logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Search results (15466 Items)

Cactus Club, Brugge - concerts

Geschreven door

Cactus Club, Brugge - concerts
2026
03-06 Ata Kak
05-06 Oasis tribute by Oasies (Org: Show-Time.be)
08/06 Breaking waves: Memorials
11-06 This will destroy you: ‘Young mountain (05) & another language (2014)’ performed in full + Mascara
12-06 10cc (ism Stricto Tempo)
15-06 Breaking waves: Modern nature (geannuleerd) 

Cactusfestival 2026, Minnewaterpark, Brugge van 10 juli t-m 12 juli 2026
Rooftop street food, van 04 juli term 30 aug 2026
31-07 House of time x Cactus music: Hot stuff (ism House of time): Tje
Brugge Centraal Open Air van 05 augustus t-m 13 augustus 2026
05-08 Raymond V/H Groenewoud
06/08 Tom McRae
07-08 Kraantje Pappie, ’t Hof van commerce, S10, NAFT, Blu samu
12/08 Emmy d’Arc
13/08 Alfa mist

07/08 Benenwerk
14/08  House of time x Cactus music: Hot stuff (ism House of time): Fenne Kuppens (Whispering sons)
03/09 House of time x Cactus music: Hot stuff (ism House of time): Abel Ghekiere
23-09 Cory Hanson (new date)
24-09 Fisher-Z (ism Stricto Tempo)
27-09 Sergeant, Klein Volk
06-10 Berre
07-10 Ploegendienst
10-10 Benenwerk indoor - classix edition 
11-10 Bizkit Park (Org: Show-Time.be)
13/10 The Lemoheads
14-10 Spain plays ‘the blue moods of Spain’, Stadsschouwburg, Brugge (ism CC Brugge)
15-10 High Hi
18-10 Devotchka, Sons of town hall (ism Stricto Tempo)
24-10 Teenage Fanclub
25-10 Bruges is doomed: Wolves in the throne room, Worm, Final dose
27-10 Breaking waves: Personal Trainer
30-10 St. Paul & The Broken Bones
29-10 Zap mama + K.Zia
04/11 Tsar B
05-11 Portland
07-11 De Staat, Hiqpy
10-11 Spike and the gimme gimmes (ism MCLX)
10-11-Breaking waves: Coh3 (Soyuz)
11-11 Joan as police woman, 20 Y ‘real life’
13-11 Surprise (ism Stricto Tempo)
19 + 20-11 Ao
21-11 Nubiyan Twist (ism CC Brugge)
22-11 Luka Bloom @Stadsschouwburg (ism Cultuurcentrum Brugge)
24/11 Breaking waves: Shaking Hand
25/11 Patches
26-11 Jah Wobble plays ‘metal box rebuilt in dub’
02-12 Lézard
07-12-Breaking waves: The Tubs
13-12 Duyster. festival: Sophia, Jake, Xerxes Fussell, Camille Camille, …
2027
24-02 Ila
27-02 The Reytons
27-03 Pokey Lavarge
21-04 Oko Yono, we are stardust, we are golden, the women of the 60s and 70s (ism CC Brugge) (new date)

INFOS
Sound Track
Cactus draait op zonne-energie (en iedereen kan mee investeren)
Poppunt, Clubcircuit vzw, Ancienne Belgique, Formaat en de Brusselse Jeugdhuizen, Cactus Muziekcentrum, Het Depot, Muziekodroom, muziekclub N9, Trix, De Casino, Democrazy, De Zwerver, Het Entrepot, Nosta, Wilde Westen en 4AD presenteren Sound Track, een live- en kansenparcours voor artiesten met talent en ambitie! Met Sound Track, als opvolger van Westtalent, gaan we op zoek naar de sound van onze regio! Je hebt muzikaal talent en je staat te trappelen om je te laten begeleiden naar een roemrijke carrière? Inschrijven is de boodschap!
Meer weten? www.sound-track.be
Too many keys: gloednieuw pianofestival (ism Concertgebouw Brugge) – info zie site
Cactusfestival www.cactusfestival.be
Cactusfestival 2026, Minnewaterpark, Brugge van 10 juli t-m 12 juli 2026
10/07 The Afghan Whigs, Zwangere Guy, Action Bronson, Stone, SONS, High Hi
11/07 Goose, Madness, Aldous Harding, Dry cleaning, Kevin Morby, Nusantara Beat, Joshua Idehen (excl concert), Lézard
12/07 Editors, The Haunted Youth, Osees, Ao, Los Bitchos, Hiqpy, Jehnny Beth + Madra Salach

Moods!
Benenwerk
In augustus wordt de Brugse binnenstad opnieuw omgetoverd tot één grote dansvloer tijdens de editie van Benenwerk 'Ballroom Brugeoise'. Op verschillende podia kan het publiek een hele avond proeven van een uitgebreid aanbod aan dansstijlen en dat volledig gratis. Het evenement is door de jaren heen dan ook uitgegroeid tot een vaste waarde.
Brugge Centraal Open Air van 05 augustus t-m 13 augustus 2026

https://www.cactusmusic.be

Pias news – Saul Williams – new album ‘leap life’

Geschreven door

Pias news – Saul Williams – new album ‘leap life’

SAUL WILLIAMS ANNOUNCES NEW ALBUM, 'LEAP LIFE' OUT 28TH AUGUST ON BIG DADA

LEAD SINGLE "CONSPIRACY" OUT NOW Conspiracy - Single by Saul Williams | Spotify

Now acclaimed Musician, Poet, Director and Actor Saul Williams has announced his upcoming album 'Leap Life,' set for release 28th August on Big Dada. Named after his leap year birthday, 'Leap Life' arrives less like a conventional studio record and more like an invocation assembled in real time — a gathering of spirits, histories, frequencies and unfinished revolutions arranged through voice, rhythm and intuition.

It marks his first solo full-length work in seven years, and a return to the label where he originally released his first solo works – 1998's "Twice The First Time" and 'Elohim (1972)'. The debut single "Conspiracy," which features Gonjasufi and Moor Mother, arrives alongside the announcement. The track is paired with an official music video from director Cleon Arrey, whose previous credits include work with artists like Snoop Dogg, Akeem-Ali and A$AP Rocky. The record also includes notable contributions and collaborations from the likes of Carlos Niño, Robert Del Naja (Massive Attack), Kamasi Washington, Georgia Anne Muldrow and Surya Botofasina.

For nearly three decades, Saul Williams has occupied a singular place in Black Culture, resisting the confines of genre across music, literature and film with almost militant consistency to use art as a transformative device. His extensive acting portfolio features performances in acclaimed films such as 'Sinners'—which earned a record-breaking 16 Academy Award nominations—as well as 'Lackawanna Blues', 'Aujourd'hui–TEY', and 'New York, I Love You'. Additionally, Williams co-wrote and starred in the Sundance and Cannes award-winning film SLAM and recently marked his directorial debut with the feature "Neptune Frost". Beyond the screen, Williams recently debuted his first graphic novel, 'Martyr Loser King'. This multidisciplinary project integrates components from a touring dance production called The Motherboard Suite (made in collaboration with Bill T. Jones), a poetry collection, and three of his studio albums, including the titular LP.£

£With his upcoming record, 'Leap Life,' Williams expands the definition of what music itself can be, operating on the philosophy that "the voice is the instrument." Throughout the album, Williams speaks, chants, improvises and testifies over fluid arrangements that blur the lines between spoken word, jazz abstraction, hip-hop cadence, West African rhythmic logic, ambient composition and ceremonial sound design. Moving beyond traditional rhyme structures, the project embraces spontaneity, treating language as a rhythmic, vibrating force while capturing the essence of a jazz improviser chasing revelation in real-time, reflecting a lifetime of artistic preparation.

