Even voorstellen – When heaven met earth – Flapping of a butterfly (ft Peter Broderick)
WHEN HEAVEN MET EARTH (BE)
FLAPPING OF A BUTTERFLY (FT. PETER BRODERICK)
SINGLE RELEASE: 06.02.2026
When Heaven met Earth | Spotify
Voor fans van Sam Amidon, Bonnie Prince Billy & Laura Marling
WHEN HEAVEN MET EARTH LANCEERT “FLAPPING OF A BUTTERFLY (FT. PETER BRODERICK)”, VIJFDE SINGLE RELEASE IN AANLOOP NAAR DEBUUTALBUM (RELEASE 17.04.2026):
Na de debuutsingle ‘Building a windmill’, die meteen airplay kreeg op Radio 1, en de opvolgers ‘Third time’s a charm’, ‘Runaway robin’ en ‘98% Lit moon’ (te horen op Radio 1 en Willy), stelt When Heaven met Earth ‘Flapping of a Butterfly’ voor. Het is ondertussen al de vijfde (en meest radiovriendelijke!) single in aanloop naar het debuutalbum, dat op 17 april 2026 verschijnt via Polymoon.
Het nummer ‘Flapping of a Butterfly’ vertrekt vanuit het idee van het vlindereffect: een gevoel dat zo klein is dat je het bijna niet opmerkt, maar toch sterk genoeg om een kettingreactie op gang te brengen. Het nummer vangt dat precieze moment waarop je beseft dat je geraakt bent door liefde, een nieuwe mogelijkheid of een gevoel van richting.
“In de tekst verschuift de focus naar kwetsbaarheid en groei”, licht Paulien Rondou toe. “Beelden als “leren wandelen tussen de takken” en “leren vliegen op de wind” staan voor het omgaan met onbekend emotioneel terrein en het durven loslaten van controle. Ook “leren praten met vreemden” verwijst naar de moed die nodig is om uit vaste patronen te stappen en verandering toe te laten, zelfs wanneer dat ongemakkelijk aanvoelt.”
‘Flapping of a Butterfly’ herinnert eraan dat kleine dingen grote gevolgen kunnen hebben en dat ze soms je dag volledig overhoop gooien, op de best mogelijke manier.
ALGEMENE BIO
Paulien Iris Rondou bezingt onder het alias Catbug intieme verhalen in haar heldere, pure stem. Gaëtan Vandewoude maakt sinds 2009 naam met Isbells, waar hij al liet horen hoe hij folk en melancholie perfect weet te combineren. Beiden bewezen met deze projecten al dat ze hun strepen verdienden in de Belgische muziekwereld.
Paulien Iris Rondou (Heaven) en Gaëtan Vandewoude (Earth) werden verliefd toen ze elkaar voor de derde keer zagen. Het was niet gepland, niet gezocht. Gewoon een onverwachte klik en een plotselinge vonk. Een plots gevoel van thuiskomen bij iemand die tot dan toe nog bijna een vreemde was.
Maar het leven is niet eenvoudig en samenzijn was niet vanzelfsprekend, dus vonden ze elkaar in muziek. Het werd hun gedeelde taal: een plek om te luisteren, te praten zonder woorden en iets op te bouwen. In de eerste drie maanden schreven ze achttien nummers. Niet met een plan, maar omdat de hals-overkop-verliefd gevangen moest worden door muziek. Zo ontstond ‘When Heaven met Earth’.
Hun muziek klinkt warm en dichtbij, een soort van indiefolk die zowel kwetsbaar als krachtig is. Liedjes die het verhaal vertellen van twee mensen die iets in elkaar herkennen en dat langzaam durven toe te laten.
Het debuutalbum van When Heaven met Earth komt uit in 2026 onder Polymoon Records en gaat gaat over - surprise, surprise - liefde in al haar schakeringen.
Toen de basis van het album er lag, dachten Paulien en Gaëtan meteen aan Peter Broderick voor de strijkersarrangementen. Niet alleen omdat hij technisch sterk is, maar omdat zijn werk altijd vertrekt vanuit gevoel en subtiliteit, precies wat de songs nodig hadden. Zijn vermogen om melodie en stilte met elkaar te laten spreken, maakte hem de ideale muzikale partner.
Het voorstel aan Peter gebeurde zonder verwachtingen. Dat hij ‘ja’ zei, voelde als een kleine overwinning en tegelijk bijna onwerkelijk. Want Broderick is niet zomaar iemand: hij bouwde de voorbije jaren een indrukwekkend parcours op als componist, muzikant en multi-instrumentalist en werkte samen met artiesten als M. Ward, Zooey Deschanel, Laura Gibson en Efterklang.
“Peter Broderick begreep de kern van de songs en versterkte deze zonder iets te overstemmen”, lichten Paulien en Gaëtan toe. “Zijn arrangementen tillen de nummers naar een hoger niveau. Ze brengen zowel gelaagdheid als diepgang en een zekere filmische rijkdom, maar altijd in dienst van het lied.”
EEN ANDER SOORT PODIUM
‘When Heaven met Earth’ kiest niet voor groots en luid. Ze zoeken de stilte en nabijheid op. Daarom spelen ze het liefst op plekken waar mensen echt kunnen luisteren: in woonkamers, bibliotheken, tuinen, musea - noem maar op. Dit is geen concessie, maar een keuze, omdat de muziek daar het mooist tot zijn recht komt.
LYRICS
I think I might ‘ve just felt the flapping of a butterfly
From the other side of the world
I think I might have to learn to walk among the branches
To learn to fly on the wind
It is you I’m dreaming of
I think I might’ve fallen in love
I think I might have to grow some Phlox Blue Paradise,
A home for beautiful pieces of childhood
I think I might have to learn to talk to strangers
and learn to fly on the wind
It is you I’m dreaming of
I think I might’ve fallen in love
Love’s like emigration
I’m flying on the wind
And it feels like elevation
into another state
Filled with fascination
I’ll remember
Even voorstellen – Magazines - 'Dracula_'
de nieuwe single kwam uit in 'De Week Van De Belgische Muziek'
www.weekvandebelgischemuziek.be/nl/evenement/single-release-dracula-magazines
Dracula_ - song and lyrics by Magazines | Spotify
(ja je leest het goed...'Dracula_' mét underscore op het einde.
Elke Magazines single eindigt met een 'underscore')
Genre: punchy post-punk
Voor fans van: Royal Blood, MUSE, Arctic Monkeys, QOTSA, Fontaines D.C., IDLES, etc.
- Magazines over 'Dracula_' -'Show your teeth & bite back.'
" 'Dracula_' is een uppercut vol rauwe energie en ongefilterde chaos die zich uitspreekt tegen stilstand. De zetel, het doomscrollen, de reclames, al het neppe comfort; daarmee graven we ons eigen graf.
Met deze song vertellen we onszelf en iedereen om ons heen om verder te kijken dan de afleidingen. Om je niet te laten misleiden door de candy coating die overal omheen zit."
Show your teeth and stop letting the world drink you dry. Bite back.
- Magazines: 'Alles zelf, alles echt.' -
Brian, Guy en Renzo trekken resoluut de DIY-kaart. In hun studio nemen ze alles zelf in handen: van opname en productie tot de uiteindelijke mix. Maar hun doe-het-zelf mentaliteit reikt verder dan muziek alleen — ook foto’s, video’s, artwork en social content maken ze volledig zelf. Geen tussenpersonen, geen omwegen: pure creatieve controle van begin tot eind.
En ook voor de videoclip van ‘Dracula_’ deed Magazines alles zelf: regie, camera, montage. 100% DIY, 0% bullshit.
Het resultaat is een visuele uppercut vol rauwe energie en ongefilterde chaos.
Dracula_'s videoclip leeft in de ruimte tussen beweging en verlamming. De beelden flitsen voorbij als een slechte herinnering. Te snel, te dichtbij, nooit rust.
Je ziet een lichaam dat maar blijft gaan, blijft schreeuwen, blijft ijsberen, blijft vechten & roken terwijl er diep vanbinnen iets in stilte opgeeft. Het voelt als een avond uit zonder ooit ergens aan te komen. Verlangen, lawaai en herhaling vervagen tot routine en zelfs rebellie begint voorverpakt te voelen.
Wat ons uiteindelijk leegzuigt is niet de overvloed, maar hoe makkelijk het is om het constant te blijven consumeren en dat dan ‘leven’ te noemen.
De nieuwste single kan alvast terug rekenen op mooie steun van Spotify dat de single toevoegde aan de felbegeerde 'New Music Friday BE' playlist (met meer dan 48.500 volgers) en de 'New Alternative' playlist (met meer dan 58.000 volgers) waar de single op een mooie 4e positie prijkt!
De twee voorgangers 'Hollywood_' en 'Riot_' behaalden beide de #1 positie in de Nederlandse Indie XL Charts en 'Dracula_' bijt zich ook meteen vast in de top-30 als hoogste nieuwkomer met een 18e positie.
- Magazines live -
Magazines bracht recent hun energieke en opzwepende liveshow: op 4 december stonden ze live in de Zappa/Kavka (Antwerpen) en tien dagen later in een uitverkochte MEZZ in Breda waar ze het publiek en ook 3voor12 wisten te overtuigen, getuige deze lovende review. Vorige maand deden ze dit mooi over in Luxor Live in Arnhem.
zaterdag 30 mei: Vestrock (NL), waar ze de affiche delen met o.a. STONE, shame & dEUS.
zaterdag 6 juni: 7Pop (NL), waar ze de affiche delen o.a. met Alice Mae & Wodan Boys.
Alle info: https://www.magazinesofficial.com/tour-dates.
Extra festival shows worden binnenkort aangekondigd.
- bio Magazines -
Magazines is een punchy post-punk trio uit Antwerpen met een onstuitbare drang om alles kapot te spelen. Hun songs zijn rauw, eerlijk en vol adrenaline; het resultaat van drie mensen die alles zelf doen en nergens op wachten.
Met een high-energy sound vol attitude grijpen ze terug naar het jeugdige gevoel van vrijheid dat ooit verscholen zat in cd’s, strips en magazines; een vorm van escapisme waar alles mogelijk leek.
Hun songs kijken niet alleen achterom, maar stuwen juist vooruit. Het zijn compromisloze en explosieve anthems die tot in de kern raken.
De band speelde door de jaren heen al tal van shows op onder andere Suikerrock, Zwarte Cross, in een uitverkochte Paradiso en in grote Vlaamse popzalen (als voorprogramma van Pommelien Thijs in Het Depot, De Vooruit & drie keer in Waregem Expo) en ze tourden door de UK en Azië.
Magazines bestaat uit drie 'uitgeweken' Nederlanders: oorspronkelijk uit Middelburg (Zeeland) maar ze wonen al meerdere jaren in Antwerpen, waar ze hun eigen studio gebouwd hebben (Mugshot Studios), die letterlijk aan de achterkant van De Roma ligt.
Magazines:
Brian van Es: Basgitaar en backing vocals
Guy: Leadzang en gitaar
Renzo Rijn: Drums
V2 records news – Joe Jackson – ‘fabulous people’
JOE JACKSON Releases New Single "Fabulous People"
ALBUM "HOPE AND FURY"
OUT 10 APRIL
Fabulous People - Single by Joe Jackson | Spotify
20 November Live @ De Roma, Antwerpen
21 November Live @ AB, Brussel
22 November Live @ VIERNULVIER, Gent
Grammy winning artist Joe Jackson releases the second single from his forthcoming studio album Hope and Fury.
