logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Viagra Boys
Guns N Roses
Festivalreviews

Les Nuits Botanique 2018 – Superorganism – Vertoeven in een plezierige wereld …

Geschreven door

Les Nuits Botanique 2018 – Superorganism – Vertoeven in een plezierige wereld …
Les Nuits Botanique 2018
Botanique (Orangerie)
Brussel
2018-05-09
Johan Meurisse

Een cultuurrijke avond in de Botanique in het kader van Europavox . Eén van de bands die er waren Superorganism … én het gaat snel met Superorganism . Na de insteek van de single “Something for your mind” en hun optreden op Eurosonic was de bal aan het rollen gegaan . In het voorjaar waren ze al te zien in een uitverkochte Bota Rotonde, vanavond waren ze te zien in een goed gevulde Orangerie …

We krijgen een aangename , kleurrijke mix van pop , psychedelica , 60/70s retro , wave, elektro, bubblegum, kitsch , op een los uit de pols , speelse, nonchalente, chaotische wijze. Het zijn frisse, luchtige , aanstekelijke, naïeve , zoete djingeldjangel songs en muzikale schetsen in een decor die doet denken aan ons vroegere befaamd Jeugdtheater Stekelbees, ruim 40 jaar terug.
Tot iets meer dan een jaar geleden bestond de band nog niet en rommelden de leden afzonderlijk van elkaar maar wat aan , voordat ze elkaar vonden op het internet, vanwege hun gemeenschappelijk passie voor muziek, die hen uiteindelijk bij elkaar bracht in Londen.
Het internationale gezelschap, met leden uit Engeland, Japan, Nieuw-Zeeland, Korea en Australië, woont sindsdien samen in een huis in de UK , waar ze kunnen experimenteren met hun instrumenten . Ze vonden dan nog een Japans meisje uit de VS , Orono , die even onvast klinkt als het materiaal .
Het ging er geestig aan toe op het podium . Een leuke boel dus , die heel wat referenties deed opborrelen als Devo , Los Campesinos , Polyphonic Spree , Poi Dog Pondering, Flaming Lips , Beck  en The Avalanches/Gorillaz door het knip- en plakwerk . Opvallende outfits, glitterpakjes, de danspasjes en de kinderlijke visuals,  de glamour en kitsch druipt er vanaf .
Energieke en hyperkinetische sounds wisselden af met geluiden van alledaagse dingen , Nintendo , Pacman,  relaxte deuntjes , experimentjes , bleeps en natuur- dierengeluiden. “Something for your mind” betekende de definitieve doorbraak , maar met “Nobody cares” en “Everybody wants to be famous” zit het even goed . De onvaste vocals worden opgevangen door opwindende backing vocals .

Goed voor een veertigtal minuten … vertoeven in de plezierige wereld van Superorganism, jeugdig , onvolwassen en een ‘nobody cares’ … Superorganism heeft lak aan wetten waaraan goede pop moet voldoen; Een DIY aanpak “Nobody cares , have a drink , have a smoke , do whatever you want ..”.
De regelgeving werd zo makkelijk overboord gegooid . Amateuristisch, prettig gestoord, gek en aangenaam, origineel, creatief … En toch blijft het materiaal en de set minder hangen, beklijven, boeien dan bij de referenties, die sterker uit de verf komen …

Organisatie: Botanique, Brussel (ikv Les Nuits Bota 2018)

Les Nuits Botanique 2018 - Bernard Lemmens - De aanhoorder betoveren en bewust doen terugkeren in de tijd

Geschreven door

Les Nuits Botanique 2018 - Bernard Lemmens - De aanhoorder betoveren en bewust doen terugkeren in de tijd
Les Nuits Botanique 2018
Botanique (Grand salon)
Brussel
2018-05-08
Erik Vandamme

Hoewel Les Nuits Botanique feitelijk sinds zondag 6 mei afgelopen is, voegt de organisatie, als kers op de taart steeds enkele extra concertdagen aan het programma toe. Op dinsdag 8 mei zakken we af naar Grand Salon De Concert! In Botanique, voor een heel bijzonder concert van een al even bijzondere pianist. Want inderdaad, Piano virtuoos Bernard Lemmens, afkomstig uit Genappe, op het klassieke muziekgebeuren heeft in ons land en ver daarbuiten ondertussen ruimschoots zijn stempel gedrukt. Door zich te specialiseren in vooral Oost-Europese componisten, heeft hij deze voor een groot publiek eerder onbekende artiesten en componisten in de schijnwerper gezet. Naar datzelfde groot publiek toe.  Hij wordt bovendien beschouwd als een specialist in de composities van Alexander Scriabine (1871 - 1915). Maar ook andere grootmeesters als Franz Liszt, Frédéric Chopin komen aan bod.
Deze avond wordt in twee delen gesplitst van telkens drie kwartier, en een half uur pauze daartussen.

Bernard Lemmens levert een heel gevarieerd programma af. Niet alleen de bij het grote publiek gekende grootmeesters als Liszt en Chopin komen aan bod, eveneens jongere componisten, die hun stempel hebben gedrukt op de klassieke muziek passeren de revue. Zoals daar zijn: Lera Auerbach, Boris Goltz - een veel te vroeg gestorven klasse virtuoos. Of Arno Babadjianian (1921 - 1983) . Een Armeense componist van wereldklasse. Bernard behandelt deze composities met enorm veel respect, en doet hen zelfs heropleven.

In het eerste deel van de set gaat het er nog heel rustig en vrij intiem aan toe. We lijken wel te zweven over de vloer, en voelen ons zachtjes neerkomen in het malse gras.
Alexander Arutiunian bijt de spits af, met het adembenemend mooie Musical Picure nr1 is de toon van de avond gezet. Of toch van dat eerste deel. Pas bij afsluiter van dat eerste deel Chopin wordt het tempo iets meer de hoogte in gejaagd. Zonder echter die geluidsmuren af te breken. Harten raken tot breken doet Bernard Lemmens de gehele twee uur. Het warme applaus dat hij telkens in ontvangst mag nemen is dan ook gemeend en oprecht. Maar vooral dik verdient.
https://www.youtube.com/watch?v=uCpi9COuaUA

In het tweede deel van de set wordt die lat zowaar nog hoger gelegd. Plots worden we alle kanten uitgestuurd. Met hoogtes en laagtes, van links naar rechts. Het lijkt wel alsof Bernard Lemmens plots alle registers open gooit. Met als absoluut hoogtepunt Kalkhosru Sorabji (1892 - 1988) Etude Transcendantale 66 en uiteraard de machtige Franz Liszt (1811 - 1886) Die met Vallée d'Obermann zijn tijd enorm ver vooruit was. Die composities beginnen dankzij Bernard zijn enorme virtuositeit zelfs een eigen leven te leiden. Er wordt bovendien voortdurend geïmproviseerd en zelfs lichtjes geëxperimenteerd. Zo intens mooi maar ook grensverleggend , klonk het tweede deel van de set.
https://www.youtube.com/watch?v=g9YfF75eWX4

Uiteraard mocht ook Alexander Scriabine niet ontbreken. Bij deze componist voelt Bernard zich duidelijk als een vis in het water. Niet voor niets wordt hij een Scriabine expert genoemd. Bernard Lemmens speelt al zijn troeven uit in een wervelende finale, waar alle  registers nog een laatste keer compleet worden open gegooid. Waardoor hij tot twee keer toe onder luid applaus terug wordt geroepen voor een extra bisnummer. Bernard Lemmens bewijst hiermee een uitzonderlijke Piano virtuoos te zijn, van onschatbare waarde. Maar doet vooral componisten terug tot leven komen, die vermoedelijk minder bekend zijn bij een groot publiek. En slaagt er daardoor in iedereen in vervoering en tot ontroering te brengen.
https://www.youtube.com/watch?v=ry5L3_0XVuk

Besluit: Een optreden van een virtuoos als Bernard Lemmens is vooral heel interessant omdat hij componisten naar voor brengt die je niet elke dag tegen komt. Het moet namelijk niet altijd Mozart, Bach of Beethoven zijn. Waar ook niets mis mee is uiteraard. Bernard Lemmens doet vooral Oost-Europese grootmeesters terug tot leven komen, en brengt hun composities op een zodanig eenvoudige, meesterlijke en intensieve wijze;  je wordt in verstilde en intieme sferen ondergedompeld. Maar ook geconfronteerd met artiesten die hun tijd ver vooruit waren. Daardoor doen we nieuwe ontdekkingen binnen het klassieke muziek gebeuren, die ons prompt die voornoemde componisten nader doet beluisteren. Waardoor Bernard Lemmens in zijn opzet is geslaagd.
De aanhoorder betoveren en vooral bewust doen terugkeren in de tijd, met beide voeten in het heden.

