Gent Jazz 2026 – van 2 juli t-m 18 juli 2026 – nieuwe rits namen
13 nieuwe namen voor Gent Jazz: Sun Ra Arkestra, José González, Warhaus, Asaf Avidan & de eerste namen voor de Garden Stage met jong talent als Rio Kosta en Tomoki Sanders
De line-up van Gent Jazz groeit gestaag verder, met dertien nieuwe namen die de diversiteit van de 25ste editie onderstrepen. Van 2 tot en met 18 juli vinden internationale toppers als Sun Ra Arkestra, Asaf Avidan en José González hun thuis op de Main Stage, terwijl de Garden Stage opnieuw een speelplaats wordt voor jong talent als Rio Kosta en Tomoki Sanders.
Tickets & Info via de site www.gentjazz.com
Nemen naast de eerder aangekondigde Terence Blanchard & Ravi Coltrane (Miles Davis & John Coltrane Celebration) op 2 juli het hoofdpodium over: de legendarische jazz/afrofuturismepioniers van Sun Ra Arkestra en de veelzijdige jazz-, funk- en soulsaxofoniste Lakecia Benjamin die binnenkort een nieuwe plaat op de wereld lost. De Zweeds-Argentijnse José González stelt op 3 juli zijn nieuwste album ‘Against The Dying Of The Light’ voor. Zijn kalme intensiteit blijft daarop behouden, maar inhoudelijk klinkt zijn muziek explicieter en urgenter dan ooit. Hij deelt de affiche met Angus & Julia Stone.
En Gent Jazz heeft nog meer singer-songwriterpracht in petto, want ook Asaf Avidan en Warhaus tekenen present op 17 juli. Na een indrukwekkende passage in het Koninklijk Circus brengt Avidan nieuwe én oude hits mee naar de Bijlokesite. Deze zomer duikt Maarten Devoldere samen met klassiek pianovirtuoos Julien Libeer het straffe repertoire van zijn eigenste Warhaus in. De muzikale zoektocht van het gelegenheidsduo vertaalt zich in een uitgepuurde, meeslepende interpretatie van eigen werk waarbij de essentie van elke song als leidraad dient. Uniek, zinnenprikkelend en ietwat mysterieus… De muzikale biotoop waar Devoldere al jaren in te vinden is.
TP Le Green vervoegt op 4 juli de uitverkochte festivaldag met John Hiatt, Suzanne Vega en Luka Bloom. In maart verschijnt zijn debuut ‘The Extraordinary Story Of…’, een intieme plaat over het verlies van zijn zoon. Ook 5 juli krijgt steeds meer vorm, nu Admiral Freebee zich bij Alabama Shakes, Fatoumata Diawara en Fifty Foot Combo voegt. De Antwerpenaar presenteert zijn achtste (nog te verschijnen) studioalbum. Single ‘Q&A With Myself’ klinkt alvast catchy en veelbelovend. Op 9 juli brengt de Libanese Yasmine Hamdan - bekend om haar fusie van Arabische zang en westerse electronica - gloednieuwe muziek naar Gent Jazz, op dezelfde dag als Patti Smith Quartet en Tindersticks.
De Garden Stage wordt als vanouds de experimentele tegenpool van de Main Stage. Op 4 juli staat het vijfkoppige altfolkcollectief Curiosity Shop uit Edinburgh er op de planken. Op 5 juli brengt het Amerikaanse duo Rio Kosta er hun warme, groovy mix van psychedelica en ambient met vleugjes jazz. Multi-instrumentalist Tomoki Sanders - offspring van Pharoah Sanders - maakt er op 10 juli indruk, wanneer Marcus Miller, Charles Lloyd Quartet en Nate Smith het hoofdpodium aandoen. Tot slot geeft soulfolkband The Milk op 11 juli het beste van zichzelf op de Garden Stage, terwijl de opkomende West-Londense soulzangeres Olympia Vitalis hetzelfde doet op de Main Stage.
MayWay records news - Ão nieuw album ‘Malandra’
De afgelopen jaren zette de band Ão zichzelf op de kaart in België en Europa met hun betoverende mix van elektronica, artpop, afropop, saudade en alternative latin. Het viertal groeide uit tot een grensverleggende, unieke stem die zich onttrekt aan elk genrelabel. Hun uiteenlopende achtergronden en invloeden vloeien moeiteloos samen tot een hybride sound zoals ook Stromae, Rosalía of C. Tangana hen voordeden.
Malandra - Album by Ão | Spotify
Frontvrouw Brenda Corijn, die put uit haar Mozambikaans-Portugese roots, zingt zowel in het Portugees als in het Engels. Haar warme stem versmelt met het zuiderse gitaarspel van Siebe Chau, de gelaagde elektronica van Jolan Decaestecker en Bert Peyffers’ eclectische percussiewerk.
In 2023 debuteerde het viertal met het alom geprezen album Ao Mar. Dat leverde hen lovende recensies, een MIA-nominatie en veel airplay op. Live bouwden ze een indrukwekkend palmares op met tours in binnen- en buitenland.