Fabulous People is a new song built on a tight, dance-leaning groove, pairing Jackson's melodic precision with the songwriter's classic bite and wit.
The new album Hope and Fury presents nine new songs recorded between Berlin and New York. Initial work began at Michael Tibes' Fuzz Factory studio in Berlin before Jackson returned to New York City to continue with co-producer Patrick Dillett at Reservoir Studios.
On the new album, Joe Jackson is joined by his longtime band – bassist Graham Maby (who has recorded and toured with Jackson since his debut album Look Sharp!), guitarist Teddy Kumpel, and drummer Doug Yowell – augmented by percussion of Peruvian musician Paulo Stagnaro.
The result might strike a fan as a cross between 2019's Fool, 1991's Laughter and Lust, and 1982's Night and Day.
Hope and Fury will be released on April 10th, 2026, on CD digisleeve, 180g vinyl LP gatefold, and digital.
This year, Joe Jackson and his band will tour extensively in support of Hope and Fury, with North American dates running from May to July, followed by a European tour from September to December.
Dividing his time between New York City and England's south coast, Jackson describes himself as "bicoastal" both geographically and musically – and the new album Hope and Fury as Bicoastal LatinJazzFunkRock.
Tracklist (CD/LP):
1. Welcome to Burning-By-Sea
2. I'm Not Sorry
3. Made God Laugh
4. Do Do Do
5. Fabulous People
6. After All This Time
7. The Face
8. End of the Pier
9. See You in September
Even voorstellen – congratulations – Join hands
Debuutalbum indie dance-rockband congratulations - Join Hands
congratulations weet op een bijzonder aanstekelijke manier genres te mixen met vooral een flinke dosis humor. Hun dansbare debuutalbum is dan ook een oproep om je zorgen even aan de kant te zetten en te genieten van de leuke dingen in het leven.
Het album telt tien compacte tracks waarin de band rockmuziek met opzettelijke nonchalance en speelsheid benadert. Denk aan hoekige gitaren, gruizige baslijnen, onweerstaanbare hooks en een speelse, eigenzinnige sound die nergens te serieus wil zijn. De basis van Join Hands werd in korte tijd opgenomen om de energie en directheid van hun veelgeprezen live shows vast te leggen. Vervolgens kreeg het album samen met producer Luke Phillips (Icebeing) verder vorm, met als resultaat een levendige, chaotische en uitgesproken debuutplaat die barst van ideeën en karakter.
(Mattan records/Bella Union)
Even voorstellen – Echo Veins – debuutsingle ‘two shots’
Echo Veins is een nieuwe band uit Gent rond frontmannen Bob Caussyn (Kids With Buns, Mayorga) en Klaas Tomme (Iskander Moon, Vincent Coomans, Lady Linn, Stijn Meuris, Illuminine, St. Grandson).
De band maakt dromerige, gelaagde alternatieve rock die sterk leunt op sfeer en emotie, en perfect past voor de momenten tussen avond en nacht. Qua gevoel bewegen ze zich ergens tussen dEUS, Girls in Hawaii, Radiohead en Eels, maar met een duidelijke eigen klankwereld.
Op 6 februari 2026 brengt Echo Veins hun debuutsingle “Two Shots” uit.
Het nummer verkent het idee dat er altijd een keuze is, zelfs wanneer het leven aanvoelt als een herhaling zonder uitweg. De song balanceert tussen melancholie en hoop en nodigt uit om even stil te staan bij richting, twijfel en durf.
“Two Shots” is de eerste release uit de aankomende debuut-EP van Echo Veins.
Beluister hun debuutsingle (of bekijk de videoclip) hier:
https://ffm.to/echoveins-twoshots
https://www.youtube.com/watch?v=vvHz-pHSlaA
Paradise City kondigt 30 nieuwe namen aan voor editie 2026, met o.a. Marlon Hoffstadt, Cassius en Mochakk
Na een uitzonderlijk jaar bouwt Paradise City Festival verder aan zijn elfde editie, die plaatsvindt op 26, 27 en 28 juni 2026 in de tuinen van Kasteel Ribaucourt in Steenokkerzeel. Het duurzame Belgische festival maakt vandaag 30 nieuwe artiestennamen bekend voor zijn 2026-programma, waaronder opvallende live acts, invloedrijke clubfiguren en de langverwachte terugkeer van Marlon Hoffstadt. De aankondiging volgt op een zomer waarin Paradise City zijn jubileumeditie volledig uitverkocht zag, en bevestigt het festival als een vaste waarde binnen de Europese elektronische muziekscene. Met zijn zorgvuldig gecureerde line-ups, sterke focus op beleving en een uitgesproken duurzaamheidsvisie blijft Paradise City zich onderscheiden in het internationale festivallandschap.
30 nieuwe namen, over scenes en generaties heen
Na eerder al namen als Richie Hawtin, Floating Points, De Jeugd van Tegenwoordig, Modeselektor en Job Jobse aan te kondigen, breiden de nieuw aangekondigde artiesten het muzikale spectrum van Paradise City verder uit. De line-up beweegt zich moeiteloos tussen clubcultuur, live elektronica en genre-overstijgende performances.
Onder de nieuwe toevoegingen bevinden zich opvallend veel live acts, waaronder Cassius, dat een exclusieve afscheidsshow zal spelen, Weval, Anthony Rother, SWIM, HENGE, John Beltran en Spriitzz. Daarmee onderstreept Paradise City opnieuw het belang van live performance als essentieel onderdeel van de festivalervaring.
Daarnaast brengt het programma een brede waaier aan invloedrijke selectors, cultfiguren en hedendaagse clubstemmen samen, met onder meer Mall Grab, Effy, Mochakk, Robag Wruhme, DJ Bone, Fumiya Tanaka, Francesco Del Garda, Rossi., Silva Bumpa, Saoirse, Qendresa, NVST, mischluft, Marsolo, Bibi Seck, Blck Mamba en SAIDAH, aangevuld met diverse samenwerkingen en back-to-back sets.
Een van de meest geanticipeerde returns is zonder twijfel Marlon Hoffstadt. Twee jaar geleden leverde hij volgens velen het meest legendarische optreden uit de recente geschiedenis van Paradise City af. Zijn terugkeer op zondag 28 juni belooft opnieuw een sleutelmoment te worden van de editie 2026.
Duurzaamheid als kernwaarde
Ook buiten de muziek blijft Paradise City een voortrekker. Eerder deze maand ontving het festival voor het zesde jaar op rij de Outstanding Certification van A Greener Future (AGF), waarmee het wereldwijd het enige festival is dat deze hoogste duurzaamheidsrating zo consequent behaalt.
De onafhankelijke audit benadrukte sterke prestaties op vlak van hernieuwbare energie, duurzame mobiliteit, afvalpreventie, food & beverage en zorg voor de omgeving. In 2025 werd ongeveer 66% van de totale energiebehoefte van het festival gedekt door hernieuwbare bronnen. Daarnaast zorgden elektrische shuttlebussen, nachttreinen en gerichte mobiliteitscampagnes ervoor dat meer dan 23.800 bezoekers met een lagere uitstoot naar het festival reisden (per trein, openbaar vervoer of fiets).
Voor de prestigieuze AGF Awards in Londen op 24 februari is Paradise City genomineerd voor goud in vijf categorieën, meer dan eender welk ander evenement behalve DGTL Festival uit Amsterdam:
International Festival Award
Greener Transport Award
Greener Catering Award
Greener Power Award
Water & Sanitation Award
Ticketstatus
De belangstelling voor de editie 2026 blijkt opnieuw groot: met camping-, combi- en zaterdagtickets inmiddels uitverkocht, blijven momenteel enkel nog vrijdag- en zondag dagtickets beschikbaar voor Paradise City 2026.
De volledige line-up wordt volgende maand bekendgemaakt.
www.paradisecity.com
Theater Aan Zee 2026 – Message in a bottle
Van woensdag 29 juli tot en met zaterdag 8 augustus 2026 spoelt de 29ste editie van het zomerse podiumkunstenfestival opnieuw aan in Oostende, verspreid over de vele mooie plekken van de stad. Met grote goesting maken we het thema én de golfbrekers van TAZ#2026 bekend.
Message in a bottle
Wat wil de zee ons vertellen?
Stel dat de zee ons per fles een boodschap toestuurt, aangespoeld op het strand.
Wat zouden we dan te lezen krijgen?
En in welke taal gaan we dan met elkaar in gesprek?
De zee die geeft en neemt. Die verhalen aanspoelt en weer meeneemt. Over wat zichtbaar wordt en wat onder de oppervlakte blijft woelen. Over donkere, mysterieuze dieptes vol vergeten dromen en verdwenen lichamen. Over wilde overgave en hoopvol verzet.
De zee die beschermt en vernietigt. Die werelden raakt, grenzen doet vervagen en mythen voortbrengt. Over zeemonsters en de wonderen van de diepzeewereld.
Met Message in a Bottle laat Theater Aan Zee de zee zélf spreken..
De Golfbrekers voor TAZ#2026
Met trots stelt artistiek leider Cindy Godefroi twee nieuwe Golfbrekers voor: twee uitgesproken stemmen die TAZ inhoudelijk openen, verdiepen en op scherp zetten. Vanuit hun eigen expertise en nieuwsgierige blik op de wereld verankeren zij het festival in de wereld van vandaag.
Walter Van Steenbrugge - de zee als vrijheid onder druk
Walter Van Steenbrugge is advocaat, strafpleiter en voorvechter van fundamentele mensenrechten. Voor hem is de zee het ultieme beeld van vrijheid: open, grenzeloos, ongetemd. Maar wat als vrijheid kwetsbaar wordt en niet voor iedereen vanzelfsprekend? Tijdens TAZ wil hij fundamentele mensenrechten opnieuw scherpstellen en laat hij de stem van kinderen luid weerklinken. Helder, urgent en noodzakelijk.
Sarah Yu Zeebroek - de zee, intuïtief en vol overgave
Sarah Yu Zeebroek is kunstenaar, illustrator en muzikant met roots in China en aan de Noordzee. Zij ervaart de zee als een wezen met een eigen bewustzijn. Intuïtief. Niet het weten, maar het voelen. Haar werk nodigt uit tot vertrouwen op wat zich aandient. Tijdens TAZ zal zij op zee gaan met het publiek dat zich volledig overgeeft aan het onbekende en meedrijft op de muzikale baren van het moment. Ze zal het festival afsluiten met Roaring TAZ als viering van het leven: uitbundig, hoopvol en vol vuur, ondanks de schaduwen die ons soms besluipen.
Save The Date: TAZ#2026
29 juli t.e.m. 8 augustus
www.theateraanzee.be
Pias news – Flying Lotus announces EP ‘Big mama’
FLYING LOTUS ANNOUNCES EP BIG MAMA
DEBUT RELEASE ON BRAINFEEDER RECORDS
OUT 6th MARCH 2026
Flying Lotus fans rejoice, today the famed electronic auteur announces BIG MAMA, a brand new EP coming out on 6th of March. It marks the long-overdue debut release from the producer – otherwise known as Steve Ellison – on his own Brainfeeder imprint: the Los Angeles based record label he founded almost two decades ago, which has gone on to release records from acclaimed artists like Thundercat, Hiatus Kaiyote, Kamasi Washington, and many more.
BIG MAMA captures Ellison in a moment of spontaneous, unbridled momentum. Densely packed with disparate sounds, rhythms, and effects, the EP delivers what he describes as "experimental, maximalist, hyperfast, electronic burst of energy", packing seven dynamic tracks into a single continuous composition in which every bar is unique, containing no loops throughout.