It's a risky process — surrendering control inside a medium built on permanence — but Williams sees revelation in that uncertainty. "What does it mean to trust the moment?" he asks.

That question echoes throughout 'Leap Life', an album focused on alignment: between the visible and invisible worlds, between living people and ancestral memory, between political struggle and endurance. Williams describes the LP as deeply informed by ideas of ceremony and shamanism. Not in the commodified Western sense of spirituality-as-aesthetic, but in the older understanding of music as a tool capable of carrying grief, resistance and healing simultaneously. Where contemporary culture often rewards distraction and emotional numbness, 'Leap Life' insists on intention and meaning.

The album operates almost like a carefully assembled spell, designed to evoke emotional movement within the listener. Nowhere is that clearer than in the album's recurring relationship to ancestry and martyrdom.

Williams openly describes the record as an attempt to commune with the dead. Watching the ongoing devastation across Palestine, Sudan, Haiti, Congo and Yemen, Williams found himself wrestling with questions about what happens to collective grief, where the energy of murdered people goes, how the living remain accountable to the dead and whether liberation movements require solidarity as much as political strategy. "We're going to need those spirits," he says. "There's an understanding that the soldiers in our struggle are not only the visible ones. There are people standing and fighting with us that we may not see."

That tension between accessibility and experimentation has defined Williams' career. He remains deeply interested in popular music while interrogating its limitations. "I'm either inspired or disgusted," he says with a laugh.

Still, 'Leap Life' never feels cynical. Much of that balance comes through the album's collaborative foundation with producer Carlos Niño, whose decades-long friendship with Williams stretches back to the late '90s, when Niño first invited the young poet to perform in Los Angeles. Though Williams composed much of the music, Niño helped shape the connective tissue between disparate ideas, contributing arrangements and musical direction across songs like "Baobab Constellations," "Great, Great-Grandmother," "13 Moons" and "Coming Forth."

Also significant to the album's coalescence is the work of Robert Del Naja (Massive Attack), who helped shape the sound of three Leap Life songs: "I Think I Get It Now," "Controlled Is Not Controllable," and "Not Everything For Sale."

Equally intimate and cosmic, 'Leap Life' invites us to slow down and notice what's in front of us, and, most importantly, to see music as a weapon of change.

1. Baobab Constellation

  1. Mazahua
  2. I Think I Get It Now
  3. Great, Great-Grandmother
  4. The Dagger
  5. Controlled Is Not Controllable
  6. 13 Moons
  7. Une Photographie
  8. Not Everything For Sale
  9. Robot Slave
  10. Conspiracy
  11. Vengeful Spirit
  12. Friends I Ain't Met Yet
  13. Coming Forth

Website: https://saulwilliams.com/

Live Nation concert – Murda

Geschreven door

Live Nation concert – Murda
UZAY TOUR
Op vrijdag 27 november 2026 in La Madeleine, Brussel

Van Rotterdam tot Istanbul is Murda uitgegroeid tot een van de meest invloedrijke stemmen in de Turkse rap. Ondertussen overstijgt de Turks-Nederlandse artiest grenzen, culturen en hitlijsten. Ook in België slaan zijn diepe beats aan: in 2023 stond hij nog voor een overvolle Trix, drie jaar later trekt de rapper naar Brussel voor een onvergetelijke show. Op vrijdag 27 november 2026 stelt hij zijn gloednieuwe album voor in La Madeleine in Brussel. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.

Murda, de artiestennaam van Önder Doğan, begon zijn indrukwekkende muzikale reis meer dan vijftien jaar geleden in de Nederlandse hiphopscene, met klassiekers zoals 'De Turkse Pizza EP'. Al snel veroverde hij de Nederlandse hitlijsten met megahits als "Rompe" en "Shutdown". Zijn échte internationale doorbraak volgde toen hij de oversteek maakte naar Turkije. Samen met de Turkse superster Ezhel bracht hij het recordbrekende album 'Made In Turkey' uit. Hun track "AYA" schreef geschiedenis als het allereerste Turkstalige nummer dat de grens van 100 miljoen streams op Spotify passeerde. Niet veel later domineerde Murda eigenhandig de complete top 3 van de Turkse charts met zijn soloplaat 'Doğa'. Ondertussen staat de teller op meer dan een miljard streams en verkoopt hij zalen uit over de wereld. Dankzij indrukwekkende samenwerkingen met kleppers als MERO en de Belgisch-Turkse Hadise, blijft zijn invloed uitbreiden.

Het aankomende concert in Brussel staat dan ook niet alleen in het teken van zijn gigantische repertoire aan hits, maar werpt ook een blik op de toekomst met de lancering van zijn gloednieuwe album. De doortocht van de 'UZAY TOUR' op 27 november in La Madeleine belooft een avond vol pure energie en grensverleggende hiphop te worden. Be ready!

Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €34,56 (inclusief servicekosten).

www.livenation.be

Transgressive records news - Sparks ‘live on the moon’

Geschreven door

Transgressive records news - Sparks ‘live on the moon’

TRANSGRESSIVE RECORDS ANNOUNCE: SPARKS LIVE ON THE MOON
LIVE ALBUM RELEASED AUGUST 14, 2026

Out today: Whippings and Apologies (Live on the Moon)

Sparks – pop's perennial pioneers – continue to boldly go where no band has gone before. Having pushed the boundaries of music for more than 5 decades, the eternally adventurous Ron and Russell Mael now achieve another first with Sparks Live On The Moon. The twenty-track performance is captured here in all its heavenly glory, complete with intro and outro by Cate Blanchett.

"After our 2025 World Tour, Sparks accepted an invitation to do a special one-off concert on the Moon, more precisely at the Taruntius Crater, near Mare Fecunditatis.  Honored to be the first band to perform on the moon, let alone at the beautiful Taruntius Crater, we couldn't have imagined the lunar fan interest, with all tickets being grabbed up within an hour, Coordinated Lunar Time (CLT).  Thank you, Moon!  And a big thank you to Cate Blanchett for taking the time out of her busy schedule to accompany us on this journey and perform emcee duties at this special concert.   What a riot Cate was on the mission's 4-day flight, helping us pass the time with hours of gravitational-pull jokes and the like!

So sit back, close your eyes and imagine the wondrous setting, and enjoy Sparks' first full concert album, Live On The Moon."

SPARKS - Whippings And Apologies [Live On The Moon] (Official Video)

Live Nation concert – Role Model

Geschreven door

Live Nation concert – Role Model
ROLE MODEL
Role Model Presents: Chuck On Tour
Op maandag 15 februari 2027 in Vorst Nationaal, Brussel

"Where's my Sally tonight?" Eindelijk is het zover: ROLE MODEL komt naar ons land! Op maandag 15 februari maakt de Amerikaanse singer-songwriter met zijn 'Chuck On Tour' een langverwachte stop in Vorst Nationaal in Brussel. Om de avond compleet te maken neemt hij Keni Titus en haar dromerige indiepop mee als special guest. Tickets zijn beschikbaar vanaf via livenation.be.

De aankondiging volgt op de release van zijn nieuwe single "High Hopes 3000", een eerste voorproefje van zijn derde studioalbum 'Chuck Timely & The Hourglass', dat op 7 augustus verschijnt. Met de introductie van het mysterieuze alter ego Chuck Timely zette ROLE MODEL de afgelopen weken zijn fans wereldwijd aan het speculeren. Oude postkaarten, verborgen telefoonnummers en een mysterieus Instagramaccount vormden het startschot van een nieuwe muzikale era.

