Ons Belgische poprockers Balthazar hebben door de jaren hard aan de weg getimmerd en zijn nu één van de bands die aankloppen in een Vorst Nationaal . Zaterdag ll gaven ze de aftrap van hun grote Europese tournee die hen naar 35 podia in 14 verschillende landen brengt.
Balthazar – Vorst Nationaal – een hoogtepunt in hun tienjarige muzikale carrière.
Ze waren er misschien nog niet volledig in geslaagd deze uit te verkopen, maar dat lieten de fans en de band over zich heen gaan. Wie er was , zag een professionele band en een subliem gesmaakt, overtuigend concert .
De groep werd uiterst warm onthaald. Vanaf de eerste tunes zat de sfeer goed. Alle aanwezigen droegen de band in hun hart; op praktisch elk nummer werd er duchtig meegezongen en geklapt.
We zagen een enorm enthousiaste band , die een erg uitgekiende set presenteerde; als een geoliede muziekmachine hoorden we hun repertoire, die grilligheid en melodie mooi samen brengt, gedragen door de afwisselende en meerstemmige zweverige en diepgrauwe zang. Hard werk , dat met de nieuwe plaat ‘Thin walls’ werd bekroond. Je kan zeggen dat de band het beste haalt van hun carrière. Wat opvalt in z’n totaliteit, is dat die songs toch verdomd ingenieus in elkaar zitten, geslepen, veelkleurig en van finesse getuigen door het brede instrumentarium, de experimentjes en de huppelende, hakkende, stekelige en sfeervolle ritmes. Je komt dan uit op bekende nummers als “Fifteen floors”, “I’ll stay here”,” The boatman”, “Nightclub”, “Leipzig” en “The oldest of Sisters”; ook de nieuwe nummers “Then What” en “Bunker” sloegen bijzonder goed aan. Ze werden tot twee maal toe terug op het podium geroepen. Na een kleine twee uur besloten ze met de instant killer “Do not claim them anymore”.
Na Oscar & The Wolf zagen we een tweede Belgische band op een goede week tijd, die een sterke prestatie leverde in een grote zaal en zich een internationale doorbraak mag toe eigenen. Alle support aan hen. Puike prestatie!
Organisatie: Live Nation
Een regenachtige vrijdagavond was de perfecte setting om een intiem concert mee te pikken van Isbells en hun voorprogramma Puzzle Muteson. Deze laatste slaagde er alvast in om de zaal muisstil te krijgen met zijn engelachtige muziek die doet denken aan een combinatie van Fleet Foxes, Damien Rice en Ben Howard. Velen rondom mij, en de zanger zelf, sloten de ogen en konden enkel nog genieten. Less was hier duidelijke more. Het publiek was in de perfecte stemming om deze ingetogen avond verder te zetten met de Isbells. Hun nieuwe cd kwam recent uit dus de verwachtingen waren hoog.
Isbells opende met hun nieuwe single “Billy”, wat meteen ook de titel van hun kersverse album is. Het tweede nummer, “Nothing goes”, had een goede opbouw tot de climax, wat meteen ook een voorproefje was voor de rest van de set: ingetogen, maar toch explosief. In het volgende nummer, “I don’t need”, kreeg een trompet de glansrol. De ingetogen trompetsolo deed sterk denken aan een soundtrack voor een oorlogsfilm uit lang vervlogen tijden. De trieste tendens werd verder gezet in het nummer “I was told”, dat gaat over de mortaliteitstheorie. De nieuwe nummers werden stilzwijgend opgenomen, maar het was wachten tot “Illusion” vooraleer de sfeer in de zaal pas echt ten volle tot uiting kwam. Het publiek begon (ingetogen) stilaan voorzichtige danspasjes te zetten tijdens “The art” en zette dit explosief verder tijdens “Reunite”. Tijdens dat laatste nummer werd het plots volledig donker in de zaal en werd het contrast ingetogen/explosief nog maar eens duidelijk. Om het concert extra intiem te maken, besloot de band ook een aantal nummers volledig akoestisch en vlak bij het publiek te brengen. Samen zongen ze “The night is yours” om zoals ze zelf zeiden het publiek even terug in slaap te wiegen, wat een zalig rustmomentje op het einde van een drukke werkweek.