Hun tweede album Malandra is een vurig en meeslepend vervolg; nog gelaagder, ritmischer, tederder én harder. De songs bewegen zich tussen omarming en dreiging. Het geluid is ruimer, sensueler, speelser en ruwer, de adem dieper en het ritme urgenter.
De titel - het Portugese malandra - laat zich niet eenduidig vertalen. De betekenis is ambigu, net als de plaat zelf. Een malandra is een vrouw die zich met humor, intelligentie en charme door het leven beweegt, steeds haar verlangens volgt en de regels naar haar hand zet. Ze is naast speels en vrij, ook sluw, misleidend en manipulatief, maar altijd trouw aan zichzelf.
Alle tracks op de plaat krijgen elk een gezicht: een personage dat de hoofdrol krijgt in het artwork en de videoclips. Dertien nummers die als personen de afgelopen jaren vorm hebben gekregen en met de band hebben meegereisd. Zo is er Orgulho, vol trots en weemoed. De opzwepende twijfel in Talvez. Cinza, dat kritisch het leed schetst in een landschap van as. Of Cada Vez, dat blijft weglopen op wispelturige milonga-pasjes. Maar ook de slapeloze, extatische beats van Aren't You Tired en trouwe Volta, dat je geduldig vraagt om terug te keren. Het album opent met de “drums des oordeels” van Me Condena, waarin de malandra zichzelf voor het gerecht stelt: “Veroordeel me” - waar ze iedereen uitnodigt om dat doorheen het album samen met haar te doen.
Malandra ontstond onderweg - tussen tours, tussen landen en tussen versies van zichzelf. Het creatieve proces bij Ão is nooit rechtlijnig. Songs ontsprongen uit vergeten akkoorden, verborgen jams, flarden tekst, accidentjes, iPhone footage... Ze blijven hongerig zoeken naar nieuwe klanken, met als resultaat een rijke productie en het gebruik van nieuwe instrumenten zoals charango, bandoneon, tiple, blazers, synths en cuica. De voedingsbodem blijft de serendipiteit en emotionele impact en net als de Malandra blijft de band steeds trouw aan zichzelf. Ze creëerde met Malandra een ode aan complexiteit, veelvormigheid en aan het zoeken in al haar gedaanten. Aan schaamte en glans, chaos en rust, liefde en escapisme.
Live zorgt Ão voor een meeslepende en zinderende ervaring die publieken in heel Europa betovert. Hun dynamische sound - variërend van fragiele, intieme melodieën tot dansbare beats - dompelt je onder in een bezwerende wereld van percussie, elektronica, intrigerend gitaarspel waar de gloeiende stem van Corijn doorbreekt. Je weet nooit waar wat vandaan komt. Deze unieke atmosfeer brengt hen naar een brede waaier aan festivals en clubs: van elektronische- en rockpodia tot pop-, folk- en jazzfestivals.
In 2026 stelt Ão hun nieuwe album voor op een internationale tournee die halt houdt in onder meer Italië, Duitsland, Oostenrijk, Luxemburg, Zwitserland, Frankrijk en Nederland. In eigen land was de albumreleaseshow in de Grote Zaal van Ancienne Belgique (26/03) drie maanden op voorhand uitverkocht.
Ão spreek je uit als miauw zonder mi, [ɐ͂w̃] voor de fonetici. Het betekent niets en alles tegelijk: iets moois [aaw], iets droevigs of pijnlijk [oww], een gevoel van verwondering [auuw]. Maar in deze bio betekent het vooral [iets wat je nog nooit gehoord hebt].
ÃO LIVE
09 mrt 2026 | Lucia, Wenen (AT)
10 mrt 2026 | Kantine am Berghain, Berlijn (DE)
11 mrt 2026 | Kassablanca, Jena (DE)
12 mrt 2026 | JAKI, Keulen (DE)
13 mrt 2026 | KIFF, Aarau (CH)
14 mrt 2026 | Freequency, Milaan (IT)
18 mrt 2026 | Le POPUP, Parijs (FR)
19 mrt 2026 | De Gudde Wëllen, Luxemburg (LU)
20 mrt 2026 | Rotown, Rotterdam (NL)
21 mrt 2026 | EKKO, Utrecht (NL) sold out
26 mrt 2026 | Ancienne Belgique, Brussel (BE) sold out
28 mrt 2026 | Mezz, Breda (NL)
12 jun 2026 | Best Kept Secret, Hilvarenbeek (NL)
12 jul 2026 | Gent Jazz, Gent (BE)
08 aug 2026 | Festival Dranouter, Dranouter (BE)
04 nov 2026 | Paard, Den Haag (NL)
05 nov 2026 | Bitterzoet, Amsterdam (NL)
06 nov 2026 | Merleyn, Nijmegen (NL)
12 nov 2026 | Handelsbeurs, Gent (BE)
19 nov 2026 | Cactus, Brugge (BE)
21 nov 2026 | Reflektor, Luik (BE)
26 nov 2026 | Het Depot, Leuven (BE)
28 nov 2026 | Effenaar, Eindhoven (NL)
03 dec 2026 | De Roma, Antwerpen (BE)
more tba
Ão is
Brenda Corijn (vocals), Siebe Chau (guitars, keys),
Jolan Decaestecker (bass, keys), Bert Peyffers (percussion)
Even voorstellen – Sports - Sports
H et aankomende album van Sports, het Amerikaans indie-pop duo, bestaat uit Christian Theriot en Cale Chronister. Het album belooft een mix van alt-pop met groovy elektronica en een experimentele productie, die doet denken aan artiesten als Parcels, Still Woozy, en Tame Impala. Ze genieten al van bekendheid door hits als You Are The Right One, Panama en Baby Baby.
