logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Ora Cogan
Gary Numan
News

Even voorstellen - Floris Francis Arthur – Hou Me Tegen

Geschreven door

Even voorstellen - Floris Francis Arthur – Hou Me Tegen

“Floris Francis Arthur verrast met zijn eerste Nederlandstalige release. Na een mislukte Parijse schrijfreis — waar hij letterlijk uit parken, pleinen, kerkhoven en zelfs zijn Airbnb werd geweerd — kwam hij teleurgesteld thuis, maar met een ongeziene honger naar muziek. Tot zijn eigen verbazing begonnen er plots Nederlandstalige songs uit hem te stromen.
Het resultaat: een volledig nieuwe plaat in wording en vandaag de eerste single daarvan: ‘Hou Me Tegen’.
Melancholische indie met donkere romantiek, filmische strijkers en prachtige backings van Ciska Dhaenens (Ciska Ciska).

Vorig album Little Did I Know kreeg overal lovende recensies, airplay op Radio 1 en Willy en een uitgebreide tour met als hoogtepunt Festival Dranouter – deze song zet de volgende stap.”

Spotify-link: https://open.spotify.com/album/6YxCqqoyfyFG0VzdTyQ22i

Even voorstellen – Pelican dealer – Fever season – Eyes on the prize (EP)

Geschreven door

Even voorstellen – Pelican dealer – Fever season – Eyes on the prize (EP)

PELICAN DEALER - 'FEVER SEASON' - 'EYES ON THE PRIZE (EP)'
Na de release van PELICAN DEALER's debuut-EP 'Tragic Dancing' breekt een nieuw hoofdstuk aan. De band kondigt met trots hun opvolger aan: de EP 'Eyes On The Prize', die momenteel in de steigers staat.
Fever Season
Als voorbode daarvan lost Pelican Dealer, rond de broers Mulier, de eerste single 'Fever Season'. De track verschijnt op 23 januari 2026 en is vanaf dan te beluisteren op alle streamingplatforms.

Als kers op de taart wordt 'Fever Season' diezelfde dag door nationale radiozender Willy uitgeroepen tot 'Plaat Van De Dag', aangekondigd door Roos Van Acker, en meteen opgenomen in rotatie.

De release luidt de aanloop in naar de EP 'Eyes On The Prize', die in mei verschijnt en gevierd wordt met een releaseshow in Het Depot op 28 mei 2026.

PELICAN DEALER BIO, NL:
Pelican Dealer ontstond uit een gedeelde liefde voor muziek van de broers Jasper en Mats Mulier. Wat begon als een huiskamerproject barstte al snel uit zijn voegen, en leidde tot een vijfkoppige band met Daan Pyfferoen, Michiel Van Acker en Dries Janssen. Hun muziek laat zich omschrijven als eigenzinnige, vaak off-kilter indie rock, met een voelbare, melancholische ondertoon.
Al vanaf het begin van hun ontstaan staat Pelican Dealer bekend om hun sterke livereputatie. Daar werd duidelijk dat hun muziek niet alleen op plaat overtuigt, maar live op een unieke, temperamentvolle manier tot leven komt. Dat resulteerde in passages op festivals als Suikerrock en Kneistival, en in supportshows voor namen als XINK, RHEA, Noordkaap, Customs en Zornik, waaronder twee keer in een uitverkochte Ancienne Belgique. Van een vliegende start gesproken.
Na hun bekroning tot Sound Track-laureaat in 2023 bleef de band in een stroomversnelling. In 2025 verscheen hun debuut-EP Tragic Dancing, voorgesteld tijdens een uitverkochte releaseshow in Het Depot, hun thuishaven in Leuven. Daarna volgde bredere erkenning, met de titel "Belofte van de Maand" bij Radio Willy en airplay op onder meer Studio Brussel, Radio 1, Willy en KINK FM (NL).
Voor Eyes On The Prize (2026) sloeg Pelican Dealer de handen in elkaar met producer David Poltrock. De focus verschoof naar een meer verhalende insteek, ondersteund door een karaktervolle en vaak stripped-down, rechttoe rechtaan muzikale aanpak. Ze snijden thema's aan als vervreemding, verslaving, obsessie en escapisme, vaak verteld door personages die zich buiten de wereld geplaatst voelen.
Met Eyes On The Prize presenteert Pelican Dealer een nieuwe sound die klaar is om ieders hart voor zich te winnen.