Gelukkig duurde het niet lang vooraleer we terug goed wakker geschud werden. Het nummer “Hand on the chest baby”, was niet alleen wonderbaarlijk mooi, maar kon door de contrasten in muziek, ook genieten van mijn volledige onverdeelde aandacht.
Als laatste bracht de band nog twee akoestische bisnummers: “Maybe” en “Falling in and out of love”, totaal onvoorbereid en dat merkte je. Hoewel Gaetan zijn eigen teksten vergat, kon dat de sfeer niet bederven.
Een sfeervol concert met voldoende afwisseling tussen oud en nieuw: missie geslaagd.
Neem gerust een kijkje naar de pics
http://musiczine.lavenir.net/nl/fotos/isbells-06-11-2015/
Organisatie: Cactus Club, Brugge
Voor Anthony en Josephine van het duo Oh Wonder ging het zeer snel. Iets meer dan een jaar geleden brachten ze hun eerste nummer uit dat meteen zwaar gehypet werd. Ze vonden een strategie om iedere maand op de eerste dag een nieuw nummer uit te brengen. Het bleek te werken want iedere maand bleef hun fanbase uitbreiden.
Begin september was er dan uiteindelijk hun debuutplaat. Het was dan ook in het verlengde van die plaat dat ze begonnen met live op te treden. Nog geen twee maand geleden deden ze hun eerste show en in Brussel konden we hun tweede optreden ooit zien op het Europese vasteland.
Dat ze hun hype konden verzilveren bleek al snel door de AB Club volledig uit te verkopen. In Brussel was de zaal dan ook tot de nok gevuld om hun favoriete duo aan het werk te zien. Voor de gelegenheid had de groep wel een band mee die bestond uit een drummer en een bassist. Al vanaf dat de band het podium betrad merkte je dat het publiek hen echt op handen droeg. Het gegil was niet te dragen en ook de band was al meteen onder de indruk. Het was vooral dankzij het voornamelijk vrouwelijk publiek dat dit gegil er zo zwaar bovenuit stak.
De muziek zelf klonk al vanaf het begin zeer teder. Door met “Livewire” te beginnen wist de band dan ook meteen hun kenmerkende stijl naar voor te brengen. Hun rustige electrofolk die we het best kunnen vergelijken met The XX en London Grammar sprak dan ook boekdelen. De muziek was zo kalm en rustgevend dat iedereen al snel in een extase geraakte. Het duo was wel zeer geconcentreerd bezig waardoor ze soms hun voeling met het publiek wat verloren. Gelukkig was er dan nog de grote O & W op de achtergrond die een lichtspektakel van jewelste verzorgden waarin je jezelf wel eens kon verliezen.
Josephine, de zangeres van het gezelschap, is wel een schat van een meisje. De jongedame kon haar gelukzalige lach niet bedwingen telkens het publiek enthousiast meezong. Het zijn de perikelen van een beginnende band. Hierdoor verloor de zangeres soms haar toonvastheid en kwamen de nummers minder emotioneel over dan ze eigenlijk zijn. Toch probeerde ze op een bepaald moment als een echte frontvrouw rond te bewegen op het podium en deed ze dit uiteindelijk toch voortreffelijk. Dit was vooral te danken aan het feit dat ze halverwege het concert haar staart uit het haar haalde waardoor ze wat wilder overkwam en ook wat wilder deed.
Het grote voordeel aan dit concert waren wel de aandachtige luisteraars waardoor het op de gepaste momenten muisstil was en er op de uitbundige momenten meer ambiance aan te pas kwam. De band stopte na net geen uur te hebben gespeeld, en dit leek wel kort. Hoewel ieder nummer van de groep hetzelfde klinkt werd het toch niet vervelend. Alleen moet er nog wat aan hun podiumkunsten gewerkt worden, maar voor een beginnende band deden ze dit toch voortreffelijk.