Organisatie: Botanique, Brussel (ikv Les Nuits Bota 2018)

Labadoux 2018 - 4-5-6 mei 2018 – 30ste editie - Is en Blijft een Heerlijk festival!

Geschreven door

Labadoux 2018 - 4-5-6 mei 2018 – 30ste editie - Is en Blijft een Heerlijk festival!
Labadoux 2018
Festivalterrein
Ingelmunster
2018-05-10
Filip Gheysen

Op 4, 5 en 6 mei 2018 blies het Labadoux Festival dertig kaarsjes uit in Ingelmunster. Om dit te vieren werden enkele grote namen geboekt en werd het weer van Dranouter nu al uit de kast gehaald. (Alleen de grote vakantie van de jeugd kon niet verplaatst worden.) Bart Peeters mocht voor de vierde keer aantreden in de schaduw van de Wantebrug en ook Admiral Freebee en Ozark Henry waren grote publiekstrekkers. Voor de echte folkliefhebbers zijn The Chieftains uiteraard het neusje van de zalm en traditiegetrouw werd de zondagavond afgesloten met een grote naam uit eigen land. Daarmee waren Klaas Delrue en zijn kompanen met Yevgeni ook niet aan hun proefstuk!
Er zakte heel wat volk af naar het eerste folkfestival van de zomer en het was genieten van een ontspannen sfeer, een regenboog aan muzikale kleurschakeringen en Afrikaanse acrobaten onder de zomerse lentezon.
De politie leek ons nadrukkelijker aanwezig dan anders, maar ook zij konden genieten van een ontspannen sfeer en bleven gelukkig werkloos toekijken op een komen en gaan van musici en hun crew, muziekliefhebbers en drinkebroers, lanterfanters en luilakken!

dag 1 - vrijdag 4 mei 2018
Michelle David & The Gospel Sessions
Vanaf de eerste noot gaan de 101 luisteraars in de concerttent de rug wat rechten. Dit wordt geen simpel voorafje voor wat nog moet volgen! Een zwarte stem in een energiek lijf heeft meteen iedereen in de ban! Michelle David heeft présence, charisma en één regel voor haar optreden: NIET BLIJVEN ZITTEN HET HELE OPTREDEN LANG! Want dat vindt ze vervelend. Dat kan zeker niet gezegd worden van haar optreden. Het is altijd ondankbaar om de spîts te moeten afbijten, maar op vrijdagavond om zeven uur krijgen we al meteen een topper voorgeschoteld. Met een klok van een stem verheft deze Michelle de gospel naar een nieuw niveau. En daar is ze zich uiteraard bewust van: “Jullie hadden zeker gedacht Oh Happy Day hier te horen?”, vraagt ze plagerig. “Wel, ik breng jullie gospel zoals jullie die niet gewoon zijn!” Drie blanke mannen zijn haar Gospel Session en die gieten een Americanasausje over de zwarte muziek van David waardoor we een soort Motown Gospel te horen krijgen. “Give it to Jesus” kon net zo goed door Martha & the Vandellas gebracht zijn. Uiteindelijk slaagt ze er ook in om dansers op de plankenvloer te krijgen! Everybody gospelized! Missie geslaagd!

Verlin
Eén man en twee gitaren. Een flesje water en een glas Guinness. No nonsense.. Dat is Verlin, het muzikale project van Pascal Verlinden. Deze singer songwriter, gitarist performer en kunstschilder vertolkt zijn eigen nummers met een doorleefde stem in het Engels. Luistermuziek met gevoelige teksten. Ondanks de obligate babbelaars was er toch publiek voor een meezinger 123 set me free, 456… Beluister zeker zijn nieuwe EP ‘Soul Indian’ op iTunes of Spotify, etc.. Zou Nick Drake zo geklonken hebben als hij nu nog onder ons was geweest?

The Chieftains
The Chieftains zijn één van de bekendste folkgroepen uit Ierland en in de folkwereld. Zij veranderden de Ierse muziek die tot de jaren ‘50 van de vorige eeuw in een vast ritme met één melodielijn gespeeld werd, in een levendige dansmuziek met ritmewisselingen (jig/reel) die nu standaard geworden zijn. Met Paddy Moloney aan het roer doorkruiste deze groep de laatste 56 jaar alle continenten. Dat werd vóór het optreden ten overvloede geïllustreerd met een presentatie uit het familiealbum van de band.
Voor de feesteditie van Labadoux hadden ze een recept bedacht met alles erop en eraan: Canadese dansende mannen met rubberen benen en een Newyorkse ravissante danseres die nu en dan uit de coulissen kwam als een ricochetschot. Daarnaast waren er de Roeselaarse Pipe Band:  FIELD MARSHAL HAIG’S OWN PIPES & DRUMS en het koor THE LITTLEST BIRDS. Alles bij elkaar toch wat veel voor het podiumpje van Labadoux.
Dit zorgde nu en dan voor chaos waarbij iedereen elkaar wat voor de voeten liep. Gelukkig was er nog voldoende muziek waarbij ambiance afgewisseld werd met ingetogen nummers (geïnspireerd door de Ierse natuur) zoals Moloney solo op fluit met Easter Snow. De Canadese violist (één van die 2 paar rubberen benen) bracht een solo uit eigen land waarbij hij ons even herinnerde aan het busongeval met een hockeyteam, juist een maand geleden.
Met een trots gevoel liet Moloney ons ook de beelden zien van Cady Coleman, een NASA Astronaut met een oude dwarsfluit van Matt Molloy in het ISS. (Typ eens “St. Patrick's Day in Space” in YouTube!).
De folkies in de tent kregen op tijd en stond een portie jig & reel toegediend, zodat iedereen tevreden was. Toch bleven wij achter met een gevoel van less is more...

Bart Peeters

Reeds voor vierde keer staat deze hyperkinetische troubadour op Labadoux, trots als een aap dat hij dit keer na de beste folkband ter wereld mocht komen (sic). Hij heeft zich omringd met een stel Ideale Mannen: Amel Serra Garcia (Cubaans percussionist), Westvlaming Emile Verstraeten op viool/gitaar/trompet, Ivan en Mike Smeulders op accordeon en last but not least Piet Van den Heuvel (ja, die van Scooter) op gitaar.
Speciaal voor ene Freek die een handje komt geven bracht Peeters Wifi, waarna hij met een viervoetig genie over de Hongaarse poesta gaat struinen. In 2005 zou het publiek Tot je weer van me houdt met een zee van aanstekervlammetjes opgeluisterd hebben. Nu zien we alleen nog lampjes van smartphones voor de zelfverklaarde digibeet op het podium die er met de smartphone een haat-liefdeverhouding op na houdt.
In de voetsporen van Wannes Vandevelde zaliger probeert ook Peeters Vlaamse flamenco uit: “Slaapwals” is minder slaapverwekkend dan de titel doet vermoeden, maar een nummer vol maatschappijkritiek met een hoek af. Peeters is een vakman en het instrument dat hij het beste bespeelt is het publiek!
Met een perfecte afwisseling van een lach en een traan (na Als je mij zou verlaten volgt Konijneneten) zijn er geen babbelaars meer die de stilte verstoren. Of zou het Nederlands ervoor zorgen dat meezingen voor iedereen een makkie is? “Heist Aan Zee” is het nummer waar volgens Peeters alles mee begon, 15 jaar geleden. “Labadoux, wij rekenen op jullie” is voldoende om de hele tent met “hohohohohohoho…” tot een duizendkoppig voorgrondkoor te verheffen.
Uiteindelijk wordt het tijd om af te sluiten en krijgen we de raadom uit te kijken naar “Brood voor morgenvroeg”.
Wij trekken zelf huiswaarts om onze broodtrommel te checken. Langs het kanaal vergezelt de stem van Bart –“Wil er iemand mijn Messias zijn”- Peeters ons met een achtergrondkoor van kikkers.
De sfeer zit er dus goed in …

