Après avoir gravé un 7’’, début de cette année, Margot propose son nouveau single " Fame ". Le groupe londonien y dissèque les façons dont les personnes vulnérables sont la proie de ceux de la télévision et des médias.
Son mélange entre dream-pop et néo-psychédélisme rappelle Real Estate et The War on Drugs, alors que de couleur pastel, les harmonies vocales se mettent à planer…
Pour découvrir le clip de "Fame", c’est ici
Et si vous souhaitez en connaître davantage sur la musique de cette formation, la vidéo, parue précédemment de "Falling In Between Days", est disponible là.
Et encore de « Walk with me » ici
Né en Islande et installé à Berlin, Máni Orrason est un artiste énigmatique capable de transcender les genres en explorant dans sa musique le monde de l'amour, de la perte et du désespoir. Il a récolté son premier succès dans son pays natal à l'âge de 16 ans, en gravant un tube local baptisé « Fed All My Days ». « Change the world », c’est le second single issu de son future elpee, « Terre promise ». Et son clip est disponible là.
A moitié sérieux, le morceau se base sur une interview accordée par The Black Keys…
Originaire de Norfolk, au Royaume-Uni, Ida Mae est un duo réunissant Chris Turpin et Stephanie Jean. Le couple est responsable d’une musique folk romantique et atmosphérique qui puise ses influences dans l’americana et le deep blues-rock sudiste. Intitulé « Chasing Lights », le premier elpee est paru en 2019. Avant de s’impliquer dans ce nouveau projet, Turpin avait gravé trois opus, en compagnie de Kill It Kid. Basée à Bath, dans le Somerset, le combo pratiquait une forme de rock alternatif à coloration grunge. Après avoir cumulé suffisamment d’enregistrements qui leur correspondaient, les deux compositeurs ont sorti leur premier single « Reaching », au début de 2019. La chanson a permis au duo de se plonger plus profondément dans le son des pionniers du blues/country tels que Son House et Robert Johnson. La chanson figure sur leur premier album, « Chasing Lights », paru en juin de cette année.
La vidéo officielle de "Learn To Love You Better", morceau issu de son prochain album « Click Click Domin », est disponible là
Figure discrète mais incontournable de l'underground français, Jaromil Sabor creuse depuis près de dix ans le sillon d'une pop artisanale en constante évolution. Dès 2012, son premier album, « Marmalade Sculpture », synthèse entre folk délicat et pop poétique, révélait une obsession pour la finesse des arrangements associés à une production lo-fi.
En juillet 2021, Jaromil Sabor signe son retour avec « Mount Vision », un album ambitieux dont la gestation aura duré près de trois ans. À nouveau écrit, enregistré et produit par ses propres soins, ce nouvel album fait la synthèse d'un univers esquissé au fil des ans, et assoie sa faculté à proposer des chansons pop lumineuses, à l'écriture exigeante et aux arrangements soyeux.
Mount Vision paraîtra le 9 juillet dans une version vinyle illustrée par Inaniel Swims, et accompagnée d'un tarot divinatoire spécialement conçu pour l'occasion.
Issu de cet elpee, le clip de « On my mind » est disponible là
Southern Avenue est un quintet de soul/blues originaire de Memphis, dans le Tennessee. Fondé en 2014, ce groupe américain a emprunté pour patronyme, le nom d'une rue de Memphis allant de la partie la plus à l'est des limites de la ville à "Soulsville", qui était la maison d'origine de Stax Records. Southern Avenue a atteint la finale de l'International Blues Challenge en 2016.
Sa nouvelle vidéo consacrée au titre "Push Now" est disponible ici ; et elle ne manque pas de groove…
Delwood, c’est une formation drivée par les frangins Dubois, deux ex-Frank Shinobi et Taïfun. Le line up est complété par Alexandre Brüll et Vincent Oury. Un projet dont la spécificité est de reposer sur deux basses, sans guitare.