Het aanwezige publiek was duidelijk getuige van een historische avond van een band die later in wat grotere zalen zal spelen.
Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel
… Shirley Manson heeft het licht gezien (zegt ze zelf) … Als kind toen ze met haar ouders in Brussel was … Na een resem kleine bandjes kwam Shirley begin jaren ’90 terecht bij Garbage. Misschien heeft ze ook in onze hoofdstad inspiratie opgedaan voor de eerste plaat die ondertussen al 20 jaar oud is, waarop deze tour is gebaseerd en ze halt houden in Vorst. En onze Shirley heeft wel iets mystieks, mysterieus om zich. Een rockbitch!
Het podium werd afgeschermd met een groot doek waarop beeldmateriaal te zien was van de band uit lang vervlogen tijden.
Het was wachten, lang wachten tot het doek viel. We kregen de indruk dat het niet wilde vallen. Het was er wel voor gedaan hoor, het eerste nummer werd in de schaduw gespeeld. En die schaduw, toon van het concert, voelden we de ganse avond. Garbage is niet meer die band waarop je van begin tot einde staat te springen. Ze moeten het hebben van net die oude “Supervixen”, “Queer”, “Vow” en de handvol ijzersterke singles als “Only happy when it raines” en het prachtige “Stupid Girl”. Maar daar stopt het ook.
Garbage is een goede grunge-, rockband, die mee wou met de tijd en elektronische invloeden niet schuwde. Shirley Manson als zangeres, zorgt altijd wel voor opwinding, is het niet muzikaal dan vindt ze het wel op een andere manier in de show; ‘een attractie’ om bezig te zien op het podium, dartelend als een jong veulen; niet te vergeten dat ze al bijna 50 is! Geen slecht woord over haar zangtalent, haar hits zingt ze na 20 jaar nog als vanouds. Maar het kapsel links gelaten, de wilde haren zijn er een beetje van af.
Ze hebben nog die fans die er al bij waren midden jaren ’90, toen het succes zich opstapelde. Maar die hebben moeilijker de weg naar dit concert gevonden dan gedacht.
Toch moeten we toegeven , het is een band die is blijven bestaan na een overdonderd succesvolle debuutplaat, gebruik makend van allerhande trends. Ze dwingen respect af .
We hoorden dat nieuw werk opborrelt . . Een combinatie om na de clubs hen richting festivals te brengen en ervoor kan zorgen dat iedereen een uurtje recht veert ?!
Neem gerust een kijkje naar de pics
http://musiczine.lavenir.net/nl/fotos/garbage-5-11-2015/
Organisatie: Live Nation
Circa Waves! Nieuw, jong en nog vol energie. Dat laatste viel ook meteen op wanneer ze het podium van de Charlatan opkropen. Het viertal uit Liverpool begon razend enthousiast aan hun set en dat enthousiasme loonde! Nog nooit zagen wij de Charlatan zo energiek.
Vooral meisjes in de zaal, die één voor één wegkwijnden voor de charmes van deze band uit Liverpool. Het is verbazingwekkend hoe een brede fanbase Circa Waves al uitgebouwd heeft voor nog maar net een debuutalbum uit te hebben.
Het optreden van Circa Waves werd een sneltrein vol catchy nummers die het publiek konden bekoren. Van de uptempo nummers ‘Young Chasers’, ‘Good for me’ en ‘Stuck in my teeth’, tot het iets rustigere ‘My love’. Een groepje fans slaagden er in op elk nummer stevig te trekken en te duwen en ook dat stoorde niemand. We waanden ons even op een optreden van Arctic Monkeys in de prille begin jaren.
Tijdens de bis ontplofte de Charlatan helemaal. Fans kropen het podium op, namen de micro over en stelden hun even in de plaats van Circa Waves. Bisnummers waren “101”, dat ons enorm deed denken aan “The view from the afternoon”, en het tegenwoordig enorm populaire “T-shirt weather”.
We waanden ons voor even terug op de festivals en dat is een heerlijk gevoel om een top optreden als dit mee af te sluiten.