Het duo heeft ook aangekondigd in het najaar van 2026 op tour te gaan, waarbij ze ook naar Nederland, in België en Noord-Frankrijk (Tourcoing) . Verder komen ze voor een show tijdens London Calling.
De plaat is self-titled met een goede reden; het is hun eerste zelf-geproduceerde en zelf opgenomen plaat als het duo Sports. Therior en Chronister zijn al vrienden en muzikale partners sinds ze kinderen zijn en met deze plaat zijn ze teruggegaan naar de basis van samen in een studio zitten en alles zelf maken. Het resultaat is een intuïtieve plaat, waar veel ruimte is voor plezier en experiment en dat hoor je terug in deze warme en interessant plaat.
(bron: Mattan records/Naked records)
Pias news – The Haunted Youth announce new album ‘Boys cry too’
THE HAUNTED YOUTH ANNOUNCE NEW ALBUM
"BOYS CRY TOO" OUT ON MAY 8, 2026 VIA PLAY IT AGAIN SAM
The Haunted Youth - deathwish feat. Max Fry (Official Music Video)
FIRST SINGLE 'deathwish' FT. MAX FRY OUT NOW
03.04.2026 — COLOURS HOXTON, LONDON (UK) SOLD OUT
04.04.2026 — TRABENDO, PARIS (FR)
06.04.2026 — PARADISO, AMSTERDAM (NL) SOLD OUT
07.04.2026 — PARADISO, AMSTERDAM (NL) SOLD OUT
09.04.2026 — HOLE44, BERLIN (GER)
10.04.2026 — MOLOTOW, HAMBOURG (GER) SOLD OUT
11.04.2026 — LUXOR, COLOGNE (GER) SOLD OUT
24.04.2026 — MON, MADRID (ES)
29.04.2026 — CIRQUE ROYAL, BRUSSELS SOLD OUT
30.04.2026 — CIRQUE ROYAL, BRUSSELS SOLD OUT
01.05.2026 — CIRQUE ROYAL, BRUSSELS SOLD OUT
03.05.2026 — CIRQUE ROYAL, BRUSSELS LAST TICKETS
04.06.2026 — ROCK WERCHTER, WERCHTER
12.07.2026 — CACTUSFESTIVAL, BRUGGE
24.07.2026 — ROCK OLMEN, OLMEN
Following the release of their debut, The Haunted Youth return with details of their second studio album, Boys Cry Too — set to drop on May 8, 2026 via Play It Again Sam. Beginning as the solo project of artist Joachim Liebens, the band today reveal the first single to be lifted from the record, deathwish, featuring fellow collaborator and Orlando-based singer-songwriter, Max Fry.
On Boys Cry Too, Joachim Liebens abandons the fragile, bedroom-pop innocence of Dawn Of The Freak — a debut that has since earned cult status back home — in favour of something far more confrontational and emotionally charged. From the towering eight-minute opener in my head to the closing track ghost girl, the album lets go of restraint in favour of something more raw, blending fragile melodies with distortion and aggression to create a sound that feels both intimate and explosive.
"I was a kid on Dawn Of The Freak," reflects Liebens today. "It sounds almost like nursery rhymes to me – everything is so fragile and childlike, like a cry for attention." He pauses before breaking into a wide, Cheshire Cat grin. "And now I'm angsty and kicking in doors."
Boys Cry Too certainly feels like a more fiery and red-blooded record than Dawn Of The Freak. While you can lose yourself in wake up's icy morning-after-the-night-before regret, or the propulsive optimism of the New Order-like 'i hear voices', the mood is frequently one of anguish and aggression. Take murder me's goth grunge thrash, or the ground zero annihilation represented in instrumental epic falling to pieces.
"I very much felt like a boy on this record. The last album was more androgynous in that respect, but this time I was really in touch with the male side of my emotions," explains Liebens. "The first half of the record is basically how everyone sees a boy when he's heartbroken: he puts his walls up, he's paranoid, he's angry, he's aggressive. But then the second half is this whole other story – it's vulnerable," he continues. "I want to show the vulnerable part of men and boys and celebrate it instead of making it this whole stigma that's been going on for so long."
It's a wide emotional spectrum reflected in a change of instrumentation for Boys Cry Too, with live drums and guitar coming more into focus ahead of the layers of sun-bleached synths that characterised Dawn Of The Freak. The shadowy castlevania, for instance, is described by Liebens as "the perfect triangle of Nirvana, Alice In Chains and My Bloody Valentine's Loveless."
Yet despite its squalls of guitar noise, Liebens says he was largely listening to hip hop artists during the record's competition, citing emo-rap outlier Lil Peep as a key influence as he crafted his own set of lyrical signifiers. "The lyrics in a lot of non-hip hop music try to bring resolution, but it's so much more powerful to have these lines that people just instantly engage with," he notes.