dag 2 - zaterdag 5 mei 2018
Douglas Firs
Toch niet de minste aan ons Vlaamse filmfirmament, maar wel de opener op zaterdagmiddag. Als we de tent betreden vullen stevige gitaarriffs de concerttent. Maar ook zonder de fantastische band blijft de muziek van Douglas Firs overeind!
Frontman Gertjan Van Hellemont trok voor zes weken moederziel alleen naar Montreal -volgens eigen zeggen een stom idee- waar hij bijna wegkwijnde van eenzaamheid maar meteen ook de mooiste songs schreef.
De naam van de stad was in ieder geval de titel van een droevig klein liedje (sic). De instrumental ontstond op de verkeerd gestemde gitaar die zó van het vliegtuig kwam. Ademloos luisterde de hele tent naar de breekbare klanken die voor niemand “ongestemd” leken.
De band ademt Americana en nummers zoals “Caroline” zouden even goed klinken mochten Jackson Browne of wijlen Tom Petty er zich aan wagen. In tegenstelling tot heel wat andere artiesten heeft Gertjan alle begrip voor wie niet wil dansen (want dat zou hij zelf nooit doen).
Hij merkt nog fijntjes op dat ze achter in de tent niets anders te koop hebben dan muziek. Wie een T-shirt wil van Douglas Firs, zal die zelf moeten maken! Met “Judy” horen we nog een radiohit als afsluiter. Deze zomer is hij nog op heel wat festivals te zien, o.a. op Cactus en Dranouter, om er maar twee te noemen!

King Dalton
Na optredens in Dranouter en op Pukkelpop komt King Dalton zijn ijzersterke live reputatie waar maken op Labadoux. Het vijftal rond broederpaar Pieter en Jonas De Meester levert al tien jaar een mix af van folk, funk, blues en country. Naast een drumcomputer, steelt ook een échte drummer de show met zijn energieke slagen die zijn muts over zijn ogen doen zakken. 
Zoek hun derde CD, ‘The Third’ op via Spotify! “Blue Rain” sleept je mee met een stevig ritme, terwijl je in “Light on the Water” door frontman Pieter De Meester op sleeptouw wordt genomen met een stem die ons aan Stef Kamiel Karlens doet denken. Hij wordt geflankeerd door Jorunn Bauweraerts die zich in nummers als “Secrets” incognito voordoet als een tweede Kate Pierson. Opnieuw een ontdekking op Lx voor wie hun muziek nog niet kende!

Tiny Legs Tim
Enkele jaren geleden speelde Tim De Graeve een elektrische zet in de clubtent van Lx. Deze keer speelt hij volledig akoestisch de muziek uit zijn nieuwe cd 'Melodium Rag'. Samen met Steven Troch die de mondharmonica zoetgevooisd en loepzuiver bespeelt, brengt hij klassiekers van Robert Johnson (Crossroads) of Lightnin’ Hopkins met eigen teksten of eigen arrangementen. “Hard to admit” was voor sommigen heel herkenbaar: hoe moeilijk is het soms om toe te geven dat je fout bent? Net zoals in elke tent staan hier ook mensen te kletsen alsof ze ergens aan de toog staan met wat muziek uit de radio op de achtergrond. Een korte technische uitleg over akoestisch spelen zonder monitors, gekoppeld aan het vriendelijke verzoek buiten verder te babbelen, lokte enerzijds een welgemeend applaus uit van de luisteraars en legde de kletsers meteen het zwijgen op. Maar verder was Tim The Happiest Man In Town: “Voor wie is het te warm vandaag?” Nee, wij hadden geen klagen van dit optreden!

Faran Flad
Meer dan 12 jaar geleden nam Heather Grabham uit Engeland samen met Kadril ‘De andere kust’ op. Nu maakt ze hier nog steeds muziek met Erwin Libbrecht, één van de founding fathers van Kadril. Samen zijn ze Faran Flad, (Oud germaans & Keltisch voor ‘een reis met veel pracht’). Enkele jaren geleden stonden ze ook in de grote tent op Lx en in 2018  palmen ze opnieuw het publiek in met hun rustige romantisch muziek, enerzijds met de kristalheldere stem van Heather en anderzijds instrumentaal met bv. Zweedse en Canadese vioolklanken met een wisselend tempo. Nadat het dameskoortje op het overvolle podium van de Chieftains de mist inging, mogen ze bij Faran Flad herkansen onder de naam “The Fair Maidens”. Nummers zoals “The Shaking of The Sheets” maken een mens gelukkig: ‘Dance dance when you hear the piper’. Ook ceremoniemeester Libbrecht was, naar eigen zeggen, een gelukkig man!
Je kan ze deze zomer nog zien op Zilleghem Folk en Ham Folk en in de Centrale in Gent vieren ze op 9 november hun tiende verjaardag!

Bombadil
Van de grote tent is het een kleine wandeling naar de pubtent waar we ondergedompeld worden in de boombalsfeer van deze Vlaamse folkdansband. Direct worden de dansers zonder pardon en in onvervalst Westvlaams op de dansvloer gesommeerd: “Lange reke, pinkskes omhoge, potjes en pannekes breken… zukkentwadde…” Op het podium herkennen we een gitarist die we net nog in de concerttent zagen: Jan Debrabandere moest zich inderdaad haasten om van het ene op het andere podium te springen. Hij brengt een nummer uit Zweden om af te koelen (sic.). De sfeer zit er goed in en het is dorstig weer. dat merkt Fre Vandaele aan de micro goed op: Nu spelen we een polska. Niet moeilijk te dansen: beeld u hoe je naar huis gaat vanavond met een stik in je frak…

Admiral Freebee
Het eerste nummer van de set is meteen “The Last Song”. Gelukkig niet echt… de admiraal gooit er meteen een eerste hitsong tegenaan “Always on the Run”. Met de zon op de tentzeilen is het een stoombad geworden. De zijflappen hangen omhoog en een aantal luisteraars zit in het gras, net buiten de tent, te genieten. En dan wordt de zaterdagavondmis opgedragen door pastoor Freebee. Hij rammelt een reeks weesgegroetjes af met de klemtoon op ARME ZONDAARS.
Onze Vlaamse Neil Young kan inderdaad wel even gaan freewheelen, net zoals zijn Canadese voorbeeld: ‘Thousands and thousands of people came to see me rock. Trump doesn’t know me, mama doesn’t know me, Jesus doesn’t know…’
De blazerssectie bijt stevig van zich af in “Nothing Else To Do”, “Ever Present” en “Einstein Brain”. Natuurlijk krijgt hij het West-Vlaamse publiek op zijn hand als hij zich out als halfbloed Tieltenaar en niet in het minst met de mooie versies van zijn bekende hits. Met “Rags ’n Run” wordt in schoonheid afgesloten!

Bandadriatica
We citeren toch even de website van Lx: BandAdriatica ontstond in de traditie van een ‘La Banda’, die elk klein Italiaans dorp rijk was. Zo'n Banda zorgde voor muziek op feesten, begrafenissen en processies en reisde van dorp tot dorp in Puglia. 
Deze Banda is perfect gecast in de pubtent waar liefst zo weinig mogelijk sérieux wordt gehanteerd! Het zijn vooral de blazers en de accordeon die elkaar achterna zitten als een hond die zijn eigen staart wil bijten. Toch krijgt de elektrische gitaar een open doekje met een snoeiharde solo. We herkennen ook klanken van de overkant van deze (Adriatische) zee waar de Balkan begint. Oost en west vermengen zich in een smakelijke mix!

Sens Unique
Dit vijftal gaat voluit voor een feestelijke mix van rock, folk en chanson française met weerhaken. Meteen wordt duidelijk waar ze heen willen met hun optreden in de klein Clubtent aan de andere kant van de Wantebrug: de eerste rijen stoelen moeten enkele meters achteruit zodat de dansers voorrang krijgen.
Ze brengen een soort folkrock overgoten met een Franse saus van samenzang. Leuke teksten met een angel voor wie een mondje Frans spreekt. “Sortie de secours par exemple”: de viool zet een pizzicato in, gevolgd door de bas. Blijkt het niet over een vluchtweg uit de tent te gaan maar over een uitweg uit een relatie; le désir a presque tout brûlé et mon amour où est l’amour? Ga zeker eens kijken als ze in de buurt optreden, ze zijn de hele zomer en route!