Organisatie: Democrazy, Gent
Institute - Interessant bandje uit Austin, die rammelrock en postpunk graag weeft met lofi en wave. Hier komen bands als Libertines , The Fall en Bauhaus elkaar tegen in een rits dwarse songs , of ze nu met zang zijn of niet . “Cheaptime morals” kan zo geplukt zijn van de begindagen van Bauhaus en de mompelzang van Moses heeft wel iets mee van The Fall. Veel invloeden horen we dus in die broeierige songs die ons overdonderen . Institute heeft alvast onze aandacht!
Hij maakte eerder platen uit onder Ezra Furman & The Harpoons en heeft nu al drie platen op z’n eigen naam uit . Blazers en keys bieden kleur en zijn duidelijk een toegevoegde waarde aan de energieke mix van broeierige pop, rock, punk, doowop , psychedelica en blues met een 60s randje . “Restless year”, “Hark! To the music”, “Tip of a match” en “Pot holes” zijn overtuigende uptempo krakers , americana sijpelt door op “Hour of deepest need” , “Wobbly” en “Ordinary life” en sfeervoller klinkt hij op een “Haunted head” en “Watch you go by” .
Hij sluit akoestisch af met het mooi gevoelige “One day I will sin no more” .
Kortom , veelzijdigheid troef met dit aangenaam materiaal.
De electrowizzards Ed Simons en Tom Rowlands laten terug van zich horen . Afgelopen zomer waren ze op diverse zomerfestivals te horen en dit najaar verschijnt er nieuw werk na 5 jaar . Ze zijn twintig jaar in de running en die sabbatperiode heeft wel deugd gedaan. Hun kenmerkende chemical break/bigbeats bereikt een jong publiek met de doorsnee veertiger. Ze werkten samen met een pak artiesten , die sing/songwriting , popdance , funk , hiphop en allerhande stijlen samenbrengen o.m. St. Vincent (“Under neon light”), Q-Tip ( de prachtsingle “Go”), Beck ( met het wondermooie “Wide open”) Cate le Bon en All Love. Juist, het zijn originele samenwerkingen, die ons weten te overtuigen.
Er is ook voldoende ruimte om hun eigen (instrumentale) ding te doen , die aanstekelijk werkt op de dansspieren , en hun typerende neurotische sounds en zalvende soundscapes .
The Chemical Brothers doen gewoon waar ze goed in zijn met hun muziek. Fijne return dus!
Het Londense kwartet Gengahr manifesteert zich binnen de psychedelische indiepop , met die twinkelende , dromerige en zalvende gitaarmotiefjes . Daarbovenop een deels falsetzang en we zijn een goed half uur zoet met hun materiaal, maar niet getreurd , bitterzoet klinken ze op songs als het aanstekelijke “Dizzy ghosts” , die de plaat opent , “Embers”, “Fill my gums with blood” en het overtuigende “Heroine”, die niet vies zijn van wat shoegaze.
Gengahr prikkelt op de plaat en omarmt ergens een toegankelijk Alt-J. Mooi album!
Al een paar jaar is de inmiddels 47 jarige Heather Nova terug goed bezig. Ze kan al terugblikken op een muzikale carrière van meer dan twintig jaar . We horen hier een rits sfeervolle popsongs , omweven van een vleugje folk en americana, als een “Lie down in the bed you’ve made” , “Sleeping dogs”, “I’m air” en “Women’s hands” . Een trippende groove hebben we op “Girl on the mountain” .
Haar karakteristieke goddelijke , heldere, emotievolle stem blijft door de jaren iets unieks . De songs klinken lieflijk door de toevoeging van keys , strijkers en voeren ons (ver) weg van de dagdagelijkse drukte en sleur .
Onthaastingsmateriaal , dat tot rust brengt , doet wegdromen en doet stilstaan bij de kleine dingen des levens. Mooie plaat!
