Even voorstellen - HET ALGORITME - Debuutsingle "Opscheer"
LUISTER NAAR 'OPSCHEER'
Freez + Koen Klangstof = Het Algoritme
Het Algoritme - Opscheer (Performance by Maan)
Koen van de Wardt (bekend van Klangstof) en Deniz Wittebol (Freez) hebben de afgelopen jaren een sterke reputatie opgebouwd als songwriter, producer en performer. Samen werkten ze al met artiesten als Bente, Typhoon, Bløf, Hannah Mae, Merol, Sef en Maan.
Tijdens de opnames van Maans album ontdekten ze hoe goed hun creatieve chemie werkte. Wat begon als een gedeelde studiosessie groeide al snel uit tot een voortdurende samenwerking. Uit die creatieve wisselwerking ontstond het kersverse project Het Algoritme.
Met dit nieuwe project proberen Van de Wardt en Wittebol het systeem als het ware te hacken: rauwe observaties en klinische klanken botsen met menselijke emotie. Het resultaat is een intrigerende spanning tussen mens en machine, gevoel en data. De eerste single uit dit project, 'Opscheer', vangt precies die spanning tussen onverschilligheid en gemis. Het nummer opent met een melodische baslijn die de coupletten subtiel weerspiegelt en zich meteen in het geheugen nestelt.
De debuutsingle wordt vergezeld door een videoclip, waarin Maan de hoofdrol speelt.
OVER HET ALGORITME
Het Algoritme is het nieuwe project van Koen van de Wardt (Klangstof) en Deniz Wittebol (Freez) twee van de meest veelzijdige namen in de Nederlandse muziekscene. Klinische klanken en elektronische structuren vormen het geraamte; rauwe emoties en scherpe observaties het vlees.
In de bijbehorende muziekvideo's werkt het duo met een terugkerend concept: cameo's van bevriende artiesten. De eerste verschijning is voor zangeres Maan.
Lokerse Feesten 2026 – van 31 juli t-m 09 augustus 2026 – met Diana Ross
DIANA ROSS
De legendarische superster DIANA ROSS komt de Grote Kaai Upside Down zetten op vrijdag 31 juli! Deze show wordt een uniek en niet te missen zomer hoogtepunt! Verwacht tijdloze klassiekers uit haar uitgebreide iconische repertoire, waaronder anthems als Ain’t No Mountain High Enough, Stop! In The Name of Love en I’m Coming Out.
Tijdens haar ongekende carrière heeft ze meer dan 100 miljoen streams, downloads en sales behaald. Ross heeft ook meer dan 19 belangrijke prijzen gewonnen, waaronder twee Grammy Lifetime Achievement Awards, een Golden Globe, een Tony Award, 7 American Music Awards en een Guiness World Record voor het behalen van meer hits dan enige andere vrouwelijke artiest in de hitlijsten, met een totaal van meer dan 75 hitsingles in haar carrière. De muzikale legende werd opgenomen in de Rock & Roll Hall of Fame en de Songwriters Hall of Fame, ontving de National Academy of Recording Arts & Sciences Hero Award, de NAACP Entertainer Award, de Billboard's Female Entertainer of the Century Award en de Soul Train Legend Award. Ze is ook één van de weinige beroemdheden die twee sterren op de Hollywood Walk of Fame heeft.
De ticketverkoop start op zaterdag 14 maart om 10u! Wie ingeschreven is op de Lokerse Feesten nieuwsbrief krijgt toegang tot een exclusieve pre-sale, die start op donderdag 12 maart om 10u00. Je kan je hiervoor nog registreren via www.lokersefeesten.be
De 51e editie van Lokerse Feesten vindt plaats van vrijdag 31 juli tot en met zondag 9 augustus 2026. Eerder werd de komst aangekondigd van LENNY KRAVITZ, EDITORS, TOM ODELL, OSCAR AND THE WOLF, THE KOOKS, SUEDE, XAVIER RUDD, ZAZ, POMMELIEN THIJS, ROXY DEKKER, DROPKICK MURPHYS, ZWANGERE GUY, THE STREETS, THE HUMAN LEAGUE en GARY NUMAN. Meer nieuwe namen volgen binnenkort.
Even voorstellen – May Dae – Western boots uit Klein-Brabant - Not That Kinda Crazy
WESTERN BOOTS UIT KLEIN-BRABANT
Er waait een frisse, licht stoffige wind door Klein-Brabant, en die luistert naar de naam May Dae. Vastberaden zet ze zichzelf op de kaart, met het vizier strak gericht op een debuutalbum. Met een duidelijk artistiek kompas en een gezonde dosis eigenzinnigheid bouwt dit jong geweld aan een repertoire waarin Amerikaanse country-pop de ruggengraat vormt, en vrouwelijke kracht de rode draad - met een ambitie die duidelijk verder reikt dan de dorpsgrenzen.
Helemaal ondergedompeld in die trans-Atlantische sfeer brengt May Dae nummers over liefde, verlies en zelfbehoud - gehuld in Western boots en een subtiel je m'en foutisme dat haar artistieke persona rebels én speels kleurt.
Met Not That Kinda Crazy trekt ze die lijn consequent door. Inhoudelijk maakt ze hier korte metten met haar eigen romantische zelfopoffering. Er zit een ondertoon van zelfliefde in: de weigering om jezelf kleiner te maken voor een liefde die niet klopt. Geen dramatische ultimata, slachtofferschap of theatrale verbranding van bruggen - wel het rustige, maar radicale inzicht: ik ben misschien niet de vrouw voor jou. En dat is oké. Het is die volwassen luciditeit die het nummer zijn ruggengraat geeft. Geen theatrale catharsis, maar een gecontroleerde terugtrekking. Alsof ze begrijpt dat sommige liefdes niet eindigen met vuurwerk, maar met helderheid. En dat precies die helderheid voorkomt dat haar eigen wereld uit zijn voegen barst.