Ozark Henry
Het podium is nog in het duister gehuld als de eerste bastonen weerklinken van “Rescue Me”. Als een pletwals rolt de sound van de band de tent in. Dan verschijnt de hogepriester van deze muziek volledig in het zwart in een satijnen hemd met wijde mouwen.
De ene song vloeit naadloos over in de andere: “Godspeed”, “A Dream That Never Stops”. Met bezwerende gebaren lijkt hij de golvende mensenzee te willen bezweren tijdens “Ocean”. De bindteksten zijn minimaal maar “Wie zingt er mee?” is voldoende om een duizendkoppig koor op de been te brengen voor “Sweet Instigator”. Het achtergrondkoortje van “Word Up” staat dan weer op band. We zijn er nochtans zeker van dat de zangeressen die Faran Flad bijstonden, hier zeker ook hun steentje hadden bijgedragen!
Het publiek smult gulzig van deze BEST OF waarmee we allen verwend worden en uiteindelijk brult het massakoor uit volle borst ‘o-O-o-ooo’ mee op “I’m Your Sacrifice”. Het was genieten van de eerste tot de laatste minuut!

Afro Celt Sound System
We citeren toch even de website van Lx: ‘Afro Celt Sound System is een band die een perfecte blend vormt waar Labadoux voor staat: een heerlijke mix van Keltische muziek, doorspekt met West- Afrikaanse invloeden. Die bonte mengeling wordt dan overgoten met een gedurfd, vernieuwend elektronisch jasje en je bekomt kommerloze, blije Labadoux muziek!’
En dat kunnen wij alleen maar beamen. Een eenzame doedelzak geflankeerd door bastonen uit een synthesizer opent de set. Net als het synthgeluid op de zenuwen dreigt te werken verschijnt de Senegalese griot (West-Afrikaanse zanger/dichter/verteller) met een kora op het podium. Dit eeuwnoude snaarinstrument ademt Afrikaanse cultuur. Zo raakt het podium stilaan vol muzikanten van alle slag. We krijgen Ierse deuntjes op viool en bodhran. Dat geroffel wordt dan weer overstemd door een grote trommel, bespeeld door een man met een Sikhtulband op het hoofd. Hij steelt de show met ritmische vrolijkheid en zwierigheid.
In het Engels (met dat typisch Indisch accent) wordt het publiek in de samenzang betrokken.
Hier geen bekende hits zoals bij Ozark, maar dat doet niets af aan het enthousiasme waarmee gezongen wordt!

dag 3 - zondag 6 mei 2018
The Jacquelines
Optreden om één uur op een hete zondagmiddag in mei... het is niet meteen het dankbaarste moment van de dag. Maar iemand moet het doen en we kunnen genieten van een heerlijk vrouwelijk ‘retro swingtrio’. Even vragen we ons toch af hoe laat een optreden mocht beginnen in de 40ies op een zondag… In zwarte rokjes, die alleen de onderbenen vrij spel geven vanaf de knieën, voeren Iris Berardocco, Eva Tulkens en Sara Raes ons als drie moderne Andrews Sisters terug naar vervlogen tijden.
Drie verschillende stemtimbres die in perfect harmonie samen komen. Ze worden begeleid door het mannelijke trio, ‘de Jacks’, Stijn Wauters (piano), Kris Mintens als invaller voor Frederik Madou (contrabas) en Jelle Van Giel (drums).
De dames trekken zich discreet terug in de coulissen en geven de Jacks vrijgeleide. Wij mogen mee op de “A Train” van Duke Ellington. In de volgende halte komen de dames er weer bij in een strak sluitend rood ensemble en brengen een ondeugend nummer over friend Sebastian die dingen doet die verboden zijn door de paus. Afsluiter is “Don’t Cry for Louie” in een eigen arrangement. Intussen is het volop zomer, deze eerste zondag van mei, en de dames bedanken hun publiek nog dat ze hun tent verkozen boven een zonnebad!

Sean Taylor
Opnieuw plaatst Lx een fantastisch gitarist op het podium van de pubtent. De enorme dansvloer blijft leeg en wie niet wil dansen, komt er niet toe om de vlakte te kruisen. “Come close, I don’t bite… yet”, moedigt de Britse dertiger ons aan. Hij brengt eigen(zinnige) songs zoals “Texas Boogie” waarin hij zijn helden aan het woord laat: Townes van Zandt said “to live is to fly”; Lightnin’ Hopkins sang the blues so well; I came all the way to labadoux to sing the blues…” Je moet op Lx zijn om ontdekkingen te doen! Kreeg je er zin in ? Bezoek https://www.seantaylorsongs.com/videos/ 

Ray Cooper

In de Clubtent krijgen we nog een lone wolf te zien, deze keer op mandoline. Ray Cooper is zanger, componist en multi-instrumentalist. Naast zijn mooie zangstem speelt hij viool, gitaar, mondharmonica, mandoline, harmonium, cello en bas. Met Oysterband concerteerde hij van 1988 tot 2013 in meer dan 27 landen en werkte hij mee aan de opnames van 19 albums. Ondanks dit succes besloot Ray in februari 2013 de groep te verlaten en zijn solo-carrière verder uit te bouwen. Opnieuw een grote naam in een kleine tent op Lx.
Hij wisselt persoonlijke nummers (“Little Flame” voor zijn dochters) af met historische thema's. Folkcentrum Dranouter vroeg hem een song te schrijven over één van de vele gesneuvelde soldaten uit WO1. “The unknown soldier has a name” gaat over een soldaat die zijn oversten zei waar het op stond en uiteindelijk geëxecuteerd werd in 1917.
Ook deze keer wordt het publiek weer tot koor gepromoveerd en met één repetitie belooft Ray ons zelfs dat “Drunk On Summer” een oorwurm wordt die we niet meer uit ons hoofd krijgen!! En ook de vergeetachtige loverboys krijgen van Cooper een tweede kans met “Valentines Day”.

Guido Belcanto
Traditioneel sluit LX af met een Vlaamse klasbak, maar voor deze editie staan er zo twee op het podium van de concerttent. Talloze fans staan al te trappelen van ongeduld en nog voor er één noot gespeeld is, krijgt de charmeur met de witte haardos een daverend applaus!
Vanop de Pechstrook van het leven schiet hij uit de startblokken in een rockabilly ritme. In de tent weet iemand ook hoe de favoriete actrice van Belcanto heet… haar naam rijmt op paternoster… Jody Foster heeft blijkbaar een diepe indruk gemaakt.
Guido Belcanto zingt over de kleine dingen van het leven.” Jouw handen toveren vlammetjes op mijn huid”. Niets spectaculairs, maar steeds herkenbaar.
Zijn special guest star is Little Kim (uit Kruishoutem). Samen brengen ze duetten zoals “Toverdrank”, “Spaanse laarzen” van Spaans leder en “Johnny vergeet me niet”. Het moet niet altijd An Pierlé zijn.
Met het zeildoek omhoog voor de tropische temperaturen komen de helden van weleer toch nog eens op het Zeildoek van de botsauto’s. Belcanto is een fenomeen, met uitverkochte zalen én met een hele rist liedjes die je zonder dat je het weet lustig meefluit. Labadoux ging in ieder geval uit de bol!

Boom’n van de weireld
In de pubtent staat een zevenkoppig energiek ensemble waar de koperblazers uit het goede hout gesneden zijn. Een accordeon en een rudimentair drumstel vervolledigen de sound die afgewerkt wordt met een elektrische gitaar. We horen Nederlands, West-Vlaams en Frans en van alles dat daartussen zit. Met een vleugje jazz en wat geschiedenis uit de Westhoek (“de vijand mag niet zien wat de vijand drinkt”) spelen deze boom’n volgens Radio 1 wereldmuziek uit de Westhoek!

Bears of a Legend
De meeste energieke band van Québec probeert nu Europa te veroveren met Labadoux als springplank! Ze zijn naar eigen zeggen wat blij dat ze de vriestemperaturen van Montreal mochten ruilen voor het tropische België! (Ze moesten eens weten…) Helemaal vooraan staan kenners die de teksten van David Laverne uit volle borst(en) meezingen.
Bears of Legend brengt een eigenzinnig mengsel van folk, klassiek en rock, met onverwachte ritmewissels. We zien weer een stel uitstekende muzikanten die het publiek inpakken met hun enthousiasme. De voorspelling van de inrichters kwam uit: ongetwijfeld één van de revelaties!