"I wanted it to feel like being shot out of a cannon, just explosive, unpredictable energy," he explains. "Like a fuckin' computer gone awry. Like a machine that had just lost its mind."
The BIG MAMA EP was created in the wake of a period of isolation spent directing and scoring his latest feature film, Ash, a process that saw him going back-to-basics in New Zealand with just his laptop and a controller. "It was like being in this hyperbolic time chamber, having to make a whole soundtrack alone. I felt like right after that I wanted to do anything but what I was just doing. So I started this project, and it felt like such a release to be able to have this place where I could just vent out some of my inner chaos"
Completed over two-months, the release sees Ellison take a markedly different approach to his production. Rather than sit down and work on individual tracks, he loaded up his studio with a host of new tricks and toys – using software synths to explore FM, wavetable and granular synthesis, alongside second-hand drum machines – and spent the first month creating a sketchbook of individual sounds for the next phase of the process. From there he began building the meticulous details of the BIG MAMA world, completing just 10-15 seconds of music a day, before stitching the fragments together into their final form: a thirteen-plus-minute stream-of-consciousness outpouring, unconstrained by tempo or style
"I wanted it to be free and feel alive. I think that was a big intention of mine with this record, just to think about it more like sound design and make something that felt unpredictable and maximal" he says. "As we get into a place where tracks are becoming more 'perfect' and things are becoming more sterile, I want to try to keep it interesting and try to keep bringing in things that are uniquely human to electronic music, which is, you know, becoming harder I guess."
The release features artwork by Christopher Ian Macfarlane, with whom Ellison found a kindred spirit through a shared love of the cartoons he grew up with: "that kind of Ren and Stimpy, Spümcø, SNICK (Saturday Night Nickelodeon) style... If you're my age, you know" he laughs. "He's just this super talented dude," he continues, "I really wanted an excuse to work with him, and this was that. I think I drove him crazy a little bit because I'm a little bit of a stickler on some things, but I hope that he's happy with the final product. It was a lot of fun."
That mischievous cartoon-aesthetic – which Ellison also attributes to his love of The Simpsons: "I've just accepted that they are my extended family, you know? I watch that shit all the time. It's just like my background in my life. So, I'm sure that they're in there somewhere" – makes BIG MAMA something of spiritual successor to 2010's Pattern+Grid World EP. Like that release it showcases the playful, dancier side to Flying Lotus, combining breakcore and IDM in a way only he can.
BIG MAMA is also a milestone as the first full Flying Lotus release on his own Brainfeeder imprint. Explaining the move he says: "I think it was just time at this point to work with the label that I built and work more closely with the team that's around me more. You know, we've been able to compete with some pretty big records in the world, we've been at the Grammys several times, and I think we've built a nice situation for ourselves, so why not? It's about time, I think!"
BIG MAMA EP will be available in full on March 6th on Brainfeeder.
About Flying Lotus
For two decades now, Los Angeles' Steve Ellison, better known as Flying Lotus and Captain Murphy, has helped form and influence the shape of 21st century music. Growing up in LA, Ellison was immersed in a rich environment of artistic inspiration - with musical legends, Marilyn McLeod and Alice Coltrane in his family, and his interests spanned everything from beat-making to anime. By the late 2000s, his ability to incorporate jazz, hip-hop, and nebulous, futuristic elements had established him within LA's famed Low End Theory and beyond.His albums on Warp Records feature names like David Lynch and Erykah Badu, and he's produced on seminal records including Kendrick Lamar's To Pimp A Butterfly. While he himself signed to the famous Warp Records label, Ellison began a label of his own, Brainfeeder, putting out music by Grammy-recognized artists such as Thundercat, George Clinton, Kamasi Washington, and Hiatus Kaiyote. A visual creative as much as a sonic one, FlyLo draws equal praise for his live performances with their sophisticated visual projections, 3D animations, and avant-garde light displays. Naturally, that vision translates to a flair for the cinematic arts as well. In recent years, Ellison's creative output has expanded beyond releasing records and touring, establishing him as a true polymath. In addition to his iconic musical output, Ellison co-wrote, directed and scored a segment for the renowned found footage horror anthology V/H/S 99. His film Ash, starring Aaron Paul (Breaking Bad) and Eiza González (3 Body Problem) in which he served as both Director and Composer, was released earlier this year. He also composed music for and executive produced the Netflix anime series Yasuke and created the theme for Apple's Magic Johnson doc They Call Me Magic. In fall 2024 he delivered a musical surprise to fans with the upbeat, house-inspired Spirit Box EP featuring Dawn Richard and Sid Sriram, a pivot that proves Ellison is unconstrained by expectations, genre, or medium, and as a creative, remains impossible to predict.
Flying Lotus BIG MAMA EP (Brainfeeder)
Tracklisting
Even voorstellen - TURF (The Unpolished Resistance Front) heeft een nieuwe single, “TIS ERG” uit
TURF (The Unpolished Resistance Front) heeft een nieuwe single, “TIS ERG” uit
in aanloop naar een nieuwe plaat, na REUVE en FEIK NJOEWS, die ergens in het najaar zou verschijnen. De groep, bestaande uit drummer/bassist Tom Denolf, gitarist/toetsenist Wim Wallays en zanger Rino Feys, lijkt de stoner en harde rock van weleer van zich te hebben afgeschud, en omarmt vandaag een breed scala aan electronica en dansbeats. Toch blijft het onmiskenbaar TURF, met die compromisloze teksten en eigenzinnige muziek. TIS ERG heet de jongste single, en gaat gepaard met een hilarische clip:
https://www.youtube.com/watch?v=8lJSL9Ec030&list=RD8lJSL9Ec030
Lézard en Bettie Serveert toegevoegd aan line-up Rockwood Festival 2026
Rockwood Festival kondigt vandaag twee bijkomende namen aan voor de editie van 2026. Op zaterdag 1 augustus 2026 zijn Lézard en Bettie Serveert te zien in Lommel-Kattenbos (aan de Molen). Eerder werden al Noordkaap en Vive La Fête bevestigd.
Lézard staat bekend om energieke en onstuimige liveshows waarin postpunk, disco, glamrock, new wave en electroclash samenkomen. Met het debuutalbum Que Se Passe t-il groeide de band uit tot een internationale live-act. Ze stonden al op festivals als Pukkelpop, Best Kept Secret, Eurosonic, The Great Escape en MaMA Festival.
Met Bettie Serveert haalt Rockwood een vaste waarde uit de alternatieve rockscene naar Lommel. De Nederlandse band rond Carol van Dijk en Peter Visser brak begin jaren ’90 wereldwijd door met het album Palomine en bouwde sindsdien een indrukwekkende carrière uit. Meer dan dertig jaar later blijft Bettie Serveert intens, herkenbaar en relevant.
De toevoeging van Lézard en Bettie Serveert volgt op de eerdere aankondiging van Noordkaap en Vive La Fête en bevestigt de muzikale lijn van Rockwood Festival 2026. In de komende dagen maakt de organisatie dagelijks één of meerdere nieuwe artiesten bekend via de officiële sociale mediakanalen.
Rockwood Festival vindt plaats op zaterdag 1 augustus 2026 in Lommel-Kattenbos (aan de Molen).
Meer namen en praktische informatie volgen via www.rockwoodlommel.be en de officiële socials.
Debuutalbum BIJT, Nederlandstalige elektropop met een boodschap, *bijt mij tot ik*
De Week van de Belgische Muziek – Nu bracht BIJT haar debuutalbum *bijt mij tot ik* uit. Het project rond activiste en songwriter Ruth-Marie Henckes brengt Nederlandstalige elektropop met beet, waarin persoonlijke kwetsbaarheid en politieke urgentie hand in hand gaan. Na een eerste EP in 2024 presenteert BIJT nu een poëtisch protest over breken en helen.
Ruth-Marie vat de kern van het album samen: “Om te kunnen groeien moet een krab van binnenuit openbarsten en zo uit haar eigen pantser breken. Dan is ze even heel zacht en kwetsbaar, groeit ze en verhardt ze weer. 'Bijt mij tot ik' gaat over leren breken om te kunnen groeien vanuit die zachtheid.”
Muzikaal beweegt het album zich tussen verschillende smaken pop. Lichte indiepop (porselein) staat naast bezwerende triphop (kijk niet naar mij) en donkere elektropop (eindeloos). Sommige nummers klagen onverbloemd structureel onrecht aan — van de genocide in Gaza (123 piano) tot de opvangcrisis (hoor de zee) — terwijl andere net de stilte en kwetsbaarheid opzoeken van hartenpijn en zinloosheid (verdampt, breek mij).
De basis van de arrangementen en productie legde Ruth-Marie zelf, met bijdragen van bandleden Mathias Ghesquière (Pardon Service) en Menno Buggenhout (His Trust Fund). Ook Vik Hardy (Tamino) en Nina Sampermans (Rouffaida) schreven enkele nummers mee. Wannes Notenbaert (puntjudith, meis) stond in voor de finale productie en mix van het album.
Live kan je BIJT te werk zien op 12 februari om 20u in het RITCS café in Brussel, of 26 februari om 21u in het Klimkaffee in Mechelen.
Live Nation concert – Ashnikko - Nieuwe datum!
Smoochies Tour
Op woensdag 10 juni 2026 in La Madeleine, Brussel>
Het concert van Ashnikko in La Madeleine in Brussel, voorzien op zaterdag 7 februari 2026,
wordt verplaatst naar woensdag 10 juni 2026 in dezelfde zaal.
Aangekochte tickets blijven geldig voor de nieuwe datum. Ticketkopers worden persoonlijk gecontacteerd per mail.
Boodschap van de artiest:
brussels, unfortunately the show tomorrow is also rescheduled due to illnes. i'm starting to feel on the ups but my body needs a couple more days of rest bc i sound like an elderly toad man.
the new show date is June 10th, 2026 and all tickets will remain valid for the new show date.
that you for being patient with me
love, ash
❤
________________________________________
Het nieuwe album van Ashnikko, 'Smoochies' is uit via Parlophone Records.
www.livenation.be
Hellfest Open Air 2026, van 18 juni t-m 21 juni 2026 – Verkoop tickets
Na de recordverkoop van de 4-daagse passes heeft Hellfest zojuist de langverwachte datum bekendgemaakt waarop de 1-daagse tickets in verkoop gaan. Dit is de laatste kans voor iedereen die nog geen kaartje voor het ganse festival heeft kunnen bemachtigen.
Die kaartverkoop start op 12 februari om 13.00 uur. De passes zullen snel uitverkocht zijn, dus wees er snel bij als je kans wilt maken op zo’n 1 daags kaartje.
De editie van 2026 belooft nu al monumentaal te worden, met een ‘high quality’ programma waarin geen enkel hardere genre ontbreekt. >
Ter herinnering: op de podia van het festival zullen Amenra, A Perfect Circle, Cult of Luna, The Dillinger Escape Plan, Iron Maiden, Opeth en anderen vier dagen lang in Clisson te zien zijn.
Afspraak deze donderdag op https://tickets.hellfest.fr/
Let op: het is nog steeds mogelijk om je in te schrijven op de wachtlijst voor de doorverkoop van tickets op https://tickets.hellfest.fr/revente.html
Programma www.hellfest.fr
Lowlands 2026, van 21 augustus t-m 23 augustus 2026 – Eerste bevestigingen
DE EERSTE 56 BEVESTIGINGEN VOOR LOWLANDS!