Eyes On The Prize wordt op 28/05/2026 voorgesteld in Het Depot, Leuven.
FFO: Arcade Fire, Miles Kane, Cage The Elephant, David Bowie, MGMT, Foals, Arctic Monkeys

Paleface Swiss + guests, Ancienne Belgique, Brussel op 20 januari 2026 – Pics

Geschreven door

Paleface Swiss + guests, Ancienne Belgique, Brussel op 20 januari 2026 – Pics

Met Stick to Your Guns en Static Dress als special guests

Een show van Paleface Swiss is geen gewoon concert, het is een slag in je gezicht. Wie erbij was tijdens Graspop Metal Meeting is waarschijnlijk nog aan het bekomen van de circle pits en de hoeveelheid adrenaline.
De metalcoreband was er opnieuw bij.
Sinds hun ontstaan in 2017 in Zürich rond frontman Marc "Zelli" Zellweger, blaast Paleface Swiss alles en iedereen omver met hun mix van deathcore, beatdown en hardcore. Op hun nieuwste album, 'Cursed' (2025), trekken ze die lijn door. De plaat bouwt verder op het brute geluid van 'Fear & Dagger' (2022), maar is met thema's als pijn, verraad en innerlijke strijd nog zwaarder en duisterder. Gewapend met dit nieuw werk, is Paleface Swiss klaar om de clubs opnieuw te veroveren

Concert: Coproductie tussen Ancienne Belgique, Biebob en Live Nation.
(bron: Live Nation/AB)

Live GRASPOP 2025
Graspop Metal Meeting 2025 - Sun, thumbs and horns up!

Neem gerust een kijkje naar de pics
Paleface Swiss
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8985-paleface-swiss-20-01-2026
Stick to your Guns
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8986-stick-to-your-guns-20-01-2026
Static Dress
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8987-static-dress-20-01-2026

Org: Live Nation + Biebob + Ancienne Belgique, Brussel

MayWay records news - Aure ‘A Ti Te Tengo’

Geschreven door

MayWay records news - Aure ‘A Ti Te Tengo’
Debuutalbum ‘Printemps’ verschijnt op 27 maart 2026
A ti te tengo - Album van Aure
De ster van onze Parijse folkie Aure blijft gestaag stijgen — en niet alleen in haar thuisland, waar ze te zien was op het bekende MaMA Festival en uitgroeide tot een vaste waarde bij radiozenders FIP en France Inter.
Haar nieuwe single ‘A Ti Te Tengo’ (‘Ik heb jou’) is volledig in het Spaans en put uit de vijf jaar die ze in Mexico woonde, waar ze zich onderdompelde in de lokale muziekcultuur. Het resultaat is een staaltje grensloze folk, authentiek en ingetogen, en recht naar de kern.
Debuutalbum ‘Printemps’ verschijnt op 20 maart en wordt in april voorgesteld in Parijs, Antwerpen en Utrecht.
“‘A Ti Te Tengo’ is een liefdeslied. Het gaat over een thuis vinden bij iemand en waarderen wat je samen hebt. Over het vermogen om elkaars schoonheid te blijven zien, in goede en minder goede dagen,” legt Aure uit. “De gitaarlijn vormt de rode draad van het nummer en beweegt subtiel mee naarmate het lied zich prijsgeeft. We wilden dat de arrangementen stem en gitaar versterken, evenwel zónder ze te overladen, zodat het nummer aanvoelt alsof het zachtjes in iemands oor wordt geneuried.”