Beltaine
In de pubtent staat één van de vooraanstaande folkgroepen uit Polen. Ze staan regelmatig op belangrijke festivals in Europa en mochten dus niet ontbreken in Ingelmunster! Een energieke elektrische viool duelleert met de elektrische gitaar in de echokamer. “Dzień dobry!” roept iemand uit het publiek, maar verder gaat de kennis van Pools niet. Gelukkig verstaan ze ook Engels: “Celtic roots, Slavic spirit, party mood”, vat de zanger hun missie gevat samen!

Et Encore
In de Clubtent begint men achter te lopen op het schema maar zelfs met de soundcheck oogsten deze West-Vlamingen applaus met handen en voeten!. “Plastic Jesus” (in Vlaanderen bekend gemaakt door Roland) wordt ingezet met een intro die veel weg heeft van Burn The Witch van Radiohead. Folkrock is het handelsmerk van deze band uit Deerlijk die al meer dan 10 jaar bestaat.

Yevgeni
Van de Clubtent haasten we ons voor de laatste keer terug onder de Wantebrug naar de concerttent. Zoals een viertal jaar terug is Yevgeni afsluiter. Meteen krijgen we enkele nummers uit hun zesde album 'Tijd is alles': “Adem “(het verhaal van het lange wachten op het vaderschap voor Klaas Delrue) en “Hou het vast”. Het lichtvoetige van “Kannibaal” heeft plaats gemaakt voor ernstiger, meer doordachte teksten, maar daarom niet minder mooi: Het einde van de eeuw is niet voor ons, misschien voor haar… daar denk ik aan!
In een festivaltent horen natuurlijk ook meezingers thuis: Met een “Tururutututuru…” is makkelijk meezingen op “Je moet een man zijn”. En als je ergens per ongeluk terecht komt, zou het wel eens kunnen dat je er niet meer weg wil, dat is “Welkenraedt” (het eindstation van wie de trein vanuit West-Vlaanderen naar Brussel neemt en dat even ver van Brussel ligt als je startplaats). In “Propere ruiten” wordt armoede voor heel even iets moois. Je moet het maar onder woorden kunnen brengen! Maar als zanger op een podium voor een zaal volk kan je zeggen: “Morgen ziet er goed uit”, voor zover ik kan zien!
Delrue vertelt waar hij de mosterd haalt en daardoor begrijp je nog beter wat hij wil vertellen in zijn songteksten. Ik wou hier toch niet zijn, zal wel niet helemaal stroken met de waarheid, maar het doet ons eraan denken dat we ook nog naar elders moeten…

Bedankt Labadoux voor alweer een mooie editie. Geen wonder dat de weergoden dit festival zo goed gezind zijn!

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/labadoux-2018/
Organisatie: Labadoux, Ingelmunster

Les Nuits Botanique 2018 - Iceage - It It Anita - The Body

Geschreven door

Les Nuits Botanique 2018 - Iceage - It It Anita - The Body
Les Nuits Botanique 2018
Botanique (Orangerie)
Brussel
2018-05-06
Erik Vandamme


Op de laatste avond van Les Nuits was er opvallend minder volk in de buurt van inkom hal en bar in de nabijheid van de zalen te bespeuren dan op vorige avonden. Het was dan ook stralend mooi weer op deze zondag avond, waardoor de muziekliefhebber liever buiten in de buurt van Chapiteau vertoefde. Ongelijk kunnen we de mensen niet geven uiteraard. Wij zakten af naar Orangerie voor Luikse sensatie It It Anita, de Deense punkrock band Iceage en het wat wereldvreemde duo The Body. Was er op vorige avonden haast geen doorkomen aan in Orangerie, dan was die zaal maar matig gevuld voor deze afsluiter van Les Nuits Botanique 2018. De aanwezigen, bands en ook wijzelf lieten dat uiteraard niet aan ons hart komen.

The Body: Als het de bedoeling was om de poorten van de Hel open te zetten, om de Apocalyps te doen ontstaan? Dan zijn deze heren in hun opzet geslaagd
De spits werd afgebeten door het duo The Body. Bestaande uit een drummer en een gitarist die met loops heel intense klanken uit dat instrument tovert. Ontstaat een atmosfeer die zonder meer apocalyptisch aanvoelt. The Body wordt op de website van Botanique dan ook als volgt omschreven: ''De experimentele metalheads van The Body blijven enerzijds gewoon doen waar ze goed in zijn: sombere, luide, bijna apocalyptische muziek uitbrengen met distortion-gitaren en visceraal geschreeuw van Chip King."
https://www.youtube.com/watch?v=f-FOTHUir_4
De heren laten er geen gras over groeien, en leggen prompt die oorverdovende lat enorm hoog. Experimenteren en improviseren is inderdaad de rode draad doorheen het geheel. Zijn de klanken redelijk gevarieerd. Van flirten met intimiteit tot hartverscheurende uithalen waarbij geluidsmuren worden afgebroken. Dan worden we niet echt warm van het monotone geschreeuw dat daarop volgt. Hoewel ook dat een onderdeel is van dat Apocalyptische geheel. Na een kwartier of zo diezelfde truc boven halen hebben we het beste daarvan eigenlijk wel gezien en gehoord.
https://www.youtube.com/watch?v=fWwl0MzAOLI
Besluit - Uiteraard is deze aanpak wellicht de onderliggende bedoeling van dit duo. Een sfeer gecreëerd waarbij de luisteraar verbouwereerd achterblijft, zich afvragende wat er nu juist aan het gebeuren is. De samensmelting tussen oorverdovende percussie en een klankenbord dat recht doorheen je hart boort. Het bezorgt ons wel degelijk koude rillingen tot angstaanvallen. Bij dat geschreeuw kijken we ook onze demonen eveneens strak in de ogen. Voor ons had er dus echter net iets meer variatie mogen inzitten. Maar als het de bedoeling was om de poorten van de Hel open zetten om de Apocalyps te doen ontstaan? Dan is The Body zeker en vast in zijn opzet geslaagd. Meer nog, op deze zonnige dag, hulde The Body de Orangerie in complete duisternis.

It It Anita: Flirtend tussen Hel, Hemel en Vagevuur
Geef ons echter toch maar de Luikse sensatie It It Anita, die gedurende zijn set voortdurend flirt tussen Hel en Hemel, tot het Vagevuur. De band wordt in menig wandelgangen vergeleken met een kruisbestuiving tussen bands bijvoorbeeld At The drive In, Pavement tot Sonic Youth. Toen we It It Anita zagen aantreden op Villa pace in Sint-Niklaas schreven we daar het volgende over: ''Knallende percussie, snoeiharde gitaar riffs - de vergelijking met bands als Sonic Youth blijkt daarbij te kloppen als een bus. It It Anita maken er niet teveel woorden aan vuil en razen als een sneltrein over de hoofden heen, waardoor er geen spaander geheel wordt gelaten van de zaal De Nest. Alsof we terug werden geflitst naar die wilde jaren '90, maar wel met beide voetjes in het heden. Lijkt het wel of It It Anita die jaren '90 terug doet heropleven, meer nog , een heel eigen draai geeft aan die tijden. Aanstekelijkheid tot de 10de graad, dat kregen we voorgeschoteld met It It Anita. De kenners hadden overschot van gelijk!"
https://www.youtube.com/watch?v=wg-Ok5Ct1XU
De band beweegt dan ook over het podium als een meute olifanten in een porseleinenwinkel. Zonder oponthoud hamert It It Anita
op de menigte in, tot de zaal bijna staat te daveren op zijn grondvesten. De band brengt vooral een gevarieerde set naar voor. Waarbij intieme momenten, waarbij je een speld kunt horen vallen in de zaal, worden gecombineerd met oerknallen die aanvoelen als een orkaan uitbarsting. Nu we het toch over weerselementen hebben?
https://www.youtube.com/watch?v=SV63Sw7CMXc
Je kunt de doortocht van It It Anita in Orangerie nog het best vergelijken met donderslagen bij heldere hemel, waarna de zon weer uitklaart en de rust weerkeert, gevolgd door een alles verwoestende tsunami. Waarna de rust nog maar eens terugkeert, en je binnen de ravage die is aangericht , verweesd achterblijft. It It Anita
doet doorheen diezelfde set niet echt aan bindteksten, maar zoekt toch zijn publiek voortdurend op tot niemand meer stil staat. Zo gaat de zanger op het einde van die verschroeiende set, gewoon zijn publiek letterlijk opzoeken in de zaal. Een kers op de taart.
Besluit -
 It It Anita zet op deze avond de puntjes op de 'i' en levert een set af die je trommelvliezen doet barsten maar ook je hart lijkt te zalven binnen eerder intieme atmosferen. Zoals eerder vermeld, voortdurend flirtend tussen Hemel, Hel en Vagevuur. Daar vinden we It It Anita doorheen deze wederom indrukwekkende set op Nuits Botanique.