Zes jaar zaten er tussen het debuut ‘Butter’ en ‘Lantern’. De Schotse producer van elektronische muziek zat niet stil , hield zich bezig met de festivalkraker TNGHT en het producerswerk van o.m. Kanye West . Hij heeft een lading ervaring opgedaan en liet zich inspireren door Rick Rubin , om de essentie van zijn muziek beter te laten door- en indringen . Hier wordt toegankelijkheid , melodie en abstractie , experiment naast elkaar geplaatst .
De soul en hiphopsounds vonden hun entree in dit elektronisch spectrum en dat levert toch enkele goede aangename ‘pop’songs op in de letterlijke zin van het woord als “Very first breath”, “Warriors”, “Deepspace” en “Resistance” , naast de instrumentale, donkere , filmische, minimale kraut en dansbare tracks .
Hij heeft op die wijze een goed breed album kunnen uitbrengen , dat intrigeert , maar net niet voldoende beklijft.
Unknown Mortal Orchestra - Moeizaam afkicken van verslavende melodietjes
Unknown Mortal Orchestra
Ancienne Belgique (AB Box)
Brussel
2015-11-02
Stefaan De Weireld
Ze zijn talrijk en succesvol, de groepjes van vandaag die gretig de zonovergoten popdeuntjes uit de jaren ’60 recycleren, niet zelden aangelengd met nog een extra laagje psychedelische vibe. Maar als we er, naast de onvermijdelijke Tame Impala, ééntje mogen uitpikken die de afgelopen warme zomer onze oren deed spitsen is het toch wel Unknown Mortal Orchestra. Zelfs zovele radio draaibeurten verder blijft hun catchy doorbraaksingle “Multi-Love” ons onverminderd bekoren. Dat we met deze publieke bekentenis lang niet de enige zijn bleek maandag uit een volledig volgelopen en bij momenten bijzonder enthousiaste en zwoele AB Box.
Zoals op basis van hun eerder dit jaar verschenen, gelijknamige album ‘Multi-Love’ te verwachten viel, injecteerde dit Amerikaans viertal hun lo-fi psychedelica met hitsige dosissen soul en funk. Dat leverde een ongemeen boeiend en geslaagd optreden op dat spannend bleef tot de allerlaatste noot uitstierf. Voor een voorspelbare show was je deze avond duidelijk aan het verkeerde adres in de AB. Wie daarentegen voor de verandering gezapige west coast deuntjes à la Simon & Garfunkel vakkundig aan flarden wou horen rijten door spacy gitaar riffs kwam ruimschoots aan zijn trekken.
Tijdens “Like Acid Rain” en “Necessary Evil” kon UMO haar bewondering voor de levende soul legende Stevie Wonder niet langer onder stoelen of banken steken. En wie zich iets muzikaals tracht voor te stellen bij een apestonede versie van Prince werd bij “Ur Live One Night” en “The World is Crowded” op zijn wenken bediend.
Maar wat UMO pas echt onderscheid van de rest is hun vakkennis om, dwars van genres en ondanks de onconventionele aanpak, verslavende melodietje binnen te smokkelen in elke song. En daarmee hun publiek op te zadelen met een moeizame afkick periode.
De toetreding van zanger Ruban Nielson tot het liefhebberslegioen van de Westvleterse trappist, met schuimende kelk ostentatief in de hand, leverde dit optreden in extremis zelfs nog een halve ster extra op.
Een dag eerder waren ze ook nog te gast in de Grand Mix, Tourcoing
Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel
In Groot Brittanië moeten ze deze band niet, en bij ons is het al niet veel beter. Waarom ? dat vragen wij ons eerlijk gezegd ook af. Misschien is het omdat Archive niet in één hokje te krijgen is. De band flirt zowel met trip-hop en post-rock als met prog-rock en alternatieve rock. Het gaat van Massive Attack tot Mogwai, van Pink Floyd tot Radiohead. De Britse pers breekt Archive niet echt af, maar wat eigenlijk nog erger is, ze zwijgen hen dood. Archive is niet cool genoeg, en is al zeker de nieuwe Oasis of Libertines niet. Gelukkig maar.