For all the killer lyrics on the record that grab you by the scruff of the neck, it was crucial for Liebens to leave space in his writing for the listener to impart their own experience into the songs. Boys Cry Too may have been born from his own pain, but he wants it to resonate with other people's lives.
The Haunted Youth — the band behind Joachim Liebens — might be the biggest Belgian indie rock sensation of the last few years. With their debut single Teen Rebel in 2021, The Haunted Youth quickly became a dream pop phenomenon in Belgium and beyond. Their hazy indie sound and melancholic charm won hearts across the globe. Debut album Dawn Of The Freak was named album of the week in Rolling Stone France and song of the day at KEXP in the US.
Frontman Joachim Liebens blends dreamy guitars, nostalgic synths, and deeply personal lyrics into songs that, while dark in theme, offer comfort and connection. Since the release of debut album Dawn of the Freak in November 2022, the band has toured relentlessly, playing to packed crowds from London to Madrid. Festivals like Rock Werchter, Pukkelpop, Lowlands, Sziget, and Iceland Airwaves eagerly welcomed them — The Haunted Youth came, played, and conquered.
Even voorstellen – Jules Mescaline – Highway
De nieuwe single van Jules Mescaline (Jules Otto) komt uit op vrijdag 13 februari
De track “Highway” is opgedragen aan Dany Lademacher.
SOLID as a rock - Highway
RELEASE INFO:
Titel: Highway
Artiest: Jules Mescaline (Jules Otto)
Releasedatum: 13 februari 2026
Label: Lakeside Stories
Publishing: SAAR Publishing / BMG Rights
“Highway” ontstond vanuit de behoefte om het ongrijpbare na verlies muzikaal te vangen: het afscheid zelf, het loslaten daarna, en de troost die soms onverwacht doorbreekt. De song is opgedragen aan Wild Romance- gitarist Dany Lademacher, die op 3 juli 2025 op 75-jarige leeftijd overleed. Zowel componist Jules Otto als producer Dirk Vermeij (Wild Romance, Paris Dandies) hebben jarenlang intensief met Dany gewerkt en hem van dichtbij meegemaakt, muzikaal en persoonlijk. Hun eigen vriendschap en samenwerking zijn bovendien via Dany ontstaan; hij bracht de lijnen samen die later uitgroeiden tot een gedeelde taal in de studio. “Dit nummer gaat over afscheid, maar ook over loslaten. En over troost: dat iemand er niet meer is, maar nooit helemaal verdwijnt.” (Jules Otto)
Credits
All instruments: Dirk Vermeij
Vocals: Jules Mescaline
Muziek/arrangement/tekst/compositie: Jules Otto (Jules Mescaline)
Re-arrangement/ productie/ mix: Dirk Vermeij
Jules Mescaline is het alter ego van Jules Otto, een Nederlandse singer-songwriter met een herkenbare stem, sterke melodieën en een filmische, melancholische sound. Zijn muziek beweegt zich tussen indie-rock, classic pop en soul, waarbij Jules geïnspireerd is door David Bowie, Bryan Ferry en Johnny Cash. Na een periode als frontman en producer besloot Jules zijn eigen pad te volgen. Zijn songs vertellen persoonlijke verhalen over liefde, verlies en hoop – gedragen door warme arrangementen en een authentiek stemgeluid. Hij is getekend bij BMG Rights/ Solid As A Rock Publishing en werkt samen met het onafhankelijke label Lake Side Stories uit Hoorn (NH). In Nederland werkt verwierf Jules reeds airplay op NPO 3FM. Voor de laatste single, Into My Heart is inmiddels interesse getoond door samenstellers van NPO 2, NPO 5 en 3FM SOUND & ESSENCE Jules Mescaline combineert tijdloze songwriting met een moderne, warme productie. Zijn muziek ademt authenticiteit en emotie – herkenbaar voor luisteraars die houden van echte doorleefde songs met karakter en diepte.