Sinds zijn debuutalbum 'Rx' uit 2022 heeft ROLE MODEL, geboren als Tucker Pillsbury, een opmerkelijk parcours afgelegd. Met zijn droge humor en emotionele eerlijkheid wist hij een steeds groter publiek voor zich te winnen. Op zijn tweede album 'Kansas Anymore' verfijnde hij die stijl verder met prachtige folk-geïnspireerde nummers die zowel critici als fans wisten te overtuigen. De plaat betekende zijn definitieve doorbraak. De single "Sally, When The Wine Runs Out" groeide uit tot een wereldwijd fenomeen, goed voor honderden miljoenen streams en viral video's op social media. ROLE MODEL bracht het nummer naar televisieprogramma's als 'The Tonight Show' en 'Saturday Night Live', waar Charli XCX als verrassingsgast de 'Sally' van de avond was.

Momenteel trekt ROLE MODEL langs grote festivals zoals Primavera Sound Barcelona, Bonnaroo en Leeds, terwijl hij zich voorbereidt op de release van 'Chuck Timely & The Hourglass'. Wie dat nieuwe album live wil ontdekken en ROLE MODEL voor het eerst op een Belgisch podium wil zien, weet waar hij moet zijn. Afspraak op 15 februari in Vorst Nationaal!

Tickets zijn beschikbaar en kosten €76,30 - €65,10 - €57,26 - €52,78 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage). Voor de grootste fans is er ook een VIP package beschikbaar.

Het nieuwe album van ROLE MODEL 'Chuck Timely & The Hourglass' komt uit op 7 augustus 2026 via Universal Music Belgium.

www.livenation.be

Even voorstellen – Mirias – Ashen angel

Geschreven door

Even voorstellen – Mirias – Ashen angel
Mirias is een soloartiest uit Antwerpen die met haar indie- en alternatieve rock een donkere, melancholische sfeer koppelt aan beeldende, verhalende teksten.

Met haar nieuwe single ‘Ashen Angel’ trekt ze de luisteraar mee in een nachtelijke wereld van troost, bescherming en overgave. Meeslepende gitaren, gelaagde arrangementen en een bezwerende stem geven de song een dromerige, emotionele atmosfeer, terwijl Mirias de nacht bezingt als een veilige plek voor alles wat zwaar weegt. Een intrigerende track die smaakt naar meer.

Beluisteren via:
https://open.spotify.com/track/2HWHeeEfDYoCwZ9DeZ3ge5
https://www.youtube.com/watch?v=qO6AkVDQwEM

Even voorstellen - La Fazani - new double EP project 'Ekstrovert and Introvert'

Geschreven door

Even voorstellen - La Fazani - new double EP project 'Ekstrovert and Introvert'

La Fazani announces two upcoming EPs, Ekstrovert and Introvert, arriving in June and November 2026. Originally imagined as one full-length album, the project slowly separated itself into two connected but opposite worlds.

La Fazani is the musical project of Arbër Salihu, a composer, producer and performer from Prishtina, Kosovo, known for blending Balkan musical traditions with hip hop, indie, electronic and alternative influences. Over the past years he has become one of the more distinctive voices in Kosovo's contemporary scene, moving between underground culture and mainstream recognition, including winning the first edition of Kosovo's national song festival in 2023 with the song "Oj Kosovë".

Built around the idea that identity is never just one thing, the project embraces contradiction instead of avoiding it. Introvert/extrovert. Freedom/commitment. Alternative/mainstream. Analog live music/electronic digital music. Old styles/new styles. Summer/winter. Mountain/sea. Rather than choosing one side, La Fazani treats these opposites as forces that constantly exist together.

The visual identity reflects this directly: two minimalist covers inspired by yin and yang symbolism, where each side quietly contains something from the opposite spectrum.

Recorded between Prishtina and Tallinn following La Fazani's Tallinn Music Week recognition and residency at Selektor Studio in Telliskivi, the music moves through a surprisingly wide sonic palette. Reggaeton rhythms, afrobeat grooves, pop structures, drum'n'bass energy, indie textures and hip hop influences all appear throughout the project. Underneath the accessible surface sits highly detailed songwriting, unusual harmonic movement, unexpected structures, and the sensibility of a formally trained composer.

All lyrics are in Albanian, often blending Gheg and Tosk dialects in unusual ways, with Gheg remaining dominant. Many songs revolve around love, desire, ego, performance and self-image, while also offering a subtle critique of a hyper-materialistic reality where human worth is increasingly measured through clicks, likes, money and visibility.

The characters inside the songs often embody these modern value systems - superficial ambition, performative confidence, emotional confusion - while the music responds with irony, tenderness, absurdity or confrontation.

One of the key tracks from Ekstrovert, "Kena Tirshe," features MC Kresha and directly addresses collective social disorientation. The title itself flips the Albanian word "rreshqitje" ("slipping"), turning language into a metaphor for a society gradually losing balance.
While Ekstrovert leans toward warmer, playful, rhythmic and more immediate energy, Introvert moves deeper into obscure and experimental territory. Its full tracklist and featured collaborators will be revealed later.
At first listen, the project can feel light, humorous, danceable and direct. But underneath sits a layered body of work from an artist shaped equally by composition studies, underground culture, Balkan musical traditions, performance art and contemporary global production.
As La Fazani continues to blur the line between accessible and experimental, Ekstrovert / Introvert becomes less of a binary and more of a portrait of modern contradiction itself.

Ekstrovert tracklist:

Sa ma larg, sa ma larg

A e din ti kush jom une?

Kena Tirshë (feat. MC Kresha)

Kom diçka un' me t'kallxu

Pini maca ujë

La Fazani - Ekstrovert

Audio: https://soundcloud.com/arbersalihu/sets/ekstrovert/s-cYtkb8dELT5?si=c3b7768eeb6947a1ada4458757c8d999&utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing

V2 records news – Isaac Roux Shares New Single "Missing Out”

Geschreven door

V2 records news – Isaac Roux Shares New Single "Missing Out”

6 February 2027 Live @ AB, Brussels
Missing Out - Single by Isaac Roux | Spotify

After the successful comeback of "Young Hearts", Belgian indie pop singer Isaac Roux returns with another new single "Missing Out", out today.  "Am I Missing Out" captures the restless intensity of youth navigating confusion, desire, and self-discovery. The lyrics paint vivid, almost surreal imagery; "higher than hills," "burst through the ceiling underneath the train rails"—immersing listeners in a world of emotional highs, longing, and uncertainty. At its core, the song explores the tension between loneliness and connection, asking the universal question: Am I missing out? Lines like "tumbling around my bloodstream like a chemical spill" and "burning like a lemon haze" evoke both vulnerability and exhilaration, creating a hypnotic, dreamlike atmosphere. With its raw honesty and emotive energy, this track is a compelling anthem for anyone searching for meaning, love, and authenticity in a chaotic world.

For recording, the band retreated to a cottage at the foot of Mont Ventoux, where they set up a fully DIY recording process under the name "Studio La Pichounette". This approach resulted in a raw, more direct sound with a distinct sense of band chemistry.    Following the recordings, they collaborated with the American producer Peter Katis (The National, Interpol, Kurt Vile, Bloc Party, Death Cab for Cutie) on the final mix. Together with producer Bert Vliegen, Louis De Roo travelled to Bridgeport to put the finishing touches to the tracks in a studio rich in history. "Young Hearts" and "Missing Out"  are two beautiful examples of the more versatile and energetic sound in which Isaac Roux reveals a different side of itself.

