Even voorstellen - Gull House (UhmYeahSure Records)
We verwelkomen we de kersverse signing Gull House op ons roster. De Diestse punkband raasde met zijn eerste EP's (genaamd 'Gull House I' en 'Gull House II') langs grote podia in de Benelux. Moesten eraan geloven: Ancienne Belgique, Trix, Melkweg, Muziekgieterij, Sjock, Rock Herk, AFF, ...
2026 luidt een nieuw hoofdstuk in voor de band. Een derde EP met de passende naam 'Gull House III' verschijnt dit voorjaar via yours truly. Deze derde worp is de laatste van een trio EP's die een synopsis vormt van de ambitieuze eerste twee jaar van de band.
Wat kan je verwachten? Korte, gebalde songs op het kruispunt van garage punk, hardcore en post-punk. Of zoals de band het zelf mooi verwoordt:
"We put our favorite garage, hardcore and post-punk records in a blender, cranked up the speed, threw in some eggs and drank the kool-aid."
Live: 14 februari (22u40) @ We Are Open (Trix, Antwerpen)
Gull House is
Bram Sels (vocals)
Jens Rubens (guitar & backings)
Jeroen Sels (guitar & backings)
Ward Donders (drums)
Holly Humberstone - Intieme comebackshow van zelfbenoemde specialiste gothic pop-songs
De 26-jarige Britse vond de voorbije jaren al haar weg naar grote zalen en goedgevulde festivalweides in de vorm van support voor Sam Fender, Olivia Rodrigo en ja, zelfs het Wembley Stadium met Taylor Swift (!). Toch verkoos Holly de kleinere clubs met akoestische set-up, in combo met vaste pianist Seth, voor een gezelligere slaapkamer re-connectie met de fans.
De eer was op maandag 9 februari in de intiemere AB Club om na een schrijfpauze van een 2-tal jaar een sneak-peak van komende plaat ‘Cruel World’ te brengen, opvallend inclusief volledige outfit & kapsel vanop de nieuwe albumhoes, een heuse nieuwe ‘era’, misschien een tip van Swift…
De spits werd om 20u stipt in een al goedgevulde AB Club (niet geheel onlogisch met een 280 personen capaciteit) afgebeten door de 22-jarige ‘DIY bedroom-pop singer’ Woody uit Londen. Spannend was het zeker niet, maar met een stem die doet denken aan een jonge Justin Bieber kreeg het publiek wel een klein halfuurtje aan wegijlende autobiografische liefdesliedjes. Mooi om zien hoe hij erna gezellig tussen het publiek kwam staan met een pintje tijdens de -ook voor hem- eerste Holly Humberstone solo-show sinds 2024.
Na een halfuurtje pauze werden 3 minuten op voorhand (Holly Humberstone had er duidelijk zin in!), de eerste noten van nieuwste single “To Love Somebody” ingezet. De op plaat meer opzwepende single kwam ook in akoestische setting mooi tot haar recht, een meer dan geslaagde opener, ondanks de drukte in de AB Main Hall (waar The Kooks aan hun 2e passage van de Vlaamse triomftocht van 5 optredens in 2026 begonnen). Holly’s specialiteit is niet alleen gothic-sounding love songs, maar ook het instant meezing-gehalte van deze songs. Vooral live kunnen deze bij het 2e refrein al worden meegezongen en dat was vooral bij de nummers van de nieuwe plaat duidelijk hoorbaar. De 60er op 1e rij met merchandise aan bevestigde dit, ik herken hem van Holly’s eerste Belgische passage een aantal jaar terug in Werchter Klub C, vermoedelijk raakte ook hij daar verslaafd aan Holly’s melodieën.
Snel na de opener volgde met “Paint My Bedroom Black”, “The Walls Are Way Too Thin” en “Into your room’” wat gekender werk uit vorige 2 platen. Meer dan een schattige ‘thank you guys’ of een oprechte ‘I’m so scared this feels like my first day back on the job’ had ze niet nodig om deze te binden.
Het heeft haar deugd gedaan na een snel- en op hotelkamer-geschreven vorige plaat (zelfs on the road op de Taylor Swift Era’s tour) eindelijk wat tijd te kunnen nemen om 2 jaar lang mentaal en creatief te groeien én te schrijven. Zoals zelf aangegeven was “Die Happy” haar eerste eindproduct van deze periode, een perfecte world-building single die een duidelijke Tim Burton toon aangeeft voor plaat ‘Cruel World’. 1000% on-brand, zeemzoete gothic love-song.
Met “Falling Asleep at the Wheel” kwam streamings-gewijs al snel haar grootste hit voorbij, duidelijk voelbaar in de AB waar vooral de zangstemmen rondom mij de hoogte ingingen. Het daaropvolgende “Kissing in Swimming Pools” miste akoestisch wel net een beetje het ruige gehalte dat het op plaat zó sterk maakt (Sample riff van Mazzy Star’s “Fade Into You” bleef nu uit). Met lyrics zoals in ‘This bathing suit I would die for you”’ toonde ze nogmaals het dramatische pop-genre waar ze zo in uitblinkt. Deze was trouwens haar favorite ever written, ook het mijne als ik eerlijk ben – maar breng voor je volgende Werchter passage die Mazzy Star sample maar terug Holly ;-).
Nadat ze op Britse wijze –‘I probably shouldn’t say this, but fuck it!’- de release van de komende plaat per ongeluk liet vallen (volgende maand al (!)), liet ze met “Beauty Pageant” een eerste steekje van de avond vallen. Haar tot nu toe meest persoonlijke en kwetsbare liedje ging in de refreinen net niet zuiver en miste zo de connectie met het publiek een beetje. Gemakkelijk op te lossen door erna meteen publiekslieveling “Scarlett” er tegenaan te gooien. Met ‘We go together like bad British weather on the one day I made plans’ zomaar één van haar meest catchy lyrics.
Titelsong van komende plaat ‘Cruel World’ is haar favoriet van het komende album en ook hierbij verklapte ze al dat een indrukwekkende music video er snel zal aankomen. Met een duidelijk andere up-beat instrumental zeker een frisse wind in de set én in haar repertoire, sterk. Met het daaropvolgende “Lucy”, een lullaby geschreven voor haar zus, werd het tempo er even uitgehaald. Countrified “White Noise’”, ook vanop de komende plaat, bewees echter nogmaals de sterkte van de Britse, instant meezingbare crying in the club popsongs. Geschreven in Nashville, deze laatste van het drietal onuitgebrachte nummers klonk opvallend het meest als een toekomstige hit – ‘Play a sad song dj I just wanna sway tonight, since I lost my baby all I wanna do is cry/die’.
Tijd voor terug wat vertrouwder werk, “Friendly Fire” en “Deep End” zorgden voor terug wat punten van herkenning bij het publiek. Nummers waarbij ze jaren geleden bij eerste passage in Brussel als support van toen zelf nog onbekende Lewis Capaldi voor het eerst merkte dat ze een eigen carrière aan het bouwen was. Fast-forward naar 6 jaar later en gelijk heeft ze gekregen. Met een spoiler-alert voor de oplettende fans in de zaal – ‘I’ll be back in a couple of months with my full band and the full album’– zit een 2e passage op Werchter er dik in. Wat zou ze perfect passen als Barn-opener, hopelijk heeft Herman Schuermans het gehoord.
Na afsluiter “Dive” was meer dan een zoete ‘see you soon ‘ niet nodig om het publiek na een uurtje voldaan huiswaarts te sturen. Deze laatste was overigens duidelijk de favoriet van de enthousiaste 60er op rij 1, moge ook hij op Werchter zijn!