Iceage - Na wervelstormen, Apocalyptische toestanden en vagevuur, doet Iceage een deugddoende gemoedsrust op ons neerdalen, binnen donkere melancholische atmosferen
De Deense punkrock groep Iceage timmert sinds 2008 aan de weg. Toen waren de heren, volgens we lezen in menig biografie, amper 17 jaar jong. Iceage heeft ondertussen zijn kunnen voldoende bewezen. Ook naast het podium. De nieuwste worp Beyondless kan op heel wat bijval rekenen. De eerder melancholische punkrock/ postpunk gaat er dan ook in als zoete broodjes. Ook al was het publiek toch wat uitgedund in vergelijking met voorganger It It Anita. Zonder daar min of meer aan toe te voegen, echt veel interactie met het publiek was er dus niet, toch legt Iceage de lat eveneens enorm hoog.
https://www.youtube.com/watch?v=qP8GJj8lAI8
Eerder subtiel zien en horen we een knipoog naar artiesten als Nick Cave, streepjes postpunk en punkrock passeert eveneens de revue. Dit allemaal binnen een eerder melancholisch tot weemoedig aanvoelende atmosfeer, en een donkere omkadering. Geluidsmuren worden deze keer dus niet echt afgebroken. Eerder doet een band als Iceage je zweven boven de grond. Niet dat het stil werd in de zaal. De gezapige lijn die de band bewandelt, klinkt dynamisch en zit boordevol bommetjes energie. Maar alles blijft dus wel hangen binnen eerder rustgevende sferen, dan oorverdovend. Waar op zich niets mis mee is uiteraard. https://www.youtube.com/watch?v=14eJfs8O--Y
Besluit -
Iceage brengt een set boordevol postpunk en punkrock binnen eerder melancholische, donkere atmosferen die je doet zweven over de dansvloer. We krijgen al kippenvelmomenten bij de verdovende instrumentale aankleding. Dan doet frontman en zanger Elias Bender Rønnenfelt er met zijn heel bijzondere stem en uitstraling, die doet wat denken aan vertoeven in rokerige pubs en bars, daar gewoon een schepje bovenop. Eerder wordt dus geen geluidsmuur afgebroken, maar het hart enorm diep geraakt door zoveel weemoedigheid.
Kortom.  Na deze avond te vertoeven in Apocalyptische atmosferen, de Hel, de Hemel en het Vagevuur., doet Iceage, door middel van een instrumentaal intense aankleding en een charismatische frontman die je gemoed beroert, prompt de rust compleet terugkeren in ons hart. Dit dus allemaal op een gezapige maar vooral heel intensief mooie wijze, binnen een eerder donkere omkadering.

Met dank aan Snoozecontrol http://www.snoozecontrol.be

Organisatie: Botanique, Brussel (ikv Les Nuits Bota 2018)

Les Nuits Botanique 2018 - Trixie Whitley – solo weerbarstig in de weer!

Geschreven door

Les Nuits Botanique 2018 - Trixie Whitley – solo weerbarstig in de weer!
Les Nuits Botanique 2018
Botanique (Rotonde)
Brussel
2018-05-05
Johan Meurisse

De Belgisch – Amerikaanse Trixie Whitley kwam voor twee intieme concerten, eentje in de  in de AB Club en eentje in de Bota Rotonde , haar favoriete plekje. Beiden waren in een mum van tijd uitverkocht . Ze kwam solo haar nieuw onuitgegeven werk voorstellen . In het najaar verschijnt de opvolger van de tweede plaat ‘Porta Bohemica’ .
Klonken de songs met de jaren meer toegankelijk , poppier, dan kregen we vanavond ruwe bolsters van nummers en dus geen echt radiovoer  … alleen op het podium was ze met keys , vleugelpiano en elektrische gitaar , gedragen door haar indringende , emotievolle vocals . Weerbarstig , dreigend, verleidelijk , dampend materiaal in een hobbelige , aanstekelijke ritmiek en melodie , die nog meer armslag en intensiteit verkreeg door haar uitstraling en présence . In een zwart leren tenue zagen we de ruwe bolster - blanke pit  , die gedreven, energiek als in een gouden hartje teder, breekbaar en gevoelig was.
De klemtoon kwam op het ritme door elektrogrooves , soundscapes  en haar geïnspireerd elektrisch rauw rockend , kronkelend en intens spannend bluesy gitaarspel en -getokkel . We werden meteen ondergedompeld in een mysterieuze muzikale wereld van hoekige, donkere
en lieflijke tunes die ergens refereerden aan een Hobbit sfeertje  .
De elektrische gitaar galmde op z’n Lanois’ en de keys dreunden op z’n Suicide’s, puur , oprecht , eerlijk , sober , strak, gespannen en recht vanuit het hart . Niet voor niks was haar driejarig dochtertje zelfs te vinden voor de muzikale  ideeën en ritmes die haar mama aan het brouwen was . “Touch” , “Fishing for stars”, “Heartbeat” en “To dare imagining” ,ontleend aan een boek die ze kreeg v Marc Ribot over Koerdische verzetsstrijders, zijn enkele nieuwtjes in een demoversie  , waar we reikhalzend naar uitkijken in bandversie . “Long time coming” was messcherp. De nieuwe plaat zal trouwens tot stand komen met hulp van Little Shalimar , die al achter Run The Jewels stond. Duidelijk is dat Trixie in de weer is met synths en drumcomputer.
Enkele oudjes passeerden, weliswaar in een ander gelaat als een “Pieces”, “Breath you  in my dreams” en een prachtig “Oh the joy”. “Soft spoken words” wuifde ons na een uurtje definitief uit. 

De Gentse New-Yorkse bood hier eens wat anders dan de gekende stijl van doorleefde rootsamericana … industrial en trashy rockabilly gitaarrock kruisten haar talentvol schoon integer sing/songwriterschap.

Neem gerust een kijkje naar de pics van de set in de AB Club, Brussel , één dag later http://www.musiczine.net/nl/fotos/trixie-whitley-06-05-2018/

Organisatie:
Botanique, Brussel (ikv Les Nuits Bota 2018)

Les Nuits Botanique 2018 - Fontaines DC, Idles en Metz - Briesende punk en briljante teringherrie

Geschreven door

Les Nuits Botanique 2018 - Fontaines DC, Idles  en Metz - Briesende punk en briljante teringherrie
Les Nuits Botanique 2018
Botanique (Orangerie)
Brussel
2018-05-04
Sam De Rijcke

Fontaines DC is de nobele onbekende van de avond. Ze komen uit Dublin en hebben nog maar 2 EP’s uit, maar ze klinken fris, furieus en veelbelovend. Gejaagde post-punk met flink wat opwinding en een lichte zweem van arrogantie, wat altijd welkom is bij dit soort bandjes. Dat één van hun invloeden de band is die hier direct na komt, is geen toeval. Er hangt hier al evenzeer elektriciteit in de lucht en een punky vibe is nooit ver te zoeken. Bovendien heeft Fontaines DC in hun nog beperkte repertoire al een stel ferme kopstoten van songs in de aanbieding, met als voornaamste hoogvliegers “Chequeless Reckless”, “Hurricane Laughter” en “Boys In The Better Land”. Het is maar een kwestie van tijd tegen dat dit energieke bandje de Orangerie op zijn eentje zal komen vullen.

Voor wie er nog mocht aan twijfelen, Idles is één van de heetste revelaties die de laatste twee jaar uit de UK zijn overgewaaid. Een band die in een mum van tijd een concertzaal volledig onder stoom zet, een lefgozer van een gitarist die om de haverklap het wilde publiek in springt, een zanger die ondanks een afzichtelijk hawai-hemdje steeds zijn cool behoudt en in punk gedrenkte songs die bruisen van vitaliteit. In hun korte bestaan zijn ze uitgegroeid tot heuse publiekslievelingen en hebben ze een live reputatie opgebouwd waarbij grote jongens als Libertines en Arctic Monkeys zodanig verbleken dat het lijkt alsof ze twee dagen in de kookwas hebben gezeten. Idles’ felste kopstoten heten “Faith In The City”, “1049 Gotho”, “Divide & Conquer” , “White Privilege” en “Well Done”, met zijn allen razen ze voorbij en beuken ze op de zaal in tot iedereen over de rooie gaat. Wij wisten het al langer, maar voor de slechte verstaanders herhalen we het nog een keer :  Idles is geweldig !