Tyler, The Creator, Lorde, New Wave, Parcels, SOMBR, TURNSTILE en meer bevestigingen voor Lowlands
LListen up Lowlanders! Dit zijn de eerste 56 namen voor LL26. Het aftellen kan beginnen: we zien elkaar op 21 + 22 + 23 augustus in Biddinghuizen.
Tyler, The Creator: Hij is een Amerikaanse rapper, producer, modeontwerper en acteur, maar de invloedrijke Tyler ontpopt zich ook steeds meer als zanger. Al zijn talent en creativiteit komen samen in slim uitgedachte spektakelshows.
Lorde: Met haar verse plaat 'Virgin' keert de Nieuw-Zeelandse singer-songwriter terug naar de alt-pop waarmee ze doorbrak, elektronischer dan voorheen, maar poëtisch als altijd. Ook onstage steekt Lorde in topvorm.
New Wave: New Wave was in 2015 in alles de nieuwe lichting in de Nederlandse hiphop: nieuwe stijl met bijbehorende nieuwe namen, nieuw publiek. Een golf zo sterk dat je er tien jaar later nog op kunt surfen.
Parcels: Pakketjes! Wat deze vanuit Berlijn opererende Australiërs hebben ingepakt? Vooral veel lekkers waarmee je op festivals uitstekend kunt uitpakken: (nu-)disco, electropop, neosoul, synthpop, softrock.
SOMBR: De New Yorkse SOMBR maakte een kunst van onbeantwoord verlangen en liefdesverdriet. Zijn indiepopsongs ontpopten zich letterlijk van slaapkamercreaties tot stadionproducties, inclusief theatrale supershows.
TURNSTILE: Eerst X-Ray. Toen Bravo. Maar de opmars van TURNSTILE stopt daar niet. De aanvoerder van de melodische hardcore-revival keert terug met een nóg grotere show om nóg grotere moshpits te bouwen. NEVER ENOUGH.
2hollis: De 21-jarige Amerikaanse rapper en producer 2hollis is uniek in zijn eclectische mix van club, pop, hiphop en emo. Rauwe, authentieke hyperpop: vooruitstrevend in geluid, gemaakt voor een megapubliek.
Amyl and The Sniffers: De punkrockers uit Melbourne steken een vrolijke middelvinger op naar seksisme, kapitalisme en al die andere -ismen waar we vanaf moeten. Beleef plezier aan je woede met Amy Taylor en haar mates!
Antoon: Allround popster en streamingkanon Antoon begrijpt dat alles valt of staat met pakkende nummers over liefde, kapotgaan en weer opkrabbelen. Scherp, dansbaar, gevoelig.
Blood Orange: Staat er geen samenwerking met grootheden in de agenda, dan verpakt Londenaar en multi-instrumentalist Dev Hynes zijn songwritersfantasie in Blood Orange. Engelachtige R&B met klassieke accenten.
Clipse: Het beste hiphopalbum in 2025 was van Clipse. In 2023 gaf Pusha T een volle Bravo al een fikse beuk met een onvergetelijk optreden. Nu hij zijn broer meeneemt uit Virginia wordt het meer dan twee keer zo goed.
Dijon: Producer en singer-songwriter Dijon uit L.A. is schepper van linksdraaiende R&B, met een frasering waarin je zijn rapverleden terughoort, en een voorliefde voor Prince, samples en zijn pasgeboren 'Baby'.
Eefje de Visser: Ze maakt al dik vijftien jaar deel uit van het Nederlandse muzieklandschap en torent daar zo bitterzoetjes aan bovenuit. Eefje de Vissers delicate indiepop: heerlijk ondoorgrondelijk én direct herkenbaar.
Geese: 'Getting Killed', de vierde plaat van de New Yorkse indierockers, is zo smakenrijk als muziek maar kan zijn. Laat je bedwelmen door de enigmatische Cameron Winter en sla af naar Onverwachtland of Spannendhuizen.
Hermanos Gutiérrez: Tokkelen, plukken, strijken, akoestisch of met wah-wahpedaal, met snelle loopjes of langgerekte vegen: laat de Ecuadoriaans-Zwitserse gitaarbroers Gutiérrez maar over de snaren glijden. Hypnotiserend.
Kneecap: Was er een band waar het in 2025 meer over ging dan Kneecap?! Maar ja, wat wil je als je vocaal zo sterk en uitgesproken bent? Zet straks maar een grote cirkel om het tijdslot van deze Ierse bak energie
Major Lazer: Major Lazer uit L.A. put rijkelijk uit de Cariben, van soca tot reggaeton en van dancehall tot rocksteady. Even makkelijk dwalen Diplo & co af naar house, hiphop of afrobeats. Zonnig, energiek, dansbaar!
Maribou State: Liefhebbers van melancholie én euforie zitten gebeiteld bij de fijnbesnaarde muziek van dit elektronische indiepopduo. Warmbloedige muziek met downtempo, triphop en soul, bijeengedreven door gloedvolle melodieën.
Nia Archives: Banger ʻMaia Maiaʼ en album ʻSilence Is Loudʼ verstevigen de sterrenstatus van de Brits-Jamaicaanse junglekoningin en machtige sound waarop #LL23 al stuiterde. Welkom terug in Biddinghuizen!
Noord Nederlands Orkest: Grootse muziek verdient een groots podium. Onder leiding van Eivind Gullberg Jensen verzorgen het Noord Nederlands Orkest én Concertkoor een moshpit-proof uitvoering van Verdi's 'Requiem'.
S10: S10 staat aan de top van de Nederlandse kwaliteitsmuziek door radicaal zichzelf te zijn, en daarin is ze uniek. Ondanks alles wat ze voor haar kiezen kreeg, maar dat is 'de leven'. Met muziek als medicijn.
Ook de volgende acts komen naar Lowlands:
ADÉLA | Ana Frango Elétrico | Bassolino | Bassvictim | Buraka Som Sistema | Chloe Qisha | Cobrah | DIKKE | Dove Ellis | Durand Bernarr | Fcukers | Floating Points (live) | Guilt Trip | IJSLAND | JPEGMAFIA | Keo | Ko Shin Moon | LEISURE | Maruja | Milolaathetlukken | Nu Genea Live Band | Nusantara Beat | Pale Jay | PRESIDENT | Ravyn Lenae | Richie Hawtin DEX EFX X0X | Skye Newman | SMIB | sor | SPEED | Steel Pulse | Tyler Ballgame | Violent Magic Orchestra | Voices From The Lake | Wunderhorse
Binnenkort worden meer namen bekendgemaakt. Op lowlands.nl is een uitgebreide omschrijving van de aangekondigde acts te vinden en via de officiële Lowlands 2026 Spotify-playlist kan alvast worden beluisterd wie er deze zomer naar Lowlands komen.
LLowcast alert! In de eerste aflevering van 2026 loodsen host Justin, festivaldirecteur Camiel, programmeur David en special guest Sagid Carter je door de eerste namen van LL26. Is niche het nieuwe mainstream? Welke moeilijke programmakeuzes zijn er dit jaar gemaakt? En wat zijn de persoonlijke favorieten? Luister mee en leer meer over de eerste 56 bevestigde namen van 2026. Beluister de LLowcast via deze link of zoek naar LLowcast in je eigen podcast app.
Kaartverkoop
De kaartverkoop voor Lowlands 2026 begint zaterdag 7 februari om 11:00 uur via Ticketmaster. Een festivalticket voor het volledige festival (drie dagen en vier overnachtingen), inclusief een plek op de tentencamping met je eigen tent, vervoer per pendelbus van en naar treinstation Lelystad en toeristenbelasting kost €365,-. Er worden geen dagkaarten verkocht.
Uitgebreide informatie over alle ticketsoorten staat op lowlands.nl. Informatie over de accommodaties op het Gllamcamp, de verschillende soorten Groepscampingplekken, de nieuwe Partyplekken en de Campercamping staat op www.gllamcamp.nl
Vanaf maandag 13 juli 2026 is het via de Ticketmaster website mogelijk om op een veilige manier tickets over te kopen van kaartkopers die toch niet meer naar Lowlands gaan. De doorverkoopmogelijkheid is beschikbaar tot donderdag 20 augustus 05.00 uur. Vanaf 13 juli is het ook mogelijk om een ticket kosteloos via Ticket Transfer door te sturen.
SPREAD THE LLOVE!
LOWLANDS
21 + 22 + 23 augustus 2026
A Campingflight to Lowlands Paradise
21 + 22 + 23 augustus 2026
Evenemententerrein Walibi Holland, Biddinghuizen
www.lowlands.nl
Live Nation concert - The Sisters of Mercy – extra show
Op maandag 12 oktober 2026 in Ancienne Belgique, Brussel > Extra show!
The Sisters of Mercy gaan nog steeds hard... Hun concert op 11 oktober in de AB al bijna uitverkocht! Maar er is goed nieuws voor de talrijke fans. Een extra concert is bevestigd op 12 oktober, eveneens in AB. Tickets zijn nu verkrijgbaar, dus wacht niet te lang!
Hoewel er al een tijdje geen nieuw album is verschenen, blijft frontman Andrew Eldritch de voorkeur geven aan het podium, waar hij steeds intensere en onvoorspelbare concerten geeft. De afgelopen jaren hadden ze talloze uitverkochte shows, waarin ze geprezen nieuwe nummers lieten horen die de essentie van hun drie cultalbums mengen met een eigentijdse energie.
Dat hun uitstraling nog niets aan kracht heeft ingeboet, bewijzen de uitverkochte concerten en festivaloptredens in de Verenigde Staten. De band, onder leiding van Andrew Eldritch en vergezeld door Ben Christo, Kai, 'Ravey' Dave Creffield en de onmisbare Doktor Avalanche, brengt een krachtige show. Versterkt door een indrukwekkende lichtshow en een setlist vol hits en nieuwe nummers, is dit een avond om niet te missen. Afspraak op 11 & 12 oktober in AB!
START TICKETVERKOOP: vanaf nu via livenation.be.
TICKETPRIJS: €47,50 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage).
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
www.livenation.be
Live Nation concert – Robyn
Robyn, The Sexistential Tour
Op dinsdag 30 juni 2026 in ING Arena, Brussel
Call your girlfriend, want Robyn, dé koningin van de dansvloer, komt naar ons land! Op dinsdag 30 juni strijkt het Zweedse electropopicoon neer in de ING Arena in Brussel met haar 'The Sexistential Tour'. Robyn neemt het electronische popduo Smerz mee als support om de avond compleet te maken.
Tickets via livenation.be.
Met een carrière die generaties blijft verbinden with every heartbeat, staat Robyn bekend als hét referentiepunt voor emotionele pop met scherpe randjes en onweerstaanbare beats. Heel de wereld danst al jaren op haar tijdloze anthems als "Dancing On My Own", "Call Your Girlfriend" en "With Every Heartbeat". Haar impact reikt daarbij veel verder dan alleen de dansvloer. Of ze nu het podium deelt met David Byrne ter ere van het 50-jarig bestaan van Saturday Night Live, knallende optredens neerzet met Charli xcx en Gracie Abrams, samenwerkt met Yung Lean en Charli aan een versie van Brat's "360", of de soundtrack levert voor de Paris fashion show van Acne Studios: Robyn blijft de popcultuur wereldwijd mee vormgeven.