Setlist: To Love Somebody - Paint My Bedroom Black - The Walls Are Way Too Thin - Into Your Room - Die Happy - Falling Asleep At The Wheel - Kissing In Swimming Pools - Beauty Pageant – Scarlett - Cruel World – Lucy - White Noise - Friendly Fire - Deep End – Dive
Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel
FKP Scorpio concert – Eros Ramazzotti
'UNA STORIA IMPORTANTE' GAAT DOOR: EROS RAMAZZOTTI KEERT TERUG NAAR VORST NATIONAAL OP 4 APRIL 2027!
Eros Ramazzotti staat op 22 en 23 februari in Vorst Nationaal voor twee langverwachte concertavonden. Voor wie deze data niet kan bijwonen, voegt hij op zondag 4 april 2027 een extra show in Vorst Nationaal toe, zodat fans alsnog de kans krijgen hem live te zien. Tickets via fkpscorpio.be.
De tour 'UNA STORIA IMPORTANTE' eert het rijke muzikale leven van Eros en is vernoemd naar zijn iconische doorbraakhit uit de jaren tachtig, een tijdloze ode aan liefde, verlies en hoop. Sinds zijn doorbraak in 1984 met Terra promessa scoorde hij wereldhits zoals "Cose della vita", "Se bastasse una canzone" en "Più bella cosa", werkte hij samen met sterren als Cher, Tina Turner en Andrea Bocelli en verkocht hij miljoenen albums wereldwijd.
Ook in België weet hij het publiek keer op keer te betoveren met warmte, humor, indrukwekkende visuals en natuurlijk die stem die nog altijd klinkt als een klok.
Op zondag 4 april 2027 wordt Vorst Nationaal het decor van een avond waarin muziek het hart laat spreken. Zoals Eros zingt: "la vita è più bella con te", het leven is mooier met jou.
Una serata da non perdere.
Op 6 april 2027 Ziggo Dome, Amsterdam (Org: Fiendly Fire) www.friendlyfire.nl
Praktische info
Datum: zondag 4 april 2027
Locatie: Vorst Nationaal, Brussel
Tickets www.fkpscorpio.be
Even voorstellen - Valerie and the rain - 'Canada', single
MOKUHI sonorities
Release: 12 februari 2026
Canada
Valerie and the rain is het muzikale universum van componist en singer-songwriter Valerie Van Roey. Haar muziek is een gevoelige mix van folk, klassieke compositie en hedendaagse muziek. Geïnspireerd door artiesten als Joni Mitchell, Linda Perhacs en Vashti Bunyan schrijft ze intieme songs met een puur en verhalend karakter.
Haar liefde voor muziek begon al op jonge leeftijd. Dankzij haar vader, een gepassioneerde muziekliefhebber, groeide ze onder andere op met de muziek van Arvo Pärt en Bach. Ze studeerde vervolgens ook compositie aan het Conservatorium van Antwerpen en Gent. Later ontdekte en ontmoette ze Christian Wallumrød en Arve Henriksen, muzikanten die haar erg inspireerden en ook folk en een hedendaagse sound met elkaar verweven.
Op haar twintigste ondernam Valerie een reis die haar leven veranderde. Ze nam een sabbatjaar, liet het conservatorium in Antwerpen even achter zich en dook de wereld in. Al liftend legde ze 6000 km af doorheen Canada. Van Vancouver naar Toronto, over de enige highway die het hele land doorkruist. De reis was gebaseerd op een innerlijke houding van vertrouwen in de mensen en het leven. Gedurende deze weken werd Valerie verrast door de liefde, gastvrijheid en schoonheid van het innerlijke van de mensen op haar pad. Tijdens de reis kocht ze haar eerste gitaar in Thunder Bay en schreef ze vervolgens de song 'Canada', na bijzondere ontmoetingen met de vrijgevige mensen van Canada en muzikanten op het folkfestival van Winnipeg. De reis vormt de basis van wie Valerie is als songwriter. 'Canada' was het begin van vele songs die zouden volgen.
Valerie is steeds erg gefascineerd geweest door zingen. Haar stem klinkt bijzonder eigen en krachtig door haar diepe toewijding aan het zingen, jarenlang improviseren met haar stem en ook de grote passie voor traditionele Iraanse zang. Ze volgde lessen bij o.a. Mahsa Vahdat en Rahele Barzegari, waar ze geïnspireerd werd door de fijngevoelige wereld van de Perzische melodieën.(met quarter tones). Deze invloeden geven haar zangstem en songs een unieke kleur.
Valerie ziet een song als een “micro universe” waarin ze je uitnodigt om mee te reizen in een ruimte van verrassende klankkleuren. Het medium song is voor haar het favoriete en eenvoudige voertuig om haar liefde voor zang en compositie met haar luisteraars te delen.
Na jaren te hebben geschreven en gespeeld met muzikanten als Ruben Machtelinckx, Thomas Jillings en Nicolas Mortelmans, heeft ze in de zomer van 2024 haar debuutalbum opgenomen. Samen met Felix Machtelinckx (Tin Fingers) die haar muzikale visie als producer volledig omarmde, hebben ze op 7 dagen tijd, in een stenen cabane in de bergen van Zuid-Frankrijk, een intiem album gemaakt.. Het resultaat is een debuutplaat (release: 5 maart) die haar klassieke opleiding verweeft met haar liefde voor zang, storytelling en folk.
Live:
19 maart, Theatergarage, Borgerhout
20 maart, Roma amoR, Antwerpen - SOLD OUT
21 maart, Bij’ de Vieze Gasten, Gent
27 maart, The Acorn Theatre, Penzance (UK)
Goldband - 'Net Echt'- het eerste Goldband boek
Het verhaal van popfenomeen Goldband opgeschreven door beste vriend en schrijver Dario Goldbach
‘Dit is niet hoe ik het mij herinner.’
Boaz Kok (leadzanger Goldband)
‘Geen woord van gelogen.’
Milo Driessen (leadzanger Goldband)
‘Ik ben bijna op de helft!’
Karel Gerlach (leadzanger Goldband)
Een doorbraak als die van popsensatie Goldband komt zelden voor. Dat zo’n avontuur van binnenuit wordt opgeschreven is nog zeldzamer.
Beste vriend Dario Goldbach ontpopte zich als schrijver terwijl Goldband de hitlijsten veroverde. In die rol stapte hij het tourbusje in, langs de backstages, awardshows en afterparty’s. Milo, Boaz, Karel en konsoorten komen in dit boek op zo’n manier tot leven dat ook de lezer zich al snel tot hun entourage rekent.
Een verhaal tussen feit en fictie, over vriendschap en een droom die werkelijkheid werd. Euforie en uitputting, waanzin en schandaal rechtstreeks uit de kleedkamer. Dichterbij had niemand kunnen komen.
- bio Dario Goldbach - een uniek fenomeen
Dario Goldbach (1992): een fenomeen in eigen land. Een schrijver zoals er maar één is. Uniek in zijn soort.
Mede door zijn eigen en unieke schrijfstijl, doorspekt van kurkdroge humor, heeft hij in de loop der jaren een trouwe following opgebouwd op zijn Instagram & TikTok.
Goldbach is een graag geziene gast op festivals als Lowlands & Crossing Border en op meerdere literaire avonden waar hij in gesprek ging met onder andere Connie Palmen, Sef, Mensje van Keulen en Wende. Hij gaat viraal met zijn maandelijkse column over het nachtleven bij 'The Beat' op radiozender 3FM.
Tijdens de pandemie publiceerde hij in samenwerking met het Haagse cultuurbordeel PIP de novelle 'Vier weekenden'. Als mede-initiator van literair platform De Situatie stond hij op Writers Unlimited en Crossing Border. 'De Man die Alles Had' (2023) was zijn literaire romandebuut.