Pias news – dEUS announces 30th anniversary editions
dEUS ANNOUNCES 30TH ANNIVERSARY EDITIONS
"WORST CASE SCENARIO" & "IN A BAR, UNDER THE SEA"
OUT MARCH 6, 2026 (DIGITAL)
OUT MARCH 20, 2026 (3LP — 2CD)
12.03.2026 — L'AERONEF, LILLE (FR)
15.03.2026 — LA VAPEUR, DIJON (FR)
17.03.2026 — 02 SHEPERDS BUSH EMPIRE, LONDON (UK)
19.03.2026 — FOREST NATIONAL, BRUSSELS (BE)
20.03.2026 — FOREST NATIONAL, BRUSSELS (BE)
21.03.2026 — CONCERTGEBOUW DE VEREENIGING, NIJMEGEN (NL)
24.03.2026 — BÜRGEHAUS STOLLEWERCK, KÖLN (GER)
25.03.2026 — METROPOL, BERLIN (GER)
27.03.2026 — BATSCHKAPP, FRANKFURT (GER)
25.03.2026 — METROPOL, BERLIN (GER)
28.03.2026 — FRI-SON, FRIBOURG (CH)
29.03.2026 — MAGAZZINI GENERALI, MILAN (IT)
31.03.2026 — ARENA VIENNA, VIENNA (AT)
02.04.2026 — PARADISO, AMSTERDAM (NL)
03.04.2026 — PARADISO, AMSTERDAM (NL)
06.04.2026 — DE OOSTERPOORT, GRONINGEN (NL)
07.04.2026 — MARKTHALLE, HAMBURG (GER)
09.04.2026 — AMAGER BIO, COPENHAGEN (NL)
10.04.2026 — DEBASER AB, STOCKHOLM (SWE)
11.04.2026 — ROCKEFELLER MUSIC HALL, OSLO (NORW)
13.04.2026 — KLUB STODOLA, WARSZAWA (POL)
15.04.2026 — PARIBU ART, KADIKÖY (TR)
In 1994 and 1996, dEUS released Worst Case Scenario and In a Bar, Under the Sea, two albums that didn't just introduce a band, but quietly rewired the possibilities of European alternative rock. Worst Case Scenario arrived fully formed yet thrillingly unstable: wiry guitars, fractured rhythms, and Tom Barman's half-spoken, half-sung narratives drifting between paranoia and pop. Songs like Suds & Soda and Via felt less like singles than dispatches from a band inventing its own internal logic in real time.
In a Bar, Under the Sea pushed that logic to its breaking point. Looser, stranger, and more communal in spirit, the album folded jazz phrasing, off-kilter pop hooks, and moments of near-chaos into something that still somehow cohered. It captured a band refusing to settle, embracing excess and experimentation at a moment when European guitar music rarely dared to sound this restless or this alive.
Now, widely regarded as Belgium's most influential rock band, dEUS & [PIAS] Recordings will rerelease both albums on March 20th as 3LP and 2CD expanded 30th Anniversary sets, including long lost B-Sides and rarities. As of today, Overflow, a forgotten treasure taken from the In A Bar Under The Sea sessions and originally released as a B-side to Them From Turnpike in 1996, is available for streaming.
dEUS will also return to those formative years with a tour that looks backward without feeling embalmed. The setlists will draw deeply from both records, not as museum pieces but as living, elastic material. The songs aren't presented in strict album order, and alongside the familiar cornerstones are tracks that have never been performed live before, surfacing like unearthed fragments from the band's early mythology.
The Worst Case vs. In a Bar tour is not a nostalgia exercise so much as a reminder of how radical these records still feel. Three decades on, their nervous energy, structural oddness, and melodic intuition remain undiminished — proof that dEUS's early work didn't just define an era but continues to resist being neatly placed inside one.
Tourdates & tickets: https://www.deusmusic.be/
Even voorstellen – Dita Von Teese, ‘Nocturnelle tour 2026’
DITA VON TEESE, NOCTURNELLE TOUR 2026
Op 20 april in de Stadsschouwburg, Antwerpen!
De immer regerende koningin van de burlesque, Dita Von Teese, keert met haar huidige tour terug naar Europa's grootste podia met haar meest betoverende show tot nu toe: Nocturnelle.
Met Nocturnelle onthult Dita een nieuwe, bezwerende visie - een verfijnde samensmelting van old-Hollywood-allure, theatrale magie en de hoogartistieke "Stripscapes" waar zij om bekendstaat. Geïnspireerd door de magiërs van de 19e eeuw roept deze productie een wereld van verwondering op, waar sensualiteit en illusie elkaar ontmoeten.
Dita Von Teese heeft met haar ongeëvenaarde artistieke visie en flair - als performer, creatief directeur, choreograaf en producent - een historisch ijkpunt gezet voor deze grote Amerikaanse kunstvorm. Haar spectaculaire producties, samen met haar huidige residentie in The Venetian, presenteren een gender- en lichaamsdiverse cast van de absolute top van de neo-burlesque, afkomstig uit de hele wereld en vieren altijd de levensvreugde (joie de vivre) die Dita Von Teese zo dierbaar is. De Amerikaanse drag-superster BenDeLaCreme praat de show aan elkaar.
Op 20 april staat ze in de Stadsschouwburg in Antwerp.
OVER NOCTURNELLE
De Nocturnelle-tour volgt op Dita's recordbrekende Glamonatrix-tour, die nog altijd geldt als de grootste rondreizende burlesqueshow aller tijden en over een periode van vijf jaar meerdere continenten aandeed. Bekend voor de meest luxueuze burlesqueshows in de geschiedenis, legt Von Teese de lat opnieuw hoger met een productie die weelderig en rijk aan verbeelding is. Vaak geïmiteerd maar nooit geëvenaard, blijft Dita onovertroffen. Haar shows werden recentelijk bezocht door onder anderen Harry Styles, Jean Paul Gaultier, Olivia Wilde, Tim Burton, Pamela Anderson, ... Over de tour zegt Dita:
"Nocturnelle is mijn meest glambitieuze show tot nu toe. Het is waar verfijnde striptease samenkomt met de betoverende kunst van illusie. Door te leren van meester-magiërs en me te verdiepen in de geheimen van vintage magie, wilde ik iets creëren dat werkelijk uniek en betoverend is... it's the art of the Teese, met een vleugje goochelarij en een overvloed aan glitter."