Muzikaal blijven de roots-invloeden duidelijk aanwezig, maar op deze single leunt ze nadrukkelijker richting pop. In de strofen bedachtzaam, bijna aftastend; in het refrein groeit de overtuiging. De invloeden van hedendaagse Americana sijpelen door, maar zijn mooi doorleefd met een eigen signatuur: direct, ongefilterd en jawel - onmiskenbaar Belgisch.
May Dae is een verhaal in ontwikkeling - en zoals elke geslaagde artistieke uiting een licht versterkte afspiegeling van de ziel die achter het persona schuilt. En die mag er zijn! Te volgen.
https://open.spotify.com/album/4usbXJZUjyD8SMkrKdidiT
Jera On Air 2026 – van 25 t-m 27 juni 2026 – Preview
Hallelujah! Hallelujah! Hallelujah! 25, 26 en 27 juni is het eindelijk weer zover en wordt het pittoreske dorp Ysselsteyn voor de 32ste keer omgetoverd tot een waar heiligdom voor alle trouwe aanhangers van punk, overtuigde volgelingen van hardcore en toegewijde adepten van metalcore en afgeleide genres.
Jaar na jaar kijken heel wat muziekliefhebbers, het gros afkomstig uit Nederland, België en Duitsland, ongeduldig uit naar de belangrijkste affiche van de zomer, althans voor wat hun persoonlijke muzikale smaak betreft.
En, ere wie ere toekomt, de line up van Jera On Air 2026 belooft weer te zorgen voor een heerlijk explosief en luid 3-daags hardcore feest.
Petje af voor het team dat telkens weer een dergelijke kwaliteits affiche in elkaar puzzelt en van dit festival een blijvend succes maakt. Sinds 1992!
En nu maar hopen dat eind juni ook de zon van de partij is om het helemaal te laten knallen op de vijf podia aan de Zeilbergseweg.
donderdag 25 juni 2026
De ‘opbouwdag’ voelt traditioneel aan als de aanloop naar het grote weekend, maar muzikaal is dit allerminst een rustige dag. Het is een dag waarin melodische metalcore en punkrock elkaar afwisselen, met sterke livebands die het terrein snel op temperatuur zullen brengen mocht dit nodig zijn.
Headliners en verwachte hoogtepunten
Architects: Architects staat al meer dan 20 jaar bekend om hun combinatie van brute riffs en emotionele melodieën. Pioniers van metalcore maar met een heel eigenzinnige en herkenbare sound. Live betekent dit meestal enorme meebrulmomenten én breakdowns die het veld in beweging zetten. Maar ook ingetogen momenten die worden afgewisseld met helse geluidsuitbarstingen. Als zij afsluiten, kun je rekenen op een massale circle pit.
Rise Against: Een punkrock band met een geëngageerde boodschap, beklijvende songs, sterke hooks en pakken festivalervaring. Hun sets bouwen vaak op van energieke punktracks naar grote, verbindende afsluiters waarbij duizenden stemmen samenkomen en zanger Tim Mcllrath ondersteunen.
Trivium: Technisch sterk en strak. Hun set zal waarschijnlijk een van de muzikaal indrukwekkendste momenten zijn. Trivium speelt metal, pure metal. En ze doen dat fantastisch! Frontman Matt Heafy en zijn gevolg klinken op het recentste plaatwerk ‘Struck Dead’ nog altijd even furieus en wild als in hun beginjaren (1999).
Madball: Voor de hardcore-liefhebber is dit puur erfgoed. Legendarisch, rechttoe-rechtaan, korte songs, veel stagedives en altijd voor de volle pond gaan! De link met Agnostic Front is gekend, de thuisbasis is New York maar deze hardcore veteranen hebben zowat overal ter wereld hun intense visitekaartje achtergelaten. Tot groot jolijt van hun immense fanbase.
Pennywise: Wie kent deze godfathers van de skatepunk / punkrockscene niet? “Bro Hymn” en “Fuck Authority” zijn zowat de nationale volksliederen van het genre en worden moeiteloos meegebruld door de talrijke fans waar ook ter wereld. Elke show is nog steeds goed voor zo’n 45 min. puur amusement en energie. En ook al zijn de scherpe kantjes er stilaan af en is het verrassingseffect na meer dan 35 jaar grotendeels weg, Jim, Fletcher & Co worden bij elk optreden nog steeds als helden onthaald. Terecht.
Overige bands om naar uit te kijken zijn ondermeer: Bury Tomorrow : stevige metalcore uit de UK, speelden eerder reeds meermaals op Jera en zijn de laatste jaren uitgegroeid tot één van de grootmeesters van het genre. Staan garant voor een keiharde live reputatie waarbij echter nooit het melodieuse aspect uit het oog wordt verloren. “Cannibal” en “Choke” zijn 2 visitekaartjes van de band, al klinkt de laatste plaat ‘Will you haunt me with that same patience’ ook niet bepaald slecht. Integendeel! Ga dat zien!
Alexisonfire: een kwaliteitsinjectie uit Canada deze band! Ook al ruim 20 jaar actief in het wereldje van (post)hardcore en zeker niet te onderschatten. Live altijd een hele belevenis met een geslaagde variatie aan oude nummers (klassieker “Young Cardinals” is een pareltje) en meer recent werk uit de laatste plaat ‘Otherness’ uit 2022.
Volledige line up van donderdag : Architects / Rise Against / Trivium / Madball / Pennywise / Alexisonfire / Bury Tomorrow / Converge / Basement / Boundaries / Dying Wish / Fiddlehead / Nevertel / Quicksand / Set It Off / Speedway / The Ataris / The Menzingers / Wargasm / Ways Away
vrijdag 26 juni 2026
De dag voor het grote publiek, met veel hits, energie en maximale meezingmomenten. Vrijdag is doorgaans de drukste dag.