- Goldband bio -
Sinds hun explosieve opkomst in 2019 is Goldband uitgegroeid tot een van de meest toonaangevende acts in het Nederlandse en Belgische muzieklandschap. Met hun ongrijpbare mix van genres, ijzersterke live shows en een flinke dosis Haagse Bluf hebben Milo Driessen, Karel Gerlach en De Het Boaz zich in recordtempo ontwikkeld van cult favorieten tot supersterren.
Na hun multi-platina bekroonde debuutalbum Betaalbare Romantiek en iconische festival shows op onder andere Lowlands, Rock Werchter en Pukkelpop, blijft de Haagse popgroep grenzen verleggen. Zo wonnen ze de Popprijs, waren ze Best Dutch Act bij de MTV Awards en scoorden ze met Stiekem (ft. Maan) de grootste Nederlandstalige Top 40 hit ooit.
In 2024 kwam het langverwachte tweede album Samen Tegen Elkaar uit. Gevolgd door een headline show op Lowlands en 4 shows in de tot de nok toe gevulde Ziggo Dome in Amsterdam en Sportpaleis in Antwerpen.
Wat begon als een droom van drie stukadoors op een Haagse bouwplaats is nu een muzikaal fenomeen dat geen plafond kent; al is het nog zo mooi gestuukt.
Bodybeats news - events
---------------------------------------------2026--------------------------------------------------
21.02 NITZER EBB, The Juggernauts, Implant, SIIE, Kali @ international EBM day + 3 tba @ De Casino, St. Niklaas, B
23.02 KMFDM + I YA TOYAH @ De Casino, St. Niklaas, B (geannuleerd)
27.02 The Juggernauts + Tyske Ludder @ Das Rind, Rüsselheim, D
28.02 The Juggernauts + Qual + Mildreda + DJ BORG @ Blue Shell, Köln, D
25.04 The Juggernauts & more @ 40 years Suicide Comando @ Den Dries, Retie, B
29.05 Collapsing New People @ The Roxy, Herentals, B >FREE CONCERT<
05.06 The Juggernauts + Tyske Ludder & more @ Kulttempel, Oberhausen, D
17.07 Crash Course In Science & more @ VOD festival, Friedrichshafen, D
22.08 Collasping New People & more @ De Rembrandt, St-Niklaas, B
14.11 Collapsing New People + Body Electric +++@ New Wave Tribute, Aaigem, B
04.12 BIMFEST XXIV - Day 1 @ De Casino, St. Niklaas, B
05.12 BIMFEST XXIV - Day 2 @ De Casino, St. Niklaas, B
More info on www.bodybeats.be
Even voorstellen – Cesar sun - 'Tunacan’
de nieuwe single van CESAR SUN is nu uit, (uit het debuutalbum 'The Palace' dat 17 april verschijnt en live wordt voorgesteld op 3 mei in Club Wintercircus Gent)
Tunacan - Single by CESAR SUN | Spotify
Voor fans van: Queens Of The Stone Age, Nirvana, IDLES, All Them Witches, Raketkanon, STAKE, Meltheads, Viagra Boys, King Gizzard & The Lizard Wizard
- CESAR SUN over 'Tunacan'- "het is meer dan een simpel blik tonijn"
'Tunacan' is een song die duidelijk in het verlengde ligt van onze vorige single 'Where Is The Wine?'. Net als die track speelt het nummer met een vage, bijna raadselachtige symboliek die je niet alleen aanzet tot bewegen, maar je ook uitnodigt om even stil te staan en na te denken.
De inspiratie voor 'Tunacan' komt uit een periode waarin een blik tonijn soms het enige avondeten was, en vanuit dat vertrekpunt wordt er stevig geblaft over onze hedendaagse (over)consumptiemaatschappij.
In de verses en refreinen wordt alles genadeloos kapotgescheurd. Pas in de bridge ontstaat er ruimte om een andere kant van onszelf te tonen, waar we voor het eerst onze psychedelische invloeden echt laten doorschemeren.
- verbluffende live sessie: 'Bunker Live Sessions' -
Onlangs was het power trio te gast voor een opname van een 'Bunker Live Session', waar jonge artiesten uitgenodigd worden om in intieme setting hun beste werk voor te stellen.
Ze speelden er zes songs, inclusief een verschroeiende versie van 'Tunacan'.
Bunker Live Sessions is een initiatief van Jongerenmuziekcentrum OHK. Beeld: Arne Ramault & Thomas Van Troostenberghe. Klank: Tuur Soete
CESAR SUN | Bunker Live Sessions
- CESAR SUN live: Vlaanderen, Brussel & Parijs - chaos, lawaai en pure vernietiging
Drie jonge gasten die stinken van de energie en spelen wat ze zelf noemen 'Psychedelic Stoner Punk'.
Hun missie? Elk publiek bij de nek grijpen en niet meer loslaten.
Het duurde niet lang voor ze bekend stonden als een live bom. De drumstokken van Jannes en de stembanden (én vingers) van Taron sneuvelen bijna elke show. Gooi daar Tijl zijn eindeloze verzameling gitaarversterkers bij, en je hebt een simpel maar overheerlijk recept voor chaos, lawaai en pure vernietiging.
Na elk hoekje van België op stelten gezet te hebben, staan deze wosten klaar om hun debuutproject de wijde wereld in te sjotten en geloof ons, dat ding kom harder aan dan de uppercut van Mike Tyson.
De komende maanden trekt CESAR SUN de baan op en kan je hen live aan het werk zien in Vlaanderen, Brussel én Parijs! Met o.a. op donderdag 7 mei de thuismatch in Club Wintercircus te Gent waar ze hun debuutalbum live voorstellen. Staan die avond ook op de affiche: Sad Boys Klub, Wijf & JUNKYARDPOOL.
Drie festivalshows zijn reeds aangekondigd (binnenkort volgen er meer)
Mei 9: Get Out Of My Garage Festival – Genk
Mei 16: Clamotte Rock – Herenthout
Juli 3: Dreef Festival - Tielt
- bio CESAR SUN -
CESAR SUN raast uit Gent met hun eigen, vurige mix van Psychedelic Stoner Punk: muziek die evenveel zweet als gitaarfeedback bevat. De band bestaat uit Taron Zohrabyan (bas, stem), Tijl Coorevits (gitaar, stem) en Jannes Degrande (drum): drie jonge wolven die elk podium overnemen met pure energie en een ontembare live-reputatie.
Wat begon als een schoolproject groeide uit tot een band met een verhaal. Samen met hun vriend en gitarist César vormden ze Ashtray. Een band die repeteerde in César's woonkamer, een plek die voor hen aanvoelde als een tweede thuis. Na César's overlijden droeg Jannes zijn eindwerk aan hem op onder de naam César's Palace. Die performance met een kwartier eigen muziek, sloeg zo hard in dat vrienden en leerkrachten hen aanspoorden om door te gaan.
Door een conflict met het bekende hotel- en casinobedrijf in Las Vegas moesten ze die naam uiteindelijk loslaten, en zo werd CESAR SUN geboren, een naam die klinkt als zonnestralen op versterkers: warm, fel en niet te stoppen.
In 2023 verscheen hun eerste EP 'The Ashtray Tapes', een verzameling van vier tracks waarop César postuum te horen is op gitaar. Deze nummers vormen een belangrijk en emotioneel hoofdstuk in hun verhaal, maar CESAR SUN is sindsdien geëvolueerd tot iets groters. De band is geen voortzetting van Ashtray, maar een nieuwe entiteit die haar roots eert zonder erin te blijven hangen.