Brussel mag zich bovendien opmaken voor een stevige dosis nieuw werk. Op 27 maart 2026 verschijnt haar langverwachte nieuwe album 'Sexistential': een sensueel, speels en zelfverzekerd popstatement waarin verlangen, vrijheid en levenslust centraal staan.
Eén ding is zeker: op 30 juni dansen we niet on our own, maar samen, in de ING Arena in Brussel!
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €87,48 - €76,68 - €71,28 - €65,88 - €60,48 (inclusief servicekosten en charity fee). Voor de grootste fans zijn er ook VIP packages beschikbaar.
Robyn werkt samen met PLUS1 zodat er €1 per ticket wordt gedoneerd aan het redden van levens, het nieuw leven inblazen van gemeenschappen en het verbeteren van de wereldwijde gezondheid via Partners In Health.
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
www.livenation.be
The Wolf Banes, Derek & The Dirt, De Casino, Sint-Niklaas op 5 februari 2026 – Pics
The Wolf Banes celebrate 40 years of Women and Wine
The Wolf Banes vieren hun 40-jarig bestaan: een zeldzame mijlpaal voor een Belgische rockband die halsstarrig en onweerstaanbaar eigenzinnig blijft. Wat ooit begon in Lier met een bende rebellen, groeide uit tot een cultband met een blijvende plaats in de Belpop-geschiedenis.
Met klassiekers als ‘As The Bottle Runs Dry’, ‘Miles Away From Here’, ‘Fire In The Woods’ en ‘(Shit I Love) Barbara Carrera’ schreven ze tijdloze rockanthems die generaties blijven aanspreken.
De Wolf Banes veroverden clubs en festivals met hun rauwe energie, humor en live-intensiteit, en die vonk is veertig jaar later nog even fel.
In 2026 staan ze sterker dan ooit met het nieuwe album Sugar Skull en de single Julienne Brunoise.
Hun jubileumjaar wordt groots gevierd met een vurige tour langs clubs en festivals én de rerelease van Wolfbania, High Five en Suite 16 op vinyl.
The Wolf Banes 40 jaar: rock-’n-roll die blijft branden.
Derek & The Dirt is een Gentse rockband met een stevige reputatie en een onmiskenbare live-erfenis. Eind jaren ’80 scoorden ze een hit met ‘Oh by the Way’, waarna ze uitgroeiden tot een vaste waarde op Belgische podia.
Na een pauze in de jaren ’90 keerde de band overtuigend terug met de albums ‘All Today’s Words’ en ‘Faster’, waarin rauwe rock-’n-roll wordt gekoppeld aan herkenbare Belpop-roots.
Derek & The Dirt speelt zonder franjes, met songs die recht op doel afgaan.
Get ready for a no-nonsense rockshow!
(bron: De Casino)
Neem gerust een kijkje naar de pics
The Wolf Banes
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9003-the-wolf-banes-05-02-2026?Itemid=0
Derek & The Dirt
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9002-derek-and-the-dirt-05-02-2026?Itemid=0
Org: De Casino, Sint-Niklaas
Dourfestival 2026 – 15 juli t-m 19 juli 2026 – Kan Dour zonder liefde bestaan?
KAN HET DOUR FESTIVAL ZONDER LIEFDE BESTAAN?
In Dour is liefde geen slogan, maar een gedeelde energie die verbindt en samenbrengt. Sinds 1989 bouwt het festival voort op deze fundamentele menselijke band, gedragen door muziek, ontmoetingen en gedeelde ervaringen.Of je nu verliefd wordt op een nummer, een set, een blik of een bewegende menigte, Dour blijft die plek waar emoties samen worden beleefd. Een vrije, diverse ruimte waar dans en beleving samenvallen, soms zonder onderscheid tussen het individu en het collectief. In Dour voelt liefde zich thuis. En dat al meer dan drie decennia.
DOUR IS LIEFDE
❤︎ De afspraak van februari ❤︎
In aanloop naar Valentijn viert het Dour Festival opnieuw wat zijn essentie vormt: liefde, in al haar vormen. Elk jaar is dit moment een belangrijk hoogtepunt in het leven van het festival, een uitnodiging om vooruit te kijken, te delen en samen te dromen van de zomer die komt.
Vanaf vrijdag 6 februari nodigt Dour festivalgangers uit om de ervaring met z'n tweeën te beleven: met vrienden, geliefden of liefhebbers van muziek. Er worden in beperkte oplage Valentijnsduo-packs aangeboden, bestaande uit twee tickets voor Dour Festival 2026, met de mogelijkheid om camping toe te voegen voor een volledige onderdompeling op de site.
Elk duo-pack bevat ook een set Douros, de officiële munteenheid van het festival. Een eenvoudige en symbolische manier om te benadrukken dat liefde in Dour niet wordt geconsumeerd, maar gedeeld.
LIEFDE OVER DE PODIA HEEN
RAP
Liefde die wordt geschreven
In Dour begint liefde vaak met woorden. Woorden die het intieme vertellen, het echte, persoonlijke trajecten die collectief worden. Rap belichaamt deze directe relatie tussen artiesten en publiek, gevormd door gedeelde verhalen en rauwe emoties.
Orelsan maakt zijn grote terugkeer om La fuite en avant te verdedigen, terwijl Damso exclusief in België aanwezig zal zijn om Beyah te promoten. Onder de nieuwe namen: Alonzo, een onmiskenbare figuur uit de Marseillaanse rap, Favé, Guy2Bezbar (exclusief deze zomer in België), het jonge talent Ino Casablanca (exclusief deze zomer in België), de Parijse rookie R2 (exclusief deze zomer in België) en het duo Scylla & Furax zullen deze programmering verder verrijken.
ELECTRO
Liefde om op te dansen
Wanneer woorden niet meer volstaan, neemt de dans het over. In Dour wordt liefde beleefd in beweging, in de collectieve energie van een gedeelde dancefloor.
Amélie Lens, koningin van de Belgische techno, maakt haar comeback op The Last Arena. De Balzaal, een waar heiligdom van elektronische feesten, ontvangt Sammy Virji en Holy Priest,, aangevuld door een nieuwe golf artiesten waaronder Bambounou, Charlie Sparks, Chris Stussy, horsegiirL, Shlømo en de Palestijnse DJ Sama' Abdulhadi. Niet te vergeten Odymel of
2HOT2PLAY, die de dynamiek compleet maken met sets ontworpen om de collectieve euforie te doen stijgen. Op de Boombox zal Alignment het publiek overstijgen en Perceval transformeert de dansvloer met zijn zo unieke middeleeuwse klanken.
ROCK
Liefde die wordt geschreeuwd
In Dour kan liefde ook frontaal, luid en visceraal zijn. Liefde die op het podium wordt beleefd, in de urgentie van liveoptredens, daar waar rock al zijn kracht vindt.
Onder de reeds aangekondigde namen brengen Fat Dog en Adult DVD deze vreugdevolle woede, deze Engelse razernij die elk concert tot een collectieve catharsis maakt. Ultra Vomit, High Vis en Militarie Gun zullen het chaos versterken met hun eigen universa, van parodisch metal tot de intensiteit van punk hardcore.
GEVOELIG / POP / EXPERIMENTEEL
Liefde die je voelt
Liefde in Dour wordt niet altijd beleefd in lawaai. Soms is ze subtieler, kwetsbaarder, bijna geheim. In die hangende momenten waar muziek luisteren en pure emotie wordt.
Yoa en Oklou zullen betoverende en zwevende momenten brengen op La Petite Maison Dans La Prairie, terwijl Caribou zijn unieke mix van pop en sonore experimenten zal presenteren. Op The Last Arena verdedigt Odezenne Doula, een vrij en onvoorspelbaar album.
EN HET IS NOG NIET VOORBIJ !
Terwijl de editie van 2026 langzaam vorm begint te krijgen, heeft het festival nog niet zijn volledige programmering bekendgemaakt. Nieuwe aankondigingen zullen de komende maanden volgen en de geleidelijke opbouw van deze nieuwe editie begeleiden, en een voorproefje geven van de vijf heetste dagen van de zomer.
DOUREUUUH !!
Nieuwe namen aangekondigd ❤︎
Alonzo – Alignment – Bambounou – Caribou – Charlie Sparks – Chris Stussy – Favé – Guy2Bezbar – High Vis – horsegiirL – Ino Casablanca – Militarie Gun – Odezenne – Odymel – 2HOT2PLAY – Perceval – R2 – Sama' Abdulhadi – Scylla & Furax – Shlømo – Ultra Vomit
Reeds aangekondigde artiesten
Amenra – Amelie Lens – Adult DVD – Biga*Ranx – Damso – ELLiS·D – Fat Dog – Himra – Holy Priest – L2B – Oklou – Orelsan – Sammy Virji – Tomora (Aurora & The Chemical Brothers) – Vald x Vladimir Cauchemar x Todiefor – Yoa
Pukkelpop 2026 – 20 augustus t-m 23 augustus 2026 – volgende reeksq namen
GEESE, KI/KI, MAJOR LAZER, ROXY DEKKER, UNDERWORLD EN NOG 8 NAMEN TOEGEVOEGD AAN PUKKELPOP LINE-UP!
Net zoals bij de wereldberoemde opera’s La Bohème, Otello en Tosca heeft Pukkelpop de klassieke ouverture overgeslagen en zijn we de afgelopen week meteen met de grote aria’s begonnen. In de hoofdrollen: Tyler, The Creator, SOMBR en Zara Larsson op vrijdag 21 augustus. Florence + The Machine en Deftones op zaterdag 22 augustus. YUNGBLUD en TURNSTILE op zondag 23 augustus.
Het enthousiasme van de Pukkelpoppers ging in crescendo. Open doekje. Staande ovatie. Ook bij Pukkelpop is er geen afstand tussen orkestbak en publiek. Ons koor staat gewoon op de festivalwei. Enfin, nieuwe namen maken vandaag hun entree; een groepschoreografie als het ware. En vijf, zes, zeven, acht. Plié. Hou vast. Sauté. Zacht landen. Pirouette en pas de deux.
Hoe noem je die vierkoppige postpunk flipperkast uit New York weeral? Juist! Geese. Zij zorgen op vrijdag 21 augustus voor een bonusronde met minstens 3 multi ballen. Ook voor wereldvrede volstaat het die dag om ‘Kempische Steenweg, Hasselt’ in te geven in de Waze-app, de missie van hitmachine Major Lazer is naar eigen zeggen het universum bevrijden met muziek. Iets wat ze gemeen hebben met (Pukkel)popfenomeen Roxy Dekker. Check die beelden van PKP25 en insert schreeuw-emoji. De verschroeiende dj-sets komen op vrijdag van KI/KI en het Zwitserse duo Adriatique.
Zaterdag 22 augustus wordt het keihard boiten op legacy bangers van Underworld, 6de keer op Pukkelpop trouwens. Verder ook de vettige punk van Amyl and The Sniffers, keiharde house van Kettama, het mythische Nederlandse hiphopcollectief New Wave en de Antwerpse hard house-dj NOVAH. Op zondag 23 augustus: de fascinerende singer songwriter Blood Orange, Parcels met electropop uit Uuhstrailyuuh en een eclectische dj-set van Pendulum.
www.pukkelpop.be
Les Ardentes 2026 – van 2 juillet – 5 juillet 2026 – Noms
Future, Aya Nakamura, Black eyed peas, PLK
Booba, Theodora, Josman, Vlad x Vladimir Cauchemar x Todiefor
Playboi carti, Esdeekid, Lost Frequencies, Holy Priest, La Mano 1.9
www.lesardentes.be
Earth - Een neverending muzikale roes om niet meer uit te ontwaken
Al van in de jaren '90 is Earth één van die bepalende bands in instrumentale psychedelische postrock en dronemetal, opgericht in Olympia, Washington onder gitarist Dylan Carlson. De band was aanvankelijk actief tussen 1989 en 1997. Hun debuut uit 1993 wordt gezien als een baanbrekend werk binnen het genre.