Het terrein voelt voller, de camping is compleet en de sfeer is uitgelaten en van vermoeidheid is (bijna) nog geen sprake.
Headliners en verwachte hoogtepunten
The Offspring: Een ware punkrock hitmachine uit Californië Hun festivalset is meestal een aaneenschakeling van wereldhits, een best of live jukebox van meer dan een uur, met talloze singalong refreinen en interactie met een zowel jong als ouder publiek. Na al die jaren staan Dexter, Noodles en collega’s nog altijd vol ‘self esteem’ op het podium. Ideale en zeer aanstekelijke afsluiter van festivaldag 2!
A Day To Remember: De perfecte brug tussen metalcore en poppunk. Verwacht breakdowns gevolgd door luchtige refreinen — en veel publieksinteractie. Ook deze heren (uit Florida) timmeren al meer dan 20 jaar aan hun muzikale pad en hebben het succes stap voor stap opgebouwd en dubbel en dik verdiend met ontelbare straffe liveshows en intussen 10 albums (live incl.).
Ice Nine Kills: Boston based metalcore met een licht horror jasje. Vooral ‘big in America’ maar met de jaren toch ook in Europa en de rest van de wereld redelijk bekend geraakt met hun intensieve live prestaties en hun bloederige sound. Benieuwd hoe ze het Jeravolk zullen inpakken.
Alkaline Trio: Band van vakman Matt Skiba die een voorliefde heeft voor ietwat zwaarmoedige, donkere en alternatieve punkrock. Zijn intussen precies 30 jaar bezig en alom geprezen door collega’s en publiek om hun eigenzinnige geluid. Spelen live een evenwichtige bloemlezing van nummers uit hun 10 studioalbums verschenen tussen 1998 en 2024. “This Addiction” is het meest gekende anthem van de band.
Overige bands om naar uit te kijken zijn ondermeer
Suicidal Tendencies : Mister Mike Muir en zijn kornuiten willen gewoonweg van geen ophouden weten en blijven sinds 1980 het publiek bestoken met hun typische crossover van metal en trash. Ondanks de leeftijd toch weer reikhalzend uitkijken naar deze bende veteranen uit Venice, Los Angeles. Pure nostalgie.
Annisokay : een post hardcore combo uit Duitsland dat door het vele touren en het uitbrengen van intussen 6 full albums kan rekenen op een groeiende aanhang en met succes hun moderne sound blijft verfijnen. Soms heel poppy en meezingbaar, soms heel kwaad en dol klinkend.
Check ter voorbeiding nummers als “Like a parasite” en “Calamity” en brul ongegeneerd mee.
Hollywood Undead : door velen verguisd als commerciële sellouts maar live altijd een knotsgekke belevenis en een vermakelijk spektakel. Hun aanstekelijke mix van metal, hip hop en electro beats werkt ofwel letterlijk ofwel figuurlijk op de heupen.
Volledige line up van vrijdag : The Offspring / Suicidal Tendencies / Ice Nine Kills / Annisokay / Hollywood Undead / Alkaline Trio / A Day To Remember / Allt / Ignite / Belvedere / Destroy Boys / Gridiron / Haywire / Heriot / H09909 / Jaya The Cat / King 810 / Magnolia Park / Malevolence / Melrose Avenue / Periphery / The Baboon Show / The Flatliners / Trash Talk / Thrown / TX2
zaterdag 27 juni 2026
De dag waarop vermoeidheid en adrenaline hand in hand gaan en een breed spectrum aan muziekstijlen voor elk wat wils biedt. Van pure rock over hardcore naar deathcore en punk met hip hop invloeden. Allemaal aanwezig op de festivalweide.
Headliners en verwachte hoogtepunten
Papa Roach: Amerikaanse rock van de bovenste plank! Altijd goed voor een energieke live show o.l.v. podiumbeest en opper ADHD’er van dienst Jacoby Shaddix. Van “Last Resort” en “Infest” tot “Leave a light on”. De laatste jaren zijn de scherpe kantjes er misschien wat af en neigt de band meer en maar naar ultra gepolijste en moderne AOR.
Live nog altijd een heerlijke overdosis aan zweet en knappe songs.
Hatebreed: Ook deze metalcore legenden gaan al meer dan 30 jaar mee en blijven moeiteloos overeind in het specifieke wereldje. 9 albums hebben ze intussen op hun conto, de laatste dateert alweer van 2020 dus het is ongeduldig wachten op een 10de langspeler. Wedden dat ze in Ysselsteyn uitpakken met een paar nieuwe nummers. Afgesproken Jamey Jasta?
Turbonegro: Heel andere koek maar daarom niet minder interessant, deze zotte bende uit Noorwegen, gekend voor hun unieke blend van glam-, punk en hardrock, gecombineerd met veel ‘denim and leather’ on stage.
Kom dat spektakel zeker aanschouwen en meng u tussen de echte ‘turbojugend’ fans die ongetwijfeld in grote getale aanwezig zullen zijn vooraan het podium.
All Time Low: Pure emo highschoolrock en poppunk die het vooral moet hebben van lichtvoetige songs die vooral door jeugdige vrouwelijke fans vol overgave worden meegebruld. Benieuwd hoe de band zich tussen al het metalcore en hardcore geweld van de dag weet recht te houden.
Zondermeer ook de moeite om de laatste festival nog live mee te pikken zijn onder andere
Bob Vylan : elke set beginnen met wat yoga en relaxatie oefeningen, omstreden politieke uitspraken en standpunten niet schuwen en daar bovenop een geslaagde muzikale combinatie brengen van punk, hardcore, hip hop en rap : dat is Bob Vylan in een notedop. Check this out!