Hun liveshows zijn pure chaos in de beste zin van het woord: brekende drumstokken, scheurende snaren en een publiek dat elk refrein terugbrult. Ze veroverden een plek in de SOUNDTRACK FINALE die op 20 december 2025 zal plaatsvinden in Muziekclub 4AD (Diksmuide). Deze zomer stonden ze op Maanrock, Zeverrock en cementeerden ze een reputatie als live fenomeen na hun legendarische show in de Kinky Star tijdens de Gentse Feesten. In 2024 waren ze headliner op Copacobana Festival, zaten ze in de finale van Jonge Wolven, hebben ze de Charlatan uitverkocht en stonden ze op festivals als Leffingeleuren en Sniester Festival. Ze openden ook voor bands als RONKER en MELTHEADS.
CESAR SUN is het bewijs dat een puberproject kan uitgroeien tot een geraffineerd fenomeen en dat zonder zijn rauwe hart te verliezen.
Vrijdag 17 april verschijnt hun langverwachte debuutalbum 'The Palace'.
CESAR SUN:
Taron Zohrabyan (bas, stem)
Tijl Coorevits (gitaar, stem)
Jannes Degrande (drum)
Ronker – Ronker laat de AB uit z’n oevers treden
Funfact : Je tourt met try-outs de kleinere zalen af, zit vol splinters en glasscherven van de door moshpits afgebroken zalen, om dan je moment-suprême te moeten annuleren door ziekte? Niet dus : door de goede zorgen, warmte en liefde werd alle bacteriën, Jasper bespaarde ons geen details, verdreven door alleraardigste Naomi. De extra heesheid bracht z’n al schorre stem naar de donkerste krochten van de rauwe resonantie. Laatste resten kan je uitzweten op het podium toch?, dus op naar de AB!
Ruwe bolster, blanke pit. Met de kracht van je stem kan je makkelijk afgebladderde verf afschra-pen, gitaarrifs die snijden als een zaag met widia-kop en drumslagen waarbij Thor’s hamer ver-bleekt. Maar toch, off scène allemaal de allerzachtste dudes die je kan vinden.
Met het uitbrengen van hun eerste plaat in 2024 , 'Fear Is a Funny Thing, Now Smile Like a Big Boy', hadden ze al gauw een grote fanbase, en een grote kunstzinnige vriendengroep. In die vriendengroep bulkt het van talent met groepen als The Rats, Sad Boys Klub, Dressed like Boys, Ligthspeed…
Die creatieve kruisbestuiving is een katalysator voor iedereen en waar we het einde nog niet van gezien hebben. En de gun-factor is ook zo groot, want iedereen die niet moest optreden was hier ook vanavond! En dat de samenwerking goed is, blijkt duidelijk uit het feit dat Jasper meewerkte en mee-producete aan de eerste EP van Sad Boys Klub, en hun leadgitarist maakt nu ook deel uit van Ronker. En hij schreef ook al mee aan „Snuff“, ( waarvan Jasper vertelde bij een vorige try-out dat dankzij deze samenwerking Ronker nu ook triestige muziek maakt… ); Een song op hun tweede plaat: ‘RESPECT THE HUSTLE, I WON’T BE YOUR DOG FOREVER’ die ze nu kwamen voorstellen in de AB. Een mooie bewijs van creatieve complementairheid en eeuwige vriendschap.
De mannen van de Denderstreek zijn het gewoon om te sleuren met zandzakken om uit hun oevers tredende rivieren te bedwingen. En dat toonde Jasper. Bij het begin nodigde hij de ‘bakkies’ uit om het podium te betreden en de kunstvorm crowdsurfen te beoefenen. Maar deze activiteit heeft etikette en regels, dus als er een ‘dijkbreuk’ was van overvloed aan surfers, gebruikte Jasper z’n ervaring en maande aan tot ‘liefde en zachtheid voor elkaar’. Niemand sterft op een Ronker-show, bleek later nog nodig.
WIJF
De band, met mooie tijgerprint als backdrop, die zichzelf omschrijft als ‘Woest, wakko, wijf’, bracht een mix van stonerrock, noise en post-punk die perfect aansloot bij de energie van de avond.
Centraal staat de stem van frontvrouw Marie De Graeve, die moeiteloos schakelt tussen een man-tra-achtige kalmte en een rauwe ‘orkaankracht’. De riffs van Tuur De Graeve en de pompende baslijnen van Jens Vanden Meersschaut zorgden voor een muur van geluid die de AB Box deed trillen.
Met oa. hun gloednieuwe single "Maniac" fungerend als het sluitstuk van hun Alter Ego-tijdperk en liet een band horen die klaar is voor de grotere podia.
De debuutsingle "Hysterical" die live nog intenser binnenkwam, waarbij de ‘hysterische’ zang-lijnen de zaal volledig wakker schudden. "Circles" is één van de vaste waarden in hun setlist die de band groovie maakt.
Wijf bewees in de AB dat ze meer zijn dan een belofte. Hun live-performance is van een professi-oneel, bijna intimiderend niveau. Ze waren niet zomaar een opwarmer, ze waren de perfecte kata-lysator voor de chaos die Ronker later zou ontketenen.
HEISA
Ze staan bekend om hun ‘verse, chorus, weird stuff’-formule, en dat was in de AB niet anders. Ze brachten een set die balanceerde tussen de wiskundige precisie van mathrock en de verpletterende intensiteit van noise.
Jacques Nomdefamille (bas/zang), Koen Castermans (gitaar) en Jonathan Frederix (drums) ope-reerden als één machine. De zang werd, zoals we van hen gewend zijn, ingezet als een extra in-strument. Vaak vervormd en zwevend boven de hypnotiserende ritmes.
"Nandor" & "Flowers" van hun recente album ‘TROIS’ (2025) vormden de ruggengraat van de set. "Flowers" bracht een ongemakkelijke schoonheid naar voren, terwijl "Nandor" met zijn hoekige riffs de zaal dwong in een collectieve trance.
Misschien wel hun meest toegankelijke ‘oorwurm’,"The Harmonist", waarbij de pompende bas-lijn de fundering legde voor koortsachtige gitaaruitbarstingen. Een nummer dat live de vergelijking met Tool alle eer aandeed was "Shifting", met complexe ritmes die moeiteloos overgingen in een muur van distortion.
HEISA bewees waarom ze een van de meest spannende live-acts van het moment kunnen zijn.
Hun muziek is niet gemaakt om gezellig bij mee te knikken, maar om je in te verliezen. De com-binatie van de bombastische drums en die beklemmende sfeer zorgde ervoor dat de spanning in de AB Box tot het breekpunt werd opgebouwd.
Ze lieten een publiek achter dat zowel gedesoriënteerd als diep onder de indruk was. De ideale staat om aan de pletwals van Ronker te beginnen.
RONKER
Wanneer de ‘speednoisers’ van Ronker een releaseshow aankondigen in de Ancienne Belgique, weet je dat het geen avondje rustig neerzitten wordt. Helm en scheenlappen zijn geen overbodige luxe!
Vanaf de eerste tunes van opener "Tall Stories" en het titelnummer "Respect the hustle", werd duidelijk dat de band gegroeid is: de agressie is gebleven, maar de nummers zijn gelaagder en de hooks groter.
Frontman Jasper De Petter smeet zich met een intensiteit die de wetten van de biologie tartte.
Hoewel de setlist bulkte van de moshpit-vriendelijke kleppers, zag ik nu een marcelleke en zwem-short passeren .. We kregen „Slow murder“, "No Sweat", „Clear the air“, „Shame“, „Kennedy“ en "HIIT", maar het hart van de show lag bij "Snuff".