For those who are not yet familiar with Isaac Roux's work; Isaac Roux writes songs about the fragile moment when youth gives way to something that resembles adulthood. His music is threaded with nostalgia for adolescence, tempered by the realisation that growing up rarely comes gently.  Following sets at Pukkelpop, Rock Werchter, Eurosonic, and the release of his debut album Troubled Waters (2024), Roux has begun to embrace the rough edges. His sound is looser, faster, and more lo-fi: propulsive electric guitars, playful yet daring arrangements, and rhythms that keep pushing forward. There are echoes of Beach Fossils and Day Wave, the melancholic undertones of The Cure, and the hazy, psychedelic textures of Tame Impala — all filtered through his own unpolished lens. 

Isaac Roux Live Dates
06/02/2027 - Ancienne Belgique, Brussels
18/02/2027 - Paradiso, Amsterdam

Rockonline - updates

Geschreven door

Rockonline - updates
2026
Patriarchs in black (single ‘the ocean’, jan 2026) (single ‘left behind’) (single ‘supertzar)
Soulbound – sYn (Metalville records, Suburban/Bertus, 16.01.2026) (single ‘sYn’) (single ‘chaos & amen’) (single ‘cutting diamonds’) (single ‘not metal enough’)
Blutgott – Das erbe des Balgeroth (Febr 26) (single ‘death of the bloodking’)
Bonsai Kitten – single ‘raise your glass (Metalville, Febr 26)
Lion’s share – Inferno (Metalville, Suburban/Bertus, 27.03.2026) (single ‘pentagram’) (single ‘baptized in blood’) (single ‘we are what we are’) 
Sweet – Reincarnation (Metalville, Suburbanertus, 10.04.26)
The Quill - Master of the skies (Metalville, 08.05.26) (single ‘dark city’) (single ‘you can not kimm my soul, (single ‘light turns low’)
UNZUCHT –  Neon dom (Metalville, Suburban/Bertus, 15.05.2026) (single ‘Katharsis’) (single ‘krieger’) (single ‘nie mehr zurück’) (single ‘totes land’)
Kärbholz – Sturm zieh auf (Metalville, 15.05.2026) (single ‘Dämmerlicht’
Blutgott - Death of the bloodking - Die schlacht um knochenheim teil 1  (single ‘leagacy of the bloodking’)
Eradicator – single ‘Ruins of Rome’ (Metalville, 29.05.2026)
Sweet - Live at The Captol (Hannover 1991) (Metalville, Suburban/Bertus, 12.06.2026
Chris Rafferty – Pins and needles (Metalville, Suburban/Bertus, 26.06.2026)
Sweet – The answer (Metalville, Suburban/Bertus, 10.07.2026)
Chris Rafferty – Faces (Metalville, 30.07.2026)Chris Rafferty – Pins and needles (Metalville, Suburban/Bertus, 26.06.2026)
Marc Amacher – Overdrive (Hoboville, Suburban/Bertus, 07.08.2026) (single ‘streets are golden’) (single ‘rolling and tumble’)
Blood white – From hell (Metalville, Suburban/Bertus, 28.08.2026) (single ‘all I said was a lie’)
Doro – Live (Metalville, 03.07.26)
Seraina Telli - Green live (Metalville, 04.09.2026)
Godslave – single ‘reset, rebuilt, reclaim (Metalville, 11.09.2026)
Kärbholz – Sturm zieh auf (Metalville, 18.09.2026)

www.therockonline.nl
www.afmrecords.de

Even voorstellen – Glen Hansard – announces ‘Don’t settle – Transmissions West’

Geschreven door

Even voorstellen – Glen Hansard – announces ‘Don’t settle – Transmissions West’
GLEN HANSARD ANNOUNCES DON'T SETTLE - TRANSMISSIONS WEST
VOLUME TWO OF DON'T SETTLE - TRANSMISSIONS EAST & WEST,
A 20-SONG CAREER RETROSPECTIVE RECORDED LIVE AT
BERLIN’S HISTORIC FUNKHAUS
OUT JUNE 26TH (plateau/konkurrent)

end June 26 “high hope” https://www.youtube.com/watch?v=gpe7AvNaQj8

June 26 “her mercy” https://www.youtube.com/watch?v=T7afvLlIHm0

May 26  “revelate" https://www.youtube.com/watch?v=6tBaZjGtp_g

Glen Hansard announced Don+t Settle - Transmissions West, the second volume of his new album Don+t Settle - Transmissions East & West, will be released on June 26th, 2026, via Plateau/Secretly Distribution. Recorded over two nights in April 2025 in front of an audience at Berlin’s historic Funkhaus, the album’s 20-song tracklist features live reinterpretations of songs from across his esteemed career, including his four solo albums, his work with The Frames, as well as half of the Oscar-winning duo The Swell Season (with Markéta Irglová). Don+t Settle - Transmissions East & West as a whole encapsulates multiple things at once: a career retrospective opus, a ‘Best Of’ collection, a live record, and a new studio album. To celebrate the announcement of Transmissions West (Vol. 2), Hansard has also shared the single “Revelate” alongside a live performance video filmed at Funkhaus during recording.

“‘Revelate’ is an arms to the sky plea for an intervention. At a time of great disappointment and disillusionment, I needed an answer. Was everything I ever wished for and actively moved toward suddenly gone from my grasp? It was the early ‘90s and we (The Frames) had just been unceremoniously let go (dropped) from Island Records. Which was a shock and huge injury,” Hansard explains of the song’s origins. “I’d been signed by the legendary Chris Blackwell to island records just two years previous. And all of my interactions with him were incredibly positive. I later discovered Chris had semi-retired and we were simply part of the general clean up or clear out that happens occasionally in such companies, that are bought and sold and restructured all the time. What they overlook or choose not to see is the young lives and dreams that are directly affected by ‘it’s just business’ anyway. No one was gonna tell me we were done. And we dealt with the earthquake the way any artist must. We wrote our way through it. ‘Revelate’ was the first single from our second and self funded album Fitzcarraldo. Every song is a ‘fuck you’ to anyone who dismissed us. I stand by it and sing it proudly to this day.”

Transmissions East (Vol. 1) was released on April 24th, and saw high praise and support from WAMU/NPR 1A (interview), SPIN (interview), CBB-FM (interview), Under The Radar, Mojo, Uncut, and more–while his predominantly sold-out tour in support of the album received rave live reviews from the Chicago Sun-Times, among others. Hansard recently wrapped a U.K. / EU headline tour in support of Vol. 1 and has a number of tour dates remaining in 2026, including a hometown Dublin in-store performance/signing at Tower Records on July 1st and a show at Trinity College on July 2nd. The current itinerary is below.

Both volumes of Don+t Settle - Transmissions East & West feature no vocal overdubs, second takes, autotune, or editing–brilliantly showcasing the breadth of Hansard’s talents and songwriting. In all, the album feels like an important demarcation point in an already storied career, with Hansard looking backwards within his creative path while he moves forward–‘transmissions’ both from his past and to his future.

Transmissions West  (Vol. 2) track listing:
1. Revelate

  1. What Happens When The Heart Just Stops
  2. Just To Be The One
  3. Her Mercy
  4. This Gift
  5. When Your Mind’s Made Up
  6. Sure As Rain
  7. McCormack’s Wall
  8. Leave A Light
  9. High Hope

    A founding member of The Frames, Hansard first gained international attention through Alan Parker’s 1991 film The Commitments and a subsequent film, Once (2007), made on a modest budget, became a global success and grossed $23 million worldwide.
    Co-starring Markéta Irglová, the pair won the Academy Award for Best Original Song for ‘Falling Slowly’ and later recorded and toured as The Swell Season.
    Since launching his solo career with 2012’s Rhythm and Repose, Hansard has released four further studio albums: Didn’t He Ramble (2015), Between Two Shores (2018), This Wild Willing (2019), and All That Was East Is West of Me Now (2023).
    Over the years, he has collaborated with and earned praise from artists including Bob Dylan, Bruce Springsteen and Joni Mitchell. Now 55, Hansard describes Transmissions East & West as a document of energy and connection, capturing the spirit of his live performances at an important moment in his musical journey.