In de jaren 2000 keerde Earth terug, met Adrienne Davies op drums. De sound evolueerde deels maar bestaat nog steeds uit logge, trage voortslepende soundscapes soms naar een climax toe, die vaak de kaap van 10 minuten overschrijden.
We zagen Earth in de Club Wintercircus in Gent. De trip was er eentje van een neverending muzikale roes om niet meer uit te ontwaken
De muzikale roes begon al met het duo Nataša Grujovi & Steve Moore (****), twee multi-instrumentalisten die op intieme wijze het publiek weten te boeien. Nataša Grujovi & Steve Moore slagen erin het publiek stil te krijgen. Hun langgerekte hypnotiserende, bedwelmende, zachtmoedige set was een mooi klankentapijt, die ons naar adem deed happen.
Earth (****) was hier beduidend luidruchtiger. De totaalbeleving is hier belangrijk. We horen monotone, rituele en spirituele soundcapes/drones van drum, gitaar aangevuld met o.m. een trombone. Innerlijk genot en intens beleven dus. Songs als een “Scalphunter’s Blue” - aangekondigd als een nieuwe song – “Miami Morning coming Home” en “Engine of Ruin” passen perfect in dit muzikaal plaatje.
We hoorden verbluffende riffs van Dylan Carlson, verpletterend oorstrelend mooi, samen met het drumwerk van Adrienne Davis. De sound werd iets breder door de andere muzikanten. Het is ook fijn dat het publiek geregeld, al dan niet met een kwinkslag werd aangesproken, maar in de grote lijnen liet EARTH dus vooral de muziek voor zich spreken.
Traag opbouwend naar een zekere climax toe, een epische sound creëren die net niet zorgt voor het overschrijden van geluidsnormen, en daarnaast net niet te stil klinkt.
Lang uitgesponnen songs als “Junkyard Priest” en het duo “Raiford (The Felon Wind)/The Dry Lake” voelen heel intens als breekbaar aan. Net de grote sterkte van Earth trouwens. Songs die weten te raken door het monotoon, repetitief opbouwende, spannende karakter. Je laten meeslepen in dit muzikaal verhaal is de boodschap.
Verder kregen we nog prachtige parels als “Misunderstood/Impossible Dreams” waarmee ze de regulaire set afsloten. “The Bees made honey in the Lion Skull” werd toegevoegd. Mooi emotievol meeslepend.
De muziek van Earth moet je niet enkel horen, maar ook voelen, verstild en drone-gewijs oorverdovend. Muziek die diep raakt en tot de verbeelding spreekt, balancerend tussen de harde realiteit en de fantasie.
Een neverending muzikale roes om niet meer uit te ontwaken!
Setlist: Scalphunter’s Blues - Miami Morning Coming Down - Engine of Ruin - Miami Morning Coming Down II (Shine) - Junkyard Priest - An Inquest Concerning Teeth - Raiford (The Felon Wind) / The Dry Lake - Misunderstood / California and Other Impossible Dreams Encore: The Bees Made Honey in the Lion's Skull
Organisatie: Democrazy ism VierNulVier, Gent
The Sound of The Belgian Underground 2026 – Stevig avondje met een hoek af … Op puur Belgische wijze!
The Sound of The Belgian Underground 2026
Ancienne Belgique
Brussel
2026-01-30
Erik Vandamme
We zijn in ons landje rotverwend van Belgische talenten en parels op kleine, middelgrote en grote festivals. Ook zijn er festivals die compleet Belgisch kleuren, zoals The Sound of the Belgian Underground.
In die tien jaar waren er vijf edities in de AB en was er zelfs eentje in de Botanique (2025). The Sound of the Belgian Underground was nu terug in de AB. Het werd een stevig avondje met een hoek af … Op puur Belgische wijze!
Rimov Rimov (****) (AB Box) - "Hun sound is een mix van ongewone hiphop, avant-folk, zelfgemaakte synths en inventieve storytelling, en hun tracks zijn zowel intiem als surrealistisch en onvoorspelbaar speels" lezen we in de bio.
Semi-sentimenteel, semi-experimenteel én semi-dansbaar ging Rimov Rimov tekeer op het podium. Ze waren te zien met deels geverfde gezichten, en er was een breed uiteenlopend instrumentarium, waaronder flute, gitaar en drums.
Met enorm wat charisma dompelden ze ons in melancholie en uitbundigheid.
'' Experimenteren met emoties, met een traan en een vreugdedans”, schreven we. Wat dan ook de rode draad was doorheen dit concert.
Sinaas (****) (AB Foyer) - In de AB Foyer - gewoon de bar naast de grote zaal - stond op het kleine podium Sinaas in opvallende kledij. Er was de zangeres met een grote, rooskleurig cowboy hoed. De in het frans gezongen teksten, de wulpse muziek en het licht Oosters tintje deden ons zweven. Te zeemzoetiger klonk het gelukkig niet, wel lekker aanstekelijk en inwerkend op de dansspieren. Een beetje speelse levensvreugde dus.
Oï Les Ox (****) (AB Box) - Helemaal alleen op het grote podium , met de keys om haar heen, probeerde Oï Les Ox het publiek eveneens te doen zweven. Aude Van Wyller heeft een warme, zalvende stem. In een poëtische context, zorgde ze dan ook voor een fijn moment van 'zen'. Ze is geïnteresseerd in poëzie en muziek en hanteert vele ruimtes om haar muziek te lanceren, zoals op trappen, in amfitheaters, concertzalen, tuinen, enz. Delicate elektronische soundscapes vormen de rode draad.
Oi Les Ox boeide het publiek door haar keys en stem. Een hartverwarmende aanpak die ons wist mee te voeren.
Maya Dhondt (*****) (AB Voyer) - Een publiekstrekker bleek ze wel te zijn. Maya houdt van een beetje theater, ze kwam gesluierd op het podium, zet zich achter haar piano enwist ons kippenvel te bezorgen. Een getalenteerde dame alvast, want na enkele songs tekent ze voor een zekere 'rave' in de voyer; de dansspieren worden aangesproken. Het klinkt ergens tussen een donker bevreemdend taferelen en een wulpse danspas, met filmpjes die worden vertoond op een klein schermpje vooraan. Een filmische concertbeleving dus.
Het lichte experimenteren met klank en beeld, en de complexiteit ombuigen naar toegankelijkheid siert. Een avontuurlijke, boeiende trip zondermeer.
Leïla Alice (*****) (AB Box) - En toen zagen we een muzikale engel uit de hemel neerdalen. Leïla Alice stond in AB Box helemaal alleen op het podium, in een soort ballet dans pakje, met haar gezicht zilverkleurig geverfd, de spots enkel op haar gericht. Het had iets sacraals. Met een onaards klinkende stem kon ze het publiek hypnotiseren. De zaal werd er zelfs doodstil van.
De integrerende performance had iets onwerelds mooi. Al zingend paradeerde ze doorheen het publiek; het was wat spookachtig, angstvallig zelfs. De performance bood een zekere gemoedsrust. Ze landde uiteindelijk op een klein podia net voor de PA waar ze met haar mooie stem, iedereen compleet liet verdrinken in haar mooie ogen. Indrukwekkend met een grote 'I' !
Abel Ghekiere (*****) (AB Club) - We haasten ons naar de AB Club waar onze persoonlijke 'headliner' zou aantreden. Abel Ghekiere zorgde vorig jaar nog voor één van dé optredens van het jaar op het BRDCST festival in de AB (in de kerk) én in De Casino, Sint-Niklaas.
De multi-instrumentalist haalt zijn inspiratie uit de minimalistische jazz, traditionele folk en field recordings. Grenzen worden verlegd.
Hij laat zich goed omringen, door muzikanten met diezelfde levendige ingesteldheid. Van intimiteit naar een naar wervelend dansfeestje, een stilte die verpletterend aanvoelt.
"Emoties, verbonden met het leven, kunnen in een mensenleven wel best uiteenlopend zijn. De confrontatie daarmee, en hoe daarmee om te gaan, Abel Ghekiere doet het op meesterlijke wijze uit de doeken, en troont het publiek mee naar zijn eigen verdriet , vreugde en pijn.", schreven we nog over zijn optreden in De Casino. Weemoed en feestelijkheid waren de rode draad.
Prachtig slot van een boeiende avond, met een hoekje af, deze Abel Ghekiere!
Anal Pompidou (***) (AB Box) - In de AB Box pikten we nog een stukje mee van de 'cabaret' show van Anal Pompidou die letterlijk in ontblote kont stond op te treden, ahw met veel 'shit, shit, shit'; hij maakte allerlei grapjes over 'anaal en andere gein’. Het publiek smulde erwel van, het moet niet altijd serieus zijn in het leven. Platvloers interessant, maar niet voor iedereen.
Na middernacht stonden nog enkele DJ acts in de AB Box als Maraschino, Jhayance, Akano Toto, Soft:machina, LOV b2b NMSS die tot in de vroege uurtjes de danslustigen bekoorden.
Wij doken ook de nacht in, echter huiswaarts. We hadden een boeiende avond achter de kiezen van wat leeft in de Belgische 'underground'.
Organisatie: Different Class ism Ancienne Belgique, Brussel
Starman records news - Arbeid Adelt ! Ft. Parkaparaplu, album “AA!PKPP”
Nieuw album 17/4/26 “AA!PKPP”
Dubbelsingle
Taliban Cocktail Jurk/ Swastika Elastika (Dub Mix)
Uit op 6/2/26
Arbedi Adelt! Ft. Parkaparaplu - Swastika Elastika (Edit- Dub Mix)
Arbeid Adelt! Ft. Parkaparaplu -Swastika Elastika (Edit - Dub Mix)
ARBEID ADELT!
Belgische minimalistische, Nederlandstalige newwave/synth-pop, sinds 1981! Het historische album “Jonge Helden” (1981) bracht hen instant eeuwige roem, de single “Lekker Westers” (1983) een Belpopklassieker & de bezetting wisselde wild met iconen als Luc Van Acker (Revolting Cocks), Dani Klein (Vaya Con Dios), Willy Willy (The Scabs) of Andrew Chi Claes (Stuff) …
Doch MARCEL VANTHILT (tekst&muziek) blijft - tot op heden - doorrazen in de anarcho-dadaïstische-electro-super-tronica. Terzijde: Vanthilt ging vaak vreemd in tv-land (BRT, VPRO, MTV-EUROPE, BBC) & is vandaag dj bij radio WILLY met de alternatieve “De M-Show”.
AA! Concerteert weer veelvuldig in de beste clubs (Depot, Casino, Macca) & op grote podia (Pukkelpop, Villa Pace, Paulus Oostende). Zo ook in 2026! Zie: tourdata. Dit vanwege het fris & pikant nieuwe album “AA!PKPP” i.s.m. PARKAPARAPLU.
PARKAPARAPLU
Nieuw darkwaveduo uit Antwerpen. Met …
> EMMA ROTSAERT, zangeres & actrice. Ze speelt de hoofdrol in de Ensor-genomineere tv-drama-reeks “How To Kill Your Sister” (2025). En komt van dezelfde absurde planeet als Vanthilt.