Deze ‘slowburner’ werd live extra glans gegeven door de begeleiding van piano en trompet, wat een ijzingwekkende, bijna sacrale sfeer creëerde in de zaal. Het was echter ook tijdens dit nummer dat de realiteit even inbrak: een toeschouwer werd onwel, waardoor Jasper het concert onmiddellijk stillegde. De bezorgdheid bij Jasper en de rest van de band was oprecht: ‘verbinding’ is voor Ronker duidelijk meer dan een marketingterm.
De reguliere set werd afgesloten met een verschroeiend "Limelighter". Jasper maakte zijn reputatie als podiumbeest waar door de tribunes in te kruipen en zich vervolgens weer in het publiek te storten.
De encore was een zegetocht op zich. Naast de eigen krakers "MJ", "Disco dust" en "Hools", transformeerde de AB in een soort ‘Ronker Soundmixshow’ met verrassende hommages aan Gorki: "Ooit was ik een soldaat" en zelfs een huwelijksaanzoek op het podium …
Om dan nog volledig wild te gaan op de tunes van „Bonkers“ van Dizzee Rascal. ( Omgevormd door Jasper tot „Ronker“. )
Ronker bewees in de AB dat ze klaar zijn voor de echt grote podia. Ze combineren de rauwe kracht van hardcore met een volwassen muzikaliteit die weinigen hen nadoen.
Wie erbij was, weet: ‘Niemand sterft tijdens een Ronker-show’, maar je komt er wel als een ander mens buiten.
CD review 2026 Respect the hustle, I won’t be your dog forever
Neem gerust een kijkje naar de pics
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9022-ronker-08-02-2026?Itemid=0
Organisatie: Toutpartout ism Ancienne Belgique, Brussel
Sterk IJzer VI 2026 – Uiteenlopend muzikale invalshoeken, rituelen in een occult totaal beleven
Sterk IJzer VI 2026
Asgaard
Gentbrugge
2026-02-07
Erik Vandamme
We leven in tijden dat mensen kiezen voor 'zekerheid' om een festival te bezoeken; 'iets ontdekken' schrikt veel mensen blijkbaar af. Festivals met puur en alleen tribute-bands geraken moeiteloos uitverkocht, maar festivals met een line up van 'bij het grote publiek minder bekende bands ' hebben het steeds moeilijker om alles aan elkaar te knopen.
En toch … op deze zachte zaterdagavond waren we aanwezig op de zesde editie van een zo goed als uitverkocht Sterk IJzer in de Asgaard in Gentbrugge. We zagen underground bands passeren, die elk op hun eigen wijze een soort muzikaal ritueel brachten, binnen een occult kader. Een topavond zonder meer voor de hardere, extremere metalliefhebber dus.
Er stond al wat publiek in het gezellige zaaltje voor openingsact Rudenya (****1/2). We citeren uit hun vi.be pagina '' Rudenya is een melancholische metalband die eind 2023 het licht zag. Met zware, pulserende riffs, sfeervolle melodieën en een stem die tegelijk breekbaar en krachtig klinkt, bouwt de band songs die aanvoelen als een tocht door de schaduwzones van het leven. Hun muziek zoekt de spanning op tussen brute intensiteit en stille nuance, tussen storm en ademruimte.''
Onderwerpen als pijn en verlies komen aan bod, en dat zorgt voor een emotioneel beladen set. De intens mooie muzikale omlijsting, samen met de gevarieerde vocals van zangeres Tamara Decancq vallen enorm op; ook haar tot de verbeelding sprekende danspassen zijn een toemaatje. Ze weet het publiek te hypnotiseren. Het is een balanceren tussen intimiteit en rauwheid. Een donkere weemoed binnen een speels, breed kader.
De muzikanten zijn ervaren in het genre. “Healing" en 'Cold inside' grijpen meteen bij de keel. Het gaat zo door tot op het eind. De apotheose volgt bij afsluiters “Calm the fire” en het prachtige “Mirrors hold only Ghosts”; de integere vocals van Tamara weten je te betoveren. De pedalen werden soms fors ingedrukt met een wervelend, emotioneel beladen slot.
Het gaat van een haast zachtmoedig zalvende trip, naar een rauwer en grauwere aanpak bij Ill (****), een Belgisch sferische black/doom metal band, die in 2013 in Limburg werd opgericht. Ze komen voort uit de as van de band Quaedt en met voormalige leden van Natan. Ze staan bekend om hun melancholisch zwaar geluid te combineren met trage, verpletterende tempo's in doom en black metal. Sommige intro's doen vaak denken aan Black Sabbath, gezien diezelfde donkere walm. De band durft alle registers open te gooien. De zanger, met spiedende ogen, heeft een verpulverende stem. Verder zijn er de drum en gitaar partijen. Het is om te baden in angstzweet. De keys , wat op het achterplan geduwd, spelen hier veen belangvolle rol.
Hoedanook, een Limburgse pletwals, zonder meer!
De muzikale diversiteit werd verder gezet met Splendidula (*****), de publiekstrekker bij uitstek. De zaal was overvol. Niet zo verwonderlijk, de band is al vele jaren samen en groeit gestadig naar de absolute top. Ze stonden vorig jaar op Alcatraz Metal Fest, wat nieuwe deuren opent.
In april brengen ze trouwens een gloednieuwe plaat uit 'Absentia' via Argonauta Records. Het album, geschreven in de nasleep van persoonlijke tragedies en het overlijden van bassist Peter Chromiak, bevat gastbijdragen van Aaron Stainthorpe (My Dying Bride) en Tim Yatras (Austere). De singles “Echoes Of Quiet Remain” en “Kilte” zijn reeds verschenen.
Op 18 april 2026 staat een release show op de agenda in GC Het Marca. Splendidula staat er die avond niet alleen voor. Als special guest brengt de band Thy Light mee - Meer info: https://shop.stamhoofd.be/splendidula-thylight/ .
We volgen de band al sinds het prille begin. We zagen hen muzikaal evolueren in sferische Black Metal. Ook was er sprake van talrijke line up wissels. Belangvol waren de vocals van Kristien Cools, beklijvend, zalvend als schreeuwend. De muzikanten vullen haar perfect. Wat een emotioneel beladen sound en set. Huiver met beelden over verdriet en de dood.
Twee nieuwe songs werden gespeeld, die nog meer het donkere kantje van de band liet horen. Wat een muzikaal ritueel en totaalbeleven. Een bitterzoet, intens mooie “Donkerte” was een ode aan gevallen vrienden. Indrukwekkend, veelbelovend, mooi. Dit is een band die wel zo graag omarmen.
Het was uitermate genieten van de muzikale diversiteit . Nu hadden we de broeierige stoner van Atomic Vulture (*****). We werden meegesleurd in episch materiaal, integer, opbouwend , bonkend, explosief. Een wervelende set vol tempowissels en verrassende wendingen , die het spannend houden. Een interessante boeiende chaotisch geordend ritmiek, waarvan we optimaal genoten.
Het meest occulte optreden in ritueel en muziek was toch wel van Tears Of Fire (****). Ze brachten als gast Model Kiet Katharis mee, die in die aparte, unieke sfeer zorgde voor een visueel, theatraal totaalspektakel.
Oorspronkelijk uit Iran, brengt Tears Of Fire hun muziek momenteel vanuit Berlijn. Die Midden-Oosten, Iranese invloed krijgen we in een somber, obscuur geheel en geluid.
Black en een soort funeral doom/metal. De vocals gaven koude rillingen.