Een niet te missen show vol magie, haute couture en glamour!
(bron: Maxstage)
Iguana Death Cult kondigt nieuw studio album ‘guns out’ aan
IGUANA DEATH CULT KONDIGT NIEUW STUDIOALBUM GUNS OUT AAN (release 10 april 2026)
Iguana Death Cult kondigt hun nieuwe, vierde studioalbum Guns Out aan dat via de Amerikaanse labels Greenway Records en The Reverberation Appreciation Society. Guns Out werd in de Epic Rainbow Unicorn Studio samen met Simon Akkermans opgenomen, die ook de mix verzorgde. Master werd door Jerboa Mastering gedaan. De nieuwe single I Like It, It's Nice is nu uit.
Guns Out markeert een terugkeer naar stevige garagerock en bevat eerlijke zelfreflectie, waarin escapisme, mentale druk en creatieve vernieuwing aan bod komen. Het resultaat sluit aan bij hun vroege punk- en garageroots, gitaren, percussie, synths en een heleboel soul-searching is alles wat Iguana Death Cult nodig had. Als onderdeel van een personeelswisseling kreeg de band een sterke nieuwe line-up, met de virtuoze Uri Rennert (voorheen bij Häxxan en Brian Jonestown Massacre) op drums. Daarnaast wordt Guns Out zoals eerder ook gekenmerkt door de vlijmscherpe en zeer ritmische riffs van Tobias Opschoor, de altijd groovy percussie en synths van Jimmy de Kok en door de krachtige maar oprechte stem van frontman Jeroen Reek, die de luisteraar meevoert door gevoelens van wanhoop, woede en troost, in die volgorde.
Met het nieuwste album van Iguana Death Cult betreurt de band persoonlijke verhalen over ontberingen en twijfels, terwijl ze hun blik richten op de brandende wereld om hen heen. Op Guns Out oefent Iguana Death Cult zelfreflectie uit op meerdere niveaus: door te breken met de meer indie-achtige, art-punk-funk sound van hun vorige album Echo Palace (uitgebracht via Innovative Leisure in 2023) en terug te keren naar een meer 'in your face' punchy garagerockstijl. Maar ook door escapisme en de tol die die manier van leven eist van het zelf onder ogen te zien. Daarnaast is de band kritisch naar zichzelf gaan kijken door hun manier van muziek schrijven te bevragen en terug te keren naar een sneller en spontaner proces. Guns Out is een album dat aan de buitenkant hard en rigide is, maar van binnen zacht en contemplatief. Bovendien is het het verhaal van een band die in het reine komt met haar eigen bestaan in de wereld waarin ze leeft.
"Voor deze plaat wilden we terug naar de rauwe energie van onze eerste plaat. We spraken af niet te treuzelen, in hoog tempo te schrijven en imperfectie te omarmen. Gedreven door hernieuwde bestaansangst en het 'rouwproces' dat volgde na het afscheid van Arie en Jus, was hij in no time af. Dit hoor je ook terug in de thematiek. Een concentraat van zowel interne als externe factoren die het bestaan bevragen. De pre-producties hebben we gemaakt in Uri's studio in Berlijn. Misschien cliché, maar die stad drukt toch altijd wel haar stempel." - Jeroen Reek
De nieuwe single I Like It, It's Nice is een eigenzinnig, door bassen gedreven groovend nummer. "Dit nummer is óf een kritiek op consumentisme, gevoed door de kwaadaardige tactieken van hebzuchtige bedrijven, misleiding via sociale media en de algehele existentiële angst van het laatkapitalisme. Óf een pikante bekentenis van vleselijke verlangens waarvan je ontzettend veel zin krijgt. Óf gewoon een melig liedje over een Brits bakprogramma. Maar dat laten we over aan de luisteraar."
Iguana Death Cult heeft het afgelopen decennium een lange weg afgelegd. De band begon in 2014 als een groep jonge vrienden die rock-'n-roll wilden maken hebben sindsdien al enkele dromen waarheid zien worden, waaronder tournees met Osees, Frankie and the Witchfingers, het voorprogramma van Jack White verzorgen, festivalshows op SXSW, Levitation Festival en Desert Daze, en meerdere succesvolle tournees door de VS.
Iguana Death Cult - I Like It, It's Nice (Official Video)
Komende lente tourt de band weer door Nederland en België:
o.m. 10 mei - Effenaar, Eindhoven
15 mei - Sonic Whip, Nijmegen
20 mei - Vera, Groningen
21 mei - Club AFF, Hasselt (BE)
Even voorstellen - PeetersMeulen – Feniks
PeetersMeulen zijn Elvis Peeters, zanger, schrijver, en Lo Meulen, muzikant. Beiden leden van Aroma di Amore.
Feniks is het tweede deel van een tweeluik (samen met het eerder gereleaste Verloren. Het is opnieuw een breekbaar nummer waar de muziek ruimte laat voor de poëzie van Elvis Peeters.