V2 records news – Kelela – album ‘new avatar’

Geschreven door

V2 records news – Kelela – album ‘new avatar’

KELELA Shares new tour dates and single

2e single 'outta time (end June 26)
Kelela - outta time (feat. A. K. Paul) (Official Video)

outta time," the fourth single from her highly anticipated forthcoming album new avatar, out July 10 via Warp Records. Featuring British singer, songwriter, and multi-instrumentalist A. K. Paul, the single pairs expansive synths with Kelela's raw reflection on a love that can no longer be saved.

"outta time" conveys emotion in a delicate manner, its journey a lesson in patience. "I made it in 2016 during the period when I was writing for Take Me Apart," Kelela explains. "I sat with that song for so long, and it's literally untouched. I waited because I needed to build a house for this song that gives its sound more context." She sings through tender vocals coming to terms with a relationship that has slipped away, as the guitar and spatial synths create even more distance between her and a love she once knew.

June 26 1e single  "point blank"
ALBUM "NEW AVATAR" OUT 10 JULY
Kelela – point blank - WARP
2 November live @ La Madeleine, Brussel

Kelela releases "point blank," the third single from her upcoming album new avatar, out July 10th via Warp Records. Produced by Oscar Scheller, the track arrives as a gift to fans alongside the announcement and live pre-sale of her first full multinational tour in years: new avatar live.

Following "idea 1" and "linknb," "point blank" centers on the emotional weight of romantic misogynoir and the labor of loving someone who mistakes your care for endless resource. Kelela brings her friends into the conversation, naming a dynamic many know but rarely hear articulated this clearly. The bridge is where the song exhales — the one moment of physical satisfaction in a track that otherwise refuses to give an inch. She's not asking for more. She's taking what she wants and leaving the rest behind.

"I first outline the baseline dynamic, which is that we're expected to endure men's inability to self-regulate," she explains. "The fantasy many of us are invested in is one where we do such a good job of holding space that it starts to rub off on our partner over time, eventually inducing some sort of revelation and building their emotional maturity. Yet the more we pour into men, the more entitled they become." In Kelela's words: "We are down bad."

In support of new avatar, Kelela will embark on her new avatar live world tour, marking her most anticipated live run and her first time bringing this scale of show to audiences across North America, Europe, and the UK. Local presales begin Wednesday, June 3 at 12 PM local time. Public on-sale begins Friday, June 5 at 10 AM local time. Tickets available HERE.

Oct 27 – Paris, FR – Élysée Montmartre

Nov 2 – Brussels, BE – La Madeleine

Nov 3 – Amsterdam, NL – Paradiso

MORE ABOUT KELELA
Throughout her globally revered, boundary-pushing career, Kelela has established a lane of her own in R&B and electronic music. On her long-awaited third album, new avatar, the singer/songwriter (through the versatility of the guitar) challenges perceptions of these genres, while weaving together fragments of lived experiences to shape a world of connection and resilience during times of unrest.

The songs journey through Black femme rage, joy as resistance, Gotham City-esque dystopia, misogynoir, romantic tension, and more. It's anchored by production that demands a broader rethink about alternative, rock and indie music.

Kelela's defiant nature has propelled her so far already — from her hometown of Washington, D.C. to world stages. In 2013, she released her debut mixtape, Cut 4 Me. She continued solidifying her revolutionary R&B sound with 2015's Hallucinogen EP, with The New York Times naming its single, "Rewind," one of the "25 Songs That Tell Us Where Music Is Going." By 2017, she released her electric debut album Take Me Apart (followed by 2018's TAKE ME A_PART, THE REMIXES), building upon her intimate storytelling.

After a nearly five-year hiatus, she returned in 2023 with her groundbreaking second album, Raven, and its critically acclaimed counterpart, RAVE:N, The Remixes in 2024. Raven has been hailed as one of the Best Albums of 2023 by Pitchfork, Billboard, Vulture, Variety, and more, while the remixes solidified her as a leader in the dance music space.

In 2025, Kelela showcased yet another innovative side of her artistry with her live album In The Blue Light, which hit #5 on the Contemporary Jazz chart and #20 on the Jazz Albums chart. Now, with new avatar, Kelela displays the masterful intention she puts into forming new sonic cityscapes. But don't confuse it with escapism: "I don't want the music to be a distraction from what's really going on in the world; I want it to help you get into it."

Sony music latest news

Geschreven door

Sony music latest news 

Bazart – Ooit Komt Er Een Dag (Feat. Sef & Faisal)
Wat begon als een eenmalig moment op het podium van Paradiso, groeide uit tot een officiële release.
Nu verscheen ‘Ooit Komt Er Een Dag (feat. Sef & Faisal)’, de nieuwe single van Bazart, Sef en Faisal.
Het nummer werd voor het eerst live gespeeld tijdens de bomvolle Paradiso-show van Bazart in Amsterdam, waar Sef als verrassingsgast het podium betrad. De reactie van het publiek was zo positief dat al snel besloten werd om de samenwerking ook officieel uit te brengen.
Ooit Komt Er Een Dag (feat. Sef & Faisal) - song and lyrics by Bazart, FAISAL, Sef | Spotify

Fleddy Melculy – DOE UW WERK (FEAT. ???)
Het is ondertussen meer dan drie jaar geleden dat FLEDDY MELCULY nieuwe muziek op de wereld losliet.
Nu is er dan ‘DOE UW WERK’, de eerste single van het uit te komen nieuwe vijfde album 'L’AVOCAT DU DIABLE'. Een song waarin Fleddy zijn observatie deelt dat het steeds meer opvalt dat heel wat mensen hun werk niet meer doen zoals het hoort.
Even belangrijk is dat Fleddy op deze song wordt bijgestaan door een niet nader genoemde engelenstem.
De band zal pas later bekendmaken wie deze mysterieuze engel is. Dus begin maar al te raden!
DOE UW WERK (FEAT ???) - song and lyrics by Fleddy Melculy | Spotify

Triggerfinger – Through The Beam
De nieuwe single ‘Through The Beam’ biedt een intrigerend inkijkje in het zich verder ontwikkelende sonische landschap van de band, waarin rock samenkomt met ondertonen van funk en alternatieve pop. Staccato ritmes en met fuzz doordrenkte leadgitaren, pulserende synthbas en strakke, krachtige drums geven het nummer een gevoel van constante beweging, terwijl Rubens vocals er als een waas van melancholie en melodie doorheen prikken.
Hun album ‘Tarmac’ verschijnt op 18 september.
Through The Beam - Single by Triggerfinger | Spotify

Bring Me The Horizon - Black & Blue
Bring Me The Horizon, headliner zaterdag op Graspop, bracht vrijdag ‘Black & Blue - 2026 Repented’ uit, het eerste nummer dat wordt onthuld van ‘Count Your Blessings | Repented’, een speciale, heropgenomen 20e jubileumeditie van hun invloedrijke debuutalbum.
Volledig opnieuw opgenomen voor het jubileum, wordt ‘Count Your Blessings | Repented’ herboren: scherper, zwaarder en vitaler dan ooit.
Black & Blue (2026 Repented) - Single by Bring Me The Horizon | Spotify