Na de Britse pletwals is het hoegenaamd nog niet gedaan met striemende punk. Met dank aan het al even fantastische Canadese trio Metz, een band wiens ziedende noise-sound door merg en been snijdt. Het laatste album ‘Strange Peace’ is gefabriceerd in de Albini studio met Steve achter de knoppen, en dat is er aan te horen. Rechtdoor snijden en beuken, Big Black achterna. Weinig tijd om te ademen bij Metz, de band gaat verschroeiend hard, de gitaar van Alex Edkins staat de ganse tijd roodgloeiend en de Orangerie davert constant op haar grondvesten. En in het lawaai rijzen een stel bloedende songs op, briesende mitrailleursalvo’s als “Mess Of Wires”, “Get Off”, “Cellophane” en “Raw Materials”, om er maar enkele te noemen. Haast geen seconde gaat de voet van het gaspedaal, Metz raast dwars door de muren van de Orangerie en het publiek is er dol op. Briljante teringherrie.

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/metz-04-05-2018/
http://www.musiczine.net/nl/fotos/idles-04-05-2018/
http://www.musiczine.net/nl/fotos/fontaines-dc-04-05-2018/

Pics homepag – Metz

Organisatie: Botanique, Brussel (ikv Les Nuits Bota 2018)

Les Nuits Botanique 2018 - Cocaine Piss & Mette Rasmussen - Pogo Car Crash Control

Geschreven door

Les Nuits Botanique 2018 - Cocaine Piss & Mette Rasmussen - Pogo Car Crash Control
Les Nuits Botanique 208
Botanioque (Rotonde)
Brussel
2018-05-03
Erik Vandamme

Al zeggen we dit voor de 100ste maal, we gaan het nog eens herhalen. Punk is niet dood, maar geëvolueerd. Dat werd op deze zonnige donderdagavond op Les Nuits Botanique weer eens duidelijk. De Rotonde was vrij goed vol gelopen, maar verre van volledig uitverkocht. Voor Luikse sensatie Cocaine Piss die voor de gelegenheid een samenwerking aanging met saxofoon virtuoze Mette Rassmusen. Het voorprogramma werd verzorgd door jong geweld Pogo Car Crash Control. Die met Déprime Hostile een knallend debuut hebben uitgebracht, dat voornoemde stelling inname nog wat meer in de verf zet.

Pogo Car Crash Control: Als een losgeslagen bulldozer, die over de hoofden raast tot geen spaander geheel blijft van de zaal
Snel, Sneller, Snelst. Het zou eigenlijk de rode draad vormen doorheen de volledige avond. Pogo Car Crash Control liet alvast zien hoe dat moet. Vanaf die eerste noot als een bulldozer over de hoofden van de aanwezigen razen, en niet ophouden tot de zaal compleet plat is gespeeld. Het werd niet alleen een chaotische bedoening op dat podium, ook de aanwezigen genoten zichtbaar van de lekker old school punk feestje dat Pogo Car Crash Control de fans voorschotelt.
https://www.youtube.com/watch?v=m_TmZT7Lhxg
En toch, heel subtiel zit er heel wat melodie in die chaos. Sommige songs klinken zelfs eerder meeslepend, maar ontaarden telkens in een ware wervelstorm die weer eens alles om zich heen verplettert. Dat is niet de verdienste van één bandlid. Eerder de samensmelting van klasse muzikanten, die vlijmscherp en razend snel uithalen van begin tot einde. En een frontman die zijn frustratie uitschreeuwt, maar ook bij cleane vocals je punk hart raakt. Bovendien gaat hij het publiek letterlijk opzoeken, wat een meerwaarde kan genoemd worden binnen het geheel. Als klap op de vuurpijl deelt de frontman ook blikken bier uit aan zijn fans. Beter dan dat kan punk niet zijn, toch?
Besluit: Pogo Car Crash Control drijft het tempo vanaf het begin tot het einde op. Door middel van razend snelle riffs, bulderende vocalen en verschroeiende drum salvo's. Binnen de chaos zit echter voldoend melodie tot subtiele rustpunten - in zoverre we dat zo kunnen noemen - zodat de aandacht scherp wordt gehouden. Vooral ontstaat door deze aanpak een old school punk feest, waarop stilstaan onmogelijk is. Bovendien voel je aan dat hier een boodschap wordt verkondigd, en een spiegel voorgehouden. Net dat laatste trekt ons als punk liefhebber van het eerste uur nog het meest over de streep. De eerlijke en oprechte aanpak, waaruit het genre is ontstaan. Krijgen we hier dus voorgeschoteld.  Nee, Punk is niet dood. Dat bewijst een band als Pogo Car Crash Control meer dan uitvoerig!

Cocaine Piss & Mette Rasmussen: De samensmelting tussen uniek Saxofoon spel, een frontvrouw die als waanzinnig geworden de bezoekers opzoekt. En een band die punk brengt zoals Punk moet zijn!
" Trek je zo weinig mogelijk aan van timings, Cocaine Piss heeft slechts een kwartier nodig om jouw oren te laten suizen." Staat te lezen bij de voorstelling van Cocaine Piss op de website van Botanique. Dat laatste blijkt ook te kloppen. De band speelt een ingekorte set, maar heeft dus niet meer nodig om je compleet murw te slaan. Bovendien is er deze keer die bijzondere inbreng van een al even energieke tot hyperkinetische saxofonist Mette Rasmussen. Die met haar tot de verbeelding sprekende saxofoon spel perfect past binnen het aanbod.
https://www.youtube.com/watch?v=MV4Z58-X_1I
Mette opent de set dan ook met een saxofoon intro die het midden houdt tussen oorverdovende noise geluiden naar voor brengen, die de trommelvliezen doen barsten. En alvast zorgen voor de nodige chaos om de afsluiter van de avond met een knaller van formaat voor te stellen. Eens Cocaine Piss zelf op het podium staat, is het hek compleet van de dam. Nee, de band doet inderdaad niet aan 'timings'. Integendeel. Als een wervelstorm ontstaan bij hun voorganger, dan doet deze band, aangespoord door die snerpende saxofoon inbreng van Mette, daar gewoon een paar scheppen bovenop.
" De chaotische aanpak op het podium, er lijkt zelfs niet echt een structuur te zitten in de muziek van Cocaine Piss? Wie maalt daar nog om als na circa drie kwartier de band de zaal compleet plat heeft gespeeld en iedereen totaal verweest achterlaat."
Kort en bondige songs die letterlijk door de strot worden geramd. Een al even hyperkinetische frontvrouw, die als waanzinnig geworden over het podium stormt. Een podium waarop ze niet lang zal vertoeven. Liever stormt de jongedame doorheen de zaal. Van vooraan, naar achter, naar boven en beneden. Tot rollende over de vloer. Aurélie Poppins zoekt voortdurend het publiek op. De energieke wijze waarop de jongedame daardoor telkens haar publiek uit haar hand doet eten, zorgt ervoor dat een optreden van Cocaine piss een vrij unieke belevenis was en nog steeds is.
https://www.youtube.com/watch?v=w3KNdXUz7Fs
Zonder die inbreng is Cocaine Piss echter een zoveelste snoeiharde punk band in een lange rij. Bovendien is er die enorm chaotische aanpak op het podium, er lijkt zelfs niet echt een structuur te zitten in de muziek van Cocaine Piss? Wie maalt daar nog om als na circa drie kwartier de band de zaal compleet plat heeft gespeeld en iedereen totaal verweest achterlaat. Het duurt niet lang of ook het publiek gaat compleet uit zijn dak, en slaat al even wild om zich heen als Aurélie zelf. Mensen rollen op het podium, doen aan een wilde pogo of stagediven. En slaan al even wild om zich heen als de band, frontvrouw en saxofonist van dienst zelf.
Besluit: Vernieuwend kun je Cocaine Piss niet noemen. De band doet gewoon wat bands uit een ver Punk verleden al hebben voorgedaan. Op een snel, kort en krachtig tempo, complete zalen verpulveren. Het is echter die enorm charismatische frontvrouw Aurélie die op en voor het podium tekeer gaat alsof ze waanzinnig is geworden. En haar frustraties letterlijk in je gezicht staat uit te schreeuwen. Dat het verschil maakt tussen 'een zoveelste punk band in een lange rij' of 'uniek binnen de nieuwe lichting punker en noise bands'. Bovendien is de inbreng van de al even waanzinnige saxofoon klank van Mette Rasmussen op deze avond, een grote meerwaarde binnen het geheel. Kortom? Wat ons, en het publiek betreft? Missie geslaagd!