> GEERT VANBEVER, ancien-combattant van o.a. Wizards Of Ooze, Rudy Trouvé Septet, Dead Man Ray, Tuff Guac … werkte o.a. met Hugh Cornwell (The Stranglers) en Budgie (The Banshees). Samen hebben Emma & Geert ook ‘n Sisters Of Mercy tribute band: Body Electric.
AA!&PKPP bundelen hun unieke gekte in één album, met krachtdadige titels als “TALIBAN COCKTAIL JURK”, “SWASTIKA ELASTIKA” of. “KNIPMES FREEJAZZ” …
Een fan meldt: “Het is een hakbijlend nieuw repertoire, abstrakt & brutaal, somber & energiek, gitaargesneden & stemverheven! AA!PKPP gaat dwars door alles heen! 2026 staat nu al scherp!”.
VINYL (8 tracks) & CD (12 tracks) verkrijgbaar vanaf 17 april.
Digitale dubbelsingel “TALIBAN COCKTAIL JURK” & “SWASTIKA ELASTIKA - Nevel ft. Reverend Basstorius DubMix” op alle streaming platformen op 6 februari.
TOURDATA (Meer TBC)
21/02/26 - Pelter Skelter - Pelt -
07/03/26 - Zaal Muziekcentrum Goedleven – Oostakker (Gent) -
18/04/26 - Bibelot - Dordrecht (NL) -
24/04/26 - Porgy & Bess - Terneuzen (NL) -
25/04/26 - 't Zomerlief Mariakerke (Gent) -
02/05/26 - MACCA Club - Hasselt -
09/05/26 - Muziekgieterij - Maastricht (NL) -
15/05/26 - Willem 2 - Den Bosch (NL) -
16/05/26 - De Kelk - Brugge -
05/06/26 - Hnita Jazz Club- Heist o/d Berg -
06/06/26 - De Singer - Rijkevorsel -
20/06/26 - Djingel Djangel - Antwerpen -
04/07/26 - Dreeffestival - Tielt -
10/11/26 - De Kapel - Mol -
Live Nation concert – Ghinzu
Ghinzu, The Wowa Spring Tour
Op vrijdag 5 juni 2026 in Ancienne Belgique, Brussel.
In 2024 verkochten ze in recordtijd drie concerten in AB uit en bewees Ghinzu dat hun populariteit onverminderd groot is. En 2026 belooft nog memorabeler te worden! Dit jaar markeert een echt keerpunt: meer dan vijftien jaar na hun laatste album kondigt Ghinzu een gloednieuwe single aan. "Out of Control" is het eerste nummer van een nieuw album dat later dit jaar wordt verwacht. Maar dat is niet alles: de band keert op vrijdag 5 juni terug naar Ancienne Belgique in Brussel voor een intens optreden vol verrassingen.
Ghinzu is een naam met cultstatus in de Belgische indierock. De band onderscheidt zich door een unieke, opzwepende sound en opwindende liveoptredens, gedragen door het charisma van John Stargasm en de formidabele energie van zijn muzikanten. Sinds hun debuut in 2000 heeft Ghinzu een bijzondere plaats veroverd in het Belgische en internationale rocklandschap. Onder leiding van John Stargasm, samen met Mika Hasson, Greg Remy, Jean Waterlot en Antoine Michel, maakte de groep indruk met een elektronische sound, explosieve podiumprésence en een krachtige visuele identiteit. Hun discografie volgt een coherent en ambitieus parcours, van 'Electronic Jacuzzi' (2000) tot 'Mirror Mirror' (2009). Het baanbrekende album 'Blow' (2004) plaatste Ghinzu in het hart van de internationale rockscene en hielp de Belgische rock ver buiten de landsgrenzen op de kaart te zetten. Na jaren van reflectie en intensief werk keert de groep terug naar het podium. Ze worden gedreven door het verlangen om opnieuw aan te knopen bij hun grootste kracht: de verbondenheid met het publiek. Dit concert wordt een viering van meer dan twintig jaar muziek en een nieuw bewijs van de essentiële rol die Ghinzu speelt in de geschiedenis van de Belgische rock. Een niet te missen avond op vrijdag 5 juni in AB!
Dit concert is een coproductie tussen Ancienne Belgique en Live Nation.
TICKETPRIJS: €41 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage).
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
De nieuwe single van Ghinzu "Out of Control" komt morgen, 5 februari 2026, uit via [PIAS]
www.livenation.be
Live Nation concert - The Sisters of Mercy
Op zondag 11 oktober 2026 in Ancienne Belgique, Brussel
Na uitverkochte concerten in AB in 2022 en in De Vooruit in 2024, keren The Sisters of Mercy op zondag 11 oktober 2026 terug naar Ancienne Belgique! Maak je klaar voor een avond die nu al memorabel belooft te worden.
The Sisters of Mercy fascineren keer op keer. De band is al meer dan vier decennia lang een iconische naam in de undergroundscene en heeft zowel genres gedefinieerd als de grenzen ervan verlegd. Hun combinatie van psychedelische punk, metal, dansbare beats en diepe stemmen leidt tot een unieke soundcocktail die meerdere generaties heeft getekend. De band werd in 1980 opgericht in Leeds en vernoemd naar het bekende nummer van Leonard Cohen. Met cultnummers als "Body and Soul", "Temple of Love", "Alice" en "No Time To Cry" creëerden ze een onmiddellijk herkenbaar geluid.
Hoewel er al een tijdje geen nieuw album is verschenen, blijft frontman Andrew Eldritch de voorkeur geven aan het podium, waar hij steeds intensere en onvoorspelbare concerten geeft. De afgelopen jaren hadden ze talloze uitverkochte shows, waarin ze geprezen nieuwe nummers lieten horen die de essentie van hun drie cultalbums mengen met een eigentijdse energie. Dat hun uitstraling nog niets aan kracht heeft ingeboet, bewijzen de uitverkochte concerten en festivaloptredens in de Verenigde Staten. De band, onder leiding van Andrew Eldritch en vergezeld door Ben Christo, Kai, 'Ravey' Dave Creffield en de onmisbare Doktor Avalanche, brengt een krachtige show. Versterkt door een indrukwekkende lichtshow en een setlist vol hits en nieuwe nummers, is dit een avond om niet te missen. Afspraak op 11 oktober in Ancienne Belgique voor een nieuw hoofdstuk in de muziekgeschiedenis!
"We are a rock'n'roll band. And a pop band. And an industrial groove machine".
The Sisters of Mercy.
TICKETPRIJS: €47,50 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage).
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
www.livenation.be
Live Nation concert – Merol concertreeks
MEROL, Leve de Feeks Tour 2026
Op zaterdag 28 november 2026 in Het Depot, Leuven & donderdag 17 december 2026 in De Roma, Antwerpen
MEROL is terug: vuriger, kwetsbaarder en ruiger dan ooit. Met een nieuw album, genaamd 'Leve de Feeks', slaat ze een nieuw muzikaal pad in. Kom het live ontdekken op zaterdag 28 november 2026 in Het Depot in Leuven en op donderdag 17 december 2026 in De Roma in Antwerpen.
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be, en respectievelijk hetdepot.be en deroma.be.
In 2018 lanceerde MEROL – de artiestennaam van Merel Baldé – zichzelf als een raket de popmuziek in met de hitsingle "Lekker Met De Meiden". Sindsdien is ze niet meer te stoppen. Met haar brutale, eigenwijze en directe Nederlandstalige elektropop weet ze de tijdgeest feilloos bloot te leggen. Ze zingt over seks, feminisme en alles daaromheen, verpakt in onweerstaanbaar catchy synthpop. Sinds haar doorbraak speelde ze zalen zoals Ancienne Belgique, De Vooruit en Lotto Arena plat en stond ze op festivals als Pukkelpop en Rock Werchter. Voor haar nieuwe album 'Leve de Feeks', dat verwacht wordt op 1 mei, werkte ze samen met producer Jeroen De Pessemier (bekend van o.a. The Subs en Oscar and the Wolf). Geïnspireerd door artiesten als Peaches, Wet Leg, Amyl and the Sniffers en Björk creëerde ze wilde elektropunk met rock- en techno-invloeden. Ze blaast de term 'feeks' nieuw leven in en bevrijdt zichzelf van alle schaamte die ze heeft over haar lichaam, haar seks en haar kinderwens.
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be, hetdepot.be en deroma.be en kosten €38 (inclusief servicekosten).
Het concert in Leuven is een coproductie tussen Live Nation en Het Depot.
Het concert in Antwerpen is een coproductie tussen Live Nation en De Roma.
________________________________________
Het nieuwe album van MEROL 'Leve de Feeks' komt op 1 mei 2026 uit.
www.livenation.be
Kaat Van Stralen, Benny Boo, De Casino, Sint-Niklaas op 3 februari 2026 – Pics
Kaat Van Stralen, winnares van De Nieuwe Lichting 2025, laat zich niet in één hokje duwen. Wat begon als een eigenzinnig soloproject, groeide uit tot een genre-overschrijdende punkband met Melvin Slabbinck, Anton Robberechts en Faust De Vogelaere aan haar zijde. Met strakke spoken word, punkattitude en psychedelische randjes roept Kaat elk genre streng maar rechtvaardig op het matje.
Het resultaat: een vurige mix van taalkabaal, krakende beats en messcherpe riffs. Ze won eerder al Sound Track Vlaams-Brabant 2024 en werd artist in residence bij Het Depot.
In januari 2025 brak ze door met haar debuutsingle ‘Stop Met Wenen’, uitgeroepen tot “het belangrijkste Belgische nummer in tijden”. De track stond drie weken op nummer één in De Afrekening en kreeg massale online tractie.
Haar debuut-EP verscheen in november, geproducet door Pieter-Jan Decraene, met ‘Aerobics’ als eerste single.
Benny Boo - De Nieuwe Lichting finalist Benny Boo ademt cosmic loser energy. Na een breakup die alles overhoop haalde, vond Ben Tanghe zijn weg terug naar de gitaar en naar songs die even wrang als aanstekelijk klinken. Geïnspireerd door slacker-y-crooners als Alex G en Porches maakt hij digitale gitaarmuziek vol scheefgepitchte gedachten en onweerstaanbare melodieën.
Alles is DIY: self-produced, self-mixed en constant self-doubting. Die kwetsbaarheid vertaalt zich live in een messcherpe set, opgebouwd met band en stemvervormers. Soms breekbaar, soms onverwacht luid.
Sometimes the losers win!
(bron: De Casino)
Neem gerust een kijkje naar de pics
Kaat Van Stralen
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9001-kaat-van-stralen-03-02-2026?Itemid=0
Benny Boo
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9004-benny-boo-03-02-2026?Itemid=0
Org: De Casino, Sint-Niklaas
Pias news – Ghinzu announces new album
"W.O.W.A" OUT ON MAY 29, 2026
VIA PLAY IT AGAIN SAM
FIRST SINGLE 'OUT OF CONTROL' OUT
Ghinzu - Out of Control
05.06.2026 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSELS
One of Belgium's biggest alternative-rock bands, Ghinzu have today announced details of their return with their 4th studio album and their first in 17 years, W.O.W.A, out via Play It Again Sam on May 29, 2026. They also deliver the first single to be lifted from the record – Out of Control.