Deze zomer schitterde Archive nog op Rock Werchter. Zij die zich de moeite getroost hebben om dat ‘onbekende ‘ groepje eens te checken, waren allemaal bijzonder enthousiast en vroegen zich terecht af waarom ze deze band nog niet eerder hadden ontdekt. Zoals in Frankrijk bijvoorbeeld, waar Archive steevast voor uitverkochte zalen speelt.
Vlamingen zijn duidelijk hardleers want ondanks die succesvolle passage op Rock Werchter was zaal Depot in Leuven wederom maar half volgelopen voor deze schitterende rockband. Nu goed, wij waren er wel, en we mochten alweer een uitmuntend concertje meemaken. Al heel vroeg in de set liet Archive het adembenemende “Fuck You” op het publiek los, voor ons was dit een duidelijk opgestoken middelvinger naar al die onwetenden die weer eens hun kat gestuurd hadden. Archive speelde met klasse, passie, sfeer en onnavolgbare drijfkracht.
De band wist de ene climax na de andere te produceren, we werden haast duizelig van zoveel pracht. “Finding It So Hard” werd gedreven door jachtige percussie, een song zo opzwepend dat een mens er het bewustzijn zou bij verliezen. Dit was verdomme drum’n’bass, maar dan uit het goeie hout gesneden, en met echte instrumenten. Ook “Crushed”, uit die laatste alweer fantastisch plaat ‘Restricted’, beukte op dat elan door.
De vocals werden vanavond netjes verdeeld onder de twee breinen achter Archive, Darius Keeler en Danny Griffiths, zei wisten onder meer “Dangervisit” en “Bullets’, twee absolute parels uit ’Controlling Crowds’, naar ongekende atmosferische hoogtes te loodsen.
Eén gemis merkten we op. Archive heeft doorgaans één of zelfs twee fabelachtige zangeressen mee op tournee, maar deze waren nu helaas thuis bij de kroost gebleven waardoor de band enkele van hun meest wonderlijke songs noodgedwongen uit de set moesten schrappen.
Maar ook zonder de dames zat er meer dan genoeg spirit en emotie in de set, de aanhoudende spankracht en veelzijdigheid zorgden ervoor dat dit ons eindeloos kon blijven boeien. Waarmee we meteen op gemis nummer twee uitkwamen, de set was te kort, ook al duurde die anderhalf uur. En vooruit dan maar, dan gaan we maar meteen door naar gemis nummer drie, onze favoriete Archive song, het buitenaardse “Again”, haalde helaas de setlist niet. Maar de bis maakte veel goed, het lange sfeervolle en tot iets wondermoois aanzwellende “Lights” was hier een waardige vervanger als absolute apotheose van een alweer ongelooflijk straf Archive concert.
Archive werkt verslavend, volgende keer zijn we terug van de partij. En U?
Neem gerust een kijkje naar de pics
http://musiczine.lavenir.net/nl/fotos/robin-foster-01-11-2015/
http://musiczine.lavenir.net/nl/fotos/archive-01-11-2015/
Organisatie: Depot, Leuven
Deathcrusher 2015 met o.m. Napalm Death, Obituary en Carcass
Deathcrusher 2015
Trix
Antwerpen
2015-10-31
Frederik Lambrecht
Wat we al lichtjes vermoed hadden kwam een goede week geleden ook uit, namelijk dat dit minifestival uitverkocht zou geraken. Meermaals werden we eraan herinnerd dat tickets kopen aan de deur een onmogelijke missie zou zijn, dus dat het een drukke bedoening zou worden in zaal Trix te Antwerpen, daar kon je vanop aan!
Herod mocht de aftrap geven, gevolgd door de progressieve metal van Voivod, maar wegens een te lange zoektocht naar een deftige parkeerplaats, en één waarbij we reglementair konden plaatsnemen, heb ik beide show niet kunnen aanschouwen. Gelukkig stond er al veel volk paraat waardoor ik lichtjes kon polsen naar hun optredens, waarbij het woord ‘degelijk’ meermaals aan bod kwam. Maar ja, de meesten kwamen uiteraard niet voor de openingsbands op deze avond maar voor de zware paté van Napalm Death, Obituary & Carcass.