Vinyl
James Horner - Back to Titanic
‘Back to Titanic’ is het tweede album dat verscheen als soundtrack voor de blockbuster ‘Titanic’. James Horner creëerde een nieuwe suite van licht en donker om de ziel van de originele score weer te geven. Zo speelde hij een solo pianostuk in ‘The Portrait’ en werden er nieuwe suites opgenomen door het London Symphony Orchestra en de Choristers of King's College. De soundtrack opent met de 19 minuten durende suite ‘Titanic Suite’, meteen een hoogtepunt die de essentie van de film weergeeft. Op ‘Epilogue - The Deep and Timeless Sea’ verwijst James Horner subtiel naar het hoofdthema van ‘Titanic’. Deze soundtrack verschijnt als een limited edition van 1.500 genummerde stuks op violet gekleurd vinyl met een 4 pagina booklet met liner notes van regisseur James Cameron.
Original Soundtrack - Back To Titanic (Violet Vinyl) | Music On Vinyl

www.sonymusic.com

SIX60

Right here, right now

Geschreven door

Six60 is de commercieel meest succesvolle band in de geschiedenis van Nieuw-Zeeland, die invloeden uit reggae, soul en drum-and-bass verwerkt in een razend populaire poprock-sound. De band werd in 2006 opgericht in Dunedin en ontleende zijn naam aan het appartement waar drie leden woonden: 660 aan de iconische Castle Street.
De band bracht recent een nieuwe plaat uit, 'Right here, right now'. We hadden ook een fijne babbel met hen.
Lees gerust
https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/102582-six60-de-zomer-het-strand-en-de-gezelligheid-zijn-zo-kenmerkend-voor-ons-we-wilden-de-pure-authentieke-aard-van-six60-vastleggen
“We Made it” en “Knocking At Your Door” zijn makkelijk in het gehoor liggende songs. Ze voegen er soms een melancholisch kantje aan toe. Luister maar eens naar het wondermooie “Father's Eye”, “Endlessly” en de titelsong ‘Right here, right now”.  Zonder al te veel franjes weten ze ons te raken. Ze prikkelen evenzeer de dansspieren en kunnen een zomerse inslag hebben. En de vocals , die zijn helder indringend. Een mooi ontspannend geheel.
Er wordt een weg bewandeld tussen weemoed en positiviteit. O.m. op “Be Gentle, Please” en “The Almchemist”.
SIX60 is erg populair in eigen land, Nieuw-Zeeland. De twaalf tracks klinken eerlijk, oprecht en uit het leven gegrepen. Verschillende stijlelementen zijn met elkaar verweven op warme, aanstekelijke wijze van pop, soul, reggae.
Ze weten hoedanook een breed publiek aan te spreken.

Tracklist: We Made It - Knocking At Your Door - Enjoy The View - We Are All Kings – Hurricane - Father's Eye's - Endlessly - Red Mist - Be Gentle, Please - The Alchemist - Same Dirt - Right Here, Right Now

Nagløed

Everything is in Everything Else

Geschreven door

Nagløed brengt jazz, pop en filmmuziek samen in allerlei laagjes en een eigenzinnige mix. Met hun unieke bezetting, gitaar, drums, Rhodes en elektronica tekenen ze voor een intieme sfeer door rustige open composities af te wisselen met strakke grooves, vsoulvolle akkoorden en vocals, lezen we op hun vi.be pagina.
De Gentse band Nagløed liet voor het eerst van zich horen in 2017 met een EP  en bracht hun debuut 'NowHere' uit in 2019. Nu kwam een tweede plaat uit, 'Everything is in Everything Else'. We zagen het gezelschap live in N9 en waren onder de indruk van die performance.
Lees gerust met SCHNTZL SCHNTZL - Schemerzone tussen improvisatie en experiment

“Reality is the dream” is een weemoedige binnenkomer, bepaald door een twinkelende gitaar, piano en een zachte drums. Niet teveel elektronische poespas, maar inpassen waar het kan. Rustig intens voortkabbelend door de sublieme, pakkende, mooie instrumentatie. We hebben een zalvende, zachtmoedige zang als op het wondermooie, die rakende  “Dillsong”.
Everything Is In Everything Else ' is dan ook de muzikale weergave van een filosofische reis tussen leven en dood, vreugde en verlies, vasthouden en loslaten.
Je komt in een sort trance terecht. Verder uiterst genietbaar met langeere songs “Nature of things”, “Kontiki”.
De diversiteit in aanpak siert. Met een voortreffelijk “The Dream is reality” sluit de band het album af.
'Everything is In Everything else' heeft een  bijzonder emotionele impact, sober en mooi opgebouwd in laagjes. En herkenbaar reflecterend voor je levensverhaal. Prachtige plaat.

https://icarusrecords.bandcamp.com/album/everything-is-in-everything-else

Lowsunday

Low sunday ghost machine black EP

Geschreven door

Sinds 1994 heeft Lowsunday een sound gecreëerd die intrigeert in sfeer, precisie en diepgang. Na de geremasterde heruitgave van ‘LOW SUNDAY GHOST MACHINE’ en ‘ELESGIEM’ keerde de band afgelopen najaar terug met de ‘WHITE EP’, geselecteerd voor Postpunk.com's ‘Best of 2025’. Met nieuwe kracht ertegenaan.
De ‘BLACK EP’ barst los als de donkere tegenhanger van de ‘WHITE EP’ met gelaagde gitaren, strakke ritmes en sobere synths die thema's als isolatie, mijmering en introspectie versterken. Letterlijk een schaduwzijde van de ‘WHITE EP’
'You're so wired' ademt iets herkenbaars uit, een sound die ons terugbrengt naar onze jeugdjaren, de meer donkere zijde van post-punk. Beetje een nostalgietrip.
De muzikale sfeer is grimmig als opzwepend. Op “Shattered”en “Someone to Talk” voel je de huivering. “This is not heaven”  en “Don't Want to dream again” geven een emotioneel gevoel van welbehagen. Het siert het genre.
We hebben hier een evenwicht van rauwe, scherpe shoegaze-gitaren en sobere, pulserende synths, die doen denken aan EBM en darkwave uit de jaren 80. Eigenlijk niks niewus onder de zon , maar goed genoeg om ons te intrigeren en blijvend te boeien.

https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_msOv8SkAl7jcyrdx5U54_rJl3oZQH5RAI

Tracklist: You're So Wired 04:05 Shattered 04:01 Someone To Talk To 04:09 This Is Not Heaven 04:12 Don't Want To Dream Again 03:51

Postpunk
Low sunday ghost machine black EP

Lise Catherine

The best is yet to come

Geschreven door

"The Best Is Yet To Come" is zowel de titelsong als het debuutalbum van de Belgische singer-songwriter Lise Catherine. Het album telt elf nummers, geproduceerd door Wza en gemixt door Thomas Valkiers; het is een opbeurende verzameling over hoop en nieuwe mogelijkheden creëren.
Het dromerige, hartverwarmende “Daydream” klinkt zalvend, zachtmoedig. Een mooie opener.
Het zachte timbre vocaal van Lise straalt gemoedsrust uit. En het is de aanzet naar “Special for a second”, “Scary thing” en “Ticket to the moon” . De mooie, intense aanpak voert ons naar een sprookjeswereld.
Er schuilt liefde en oprechtheid in het materiaal. Gezapigweg klinken ''Fools”, “Landmine”, “For the night”, “Lonely People” en titelsong “The best is yet to come”.
Muzikaal dromzerige sing/songwriterpop, met een folky inslag. Lise Catherine biedt ons in deze jachtige tijden een rustpunt aan. Eenvoudig, oprecht, recht vanuit het hart klinkt haar materiaal . Fijn plaatje.
Check gerust: https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kTJUdZn2MIQv8DL8QHajKvV4Q3qBSkXcMSing/Songwriting
The best is yet to come
Lise Catherine

Elias D'Hooge

Glad to See you

Geschreven door

In 2023 studeerde jazzpianist Elias D'Hooge af aan het conservatorium. In die zomer won hij al met zijn Elias D'Hooge Trio het B-Jazz International Contest en in mei 2024 kwam hun debuutalbum 'Tales Beyond Dreams' uit … Van een droomstart gesproken!
Ondertussen heeft het trio al een hele weg afgelegd, en nu is het tijd voor de nieuwe plaat 'Glad To See You'.
Onlangs zagen we hen optreden in de Casino – Lees gerust https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/102583-elias-d-hooge-trio-wat-een-subtiliteit-aan-prikkeling.