Get The Shot : Canada’s luidste export product van de laatste jaren moet toch wel deze metalcoreband uit Quebec zijn. Voor het eerst in Europa met een nieuwe zanger nadat oudgediende JP Lagacé er in 2025 de brui aan gaf.
Verwacht een meedogenloos harde en snelle set die tot ver buiten de festivalweide zal weerklinken.
We Came As Romans : metalcore met een boodschap, afkomstig uit Michigan en in hun 20-jarig bestaan al heel wat watertjes doorzwommen. Vooral de dood van vocalist Kyle Pavone in 2018 hakte er diep in. Na een periode van stilte en bezinning kwam de band sterk terug met het album ‘Darkbloom’ in 2022. Sindsdien draait de machine weer op volle toeren en brengen ze live heel intense en memorabele optredens.
Volledige line up van zaterdag : Papa Roach / Dog Eat Dog / Distant / Get The Shot / All Time Low / Hatebreed / Turbonegro / Bob Vylan / We Came As Romans / Viagra Boys / Catch Your Breath / Combust / Desolated / End It / Free Throw / Harms Way / Imminence / La Dispute / Static X / Mouth Culture / Rain City DRive / Sugar Spine / Talco
Nog toegevoegd at last aan de affiche: Viagra Boys, Bad Nerves en Decapitaded
Check de site voor meer info www.jeraonair.nl
Live Nation concert - John Grant and Richard Hawley Band
John Grant sings the songs of Patsy Cline with Richard Hawley and Band
Op maandag 3 augustus 2026 in OLT Rivierenhof, Antwerpen
John Grant en Richard Hawley slaan de handen in elkaar om het uitzonderlijke repertoire van Patsy Cline nieuw leven in te blazen. Op maandag 3 augustus 2026 stellen deze twee topartiesten dit bijzondere project live voor in het prachtige decor van het OLT Rivierenhof in Antwerpen. Maak je klaar voor een onvergetelijke avond onder de sterren, in het teken van een zeldzame artistieke ontmoeting.
John Grant sings the songs of Patsy Cline with Richard Hawley and Band brengt een ode aan country-legende Patsy Cline. Zij was de pionier die de brug sloeg tussen pop en country, voordat haar carrière tot een tragisch einde kwam. De samenwerking werd oorspronkelijk opgezet voor het Manchester International Festival 2023 en brengt twee van de beste live-artiesten van hun generatie samen. John Grant is geprezen om zijn intensiteit, scherpe teksten en de emotionele kracht van zijn stem. Hij leent zijn volle, doorleefde timbre aan deze tijdsloze klassiekers. Aan zijn zijde staat Richard Hawley, een spilfiguur in de Britse muziekscene. Samen met zijn band, die vaak wordt bestempeld als een van de beste live-acts in het Verenigd Koninkrijk, zorgt hij voor een weelderige, filmische sound.
Hoewel John Grant het gezicht van het project blijft, speelt Hawley een centrale rol op het podium en neemt hij ook enkele nummers voor zijn rekening. Samen herinterpreteren ze pareltjes als "Walkin' After Midnight" en "Crazy". Verwacht het beste van de country-pop in versies die zowel levendig als elegant en diepgaand zijn. Het belooft een meesterlijke viering te worden, ergens tussen romantiek, melancholie, poëzie en ... cowboylaarzen! Beleef de perfecte muzikale zomeravond op 3 augustus in het OLT Rivierenhof!
Dit concert is een coproductie tussen OLT Rivierenhof en Live Nation.
TICKETPRIJZEN: €40,50 & €37,50 (inclusief servicekosten).
www.oltrivierenhof.be
www.livenation.be
Live Nation concert – Sons
SONS, Hallo Tour
Op zaterdag 30 januari 2027 in De Roma, Antwerpen
Sons surft op een golf die nog lang niet breekt! Na een uitverkochte show in Ancienne Belgique afgelopen najaar, gaan de mannen van SONS onverslaanbaar verder. Als hoogtepunt van hun succesvolle Belgische albumtour 'Hallo' landen ze op zaterdag 30 januari 2027 in De Roma in Antwerpen. Wie er niet bij is, mist niet alleen een uitzonderlijk concert, maar ook een stukje Belgische rock-geschiedenis. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en deroma.be.
Het viertal uit Melsele - Robin Borghgraef, Arno De Ruyte, Jens De Ruyte en Thomas Pultyn - won in 2018 De Nieuwe Lichting op Studio Brussel. Met debuut 'Family Dinner' (2019) veroverde SONS de Benelux en 'Sweet Boy' (2022) opende deuren naar Europa. Met hun meest recente album 'Hallo' (2025) heeft SONS de lat voor zichzelf weer hoger gelegd en springen ze moeiteloos over hun eigen ambitites. Het is hun meest gelaagde werk tot nu toe: rauwer waar het moet, subtieler waar het kan en altijd met de onmiskenbare SONS-energie. De rockband is volop in hun Belgische albumtour 'Hallo' en als extraatje gooit de band er nog een schepje bovenop. De gloednieuwe single "Surfin'" verscheen op 9 maart en zet de toon voor wat komt. De energetische single werd geproduceerd door de Britse producer Dave McCracken, gekend van o.a. Depeche Mode, dEUS en A$AP Rocky, en gaat over prille verliefdheid.
Met een live-reputatie opgebouw op podia van Rock Werchter tot Reeperbahn en met podiumdelers als Royal Blood en Jack White op hun cv, zal het slotconcert in De Roma van een andere orde zijn. 'Hallo' krijgt een waardige afsluiter. Zorg dat je erbij bent op zaterdag 30 januari 2027 in De Roma!
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en deroma.be en kosten €28 - €26 (inclusief servicekosten).
Dit concert is een coproductie tussen De Roma en Live Nation.