AURE LIVE
13 apr 2026 | Amor (De Roma), Antwerpen (BE)

14 apr 2026 | TivoliVredenburg, Utrecht (NL)

16 apr 2026 | Les Trois Baudets, Parijs (FR)

Even voorstellen - UM! lanceert nieuwe single ‘Na-Na-Na’

Geschreven door

Even voorstellen - UM! lanceert nieuwe single ‘Na-Na-Na’

De Brusselse muzikant en producer UM! (Umi Defoort) stelt Na-Na-Na voor, de tweede single uit zijn aankomende soloalbum PULSE, dat op 13 maart 2026 verschijnt. Na zijn veelgeprezen debuutalbum UM! (2020) en samenwerkingen met onder meer Zwangere Guy en Chibi Ichigo, verdiept UM! zijn muzikale universum verder met een geluid dat tegelijk intiem, elektronisch en eigenzinnig is.

Melancholie zit in de single Na-Na-Na als een winters gewaad, geweven uit een dampende en bevroren adem, ontstaan in de naar binnen gekeerde stilte van de winter door UM!. De klanken dragen de ingetogenheid van het seizoen in zich, loom en tegelijk rusteloos.

Dat de song verschijnt met de lente in zicht voelt haast voorbestemd, want de melodie draagt niet enkel een peinzende pijn, maar ook de zachte roerselen van hoop en het ontluiken van een kinderlijke onschuld. In de tweede helft wordt de sample in de melodie verweven en hult vervorming het nummer in zijn eigen dromerigheid, waarbij de zuiverheid wordt getemperd en de kwetsbare kern zorgvuldig bewaard blijft. Wat zich ontvouwt is warmte, en een hoop die door de schemering breekt.

Het nummer is geankerd in de UK garage sound en 2-step van de jaren 90, gecombineerd met sample technieken en synths om zo te komen tot een nostaligische maar tegelijkertijd moderne kijk op het genre.

UM! over de tweede single: "Met Na-Na-Na wilde ik een zekere tweestrijd neerzetten tussen melancholie en extase: het gevoel van je problemen wegdansen, bewust naïef zijn en je laten meeslepen door een moment."

Met deze tweede single geeft UM! opnieuw iets meer prijs van de mooie en sonische wereld van zijn project PULSE, een album dat niet alleen digitaal zal verschijnen, maar ook live tot leven zal worden gebracht.

https://www.dropbox.com/scl/fo/sxft4c615ycgfx5ufgkni/AFN9GZHNjkMjgxn-Cm1-Uqw?rlkey=bafd7r1fun9ghd2rves2mst4t&dl=0
Belangrijke data:
22 januari 2026: lancering tweede single Na-Na-Na op alle platformen
14 februari 2026: show tijdens We Are Open Festival! in Trix
13 maart 2026: album relase PULSE 

Even voorstellen - The Bordershow - 'Naxos', single

Geschreven door

Even voorstellen - The Bordershow - 'Naxos', single
Release: 22 januari 2026
NAXOS
'Naxos' is de debuutsingle van The Bordershow, de nieuwe band rond Maarten Huygens, die reeds zijn sporen verdiende als gitarist en co-writer bij Intergalactic Lovers. Een onwaarschijnlijke combinatie van buitenbeentjes heeft elkaar nu gevonden als een bende lotgenoten uit een vorig leven. Guy Kokken, voornamelijk gekend als geniaal fotograaf, blijkt op de bas elke jeugdige rockgod naar huis te kunnen sturen. Friso Veldeman, de man die ooit zoveel drumstokken brak dat zijn ecologische voetafdruk zwaar in het rood ging, maar zich nu ontwikkelt als een originele muzikant met vele petjes. Bert Noël, de gitarist wiens onuitputtelijke passie voor muziek hem zover heeft gekregen dat hij zich is beginnen verdiepen in keyboards, enkel omdat de band dat nodig had. Tim Supply, fijnbesnaard als een Afrikaanse J.J. Cale, weet hij zijn spel steeds geduldig tot de juiste lijn te kunnen distilleren. En Maarten Huygens, de koppige dromer die via muziek een magisch gevoel probeert te capteren dat zich meestal net buiten de grenzen van van zijn waarnemingen bevindt. Deze band is uniek.

Ongrijpbaar maar soms toch vaag vertrouwd, alsof je de band reeds bezig zag in die ene droom die je je net niet meer kon herinneren, maar die je de daaropvolgende dag een extra sprankel magie bezorgde. Dromen zijn dan ook één van de inspiratiebronnen voor de muziek. Intuïtie en een gevoel van diepe resonantie krijgen ten allen tijde voorrang op het geijkte pad.