The record has been a work in progress for some time, with Ghinzu having written almost 90 fully fledged ideas for their new album, before whittling this down to the final tracklisting. "We had all these hard drives everywhere," recalls Ghinzu frontman John Descamps. "We wanted to gather 10 tracks together to really represent all those years of condensed work."
The results take Ghinzu back to basics, before blasting them into uncharted territories. Their formative influences - the energy and expression of Queen; the raucous grunge noise of Nirvana and The Melvins – remain, alongside their passion for visual art. Name-checking the painters Gerhard Richter and Francis Bacon as points of inspiration, they stepped back from their perfectionist leanings to embrace music at its most raw and powerful.
Epic lead single Out of Control erupts like a missile, testimony to the tattered legacy of 90s alt-rock – music of their adolescent emancipation – and their urgent need to start anew. "The idea was to contextualise a straight-forward rock song into something a little more thought-provoking. But it's also a pretty simple song, at heart."
It's music rich in character, and completely distinct. "It has to be something we've made with our hands," John says. "The experts we are – as sound engineers, as creative people – it's about making our own instrument, something that channels the personality of the musician.
Travelling to Los Angeles studio Hillside Manor, Ghinzu worked alongside the hugely experienced figure of Dave Sardy on this record, a crucial individual who became an additional member of the band. "The studio is kind of a gold mine," reflects John. "There's an enormous amount of microphones, amplifiers, keyboards, guitars all around you. You're sitting in the same room where Oasis and The Rolling Stones recorded. You can feel the history."
The results speak for themselves. When Other Worlds Await is a terrific record, laced with raw pulsions and engineered tensions. The distillation of a decade's worth of ideas, it finds Ghinzu revelling in creative maturity. "Time is important. It allows you to open your eyes on the different person you've become," John notes. "We question everything a little less. We're more grounded and don't over-think it."
Sessions took place at a multitude of studios. Ghinzu worked in their native Belgium and across the Atlantic in New York; they secluded themselves in the countryside, and worked at studios overlooking the sea. "Our plan was to drift away, creating 'evolutive songs' that could change from one week to another, or simply disappear to maybe reappear. Doubts have less room within such space, as there is nothing to finish. What is left are the survivors of that period, the wild ones who got captured."
From first to last, these are stories built by older musicians, people with experience and maturity. "It's about telling very specific stories in a way that is universal," he says. "There's an almost confrontational aspect with regards to age. We're developing an intergenerational feel in bringing these stories out of specific narratives and pushing them into different spaces."
Alongside the announcement of their new album, Ghinzu have revealed details of their W.O.W.A Spring EU & UK tour. The run will see the band bring their electrifying live show to Paris, Brussels, London, Utrecht, Cologne and Luxembourg.
V2 records news – Sorry Release Two New Tracks, "Billy Elliot" + "Alone in Cologne"
Saturday 7 March Live @ Botanique, Brussels
Now, London group Sorry share two new tracks via Domino, "Billy Elliot" and "Alone in Cologne", ahead of their UK, Ireland and European COSPLAY tour.
These two new singles follow their highly anticipated third record COSPLAY, released last November to widespread acclaim. "Billy Elliot" finds the band indulging in bittersweet psych-pop, juxtaposed against the frenetic funk of "Alone in Cologne". The former track received its first play from Huw Stephens on BBC 6Music last night.
Sorry share: "I used to be close to you or somebody that I once knew."
The COSPLAY UK/IRE tour kicks off next week at The Fleece in Bristol and wraps with what is set to be a spectacular show at London's HERE at Outernet on Thursday 26 February. The band then heads to Europe for a short run of shows. See below for full routing and here for tickets.
LISTEN TO COSPLAY
Sorry are:
Asha Lorenz
Louis O'Bryen
Lincoln Barrett
Campbell Baum
Marco Pini
COSPLAY Tour
7 Mar - Botanique - Brussels, BEL
Billy Elliot / Alone In Cologne - Single by Sorry | Spotify
Sorry - Echoes (Official Video)
Cabaret Vert 2026 – 20 aôut – 23 aôut 2026 - Cabaret Vert donne carte blanche à TELETECH !
Jeudi 20 août, 1er jour de festival, Teletech va secouer Cabaret Vert.
Après avoir retourné de nombreux clubs et scènes d'Europe, TELETECH arrive dans les Ardennes et cela promet d'être mythique. Connu pour ses line up XXL et pointus, le collectif britannique s'est imposé en quelques années comme une référence incontournable de la scène techno internationale. De Manchester à Berlin, en passant par Paris, TELETECH a su fédérer une communauté passionnée autour d'une techno radicale, sans compromis, portée par des artistes parmi les plus respectés du genre.
Sur la désormais mythique scène GreenFloor se succéderont FUMI, nouvelle sensation de la scène techno qui mêle hip hop old school, hard groove new wave et techno pour façonner un son singulier, INTERPLANETARY CRIMINAL, figure de proue d'une nouvelle vague UK garage à la vision sincère et contemporaine, le B2B incandescent LB AKA LABAT B2B PARTIBOI69, rencontre explosive entre une nouvelle génération hybride et une icône culte des dancefloors, ainsi que X CLUB., duo australien basé à Londres, reconnu pour sa signature percussive, énergique et imprévisible.
Un line up XXL, au Cabaret Vert 2026, le jeudi sera résolument TELETECH.
FUMI
Née aux États-Unis et basée à Berlin, FUMI est une nouvelle venue notable sur la scène techno. Son goût éclectique pour la musique mêle des morceaux rebondissants et brillants à des éléments sexy et énergiques de 240. S'inspirant du hip hop old school, de la hard groove new wave et de la techno, Fumi ne se limite à aucun genre, mais crée plutôt un son nouveau et unique grâce à un mixage rapide et à la construction de plusieurs plateaux. Fumi aspire à attirer des foules diverses, à collaborer avec d'autres artistes et à redéfinir la façon dont nous voyons et consommons la musique électronique d'une manière authentique et terre-à-terre.
INTERPLANETARY CRIMINAL
Interplanetary Criminal est un DJ, producteur et cofondateur du label ATW Records, basé à Manchester. Figure de proue d'une nouvelle vague UK garage, il enchaîne les sets énergiques et percutants à travers le monde - de Dekmantel à Miami, en passant par Leeds et Sydney - avec un son à la fois frais, fun et ancré dans les bases du genre.
Son approche, innovante et ancrée dans l'héritage du Nord-Ouest anglais, lui a valu plusieurs récompenses, dont le prix du Meilleur Producteur par DJ Mag et une nomination aux Brit Awards. Il a collaboré avec Skream ou Dusky, sorti des titres sur Locked On, et signé un tube avec Eliza Rose : « B.O.T.A. ».
Son nouvel EP solo, « ATW007 », conçu pour le club, inclut des morceaux bruts comme « Gunman » avec Riko Dan, et « Manchester », en hommage à sa ville.
Fidèle à l'esprit underground, Interplanetary Criminal défend une vision sincère et actuelle du UK garage à travers son label et ses productions.
LB AKA LABAT B2B PARTIBOI69
LB aka LABAT incarne avec brio cette génération de DJ-producteurs qui dynamitent les frontières des genres. Étendard vibrant d'une nouvelle vague qui célèbre la club-culture dans toute sa diversité, il fusionne house filtrée, techno, UKG et hard house en machines à danses euphoriques et mélancoliques. Ses sets, comme ses productions - invitations à lever les bras, suer et vibrer- tissent un pont audacieux entre les souvenirs fiévreux des raves old-school des 90 et les hybridations mutantes de la dance-music contemporaine. Dès 7 ans, il se lance dans le mix et il a 15 ans pour ses premières dates, payées 50 euros le set, où il révèle un penchant marqué pour la techno de Detroit et la minimale. À 20 ans, il commence ses premières scènes internationales et pose ses valises à Lyon, il débute une résidence au Café Galerie et se consacre pleinement au DJing. S'en suivent très vite une invitation à jouer aux Nuits Sonores, suivie de sa première Boiler Room. Depuis, il n'a jamais cessé de tourner !
PARTIBOI69 : leader spirituel, icône, prophète — ça, c'est aux autres d'en juger.
Le seul objectif de Partiboi69 est de répandre l'amour numérique et de délivrer des techniques 69 létales, en direct et directement à vos sens. Décrit sur Internet comme un « symbole d'amour mutuel et mystère de l'underground australien », Partiboi69 est fidèle à sa réputation, sans compromis. PDG du label Mutual Pleasure Record et de Stingboi Productions, Partiboi69 fusionne des graphismes animés par ordinateur à la pointe de la technologie avec des sonorités Electro Dank, Ghetto Freak et K-Tech, afin de créer un portail vers son esprit complexe ; un lieu où le confort et le style sont primordiaux, où aucun stimulant n'est à l'abri, et où le plaisir est toujours partagé. Les exemples les plus explicites de cet univers sont « Freaky Dreamz », « Magnificent » et « Freaking You Out », ainsi que ses mixes live technologiquement avancés, aussi plaisants à regarder qu'à écouter — un peu comme le 69.
X CLUB.
X CLUB. est un duo australien basé à Londres, formé par Ben Clarke et Jesse Morath. Leur musique puise dans le techno des années 90 jusqu'à la drum'n'bass actuelle, avec une signature sonore percussive, énergique et imprévisible. Révélés par la scène warehouse de Brisbane, ils enchaînent depuis 2023 les tournées internationales (Boiler Room, III Points, Brunch Barcelona...) et sont salués comme l'un des projets techno les plus prometteurs du moment. En parallèle, ils ont lancé leur propre label, HIDE THE JUNK, pour promouvoir une techno ludique et groovy. En 2024, ils poursuivent leur ascension avec un nouvel EP et une tournée mondiale, confirmant leur place sur la scène électronique mondiale.
? CABARET VERT ?
? Du 20 au 23 août 2026 ?
? Charleville-Mézières / Ardenne ?
• 20e édition •
www.cabaretvert.com
Pukkelpop 2026 – 20 augustus t-m 23 augustus 2026 – derde reeks namen
OOK YUNGBLUD & TURNSTILE OP PUKKELPOP!
Tyler, The Creator, SOMBR, Zara Larsson, Florence + The Machine en Deftones hebben Pukkelpop al in hun agenda gezet, samen met recent Grammy-winnaar YUNGBLUD!
Na de zegen van wijlen Ozzy Osbourne, een recente EP met Aerosmith en een derde geweldig album bouwt hij verder aan de toekomst van de hedendaagse rock ’n roll. Dominic Harrison, Dom voor de fans, is een moderne punker en notoir smoelentrekker. Op handen gedragen door zijn Black Hearts (fan)Club en bekend om de explosieve liveshows. Want wie hem al live zag, weet: nope, dit wordt geen zittend concert. Of … misschien heel even dan, om naar adem te happen.
Zuurstofflessen zijn sowieso niet toegelaten op het festivalterrein, maar strak en fit aan de start verschijnen wordt echt wel een dingetje want ook TURNSTILE neemt op vrijdag 21 augustus de afrit Hasselt-West richting festivalweide.
TURNSTILE, een van de invloedrijkste bands binnen de moderne hardcore en qua adrenalinestoot te vergelijken met het wereldkampioenschap downhill skateboarding. Met hun vierde studioalbum NEVER ENOUGH, dat vorig jaar verscheen, haalden ze voor het eerst de top tien in de Verenigde Staten. En afgelopen zondag wonnen ook zij een Grammy Award, twéé zelfs, voor ‘Best Rock Album’ en ‘Best Metal Performance’.
A match made for the moshpit.
www.pukkelpop.be
Nederlands 
Français 