De nieuwe single van SONS, "Surfin'", kwam uit op 9 maart via [PIAS] Recordings.
www.deroma.be
www.livenation.be
Pias news – Sons deelt nieuwe single “surfin’”
SONS DEELT NIEUWE SINGLE "SURFIN'"
10.05.2026 — MAMA'S PRIDE FESTIVAL, GELEEN (NL)
22.05.2026 — GLADIOLEN FESTIVAL, OLEN (BE)
29.05.2026 — DAUWPOP, HELLENDOORN (NL)
05.07.2026 — ROCK WERCHTER (MAIN STAGE) (BE)
11.07.2026 — SJOCK FESTIVAL, GIERLE (BE)
25.07.2026 — ROCK OLMEN, OLMEN (BE)
30.01.2027 — DE ROMA, ANTWERPEN (BE)
Surfin' - song and lyrics by SONS | Spotify
Na een succesvolle Benelux-tournee die meer zweet dan een sauna in een hittegolf opleverde, brengen de vier Melselse rockrebellen van SONS een gloednieuwe single uit. Surfin is als een vakantieliefde; kort en opwindend!
Het nummer opent met een scherpe surf-gitaarriff, waarna het overgaat in een strakke, gespierde groove: elastische bas, rechttoe-rechtaan drums, geen overbodigheden. Het refrein — "Baby, we're surfin', so high now" — is pure dopamine, zoet en licht ontspoord, en vangt de duizeling van snelle verliefdheid perfect. Gooi daar een onverwachte pianobreak bij en je krijgt een heerlijk, potig en puntige single! Dave McCracken (Depeche Mode, dEUS, A$AP Rocky) tekent opnieuw voor de productie, Claudius Mittendorfer (Panic! At The Disco, Johnny Mar) voor de mix.
Sinds de release van het 3de album Hallo (september '25) gaat het SONS voor de wind. De singles Do My Thing, All Gold en Somehow konden op veel airplay rekenen, de AB geraakte voor het eerst tot de nok gevuld en de band verkocht meer tickets dan ooit voor hun voorjaarstournee in de Benelux. Deze zomer staat SONS dan ook verdiend op het hoofdpodium van Rock Werchter. Meer live data in binnen- en buitenland worden binnekort bekend gemaakt.
Even voorstellen - Think Of One – ‘Helldriver’, album
'HELLDRIVER' - THINK OF ONE
Uit 03/04 via Polymoon + releaseconcert
2026 markeert de terugkeer van Think of One met hun album 'Helldriver'. De Antwerpse band is een eclectisch muziekcollectief dat sinds het midden van de jaren '90 bekend staat om zijn grenzeloze "kosmopolitische" smeltkroes van muzikale invloeden, en daarvoor oa twee BBC awards ontving.
Na een pauze van vijftien jaar maakte de band in 2023 een doorstart en releasen ze binnenkort als trio een nieuw Album: "Helldriver", dat qua sound ook meer indie elementen bevat.
Op 3 april 2026 presenteren ze dit nieuwe werk met een releaseconcert in De Roma in Borgerhout.
Think Of One is een eigenzinnig Antwerps collectief rond frontman David Bovée dat wereldwijd bewondering oogst met hun grenzeloze mix van jazz, afrobeat en Braziliaanse ritmes. Think of One ontstond in de jaren 90 als een overtuigd indie / DIY collectief, en klonk op hun debuut 'Juggernaut' uit 1997 als een ongeziene hybride cross-over jazz-folk-global outfit. Na verloop van tijd kwamen er samenwerkingen bij met oa Marrokaanse en Brazliaanse muzikenten, en zo werd To1 midden jaren 2000 tweemaal internationaal bekroond met een BBC World Music Award voor hun gedurfde kruisbestuivingen.
Op een gegeven moment drukte de band op de pauzeknop, David emigreerde naar Brazilië, maar toen hij terugkwam naar België, besloten ze weer bij elkaar te komen, plezier te maken en te spelen zoals in 'de goede oude tijd'. Het stond buiten kijf dat de chemie er nog steeds was en dat de muziek net zo goed was als vroeger, dus besloten ze weer opnames te maken.
Na een lange stilte maakte de groep onlangs een comeback bekend met het album 'Helldriver' - hun eerste in 18 jaar - dat uitkomt op 3 april '26, en waarbij de kernleden opnieuw de vinger aan de pols van de mondiale underground leggen, vanuit de culturele smeltkroes die hun thuisbasis Borgerhout is. De ritmesectie, bestaande uit Tomas De Smet en Roel Poriau, vormt bovendien een cruciale schakel in het Belgische muzieklandschap door hun werk met talloze artiesten aan beide kanten van de taalgrens.
En twee zangeressen sloten zich aan – Jovinha Rocha en Zulema Hechavarria Blanco – om de band live compleet te maken.
Releaseconcerten lente 26:
06.03.26 Macca Club - Hasselt
27.03.26 / CC Het Bolwerk - Vilvoorde
28.03.26 De Singer - Rijkevorsel
03/04/26 @De Roma (Antwerpen)
HELLDRIVER
Nu is er Helldriver, een plaat waar de band ons 18 jaar op liet wachten. David Bovée en zijn oude gabbers Tomas Desmet (bas) en Roel Poriau (drums, keyboards) trokken in december 2024 en januari 2025 in studio Porino, in de Antwerpse multiculturele buurt Borgerhout. "We hebben de songs snel opgenomen", legt Bovée uit. "We wilden spontane, frisse live-opnames, desnoods met foutjes erin. Het betekent niet dat we nu betere muzikanten zijn, maar als je wat ouder bent, kan je sneller loslaten. Vroeger wilden we opnames altijd maar verbeteren, wat meestal toch niet lukte."