In 2026 treedt The Bordershow meer in de openbaarheid. In de loop van het jaar zal de band verspreid muziek lossen. Met als orgelpunt de release van het debuutalbum, gebaseerd op muziek die Maarten schreef in de tijd dat hij in Galway woonde. De nabijheid van de ruwe beukende oceaan had een diepe invloed die nog versterkt werd door er dagelijks in te duiken. De bron van inspiratie die daar werd aangeboord lijkt eindeloos en had ook al zijn invloed op het succesvolle album 'Liquid Love' van Intergalactic Lovers.

"Tijdens een vakantie op het eiland Naxos ben ik bewust op zoek gegaan naar wat er muzikaal leefde. Daarbij ben ik levende tradities tegengekomen die ver weg liggen van de 'veredelde Griekse moussaka-muziek' die we hier soms horen. Het deed mij effenaf meer denken aan hetgeen wij als Ierse, Schotse of Bretoense folk zien. Ik zag zelfs een soort van doedelzak die eruitzag als een leeggemaakte en opgeblazen geit met wat pijpen in. De melancholie is hier ook aanwezig, maar komt soms nog stekender over omdat ze is ingebed in een lichtvoetiger geheel. Het ontdekken van die analogieën deed mij beseffen dat onze muzikale geschiedenis nog veel rijker moet zijn dan we vermoeden. Dat gevoel heeft mij een aantal jaren later de trigger gegeven om 'Naxos' te schrijven. Nadat de basisstukken en voornaamste melodieën vorm hadden gekregen, is de tekst is er in één keer uitgerold. Deze is gebaseerd op gewaarwordingen, dromen en persoonlijke gebeurtenissen die samen kwamen tot één geheel. Een soort van contrast tussen een geborgenheid in het kleine en een groot overweldigend doemgevoel." - Maarten Huygens / The Bordershow

File under: Girls In Hawaii, Lankum, Magnolia Electric Co., Air, Damien Jurado

Even voorstellen – Plantoid – Flare

Geschreven door

Even voorstellen – Plantoid – Flare

Het aankomende album van de opkomende prog-rock band Plantoid verschijnt op 30 januari 2026. Deze plaat hebben ze afgelopen weekend al laten horen op ESNS in een bomvolle zaal! 

Na het succes van hun debuutalbum Terrapath brengen ze op 30 januari hun tweede album FLARE uit. Op deze plaat blijft de band trouw aan hun math-rock roots, met zware guitaarlicks en tempowisselingen, maar trekt hun sound verder open richting wall-of-sound shoegaze en vocal-forward rock. 

Met hun tweede album heeft de band er doelbewust voor gekozen om meer tijd te nemen voor elke track. Naast hun jazz-achtige intuïtieve manier van spelen hebben ze samen met producer Nathan Ridley gezocht naar een diepere laag. Het resultaat is dat ze hun groovy kant laten horen en dat ze al hun kenmerkende ingrediënten als band hebben laten fermenteren tot iets echt nieuws.

bron: Mattan records

Pias news – Apparat shares new album ‘ a hum of maybe’

Geschreven door

Pias news – Apparat shares new album ‘ a hum of maybe’
single APPARAT SHARES NEW SINGLE

NEW ALBUM "A HUM OF MAYBE"
OUT FEBRUARY 20, 2026
VIA MUTE£NEW TRACK "HUM OF MAYBE" OUT NOW
06.02.2026 — VIERNULVIER, GHENT SOLD OUT
Apparat - Hum Of Maybe
Berlin-based musician, producer and composer Apparat (aka Sascha Ring) has a new track from his sixth studio album, A Hum Of Maybe. The new album will be released on Mute on limited edition double turquoise vinyl, double vinyl, CD and digitally on 20 February 2026.

A Hum Of Maybe is a complex and deeply personal album – one that carries the weight of the years that have passed since his last album, 2019's LP5 – and the new track, Hum of Maybe drifts through the sensation of being trapped inside your own head.