L'album vient d'être enregistré par Laurent Eyen (aka Roo que l'on retrouve en cover du 3e It It Anita) et Boris Gronemberger (VO, River into Lake), et propose 10 morceaux de rock indépendant à l'écriture léchée, dans des univers oniriques proches d'Archive, Tortoise, Do make Say Think ou encore Dead Man Ray. Clément Dechambre (The Brums) et Damien Chierici (Dan San) interviennent sur l'album avec cuivres et cordes. Eponyme, cet LP sortira à la rentrée, en vinyle et numérique. Le groupe a lancé une campagne de crowdsurfing pour le cofinancer…
Someone, c’est le patronyme du projet de Tessa Rose Jackson, une musicienne, productrice et artiste visuelle britannico-néerlandaise, pourvoyeuse de visuels de scène abstraits et de musique pop psychédélique, avec une âme et une voix aussi légère que l’Air, aussi fragile que Feist, aussi profonde que Nick Drake sur une musique aussi future-psych que celle de Tame Impala (d’après bio !).
Son nouvel elpee, "Shapeshifter", sortira le 10 septembre. Il a été enregistré et produit par Tessa dans son studio à Amsterdam.
Avant d’opter pour le patronyme Slaney Bay, ce quatuor originaire du sud-ouest de Londres répondait au nom de Flux. Caitlin Whitley en est la lead singer et la guitariste rythmique, William Nicola-Thompson, le guitariste solo, Joel Martin le bassiste et Beth Stacey le drummer.
Caractérisé par ses envolées de guitares et son climat romantique nappé d’harmonies vocales atmosphériques, sa musique évoque, à premier abord, celle de Cocteau Twins. Jugez vous-mêmes en écoutant et regardant le single "Talking About You", paru ce 16 juin 2021, ici
Elodie Pereira, aka Ellie Meriz, est une auteur-compositeur-interprète au style oscillant entre folk et dream pop.
Ellie Meriz a passé plusieurs années en Angleterre où elle a composé de nombreuses chansons à l’aide de sa sèche. Quand elle est revenue en France, c’est pour les partager. Elle a commencé par publier quelques titres en autoproduction, avant de faire la rencontre en août 2020 de 4 autres musiciens.
Elle reconnaît pour influences majeures la poésie musicale de Leonard Cohen et Joni Mitchell, mais également les textures et mélodies atmosphériques de la bande son de Twin Peaks ou de formations comme Beach House, Mazzy Star et Slowdive. C'est à la croisée de ces chemins qu’elle souhaite faire évoluer son expression sonore.
« You’re young » paraît en single, sous une nouvelle version ; et il est en écoute ici
Trio à l’origine, cette formation viennoise a été réduite à un duo depuis le départ du bassiste. Et il implique aujourd’hui Clemens Posh ainsi que Paul Stöttinger. « Limbo » constitue le second elpee du band et manifestement, la paire puise ses influences dans la musique du début des 80’s ; et tout particulièrement le post punk et la new wave. Mais également l’art pop et le glam rock. A première écoute, on pense immédiatement à Japan. Mais Tents puise généreusement dans l’électronique, à l’aide de synthés (notamment un DX7 et un Jupiter 8). Cependant, le plus remarquable, procède de cet art à faire sonner organique, l’instrumentation synthétique.
Dès le premier titre, « Floating terror », la voix profonde de Posch évoque celle de David Sylvian. Timbre et inflexions y compris. Au lieu d’être découplée et autonome, elle est souvent lovée au sein d’un corset rythmique. Mais au fil de l’elpee, le champ de références s’élargit et le spectre de Talk Talk commence à hanter, également, l’expression sonore. En fin de long playing, des sonorités de gratte réminiscentes de Durutti Column agrémentent l’atmosphérique « Jitter intro » ; alors que « Jitter », plage qui clôt cet opus, lorgne plutôt vers l’univers synthético-symphonique de Brian Eno.
Les mélodies sont mélancoliques, mais accrocheuses et les rythmes sophistiqués. Parfois, on a l’impression d’être pris dans une forme de boucle. Et puis, il y a les lyrics. Inspirés aussi bien d’internet, de films, de livres et particulièrement de romans ; des textes poétiques, proposés sous forme de collages, qui se lisent comme des poèmes surréalistes.
Une excellente surprise !
Attention quand même à ne pas confondre ce Tents avec un homonyme, un quatuor issu de Portland, aux States, qui pratique également de l’indie rock…
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