De meeste aandacht kreeg toch het model Kiet Katharis, die als een soort heks, schaars gekleed, op de knieën ging met een grimlach en een demonische blik in de ogen. Ze had een rode roos in de hand die ze liefkoosde, maar evengoed plukte ze de blaadjes eraf met een 'evil' grijns. De muzikale omlijsting maakte het ritueel spannender. Ze verdween even, en kwam daarna terug met in een weerzinwekkende pose.
Op het einde van de set dronk ze een kelk met 'bloed?' leeg, die stroomde over haar vampierachtige lippen.
Tears Of Fire zorgde in de instrumentatie, visueel als in de vocals voor de ultieme occulte totaalbeleving, die de duisternis compleet maakte .
Een indrukwekkend einde van een bijzonder boeiende avond, die uiteenlopend muzikale invalshoeken, rituelen, in een occult totaal beleven bood
Organisatie: Sterk IJzer + Asgaard, Gentbrugge
Pukkelpop 2026 – 20 augustus t-m 23 augustus 2026 – volgende reeks namen
BAZART, WET LEG, DOM DOLLA, SOULWAX EN NOG 11 NIEUWE NAMEN!
De geplande btw-verhoging is volgens premier Bart De Wever een heel lelijk beest geworden, gelukkig ziet onze line-up er beter uit. Genoeg clownerie dus, we gaan met knallende zweep terug de piste in met 15 nieuwe namen en info over de ticketverkoop.
Toegevoegd aan de vrijdagline-up: de Amerikaanse DJ John Summit; lopen is zijn ding, boekhouden (was) zijn vak, draaien zijn passie. Milkshake, Millionaire, chef-kok en jarig op 21 augustus: hiep hoera voor Kelis! Zijt ge stekezot van Soulwax, dan is dit jouw dag. Hun concerten lijken letterlijk op een lanceerbasis en zijn altijd een muzikale pletwals. Ook voor Maribou State kan je vrijdag je polsbandje laten scannen; zorgen uit, stress weg, lekker met de vrienden viben in de zon. En wist je dat de kracht van een strak pak zit in wat mensen onthouden? Onze Zweedse vrienden van The Hives begrijpen dat alleszins al veel langer dan vandaag. Dertig jaar garagerock en nog steeds zo dartel als jonge veulens met een cravate.
Op zaterdag, tadàààà: Dijon! Amerikaanse zanger, songwriter en producer. Sinds vorige zomer ook vader en acteur (check One Battle After Another met Leonardo DiCaprio!). Verder: Dom Dolla, Aussie DJ met een herkenbare housestijl en indrukwekkende sets. We spotten ook onze favoriete Deen Kölsch in de line-up met zijn nieuwe albumproject KINEMA - Grieks voor beweging, trouwens. Nog meer hopla met de beentjes dankzij Pegassi, het creatieve alter ego van DJ producer en labelbaas Sam Huybrecht. Verwacht een hybride mix van eurodance, trance, techno en house. Woehoew voor Wet Leg; van hangjongeren op een chaise longue naar vaste waarde in de gitaarscene. En ook Wunderhorse, band rond Jacob Slater, mag zich zonder twijfel een van de strafste alternatieve rockgroepen van het moment noemen.
Op een drafje door naar zondag, dag van de heer, Terryn that is en Bazart. Verwacht classics, recente hits en EXIT, hun nieuwe album (release 23 april!). Nog een grote meneer maar dan in de hedendaagse hiphop Denzel Curry, momenteel op tour samen met die andere PKP-knaller Deftones. De fantastische Londense DJ Dimension komt op zondag checken waar zijn buddy John Summit eerder op vrijdag uithing en tot slot, Duits en wunderbar: Purple Disco Machine; high profile remixer, master in discohouse-tunes en dancepophits.
TICKET- EN CAMPINGINFO
Amerikaans president Donald Trump noemde "tariffs" onlangs "the most beautiful word in the dictionary". De Belgische Raad van State was een pak minder enthousiast. De geplande btw-verhoging op festivaltickets van 6% naar 12%, voorzien vanaf 1 maart 2026, staat na hun advies niet langer vast. Of en wanneer ze er komt, blijft dus voorlopig onduidelijk.
FESTIVALTICKETS
Voor een dagticket (vrijdag, zaterdag of zondag) betaal je €134, indien de btw-verhoging van 12% doorgaat, wordt dat €142. Een VIP dagticket komt op €225, na de btw-verhoging betaal je €238.
Het regulier openbaar vervoer van de NMBS is inbegrepen in elk festivalticket. Er worden extra (betalende) nachttreinen ingelegd. Alle info daarover is binnenkort beschikbaar via nmbs.be/pukkelpop. Festivalshuttles van en naar het station van Hasselt zijn gratis.
Een combiticket komt vóór de btw-verhoging naar 12% op €287, nadien betaal je €303. Een VIP-combi komt op €440, na de btw-verhoging wordt dat €465.
Festivaltickets voor donderdag kan je niet apart kopen. Wil je op donderdag naar de officiële opening van het festival, dan kan dat met een vrijdagticket of een combi.
CAMPINGTICKETS
Blijf je een of meerdere nachten logeren op Camping Chill of Camping Relax dan betaal je vóór de btw-verhoging van 12% €43, nadien is dat €45.
Het volledige campingaanbod vind je op pukkelpop.be/Campings.
EET- EN DRANKBONNEN
Eet- en drankbonnen kan je tot en met 31 juli goedkoper aanschaffen via tickets.pukkelpop.be. Voor 20 stuks betaal je €72.
De ticketverkoop start aanstaande zaterdag om 10 uur via de officiële ticketwebsite: tickets.pukkelpop.be. Pukkelpoptickets zijn persoonlijk en staan altijd op naam. Je kan ze dus niet zomaar doorgeven of doorverkopen aan iemand anders zonder officiële naamswijziging. Koop nooit tickets via social media of tweedehandswebsites.
www.pukkelpop.be
Stereoseat - Een interessante band met een eigen smoel en sterke live presence
Album voorstelling van Stereoseat met als support An Evening with Knives.
De Crossover was goed volgelopen voor de release avond van ‘Moanster’, het nieuwste album van Stereoseat.
Lees intussen de review https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/101534-moanster
De avond werd geopend met het Nederlandse An Evening With Knives. Een goede combinatie met Stereoseat aangezien beide bands moeilijk in één hokje te plaatsen zijn. Het drietal warmde de zaal perfect op met hun enthousiasme en hun ferme songs die je metal/rock met progressieve elementen zou kunnen noemen.
Daarna was het aan de beurt van Stereoseat. Er werd gestart met de single “Erbay”. Daarna kregen we “Moanster”, “Artique”, “Shadow Lover” en “Broomstick”. Al heel wat gekend nieuw materiaal dus. Het fijne is ook dat er toch heel wat gebeurt op het podium. Toetsenist Maarten De Meyer springt in het rond met zijn synths alsof hij ADHD heeft. Zanger Tom Van Dorpe is ook niet meteen een standbeeld op het podium ondanks het feit dat hij zingt én gitaar speelt. Nu en dan kwam hij op de voorgrond en ook tussen het publiek. Hij legde zich op een gegeven moment op de grond tijdens het spelen en gaf ook tijdens een nummer zijn gitaar aan een tienster uit het publiek. Ze mocht de gitaar aanslaan terwijl men de boel met de band terug op gang trok. Ongetwijfeld een moment dat het meisje nooit meer zal vergeten. Ook gitarist David Van Glabeke en drummer Jelle Lefebre kweten zich uitstekend van hun taak.
Naast het nieuwe materiaal werden er toch ook enkele oudere nummers gebracht zoals: “Eskobar”, “Sluthead” en “Arcade”. Na een sterke set en performance kwamen ze nog terug voor één bisnummer zijnde “Waltz”.