Subtiliteit is het sleutelwoord bij dit trio, een verhaal vertellen en muzikale prikkeling.
We horen in de 7 nummers een intense soms opzwepende groove, zijn spannend door al weerhaakjes en in de instrumentatie ervaren we een dosis humor, speelsheid en improvisatie. Instrumentaal overtuigend.
De diverse aanpak en tempowissels siert van deze virtuozen. Luister maar eens naar “Be Brave”,“Tis wadee”, “Glad to See you”, “Drowsy”, “Circulatieplan”  en het afsluitende “ One More Dance". Hoedanook mooi, beeldrijk, boeiend. Sterk plaatje die durft de comfortzone van de jazz te verlaten.

Tracklist: Be Brave - Tis wadee - Carla - Humpty Dumpty - Maybe Not - Glad To See You - Drowsy - Circulatieplan - One More Dance

Poseydon

Time is A River and The Waters Are Red

Geschreven door

Poseydon werd in 1992 opgericht door Alain De Block met de ambitie om een mix van thrash- en deathmetal te spelen. De speelstijl van de band zou fans van het vroege werk van Slayer, Sepultura, Testament, … moeten aanspreken.
Doorheen de jaren heeft de band personeelswissels gekend, en zelfs even stil gelegen. In 2024 stonden ze op Wacken Open Air, een mijlpaal. Met hun eerdere plaat 'Through the gate of Hatred and Aversion' waaide er een nieuwe wind in de band, die ons positief stemde.
Nu verscheen 'Time is A River and The Waters are Red'. Wat een muzikale kanjer.
We hadden er een interview over. Lees gerust https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/102580-poseydon-wat-we-met-poseydon-nog-willen-bereiken-is-rond-die-kerktoren-weg-geraken-en-dat-we-breder-kunnen-gaan-toeren
Het zijn één voor één sterke muzikanten en hebben een overtuigende zanger/frontman Tom 'Lenny' Lenaerts, die roots heeft in de HC scene. De vocale bulderende inbreng zorgt voor een frisse wind doorheen de band en de nieuwe plaat.
“Storm” is een puike opener, met nogal wat uppercuts. De pedalen zijn sterk ingedrukt op “Poseidon” en het vlijmscherpe “Mind Intrusion”. De titelsong “Time is A River and the waters are red” luidt een 'rustpunt' in, maar de dreigende ondertoon, de rauwe tekst en die intrigerende muziek zorgen voor huivering.
De diversiteit siert. Het is een geoliede machine. “Thief of Dreams” is een klepper, ééntje van meer dan zeven minuten.
En het gaat verder met verslavende thrash metal, o.m. op “Instictive Dissonance”, het episch klinkende “With tears in my eyes” en het verbluffende “Ancestal Rites”.
Poseydon heeft een nieuwe adem gevonden met het nieuwe 'Time is A River and The Waters are Red'. We worden moeiteloos meegesleept in hun muzikale rit. Knalplaat, zondermeer

Tracklist: Storm 05:24 - Poseidon 04:50 - Mind Intrusion 03:10 - Time is a River and the Waters are Red 05:07 - Thief of Dreams 07:13-  Instinctive Dissonance 04:19 - With Tears in My Eyes 03:32 - Ancestral Rites 05:02

MayWay records news - Brennt Vanneste ‘Collection of Goodbyes: Escapades III’

Geschreven door

MayWay records news - Brennt Vanneste ‘Collection of Goodbyes: Escapades III’

Vorig jaar verraste Brennt Vanneste vriend en vijand met zijn introspectieve solorelease ‘Collection of goodbyes – Escapades I’. De plaat was het eerste deel van een trilogie die een blik werpt in de ziel van een creatieve woesteling (zie STAKE en Klakmatrak) met blanke pit, een werk dat vanuit verstilling en isolatie rauwe emotie koppelt aan inspirerende schoonheid. Oorspronkelijk opgevat als één werk van meer dan 50 tracks en meer dan 4 uur, werd het uiteindelijk opgeknipt in drie delen, die niettemin naadloos in elkaar overvloeien.
Collection of Goodbyes: Escapades III - Album by Brennt Vanneste | Spotify

Nu verschijnt met ‘Collection of goodbyes – Escapades III’ het slotstuk van de trilogie en breit Brent een laatste vervolg aan zijn persoonlijke feest van genialiteit. Eerste single en psychpopjuweeltje ‘Freedom To Disappear’ plaveit de weg en drong al door tot de playlists. Met de opvolger, de flowerpowerkleinkunstparel ‘Het Leven Is Niet Perfect’, onder de arm ging Brent vorige week zijn plaat voorstellen.

Verder serveert Brent opnieuw een rijkelijk buffet van genres, met filmische soundscapes (‘Anymore’), minimalistische neo-klassiek (‘Grow’, met Celine Gilles), uitgepuurde lo-fi folk (‘I Will Trust The Sky Again’) en het filmische triphop-esque centrale duo ‘Everything Bends Towards You’ en ‘Keep Insulting Me, You Make Me Feel Important’. Aan hoogtepunten opnieuw geen gebrek alweer...

Meer dan over isolatie gaat Escapades over transformatie. Hoe we van de ene levensfase overgaan naar de andere, en hoe verdergaan ook afscheid nemen is, van mensen, relaties, vriendschappen, stukken van je eigen persoonlijkheid. Groei vereist opoffering, en Escapades draagt het gewicht van die keuzes: soms pijnlijk nostalgisch, maar ook met de stille vastberadenheid om door te gaan, ook wanneer het pijn doet. Meer dan eens herinnert Brent ons eraan dat ook in de donkerste periodes hoop en genezing mogelijk zijn, en hij hoopt dat zijn muziek een steun kan zijn voor wie het nodig heeft.

Collection of Goodbyes – Escapades I, II & III is een filmische trip die inspireert, transformeert en intens resoneert. Leffingeleuren was er vorig jaar al getuige van, net als een select aantal intieme locaties eerder dit voorjaar, waaronder Ik Zie U Graag (Breda), het Wilde Westen en Cactus Café (Brugge). Samen met zus Janne Vanneste zet Brent zijn tour nog verder, met onder meer Theater Aan Zee (Oostende) in augustus.

www.maywayrecords.com

Even voorstellen – Néomi shares new single ‘close’ , upcoming EP ‘crunchy, sad and strangely happy’

Geschreven door

Even voorstellen – Néomi shares new single ‘close’ , upcoming EP ‘crunchy, sad and strangely happy’

SURINAMESE-DUTCH FOLK-POP SINGER-SONGWRITER NÉOMÍ SHARES NEW SINGLE “CLOSE”, AHEAD OF HER UPCOMING EP “CRUNCHY, SAD AND STRANGELY HAPPY” (OUT SEPTEMBER 18 VIA NETTWERK)
Close
FOR FANS OF PHOEBE BRIDGERS & JULIA JACKLIN

Dutch-Surinamese singer-songwriter néomí has built a reputation for crafting intimate, atmospheric songs that balance cinematic folk textures with understated pop sensibilities. Drawing comparisons to artists such as Laura Marling, Julia Jacklin, Phoebe Bridgers and Daughter, her music finds beauty in vulnerability, with lyrics that favour emotional honesty over grand gestures.