De songs, die deze zomer uitgeprobeerd werden op de festivals van Sfinks en Dranouter, komen uit Bovées goedgevulde reserves. Sommige, zoals het ruim twintig jaar oude "Chrome Jesus", nemen ons mee naar de tijd dat de zanger met zijn zelfingerichte mobilhome meedreef in het bijgeloof van truckers. Maar meteen daarna zingt Bovée de nieuwe, ontroerende ballad "Cardboard cup", over de gracieuze blik die hij kreeg van een bedelaar aan wie hij een paar broodjes en een koffie gaf. "Ik had geen geld, en loste het zo op, maar achteraf bedenk je dan dat je eigenlijk niets gedaan hebt. Wat als ik daar zou zitten?"
Zo geeft het tiende album van Think Of One de innerlijke wereld van zijn songschrijver meer, ook in de single "1000 FOIS", waarin de band terugblikt op de toerdagen van weleer en de vriendschappen die niet terugkomen, en in "Helldriver", een origineel pleidooi om politici een empathietest te laten afleggen. "Ik luister mee op café, ik kijk om me heen, en daar gaat altijd inspiratie van uit, die zich soms vermengt met persoonlijke herinneringen", zegt Bovée. In de psychedelische souljam "Sofa queen" spreekt hij zijn petekind moed in om door te duwen in het leven, in "Guts to leave" stelt hij zijn eigen cafébezoek in vraag.
Muzikaal biedt het album een gevarieerde mix van funk, punk en shaabi. "We vertrokken niet van een duidelijk muzikaal concept", zegt Bovée. "Ik maak heel veel demo's, daaruit hebben we gekozen wat bij elkaar paste.
Helldriver begint in onvervalste shaabi-modus, met de single "1000 fois", en daarna volgt een samba-drieluik, uitgezet in respectievelijk rock-, funk- en reggae-modus. Zoveel stilistische variatie reflecteert de enorme muzikale ervaring binnen de groep, die op het album in goeie banen geleid wordt door de meesterlijke mixer Oz Fritz, bekend van zijn werk met Tom Waits. "Hij gaf onze muziek meer diepte en ruimte", aldus Bovée.
De tweede helft van het nieuwe album biedt een zo mogelijks nog eclectischer geheel. De band laat zich in "New dress" en "Chrome Jesus" goed gaan in de punkerige energie waarmee hij live graag uitpakt, om daarna eventjes de balladtoer op te gaan en uit te monden in een van zijn weirdste songs ooit, de lange souljam "Sofa queen", die vol spacy, repetitieve effecten zit en een gitaarsolo herbergt die live héél lang zou kunnen duren. Met jazzy ritmen, spacy elektronica en veel koortjes (met dank aan Didier Likeng), groeit een onweerstaanbaar en direct herkenbaar geheel, dat het hoofd zo beroest dat de kont automatisch moet volgen.
Think of One belooft zijn aanstekelijke crossover sound en ijzersterke live reputatie opnieuw waar te maken. Helldriver is een heel gevarieerd album geworden dat de signatuur world crossover sound van de originele "To1" op basis van funk, punk en shaabi aanvult met meer indie / alternative nummers van het trio anno 2026.
Pias news – Arlo Parks – ‘ambiguous desire’ out, new sigle ‘get go’
"AMBIGUOUS DESIRE" OUT ON APRIL 3, 2026 VIA TRANSGRESSIVE RECORDS
NEW SINGLE "GET GO" OUT NOW
Arlo Parks - Get Go (Official Music Video)
03/11 – Cirque Royal, Brussels – Belgium
Now twice Grammy-nominated, Mercury Prize and BRIT Award–winning artist Arlo Parks unveils the latest taste of her forthcoming album Ambiguous Desire with the new single Get Go. Premiered as BBC Radio 1's Hottest Record, the track sees Parks weaving her signature poetic lyricism over energetic London pirate radio-inspired breakbeats, paying homage to the early rebels of the airwaves while recounting the story of someone surrendering to the thrill of the night.
Following recent singles Heaven and 2SIDED, both of which will also feature on the new album, due 3rd April via Transgressive Records, Get Go captures the stories of the nocturnal characters you only ever see at night in the club. The song paints a vivid portrait of a perpetually heartbroken reveller, moving through the night as the music pulses and the stories of the club unfold. In Arlo's words, "Get Go perfectly encapsulates the sense of melancholy euphoria at the center of the record. It's about the dance floor as a means of healing, understanding yourself and discovering your relationship to love."
That club-rooted energy runs throughout Ambiguous Desire. Over the past two years, Arlo dove headfirst into nocturnal spaces where she could be whoever she wanted. She drew inspiration from the queer hedonism of NYC's Paradise Garage to the moody nocturnal British beats of The Streets and Burial, the glittering synth catharsis of LCD Soundsystem, and rooted house grooves of Theo Parrish, losing herself on the dancefloor. The record is Parks at her most confident and experimental, supplanting live band sessions for modular synths, Ableton plugins and samplers that channel the frenetic, vibrant spaces she was immersed in, all while spotlighting the acclaimed poetry and lyricism she's beloved for.
Reflecting on the making of the record, Parks shares, "I danced more than ever as I made this record, I made more friends than ever too, found myself in the weird underbelly of New York juke nights, unleashed, laughed and laughed and laughed. This record has desire at its center. Desire is a life force, it's a wanting, a yearning, a momentum - we are all alive because there is something or someone we want - desire is an engine. But it is also mysterious, tangled, random, enlightening and HUMAN."
Parks crafted the album with producer Baird (Brockhampton, Kevin Abstract). Their process unfolded between NYC's vibrant, community-rooted nightlife and long, introspective days spent in Baird's downtown loft. The result is Parks' most vulnerable, self-affirming, and euphoric work to date.