"Rooms felt too small, time folded in strange ways, and every sound seemed to hum with doubt," says Ring. Shrieking siren-like sounds, acoustic riffs and a motoric drumbeat fill the air, creating a heavy sense of pressure and claustrophobia. But once the achingly beautiful chorus arrives with its ethereally airy vocals, there is also a faint shimmer of something brighter trying to break through.

The album took form after a long period of writer's block, where his connection to music seemed lost, buried deep, untraceable. To break this block, he challenged himself with a radical resolution: to come up with one idea for a song every day, free from pressure, judgement and the pursuit of perfection, it didn't matter how undeveloped or incomplete the sketches were. Gradually, this new daily routine had a therapeutic effect, helping him to regain his confidence in himself and his musical process. From the countless fragments created in over six months in 2025, the strongest songs soon emerged, taking shape as the contours of his sixth album, A Hum Of Maybe.

At its core A Hum Of Maybe is about love – for himself, his wife and his daughter – and about holding onto it, protecting it and constantly recalibrating as it is in a constant state of flux. Working on the lyrics helped him focus on what was important to him in the midst of it all the turmoil. As the album title suggests, the songs are about being stuck in between: not a clear yes or no, but A Hum Of Maybe. "It's a maybe that is not weakness, but a space where things can grow," explains Ring. The album embraces a state of limbo, where there are no longer any unbreakable certainties or clear answers, only a multitude of simultaneities and intermediate states. Not or, but and: Analogue and digital. One and zero. Micro and macro. Light and shadow. "The hum is that undercurrent of potential - the in-between, where life actually happens."

The album was created with the help of his long-standing musical collaborators who lend the eleven tracks a warm, organic band dynamic, and who will also be performing with him at upcoming live shows: Philipp Johann Thimm (cello, piano, guitar), who also co-wrote and co-produced the album, Christoph "Mäckie" Hamann (violin, keyboard, bass), Jörg Wähner (drums), and Christian Kohlhaas (trombone). In addition, Armenian-American singer KÁRYYN features on 'Tilth', and Berlin-and Rome-based musician Jan-Philipp Lorenz (aka Bi Disc) on 'Pieces, Falling'.

A Hum Of Maybe is detailed, finely crafted, and wonderfully unpredictable, rich in melodies, textures, free forms, and modulations. Ring elegantly combines the perspectives of an electronic producer and a classical composer.

A new chapter.
A bold dive into the complexities of life.
A Hum Of Maybe will be released on Mute on 20 February 2026.

Epica & Amaranthe, ‘Arcane Dimensions Tour 2026’, Vorst Nationaal, Brussel op 18 januari 2026 – Pics

Geschreven door

Epica & Amaranthe, ‘Arcane Dimensions Tour 2026’, Vorst Nationaal, Brussel op 18 januari 2026 – Pics

Begin 2026 bundelen de symfonische metalpioniers EPICA en metalpowerhouse AMARANTHE hun krachten voor de Europese Arcane Dimensions Tour. Met afwisselende co-headline slots zal de tour hen langs 26 steden in 13 landen brengen, met een stop in Vorst Nationaal, Brussel.

EPICA staat al bijna twee decennia aan de top van de symfonische metalscene. Voor de Nederlandse band wordt dit de eerste Europese tour in opvolging van hun negende album Aspiral, dat uitkwam in april 2025.
Het album wordt omschreven als "een meesterwerk in storytelling, grandeur en tijdloze melodieën". Simone Simons & Co staan te popelen om hun kenmerkende epische sound en visuele spektakel opnieuw naar het podium te brengen.

Sinds hun oprichting in 2008 volgt AMARANTHE hun eigen pad. Hun unieke mix van aanstekelijke pop-metal anthems en energieke live-optredens, zorgde direct voor een blijvende impact op de scene. Hun nieuwste album The Catalyst laat wederom de scherpste kanten van melodieuze metal en elektronische rock horen. Met niet minder dan drie vocalisten op het podium heeft AMARANTHE allang bewezen dat ze meesters zijn in hun genre.