Stereoseat: een interessante band die een eigen smoel heeft en live meer dan de moeite waard is.
Bandcamp voor vinyl en digitaal: https://stereoseat.bandcamp.com/
Organisatie: Stereoseat
Sony Music latest news
Calvin Harris ft. Kasabian – Release The Pressure
Producer, DJ en songwriter Calvin Harris is een van de meest prominente figuren van de moderne dance muziek.
Met gecombineerd meer dan 40 miljard audio-en videostreams is hij een van de meest bekeken artiesten op Spotify en een van de meest gestreamde Sony Music artiesten.
Voor ‘Release The Pressure’ werkt hij samen met de Britse band Kasabian.
Release The Pressure - song and lyrics by Calvin Harris, Kasabian | Spotify
Myles Smith ft. Niall Horan - Drive Safe
Myles Smith schreef ‘Drive Safe’ samen met singer-songwriter Niall Horan.
Het nummer weerspiegelt de nauwe creatieve vriendschap tussen het duo.
Het voorbije jaar zagen meer dan 100.000 mensen Myles Smith live aan het werk, waaronder ook in België.
Drive Safe - Single by Myles Smith, Niall Horan | Spotify
MK & Illyus Barrientos – Never Let You Go
In 2025 scoorde MK zijn eerste #1 hit als lead artist met ‘DIOR’.
Zijn nieuwe release ‘Never Let You Go’ is een track op maat voor de clubs die hij maakte met Illyus Barrientos uit Glasgow.
Never Let You Go - song and lyrics by MK, Illyus Barrientos | Spotify
Tame Impala x JENNIE - Dracula (Remix)
Na Tame Impala’s GRAMMY-overwinning voor Best Dance/Electronic Recording en vers na JENNIE’s soloalbum Ruby, leent JENNIE haar kenmerkende stem aan 'Dracula', welke opnieuw is vormgegeven door Parker zelf.
Het nummer zelf wordt uitgebracht samen met een trippy lyricvideo, gemaakt door Julian Klincewicz.
Tame Impala, JENNIE - Dracula Remix
Vinyl
Joe Satriani - Not Of This Earth
Joe Satriani is één van de meest succesvolle rockgitaristen ter wereld en was zelfs gitaarleraar van grote namen als Steve Vai en Kirk Hammett.
Satriani speelde samen met bijvoorbeeld Mick Jagger in 1988 en werd tijdelijk lid van Deep Purple in 1993.
Als solo artiest verkocht hij miljoenen albums.
‘Not Of This Earth’ uit 1986 is zijn eerste volledig instrumentale album en verschijnt vandaag opnieuw in twee varianten bij Music On Vinyl.
De versie op rood vinyl verschijnt op 1.200 stuks en de ultra gelimiteerde uitgave op zilver / zwart gemarmerd vinyl is beperkt tot 300 stuks.
www.sonymusic.com
'ONE WORLD' - 5e Antwerp Spring Festival viert een wereld aan klanken in zeven concerten, 20–26 april 2026 - Handelsbeurs Antwerpen
Antwerp Spring Festival blaast vijf kaarsjes uit en doet dat met een krachtige boodschap: ‘One World’. Van 20 tot en met 26 april 2026 presenteert het muziekfestival zeven concerten die bruggen slaan tussen continenten, genres, generaties en verhalen. In de historische Handelsbeurs wordt de luisteraar uitgenodigd op een muzikale reis van Mahler tot Dvořák, van barok tot jazz en van fado tot morna en bossa nova. Deze feestelijke editie presenteert bovendien ook wereldcreaties van Pēteris Vasks, Frederik Neyrinck en James Oesi en gerenommeerde orkesten als Belgian National Orchestra, Symfonieorkest Vlaanderen, Symfonisch Orkest Opera Ballet Vlaanderen en Casco Phil, naast beloftevolle solisten van de Muziekkapel Koningin Elisabeth.
“In een wereld van conflicten en polarisatie, willen we tijdens deze editie focussen op verbinding. 'One World' is een ode aan de overtuiging dat muziek tot in de kern universeel is,” zegt artistiek directeur Benjamin Haemhouts. “We brengen een programma dat de muzikale rijkdom van onze wereld laat horen, van klassieke grootmeesters tot jazz en bossa nova.”
Over Antwerp Spring Festival
Antwerp Spring Festival is een muziekfestival met een breed doelpubliek dat de Antwerpse Handelsbeurs omarmt als feeërieke setting. “Antwerp Spring Festival staat garant voor klassiek met een twist,” zegt Haemhouts. "Het programma spreekt een gevarieerd publiek aan, van melomanen tot avontuurlijke en nieuwsgierige muziekliefhebbers." Net zoals voorgaande jaren is de samenwerking met privébedrijven opnieuw een belangrijke pijler. "Het festival kan rekenen op deze steun door de combinatie tussen cultuur, bedrijfsleven en het brede publiek," aldus voorzitter Bart Gonnissen. "Wij brengen op deze historische plek ondernemers samen voor netwerking en cultuur, net zoals dat in de zestiende eeuw al gebeurde."
ANTWERP SPRING FESTIVAL
Data: 20 tot 26 april
Locatie: Handelsbeurs Antwerpen
Borzestraat 31, 2000 Antwerpen
Info & tickets: www.antwerpspringfestival.be
Copa DOK 2026, van 14 mei t-m 16 mei 2026, Stadshaven, Gent - Selda Bağcan, levende legende en koningin van het verzet, op 15 mei op het podium van Copa DOK
Selda Bağcan is al meer dan vijftig jaar het muzikale geweten van Turkije. Ze gebruikt haar stem consequent als een wapen tegen onrecht, censuur en onderdrukking. Als pionier van Anatolische folk en psychedelische rock gaf Selda Bağcan een stem aan wie niet gehoord werd. Haar muziek is rauw, compromisloos, diep menselijk en doordrenkt van volksmuziek, poëzie en politieke urgentie. Haar engagement bleef niet zonder gevolgen: ze kreeg reisverboden opgelegd, had te kampen met censuur en werd meermaals gearresteerd. In de jaren ’80 zat ze zelfs enige tijd in de gevangenis, louter en alleen omdat ze zong over vrijheid, solidariteit en verzet.
Toch zweeg Selda Bağcan nooit. Integendeel: haar oeuvre groeide uit tot cultureel erfgoed dat opnieuw wordt ontdekt en gebruikt door nieuwe generaties. Zo werd haar werk gesampled en geprezen door artiesten als Dr. Dre, Florence & The Machine, Mos Def en 2manydjs. Een bewijs van haar tijdloze relevantie en invloed ver buiten de Turkse grenzen.
Wat Selda Bağcan uniek maakt, is haar vermogen om persoonlijke pijn en collectieve strijd samen te brengen in muziek die tegelijk breekbaar en krachtig is. Ze is geen nostalgische act, maar een levende herinnering aan wat muziek kan zijn: een symbool van verzet, hoop, en gedeelde ademhaling tussen artiest en publiek.
In een straffe line-up die ook andere grensverleggende artiesten samenbrengt en genres en culturen en generaties verbindt, staat Selda Bağcan als moreel en muzikaal kompas op de affiche. Ze is een koningin zonder kroon, maar met een stem die nog altijd even scherp, noodzakelijk en ontroerend klinkt. Een kritische stem die nog steeds nodig is in het huidige geopolitieke klimaat. En zeker passend in Gent, een stad met een lange adem voor vrije stemmen.
Iets jonger dan Selda maar net zo zeer sprekend met een eigen kritische stem zijn Kaat Van Stralen en Sylvie Kreusch. Beide artiesten staan op 15 mei ook op Copa DOK. Kaat Van Stralen won een Mia in de categorie 'Alternative' en Sylvie Kreusch, die een thuismatch speelt in Gent, schitterde naast Axelle Red op het podium van De Mia's.