Bursting onto the scene with her distinct blend of raw lyrical self-expression and vivid vocal melody, Parks has since been nominated for two Grammy Awards for Best New Artist and Best Alternative Music Album, won the Mercury Music Prize for her 2021 Gold-certified debut album Collapsed in Sunbeams, been named a Breakthrough Artist at the Brit Awards, and been nominated at the Ivor Novello Awards. A poet as much as a performer, Parks followed up her previous critically acclaimed album My Soft Machine (2023) with the debut of her first published book, The Magic Border, a collection of 20 new poems and exclusive images by Daniyel Lowden alongside lyrics from My Soft Machine.
Arlo is also a featured writer on Beyoncé's Grammy-winning album Cowboy Carter. Arlo has performed at Glastonbury and Coachella, opened for Billie Eilish and Harry Styles and captivated audiences across the world with her headline tour. Upon the release of previous album My Soft Machine Arlo performed on NPR Tiny Desk and appeared on The Late Show with Stephen Colbert and The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.
Even voorstellen – Wildman – shot of the scream
Eerste single van het nieuwe album van Wildman 'Shot Of The Screen'
Wie zei dat gitaarmuziek dood is? Wildman moet er niets van weten. Deze 4 heren maken een mix van alternatieve garagerock en bluesrock. Hun energieke wall of sound, doordrenkt met gierende gitaren en hammond orgel, wordt afgewisseld met sterke pop hooks die in je hoofd blijven zitten.
Inmiddels gehardend door optredens in binnenland en hun eerste Europese tour heeft de liveset van Wildman zich geëvolueerd naar een knallende liveshow voor een breed publiek. Het moge duidelijk zijn dat deze heren zich laten inspireren door zowel de grootheden van vroeger zoals Led Zeppelin en The Doors als die van nu zoals The Black Keys en Queen of The Stone Age.
https://open.spotify.com/album/2q9W7QyakzMz85kMpCAdIf?si=xHI36sDKTvu5CPYfEhgy2g
Paradise City 2026 vervolledigt line-up voor 2026 met Conducta, SHERELLE, LTJ Bukem, Stavroz en meer
Na een uitzonderlijk jaar zet Paradise City Festival zijn koers voort richting de elfde editie, die plaatsvindt op 26, 27 en 28 juni 2026 in de tuinen van Kasteel Ribaucourt in Steenokkerzeel, België. Vandaag maakt het duurzame festival zijn volledige line-up voor 2026 bekend en voegt het de laatste namen toe aan een programma dat opnieuw bruggen slaat tussen generaties, genres en scenes binnen de hedendaagse elektronische muziek.
De aankondiging volgt op een zomer waarin Paradise City zijn jubileumeditie volledig uitverkocht zag, wat de positie van het festival als vaste waarde binnen het Europese elektronische muzieklandschap verder bevestigt. Met zorgvuldig gecureerde line-ups, immersieve scenografie en een sterke community blijft Paradise City zich onderscheiden door artistieke diepgang en een langdurige inzet voor duurzaamheid. Na twee eerdere line-upaankondigingen in de voorbije weken is het nu eindelijk tijd om de volledige lijst artiesten te delen die deze zomer de soundtrack van het festival zullen verzorgen.
De laatste toevoegingen brengen nieuwe energie en verruimen het muzikale spectrum van het weekend. Onder de opvallende namen bevinden zich Conducta, een sleutelfiguur in de nieuwe wave van UK garage; het energieke duo DART & Kyle Starkey; DATAPUNK, de show van Anthony Rother waarin electro-erfgoed samensmelt met futuristische live-elementen; junglepionier LTJ Bukem; footwork- en bassvernieuwer SHERELLE; Belgische livefavorieten Stavroz; en de Franse eclectische smaakmaker Teki Latex. Samen onderstrepen ze het vermogen van Paradise City om invloedrijke pioniers te verbinden met vooruitstrevende artiesten die de toekomst van de clubcultuur vormgeven.
Naast deze internationale namen blijft het festival sterk inzetten op lokaal talent. Paradise City biedt opnieuw een belangrijk platform aan artiesten uit de bloeiende Belgische undergroundscene en benadrukt zo zijn engagement om lokaal muzikaal talent te ondersteunen en te laten groeien.
Met campingtickets, weekendpassen en zaterdagtickets die al uitverkocht zijn, raken ook de allerlaatste vrijdagtickets snel uitverkocht. Enkel zondagtickets zijn nog ruimer beschikbaar. Bezoekers worden aangeraden niet te lang te wachten, want het festival nadert snel zijn maximale capaciteit.
www.paradisecity.com
Live Nation concert – Mogwai - Mogwai 30
Op vrijdag 13 november 2026 in Bozar, Brussel
Na twee uitverkochte concerten in Ancienne Belgique en De Roma in 2025, trekken de Schotten van Mogwai in 2026 alle registers open voor een heel bijzonder jubileum. De band viert zijn 30-jarig bestaan en is van plan om dat groots aan te pakken. De post-rockers trekken opnieuw de baan op met hun 'Mogwai 30'-tour en nodigen hun Belgische fans uit op vrijdag 13 november 2026 in de prestigieuze Henry Le Bœuf-zaal van Bozar in Brussel.