Met dank aan Snoozecontrol http://www.snoozecontrol.be

Pics homepag - Cocaine Piss

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/pogo-for-crash-control-03-05-2018/
http://www.musiczine.net/nl/fotos/cocaine-piss-03-05-2018/

Organisatie: Botanique, Brussel (ikv Les Nuits Bota 2018)

Les Nuits Botanique 2018 – Sylvie Kreusch – Tessa Dixson – Lucy Dacus – Ought!

Les Nuits Botanique 2018 – Sylvie Kreusch – Tessa Dixson – Lucy Dacus – Ought!
Les Nuits Botanique 2018
Botanique (Orangerie – Rotonde)
Brussel
2018-05-02
Erik Vandamme en Johan Meurisse

Sylvie Kreusch werd door de Bota getipt als één van de verrassingen in hun reeks ontdekkingen . En jawel , het ziet er naar uit dat de talentvolle dame van partner Maarten Devoldere, de muzikale ervaringen in het eigen werk meeneemt van Warhaus en haar vroegere A Soldier’s Heart, één van de eerste winnaars van StuBru’s Nieuwe Lichting.
Een warme, sensuele en donkere , mysterieuze sound krijgen we door percussie , elektronica en Kreuschs unieke verschijning in het zwart en een losse gouden bloes . Haar zwoele , sexy danspasjes spreken tot de verbeelding . Als een krolse kat beweegt, hotst ze op het podium . Een sterke uitstraling. Haar stem knauwt , zalft en klinkt indringend , emotioneel.
De muziek hangt ergens tussen Roisin Murphy , Charlotte Gainsbourg, Jah Wobble’s Invaders of the heart en het Zweedse The Knife /Fever Ray rond Karin Dreijer Andersson in . Een dampende, groovende afro world trance baadt in de sound en prikkelt de dansspieren. Meteen werd de aandacht gescherpt met “Counting” en “Egypt” vol exotische ritmes  . De temperaturen stegen in de Rotonde .
Ook toont ze een andere kant , met trage, slepende dreigende geluiden , die een soundtrack gevoel ademen op z’n Alien – Prometheus – Covenant. Kreusch wordt geruggensteund door twee leden o.m. Simon Lenski van DAAU, en dat biedt nu net die kleurrijke, dansbare, mystieke , hypnotiserende sound . “Voodoo” hoorden we in één van de nummers en die bedwelmende sfeer is er. De single “Seedy tricks” , goed op het eind bewaard , voert je mee in een helse rit .
Het optreden is straf, overtuigend! Eerder hadden we al een sterk , extravert “Wild love” , die veel ruimte bood aan haar twee muzikanten. “Please to Devon” wuifde de pittig gekruide Oosterse set uit . Hier is een opkomend talent bezig , die verdiend haar plaatsje opeist binnen onze Belgische zangeressen.

Tessa Dixson: Er hangt voortdurend magie in de lucht, als Tessa Disxson de temperatuur weer tot een kookpunt doet stijgen.
Ook voor Tessa Dixson was het haar primeur als solo artieste. Eerder leverde Tessa haar medewerking aan artiesten als o.a. Roméo Elvis en Stereoact. Waardoor ze toch wat ervaring heeft opgedaan. Tessa Dixson laat zich eveneens omringen door klasse muzikanten die haar stem ondersteunen en perfect aanvullen. Ook Dixson tovert door haar bedwelmende houding, met zelfs een donker kantje de aanhoorder voortdurend. Bovendien beschikt Tessa Dixson over een gigantisch mooie stem, die je hart verwarmt en sneller doet slaan.
"Ze omarmt haar publiek en medemuzikanten met zoveel liefde, dat je als aanhoorder je gewoon gewillig laat meevoeren naar de onaards mooie wereld die de jongedame je aanbiedt."
Betrad de Tessa Dixson in eerste instantie nogal bedeesd en zenuwachtig het podium, dan veranderde dat prompt toen ze haar stem en danspassen in de strijd gooide. Het leek alsof bij elke vurige danspas opnieuw alle zenuwen werden afgegooid. Je zag Tessa naarmate de set vorderde bovendien ook groeien in haar kunnen. Voortgestuwd door de fans die op elk pasje weer enthousiast reageerden. Zeker als ze haar jasje losknoopte, zorgde dat voor een gejoel in de zaal. Tot hilariteit van Tessa zelf. Dat ze haar publiek met zoveel gemak uit haar hand kon doen eten, had dan ook zijn uitwerking op het podium. Op het einde van de set was van zenuwen totaal geen sprake meer, integendeel.
Prayer, haar debuut single stond bovendien vrij vroeg in de set. Door een kleine technische onderbreking, moest Tessa opnieuw beginnen. Het zorgde voor een beetje nervositeit. Maar eens de song terug gebracht, viel ons nog maar eens op wat voor een getalenteerde en enorm professionele tot spontane jongedame Tessa toch is. Ze omarmt haar publiek en medemuzikanten met zoveel liefde, dat je als aanhoorder je gewoon gewillig laat meevoeren naar de onaards mooie wereld die de jongedame je aanbiedt.
https://www.youtube.com/watch?v=2SBU33q5J_c
Tessa Dixson
schippert doorheen haar set eveneens tussen intiem je hart diep raken, en binnen een eerder donkere omkadering duister walmen boven de hoofden doen drijven. Afsluiten doet Tessa Dixson met een hartverscheurend mooie samensmelting tussen haar stem en inbreng van viool die de drums ondersteund. Nog maar een bewijs wat voor een getalenteerde en veelzijdige artieste Tessa toch is. Er hangt duidelijk magie in de lucht op dit concert, maar toch zien en horen we nog groeimogelijkheden naar de toekomst toe. Meer nog. Mits het nodige podium ervaring zien we Tessa Dixson uitgroeien tot een uitzonderlijk fenomeen binnen de Belgische muziekwereld.  Kortom. Zelfs nu wist Tessa ons al compleet te overtuigen en verdoven, wat moet dat zijn als de nodige podium ervaring zorgt voor nog meer onaardse schoonheid … vroegen we ons af.  

We klopten nog aan voor een drietal songs van Lucy Dacus. Een beloftevolle jonge dame , die een link legt met de ‘90s indierock van Throwing Muses en The Breeders . De gitaren namen hier het voortouw , gedragen door  haar emotioneel geladen vocals. ‘Historian’  is de nieuwe plaat van deze goed belezen dame . Ik hoorde dat het eerste deel van de set beduidend rustig was , terwijl we net op tijd waren voor het rockende concept . Mooi getimed dus …

Tot slot kwam Ought , één van die fijne postpunkende indiebands uit Canada . De derde plaat ‘Room inside the world’ drong zich op . We krijgen een hoekige sound met een stel fijnzinnige, brandende indie/postpunksongs, die refereren aan de postpunkgolf van The Rakes en Franz Ferdinand,  de gekke 70s psychedelische punkcapriolen van Captain Beefheart  en tot slot The Fall door de declamerende, (diep) grauwe zang van Tim Darcy.
Als een jonge John Cleese, Alex Kapranos , maakte hij potsierlijke danspasjes en armbewegingen . Een intens broeierige , gedreven , dwarse sound die nu meer subtiliteit, finesse toelaat en wat gelaagder, mysterieuzer klinkt . Eerst werd het nieuwe materiaal voorgesteld, songs die zich nog een plaatsje zoeken naast de gekende oudere, als een fel , indringend “Habit” en “Beautiful blue sky”. “Alice” van de nieuwe plaat , benaderde live het scherpe , frisse , krachtige karakter van vroeger. De afsluitende “Today more than any other day”  en “The weather song” van hun debuut , drukten het gaspedaal opnieuw in en tekenden voor heel wat headshakes in het publiek. Het is wat wennen aan het nieuwe werk, die door de bredere invalshoek een minder intense spanning hebben dan het vroegere.


Pics homepag – Sylvie Kreusch

Organisatie: Botanique, Brussel (ikv Les Nuits Bota 2018)

Pagina 50 van 147