Luka Maria zorgt voor de zang.
Sam Janssens (Clairval, And then came fall, …) stond in voor de productie.
PeetersMeulen - Feniks (Lyrical Music Video)
Cactusfestival 2026, Minnewaterpark, Brugge van 10 juli t-m 12 juli 2026 – nieuwe rits namen
VIER KEER NIEUW VOOR CACTUSFESTIVAL: GOOSE, HIGH HI, HIQPY EN NUSANTARA BEAT KOMEN NAAR BRUGGE
Cactusfestival beloofde ons enkele weken geleden nog een paar mooie namen voor hun 43ste editie en dat bleek niet gelogen. Publiekslieveling GOOSE sluit de tweede dag van Cactusfestival af op zaterdag 11 juli. Verder bevestigen ook High Hi, Nusantara Beat en Hiqpy hun komst.
Wie dacht dat het feestje na Madness op zaterdag 11 juli afgelopen was in Brugge, heeft het helemaal mis. Cactusfestival nodigt de Kortrijkse electrorockformatie GOOSE nog eens uit, en dat voor het eerst als afsluiter. De band is momenteel druk aan het sleutelen aan hun nieuwe plaat, maar verlaat dus graag even de studio om een gigantisch feest te ontketenen in het Minnewaterpark.
Op zaterdag komt ook het Nederlandse Nusantara Beat erbij. Het zestal uit Amsterdam geeft een innovatieve draai aan Sunda pop, de Indonesische popsensatie uit de jaren '60 die traditionele muziek mixt met westerse genres als psychedelische rock, surf en funk. Het resultaat is een betoverende en dansbare mix van tropische en mystieke klanken, waarmee ze het publiek meenemen op een trip naar het land van hun voorouders. Nog meer talent van bij onze noorderburen op zondag 12 juli. In hun thuisland is Hiqpy nu al the next big thing en ze zijn van plan om ook België te veroveren met hun crispy indiepop.
Op vrijdag 10 juli wordt High Hi toegevoegd aan de line-up. Eind januari bracht de indiepopband hun nieuwste plaat 'Noonday Demon' uit. Die komen ze presenteren op Cactusfestival. Fans van dromerige shoegaze en de chrome klanken van de jaren ’80 weten waarheen.
Tickets & info
GOOSE, High Hi, Nusantara Beat en Hiqpy vervoegen de affiche van Cactusfestival naast Editors, Madness, The Afghan Whigs, Zwangere Guy, Aldous Harding, STONE, Kevin Morby en OSEES. De dagtickets voor zondag 12 juli zijn ondertussen allemaal de deur uit. Er zijn wel nog 3-dagentickets en dagtickets voor vrijdag 10 juli en zaterdag 11 juli, naast campingtickets en tickets voor de nachtbus naar Gent.
Allemaal te koop via www.cactusfestival.be
Even voorstellen – Chibi Ichigo – nieuwe single, ‘niet voor altijd’
CHIBI ICHIGO
Nieuwe single "Niet Voor Altijd"
Nieuwe EP 'HARDT' op vrijdag 13 februari
Releaseshow @ Botanique: 5 maart
Niet Voor Altijd
Onbetwistbaar onomkeerbaar. Chibi Ichigo is klaar om met haar nieuwe ep Hardt meer dan ooit haar HART te openen en tegelijk HARD te gaan. Nadat ze vorig jaar het voorprogramma van Froukje x S10 en Roméo Elvis x Oscar and the Wolf mocht verzorgen, veroverde ze recent nog ESNS en zet ze elke dansvloer in vuur en vlam met haar dj-sets. Vanaf eind februari trekt ze op een clubtour in Nederland en België, waar ook de gloednieuwe schijf "Niet Voor Altijd" absoluut niet mag ontbreken als gedoodverfde fan-favorite.
"Niet Voor Altijd" schreef Chibi Ichigo vanuit haar rol als grote zus binnen haar gezin. Het nummer gaat over de wens om je geliefden te beschermen, maar ook over het leren loslaten, zodat zij zelf fouten kunnen maken en hun eigen weg kunnen volgen in het leven. Chibi zegt daar zelf over: "Het nummer staat voor dat zolang ik er ben in het leven van de mensen van wie ik hou, ik mijn best ga doen. Niks is voor altijd, wat een eng gevoel is maar ook een fijn gevoel: alles is tijdelijk. De goede dingen en de slechte."
Chibi Ichigo- Hardt
NIEUWE EP – HARDT
VRIJDAG 13 FEBRUARI
HARDT is de nieuwe EP van Chibi Ichigo. Het is een collectie elektronische tracks die verhalen vertellen over familie, liefde en thuiskomen, op de dansvloer of in jezelf. De titel van de EP verwijst aan de ene kant naar Chibi's eigen hart, dat zacht is voor de juiste mensen, en aan de andere kant naar lekker hard gaan op de muziek. See you on the dancefloor!