On June 19, néomí releases her new single "Close", the next chapter leading up to her forthcoming EP “crunchy sad strangely happy”, due out on September 18 via Nettwerk.

The song maps the pull of unhealthy attachment, wanting to leave, unable to let go. néomí frames it through avoidant and anxious attachment styles: two people who function like a drug for each other, staying because the alternative feels unthinkable. Key lyric: "It's too good to let you go / So I'll just have to keep you close." Emotionally, it's the darkest relationship track on the EP, sitting third in a five-song arc that moves from cynicism to grace. "Close" is the designated commercial priority single of the cycle.

“Close is a song that is actually very much about an unhealthy form of love,” explains néomí. “The push-and-pull relationship where you don’t want to be together but also don’t want to let go. It is about desperately holding on, going back and forth with each other’s emotions. Think avoidant and anxious attachment styles, bound to be together. Love can feel like a drug when it is felt like that, as if you can’t live without each other. I’d advise you to let go instead of holding on, but love is a powerful thing, and the heart wants what it wants, I suppose. Luckily, we have songwriting to cope with that.”

The release arrives ahead of a busy period for the Dutch artist. This summer, she will join Tamino as support on Slot Zeist Live in the Netherlands, while recent festival announcements include a performance at Reeperbahn Festival 2026. With new EP “crunchy sad strangely happy” on the horizon, "Close" offers a compelling glimpse into the emotional depth and songwriting craft that continue to define néomí’s rapidly growing catalogue.

UPCOMING EP RELEASE: ‘CRUNCHY, SAD AND STRANGELY HAPPY’
(RELEASE SEP 18, 2026)
This single is part of néomí’s new EP ‘crunchy sad strangely happy’: a project shaped by emotional contradiction, personal upheaval and constant movement between cities, tours and songwriting sessions across Nashville, Los Angeles, London and Rotterdam.
“I hope when you read that title you find it utterly strange because, I believe it is and it should be,” she says. “To me working on this body of work has been an absolute disaster and treat at the same time. I’ve met so many wonderful and amazing people along the way. Maybe I even experienced the most beautiful moments of my life while actually feeling the worst.”
Describing the project as a reflection on growth through discomfort, néomí explains that the EP embraces emotional duality rather than trying to resolve it. “Beauty exists in the weird, crunchy moments,” she says. “And to be strangely happy, you’ll unfortunately have to be sad too.”
Written while navigating relentless touring and transatlantic writing trips, the EP captures a period of exhaustion, vulnerability and emotional honesty, while still leaving room for humour, spontaneity and joy. Tracks like “Close” and “For a Minute” emerged instinctively and naturally, balancing the heavier emotional undercurrents with moments of levity and release.

BIO
Since the release of her acclaimed EP’s “before” (2022) and “after” (2023), néomí has quietly become one of Europe’s most soul-baring emerging voices. Her intimate live shows, poetic lyricism and slow-burning vulnerability have earned her comparisons to artists like Julia Jacklin, Daughter and Laura Marling. In 2024 she released her award-winning debut album “somebody’s daughter” and in late 2025 néomi marked a powerful creative milestone with the release of her EP “Another Year Will Pass”, offering a poignant, introspective collection that captured her emotional evolution through a time of personal upheaval and reflection.
Featuring standout tracks like “Sit Back Baby”, “Do You Want To Be Honest?”, “It’s Never Easy (Leaving Someone Behind)” and “Trigger”, the EP presented snapshots of emotional reckoning, marked by raw lyricism and stripped-back vulnerability. néomí continues to earn comparisons to artists like Jacklin and Marling, but with “Another Year Will Pass” she arrived with a deeper clarity, stepping forward with calm confidence and a stronger sense of identity.

néomí - For A Minute (official video)
néomí - Didn't I (official lyric video)
néomí - Catch You (official lyric video)

LIVE

27.06.26 – Carprera, Bloemendaal (Son Mieux Support) (sold out)

10.07.26 – Slot Zeist Live, Zeist (Tamino support) – tickets

11.07.26 – Vijverfestival, Dilbeek – tickets

08.08.26 – Absolutely Free Festival, Genk – tickets

??.09.26 – Reeperbahn Festival, Hamburg – tickets

03.10.26 – De Vegafabriek, Nijeveen – tickets

08.10.26 – Patronaat, Haarlem – tickets

10.10.26 – EKKO, Utrecht – tickets

16.10.26 – Hall of Fame, Tilburg – tickets

17.10.26 – Rotown, Rotterdam – tickets

18.10.26 – Doornroosje, Nijmegen – tickets

22.10.26 – Trix, Antwerp – tickets

24.10.26 – Prachtwerk, Berlin – tickets

Klaas, solo theatertour ‘tijd voor mij’

Geschreven door

Klaas, solo theatertour ‘tijd voor mij’

SOLO THEATERTOUR / 'TIJD VOOR MIJ'
“KLAAS”, dat is Klaas Delrue, de zanger en frontman van Yevgueni.
Onder niets meer of minder dan zijn voornaam bracht hij in maart 2026 het soloalbum 'Tijd voor mij' uit. In najaar 2026 duikt KLAAS de theaters in met zijn 'klein plaatje' waarop hij uitdrukkelijk de singer-songwriter in zichzelf op de voorgrond wil zetten. Tijdens de concerten speelt KLAAS ook enkele Yevgueni nummers en covers van grote idolen.
ZOMER
26.06.26 - VALKENBURG (NL)
04.07.26 – GELUWE
19.07.26 – REKKEM
29.07.26 - WORTEGEM-PETEGEM

THEATERTOUR

08.09.26 - WEVELGEM

09.09.26 - ROTSELAAR

11.09.26 - GOOIK

12.09.26 - SINT-GILLIS-WAAS

20.09.26 - STEENKERKE

01.10.26 - GERAARDSBERGEN

02.10.2026 - BILZEN-HOESELT UITVERKOCHT

08.10.26 - ASSE UITVERKOCHT

23.10.26 - ARDOOIE

24.10.26 - BRASSCHAAT

25.10.26 - SINT-NIKLAAS

26.10.26 - ANTWERPEN

27.10.26 - LONDERZEEL LAATSTE TICKETS

07.11.26 - ZWEVEGEM

10.11.26 - DENDERHOUTEM

13.11.26 - POPERINGE

27.11.26 - NIEUWPOORT

 28.11.26 - BOCHOLT

11.12.26 - KNOKKE-HEIST UITVERKOCHT

12.12.26 - BLANKENBERGE

16.01.27 - HARELBEKE

19.02.27 STABROEK

THROWBACK RELEASE TOUR
Benieuwd wat je mag verwachten? Afgelopen voorjaar speelde KLAAS een mooie release tour. Geniet van de nieuwe single 'Zeven Tuinen', zoals die live klonk in de Gentse Minard.

KLAAS - 'Zeven Tuinen' (live)

www.klaas-solo.be

5to9 management

Pagina 28 van 499