Als special guest voegt CHARLOTTE WESSELS' THE OBSESSION zich bij de line-up. De Nederlandse singer-songwriter en voormalige DELAIN-zangeres bracht onlangs haar eerste soloalbum The Obsession uit.

(bron: Live Nation)

Neem gerust een kijkje naar de pics

Epica
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8982-epica-18-01-2026?Itemid=0

Amaranthe
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8983-amaranthe-18-01-2026?Itemid=0

Charlotte Wessels
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8984-charlotte-wessels-18-01-2026?Itemid=0

Org: Live Nation

Alberta Cross worstelt met onzekerheid in nieuwe single ‘Toy Soldiers’

Geschreven door

Alberta Cross worstelt met onzekerheid in nieuwe single ‘Toy Soldiers’

Alberta Cross brengt vandaag hun nieuwe single ‘Toy Soldiers’ uit, hun eerste muziek van 2026,. De track is een voorloper van een nieuwe EP waarvan de verdere details in de komende maanden bekendgemaakt worden.

Alberta Cross is een Anglo-Zweedse band, oorspronkelijk opgericht in Londen en aangevoerd door songwriter Petter Ericson Stakee. Na een lange periode in Brooklyn, New York, is het project opnieuw in het Verenigd Koninkrijk neergestreken. Al na vier optredens tekenden ze bij Fiction Records (VK) en Geffen (VS) — een bliksemstart die de toon zette voor een carrière gebouwd op onafgebroken touren en gestage cultgroei. Doorheen de jaren deelde Alberta Cross het podium met uiteenlopende artiesten zoals Oasis, Neil Young, Them Crooked Vultures, The Shins, Portugal. The Man, Mumford & Sons en Black Rebel Motorcycle Club. Ze speelden al op Pukkelpop en Lowlands en hebben al heel wat opgetreden in de Benelux. Daarnaast speelden ze op andere iconische festivals als Coachella, Glastonbury, Bonnaroo, Fuji Rock, Reading & Leeds en Splendour In The Grass.

Hun muziek vond ook een breed publiek via tv, film en games, met syncs in onder meer Californication, Sons of Anarchy, Dirty Sexy Money, CSI, Hawaii Five-0, A Million Little Things en Longmire, evenals in Madden NFL, naast live-optredens in The Late Show with David Letterman, Last Call with Carson Daly en meer. Alberta Cross heeft een reputatie opgebouwd met grootse, doorleefde songs die balanceren tussen Amerikaanse mythologie en Europese melancholie, en zo een trouwe cultaanhang verwierven aan beide kanten van de Atlantische Oceaan. Hun werk werd geprezen door onder meer Rolling Stone, Billboard, NPR, UNCUT, MOJO, NME, BBC Radio 1 en BBC Radio 6.

De nieuwe single ‘Toy Soldiers’, geproduced door Luke Potashnick (The Temperance Movement) in Wool Hall Studios, is een verleidelijke ritmische storm die Alberta Cross op hun meest rauwe en vurige laat horen. Snelle, hoekige keys en hypnotiserende gitaren bewegen over strakke drums — een ruige maar gecontroleerde track die fungeert als een anthem van hoop en mogelijkheden in een wereld vol onzekerheid.

Over de thematiek achter de single zegt vocalist en tekstschrijver Petter Ericson Stakee:

“Er zit een bepaalde zwaarte in het nummer, maar die hebben we niet bewust opgezocht — het is de wereld die in de muziek sijpelt. Het nummer worstelt met onzekerheid, maar pretendeert geen oplossingen. We namen het op als een rauw powertrio met leden van The Vaccines en The Temperance Movement, in de legendarische Wool Hall Studios (The Smiths, Tears For Fears).”

De band speelt deze lente vier shows in Nederland. Belgische shows worden nog aangekondigd.

07-05-2026 dB’s, Utrecht

08-05-2026 Hedon, Zwolle

09-06-2026 Willem Twee, Den Bosch

10-06-2025 Victorie, Alkmaar

 

ONLINE:
Website: https://albertacrossmusic.bandcamp.com/music
LISTEN:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/1hPgyZ5YatVFXQBhsXKTpq

Pagina 109 van 139