Laten we er maar aan beginnen: enkele pintjes bestellen, een plaatsje zoeken voor het podium tussen de massa om vervolgens een luid applaus te ontketenen voor de Britse grind/death metal band Napalm Death, die het volk verwelkomde en er direct de beuk in gaf met het titelnummer van hun laatste album ‘Apex Predator-Easy Meat’. De moshpit was in het begin wat flauwtjes naar mijn gedacht, maar met “Silence is Deafening” (opnieuw een openingstrack van een album) begon de sfeer er nog meer in te komen. Van hun laatste album werden trouwens ook “Smash a Single Digit” en “How the Years Condemn” gespeeld, nummers die wederom bewijzen dat dit echt wel een goeie plaat is.
Ook aan sterk oud materiaal werd gedacht en zodoende gingen de armen en benen in de lucht tijdens “Scum”, “Deceiver”, het ellendig lange “You Suffer” en “Suffer the Children”. Deze set vloog helaas te vlug voorbij, ook omdat de nummers aan een energiek tempo onze trommelvliezen werden ingeblazen. Oh ja, de traditie werd verdergezet met cover “Nazi Punks Fuck Off” en het hard “Siege of Power” van het machtige album ‘Scum’. Wel, de toon was gezet, en als dit verder ging op dit elan, dan kon je de meesten hoogstwaarschijnlijk van de vloer rapen haha
Obituary dan…voor sommigen is de stem van John Tardy een gesel, maar voor de meesten is dit een death metal stem pur sang. En ja, ik hoor bij deze laatste groep. Instrumentaal stond het als een huis en de hitjes werden van stal gehaald met oa “Redneck Stomp”, “I don’t Care”, “Dying” en “Slowly We Rot”. Zweten, zweten, meebrullen, duw in de nek, zweten, meebrullen, vuisten in de lucht, … en ga zo maar door, want dit optreden was subliem. Weinig tijd om te rusten, want er werd constant wel een bekende en/of harde riff in je gezicht geblazen. Puik werk jongens…en hopelijk tot binnenkort, want dit was een super optreden volgens mijn mening!
Aangezien voorgaande bands behoren tot een legioen van oudgedienden, dan was Carcass de heer een meester inzake death/grind geschiedenis. Althans toch qua naam, want helaas was de show niet veel soeps mijn gedacht. Persoonlijk had ik toch graag de duistere kant van Carcass aanhoort, maar helaas tapten ze teveel van het nieuwe vaatje, met name dus album ‘Surgical Steel’ uit 2013. Op zich is er niks mis met dit album, maar als je op de hoofdaffiche staat NA bovengenoemde bands, dan mag je voor mij wel bewijzen dat je daar met recht en rede staat…
Lijst ze maar op: 319853, 3Cadaver Pouch Conveyor System”, “The Granulating Dark Satanic Mills”, “Unfit for Human Consumption” en “Mount of Execution”… en zodoende was de helft van de set al opgebruikt. Gelukkig voor de oude fans werd ook nog eens in hun repertoire gespeurd waarbij ze nummers “Buried Dreams” en “Heartwork” van het gelijknamige album, “Incarnated Solvent Abuse” en “Corporal Jigsore Quandary” van het album ‘Necroticism - Descanting the Insalubrious’ speelden. Uit hun prille periode werden nog de obligatoire hits “Exhume to Consume” en “Reek of Putrefaction” gespeeld, nummers waarbij de ouwe getrouwen hun vingers en duimen mee aflikten. Maar algemeen gezien had ik toch meer oudere nummers verwacht op de setlist.
De klank in de zaal Trix was wederom subliem en de affiche was een combo van old school bands en mocht er volgend jaar een heruitgave van deze affiche zijn, wel reken dan maar dat ik opnieuw present zal zijn! Er zouden mijn inziens meer van dit soort zaalshows mogen geprogrammeerd worden, want ik heb mij alvast geamuseerd…
Organisatie: Heartbreaktunes
Nederlands 
Français 