Mogwai werd in 1995 opgericht in Glasgow en bestaat uit Stuart Braithwaite (gitaar en zang), Barry Burns (gitaar, piano, synthesizer en zang), Dominic Aitchison (bas) en Martin Bulloch (drums). Sinds de release van hun allereerste single "Tuner" in 1996 op hun eigen label 'Rock Action Records', en van hun eerste album 'Young Team' in 1997, bouwde de band een ijzersterke internationale reputatie op. Vandaag worden ze wereldwijd beschouwd als een van de steunpilaren van de Britse undergroundscene. Hun indrukwekkende discografie dwingt niet alleen respect af bij collega-muzikanten, maar leverde hen ook een enorm trouw publiek op. Mogwai blijft even gepassioneerd en innovatief als op de eerste dag. Dit bewezen ze onlangs nog met 'As The Love Continues' (2021). Dat album schoot naar de eerste plaats in de Britse hitlijsten, werd genomineerd voor de Mercury Prize en won de Scottish Album of the Year Award. Inmiddels hebben de Schotten talloze tournees en elf studioalbums op hun teller staan. Ook hun meest recente plaat 'The Bad Fire', die vorig jaar verscheen, is een schot in de roos bij zowel critici als het grote publiek. Die populariteit is ook in België voelbaar, waar de groep de ene na de andere zaal moeiteloos uitverkocht.
In de prachtige Henry Le Bœuf-zaal van Bozar zal de intense klankwereld van Mogwai volledig tot zijn recht komen. Het is een zeldzame kans om je te laten meeslepen door zowel hun nieuwste composities als hun tijdloze klassiekers. Een majestueuze en inspirerende setting om drie decennia aan muzikale grensverlegging te vieren.
TICKETPRIJZEN: €58,36 - €53,36 - €50,36 - €46,36 & €42,36 - Genummerde zitplaatsen (incl. servicekosten en charity fee)
Mogwai has partnered with PLUS1 to support War Child. £1/€1 from every ticket sold will help War Child to protect, educate, and stand up for the rights of children affected by war: https://www.warchild.org.uk/
www.livenation.be
Even voorstellen – Miki - Nieuwe single, nieuwe clip, "Ça pik un peu quand même"
Heb je Miki al ontdekt? Met haar Franco-Koreaanse roots, een electro- en hyperpop-geïnspireerd geluid en een sterk visueel universum flirtend met animatie, is Miki een van de opvallendste nieuwe stemmen van de Franse pop. De artieste van de internetgeneratie brak door met haar album Industry Plant en het virale nummer "pikpik", goed voor sterke airplay en uitverkochte shows in Frankrijk.
Voor de videoclip van Ça pik un peu quand même werkt Miki samen met Émilie Tronche, de maker van de animatieserie Samuel. De clip speelt zich af op een basketbalveld en zit vol subtiele knipogen naar de wereld van de serie.
miki - ça pik un peu quand même
⭐️ MIKI LIVE ⭐️
5 JULI @ Les Ardentes Festival, Luik
5 SEPTEMBER @ Les Solidarités Festival, Namen
22 OKTOBER @ Ancienne Belgique - AB, Brussel
Pias news – 30 Years of Mogwai, Rock Action
30 YEARS OF MOGWAI & ROCK ACTION
BAND ANNOUNCE AUSTRALIA, EUROPE & SCOTLAND TOUR FOR NOVEMBER 2026
TWO DATES IN BELGIUM!
RELEASE NEW VIDEO FOR DEBUT SINGLE - AND FIRST ROCK ACTION RELEASE - 'TUNER'
30 years on from the first release by Mogwai and their self-owned and run label Rock Action Records, the band today announce a run of European and Scottish dates for November 2026, and release a new video for that debut single 'Tuner,' featuring previously unseen footage dating back three decades.
MOGWAI - TUNER
The Bad Fire | Mogwai
ROCKACT01, Mogwai's 'Tuner/Lower' 7", was released in March 1996 by Rock Action Records. To mark the anniversary, Mogwai today release a new video for 'Tuner,' featuring rare and unseen footage dating back from the time of its release up to the present day, produced and edited by longtime collaborator and director of Mogwai: If The Stars Had A Sound, Antony Crook.
While it may have originally started as a way for the band to release their own music, Rock Action, like the band that birthed it, has continued to grow and thrive, and has since become a successful home for a diverse range of artists, whilst remaining fiercely independent.
From the very beginning the label has operated with an ethos that not only reflects the independent spirit of its owners but chimes with the DIY scene that has defined Glasgow through the eras, and made it one of the most celebrated musical cities in the world.
Rock Action has gone on to release more than 150 records from local and international artists, and supported notable Scottish independent acts including Arab Strap, The Twilight Sad, Kathryn Joseph, Cloth, Sacred Paws, Errors and Remember Remember.
Over 30 years and 11 studio albums - using brute sonic force mixed with subtlety and grace - Mogwai have defined their own musical genre and built a loyal following by staying true to their sound and true to their roots. Their tenth studio album As The Love Continues was their first to reach number 1 on the UK Official Albums Chart, whilst also garnering a Mercury Prize nomination and winning the Scottish Album of the Year award.
The band today announce a run of shows in Europe this November, culminating in two special hometown shows at Glasgow's Royal Concert Hall. The tour follows a summer of festival dates and one-off shows across the world, including a just announced special performance at the Sydney Opera House for Vivid Festival on 23 May with Melbourne and Brisbane shows to be announced soon. Before then, the band play the Royal Albert Hall this month for the Teenage Cancer Trust, curated by The Cure's Robert Smith. Fans can sign up for pre-sale access for the new shows, ahead of tickets going on general sale at 10am local time on Wednesday 18 March.
see www.mogwai.scot
Mogwai - 2026 live dates (
5 July - Rock Werchter, Werchter, Belgium
5 November - Le Forum, Liege, Belgium
13 November - Bozar, Brussels, Belgium
A Scottish colloquialism for Hell, The Bad Fire draws inspiration from a series of tough personal moments that the band found themselves in following on from their chart-topping tenth album, 2021's As The Love Continues. The band continued to work through this, leading to the creation of The Bad Fire: a collection of songs that forgo nostalgia and easy victories, once again finding Mogwai pushing forward with some of the most beautiful and explosive songs of their career. It is a record that retains Mogwai's power whilst delving into fresh new territory for the band.
Nederlands 
Français 