DONDERDAG 5 MAART @ BOTANIQUE
SAMEN HARD GAAN OP DE DANSVLOER
V2 records news – The Hickey Underworld - Share horror short film as album teaser and shares title track "Cold Sun"
THE HICKEY UNDERWORLD
Share horror short film as album teaser and shares title track "Cold Sun"
ALBUM OUT 13 MARCH
The Hickey Underworld - COLD SUN (Official Album Trailer)
27 march live @ Trix, Antwerpen
Now exactly one month before the release of "Cold Sun", The Hickey Underworld's fourth studio album, the band releases a remarkable album teaser. In the teaser, which looks like a proper horror short film, we see four fancy dining guests breaking open the skull of a cat like creature.
The mix of horror, surreal humor and gore has been a typical visual style element of the band since their origin in 2009. Making one coherent visual universe. For example the same actor, Niels Borrey, who was also in the video clip for "The Frog" (2012) was invited again as actor.
The idea behind the teaser shouldn't be searched far. Jonas Govaerts, one of the band founder's has besides gitarist of the band, has also been known as horror film director with movies like Welp en H4Z4RD. The teaser has been inspired on the horror film"Faces of Death (1978)", which gave Jonas a small trauma after renting the movie as teenager. Making this movie is his way of processing this life long trauma.
Alongside the teaser, the band also shares the title track "Cold Sun". They explain the following about the track: "Cold Sun moves in three rising cycles, like a malfunctioning arcade machine that keeps lighting up and going dark. It starts with a bang, falls into an open, airy quiet section, then surges into a euphoric, explosive climax. The loud-quiet-loud swing nods to Pixies, giving it a raw, tense edge. It's tight, emotional, and built to hit hard and linger."
For the cover of Cold Sun, The Hickey Underworld collaborated with Polish artist Aleksandra Waliszewska, who counts Nick Cave among her admirers. After listening to a few rough mixes — "It reminded me of the kind of music I used to listen to in my youth" — Waliszewska invited the band to select three of her surreal paintings. That, however, came with one condition: "I wouldn't want to accept cash; instead, I would make a list of brushes, or possibly paints, that you could buy for me in exchange."
The Hickey Underworld Live
27 March Live @ Trix, Antwerpen
2 April Live @ Cactus Club, Brugge
16 April Live @ Beurschouwburg, Brussel
08 May Live @ Rotown, Rotterdam
Even voorstellen - Gull House (UhmYeahSure Records)
We verwelkomen we de kersverse signing Gull House op ons roster. De Diestse punkband raasde met zijn eerste EP's (genaamd 'Gull House I' en 'Gull House II') langs grote podia in de Benelux. Moesten eraan geloven: Ancienne Belgique, Trix, Melkweg, Muziekgieterij, Sjock, Rock Herk, AFF, ...
2026 luidt een nieuw hoofdstuk in voor de band. Een derde EP met de passende naam 'Gull House III' verschijnt dit voorjaar via yours truly. Deze derde worp is de laatste van een trio EP's die een synopsis vormt van de ambitieuze eerste twee jaar van de band.
Wat kan je verwachten? Korte, gebalde songs op het kruispunt van garage punk, hardcore en post-punk. Of zoals de band het zelf mooi verwoordt:
"We put our favorite garage, hardcore and post-punk records in a blender, cranked up the speed, threw in some eggs and drank the kool-aid."
Live: 14 februari (22u40) @ We Are Open (Trix, Antwerpen)
Gull House is
Bram Sels (vocals)
Jens Rubens (guitar & backings)
Jeroen Sels (guitar & backings)
Ward Donders (drums)
FKP Scorpio concert – Eros Ramazzotti
'UNA STORIA IMPORTANTE' GAAT DOOR: EROS RAMAZZOTTI KEERT TERUG NAAR VORST NATIONAAL OP 4 APRIL 2027!
Eros Ramazzotti staat op 22 en 23 februari in Vorst Nationaal voor twee langverwachte concertavonden. Voor wie deze data niet kan bijwonen, voegt hij op zondag 4 april 2027 een extra show in Vorst Nationaal toe, zodat fans alsnog de kans krijgen hem live te zien. Tickets via fkpscorpio.be.
De tour 'UNA STORIA IMPORTANTE' eert het rijke muzikale leven van Eros en is vernoemd naar zijn iconische doorbraakhit uit de jaren tachtig, een tijdloze ode aan liefde, verlies en hoop. Sinds zijn doorbraak in 1984 met Terra promessa scoorde hij wereldhits zoals "Cose della vita", "Se bastasse una canzone" en "Più bella cosa", werkte hij samen met sterren als Cher, Tina Turner en Andrea Bocelli en verkocht hij miljoenen albums wereldwijd.
Ook in België weet hij het publiek keer op keer te betoveren met warmte, humor, indrukwekkende visuals en natuurlijk die stem die nog altijd klinkt als een klok.
Op zondag 4 april 2027 wordt Vorst Nationaal het decor van een avond waarin muziek het hart laat spreken. Zoals Eros zingt: "la vita è più bella con te", het leven is mooier met jou.
Una serata da non perdere.
Op 6 april 2027 Ziggo Dome, Amsterdam (Org: Fiendly Fire) www.friendlyfire.nl
Praktische info
Datum: zondag 4 april 2027
Locatie: Vorst Nationaal, Brussel
Tickets www.fkpscorpio.be
Nederlands 
Français 
