vuurshows waarbij zelfs de zon even respectvol opzij ging.

Jonge Wolven 2026
De jury van de 20e editie van Jonge Wolven heeft de hoofdprijs toegekend aan Big Muffin'.
Zo 26 juli | 19u00 | Walter De Buckplein
Je knippert één keer met uw ogen en hop, de 20ste Jonge Wolven zit er alweer op. We waren nog maar net bekomen van de vorige editie, of daar stonden alweer 18 artiesten klaar om de toekomst van de Belgische muziek, poëzie en performance een stevig duwtje te geven.
Negen dagen lang kreeg de jury een lawine aan talent voorgeschoteld. Luisteren, kijken, overleggen, nog eens luisteren en af en toe eens stil worden van wat er op een podium gebeurde.
Want elke editie bewijst hetzelfde: de toekomst van de podiumkunsten staat niet op de kalender, die staat gewoon al op een podium in Gent. En zoals bij elke wedstrijd hoort daar op het einde ook een winnaar bij. Niet omdat de anderen minder waren, maar omdat kiezen nu eenmaal deel van het spel is. Proficiat aan iedereen die meedeed, en een extra buiging voor wie met de prijs naar huis vertrekt.
De jury - Merci om de knopen door te hakken. Dat scheelt ons weer eindeloos discussiëren aan den toog.

De grote winnaar? Big Muffin'!
Met een uitgekiende liveshow, bakken ambiance en een podiumprésence die meteen duidelijk maakt: ze staan er.
Hun garage-post-punk dendert vooruit op snedige riffs en teksten over de kleine en grote beslommeringen van jonge Antwerpenaren (lees: meisjes...). Alles voelt spontaan, maar zit strak in elkaar. Je ziet een hechte band die vooral speelt zoals ze zelf willen spelen – en net daardoor werkt het zo goed.

Sommige bands groeien uit hun repetitiekot.
Big Muffin groeit stilaan uit de kleine podia.

De afgelopen jaren gingen deze bands er met de hoofdprijzen vandoor
SUNA (2025)

Koala Disco (2024)

STEVE (2023)

Kleinpunk (2022)

Men in Tears (2019)

Kolonel Djafaar (2018)

BODA BODA (2017)

Alaska Gold Rush (2016)

Massa Nobu (2015)

Band of Eli (2014)

Al Di Miseria (2013)

Jah Generation (2007)

Scrappy Tapes (2012)

Renée Sys (2011)

The Imaginary Friends (2010)

Rauw & Onbesproken (2009)

Varili (2008)