Op 14, 15 en 16 mei 2026 vindt in Gent de tweede editie plaats van het driedaagse festival Copa DOK. Place to be? Stadshaven. Zelfde plek als vorig jaar. Copa DOK kon toen rekenen op de komst van o.a. Manu Chao en Bart Peeters en blijft ook dit jaar trouw aan een line-up waarbij minder evidente combinaties toegejuicht worden. Copa DOK serveert opnieuw een gevarieerde affiche met een hoek af. Met meer artiesten dan vorig jaar. Verwacht op elke festivaldag minstens vier shows. Stay tuned voor extra aankondigingen. Dagtickets en een ltd. aantal combi-tickets zijn te koop via de website van Copa DOK. Buy early, pay less!
14 mei: grenzeloos feest!
Goran Bregović. De man achter iconische filmmuziek voor Emir Kusturica (Time of the Gypsies, Underground). Met zijn Wedding & Funeral Band verandert hij elk festivalterrein in een kolkend feest. 'Bella Ciao', 'Kalasnjikov' en 'Gas Gas'. Trouwstoet, begrafenis én afterparty tegelijk.
Mariam blijft op de baan, ook zonder Amadou waar ze 45 jaar lief, leed en een muzikale carrière mee deelde, tot zijn overlijden in 2025. Omringd door haar trouwe muzikanten is Mariam Sings Amadou & Mariam een levenslustig en warmhartig eerbetoon aan de legacy van Amadou & Mariam. Mali blues, afro-beat en westerse invloeden zorgen voor een feest waarbij bekend werk (‘Je T’aime’, ‘Salabi’ en ‘Sete’) het gezelschap krijgt van het vorig jaar verschenen album ‘L’Amour à La Folie’. Net uit: de documentaire 'Amadou et Mariam: Sons du Mali', het verhaal van het meest gevierde Afrikaanse duo ter wereld. Twee zielen die elkaar vonden in muziek en liefde.
Gabriel Ríos. 23 jaar na debuutalbum ‘Ghostboy’ nog steeds van goudwaarde. Ook in een minimalistische duobezetting, samen met pianist/bassist Ruben Samama. Gabriel Rios staat garant voor poëtische, Latijns-Amerikaans getinte folkliedjes waarin zijn Puerto Ricaanse roots doorsijpelen. Benieuwd naar de uitvoeringen van ‘Angelhead’, ‘Broad Daylight’ én nummers van het nieuwe album ‘Playa negra’. Bekijk hier de recente uitvoering van 'Broad Daylight' samen met The Atomic Orchestra in het één-programma Live Live Live.
Meer namen voor de line-up tba
15 mei: grensverleggende artiesten met een eigen stem!
Selda Bağcan. levende legende en koningin van het verzet die al meer dan vijftig jaar het muzikale geweten is van Turkije. Dr. Dre, Florence & The Machine, Mos Def en 2manydjs zijn fan. En u?
Het gaat hard voor Kaat Van Stralen. Winnaar van De Nieuwe Lichting in 2025, een deelname aan De Slimste Mens, een eerste plaats in De Afrekening, een verzilverde Mia in de categorie Alternative en een debuut-EP (‘Vlinder’) met maar liefst drie singles (‘Stop Met Wenen’, ‘Projectje’, ‘Ik Weet Hoe Het Werkt’). Verwacht een knallende festivalset vol krakende punk, bijtende psychedelica en doortastende spoken word. Bekijk hier de versie van 'Stop Met Wenen' op De Mia's.
Sylvie Kreusch. Een dromerige comic trip met invloeden van mode, films en oude stripverhalen. Sylvie betovert het publiek met haar experimentele popmuziek. Ze is een stijlicoon met intussen twee full albums en vele uitverkochte shows (Vooruit, De Roma, AB, Cirque Royale) op de teller. Stap mee met songs als ‘Sweet Love (Coconut)’, ‘Crack My Mind’ en ‘Walk Walk’. Nina Kortekaas, bandlid van Sylvie Kreusch, won een Mia in de categorie Muzikant en Sylvie stond tijdens De Mia's samen met Axelle Red op het podium.
Meer namen voor de line-up tba
16 mei: Hiphop, elektronische beats & eurodance!
Van Rock Werchter tot een wereldtour met Gorillaz: het iconische hiphopgezelschap De La Soul komt naar Copa DOK. Mét live band, tijdloze klassiekers als 'Me Myself and I' én nieuw werk van het geprezen album 'Cabin In The Sky'. Pure hiphopgeschiedenis. Vorige week nog te gast in The Tonight Show van Jimmy Fallon en op 16 mei in Gent voor een exclusief concert op Belgische bodem.
De Jeugd Van Tegenwoordig. Twintig jaar 'Watskeburt?!' en nog altijd onklopbaar. Na uitverkochte arena’s in Nederland en België houdt de jubileumtour van De Jeugd halt Gent. Verwacht meebrullers als 'Sterrenstof', 'Manon' en 'Ik Kwam Haar Tegen In De Moshpit'.
Wie houdt Milk Inc. tegen? Niemand, te oordelen naar de vorig jaar verschenen comeback-single 'Unstoppable'. Linda Mertens en Regi Penxten vieren in 2026 het dertigjarig bestaan van de Belgische eurodance-groep en houden een tussenstop op Copa DOK met hits die intussen tot het collectief geheugen behoren: 'Walk On Water', 'In My Eyes', 'La Vache', ...
Meer namen voor de line-up tba
Copa DOK kwam er vorig jaar nogal onverwacht. Zes weken: meer voorbereidingstijd was er niet nodig om de allereerste editie van Copa DOK, met o.a. Manu Chao en Bart Peeters op de affiche, op poten te zetten en meteen recht in de roos te schieten. Dit jaar schakelt de organisatie een versnelling hoger en is Soundport de nieuwe betrouwbare partner om het festival te laten welslagen. Copa DOK is nu een joint venture tussen Anamma en Soundport. Meer weten over de jaarwerking van Anamma (events, indoor concerten, Copacobana Festival)? Check www.anamma.be .
Copa DOK creëert niet alleen een unieke muziekervaring, maar heeft sinds vorig jaar ook een nieuwe invulling aan Stadshaven, een stuk Gent dat schreeuwde om herontdekking. De festivalsite ligt op wandelafstand van het centrum, tussen water en staal, op het snijvlak van oud en nieuw Gent. De festivalorganisatie geloofde vanaf het begin in de kracht van de Stadshaven site om het stedelijke weefsel te verrijken en nieuwe verhalen te schrijven in de marge van de stad. Copa DOK is op die manier een plek waar Gent bruist, broeit en opnieuw begint. Ook in 2026. Voor de nieuwe editie neemt de organisatie achter het Copacobana festival volop de tijd om het spectaculaire decor nog zotter in te kleden met enkele herkenbare Copa ingrepen. Zorg dat je erbij bent op Copa DOK. Save the dates: 14, 15 en 16 mei 2026.
Voorlopig programma en tickets Copa DOK editie 2026: www.copadok.be
14.05 / Goran Bregović & his Wedding and Funeral Band, Mariam Sings Amadou & Mariam, Gabriel Ríos. Extra namen voor de line-up tba.
15.05 / Selda Bağcan, Kaat Van Stralen, Sylvie Kreusch. Extra namen voor de line-up tba.
16.05 / De La Soul (with live band), Milk Inc., De Jeugd Van Tegenwoordig. Extra namen voor de line-up tba.
Within Temptation & Smash Into Pieces – Somebody like you
De krachtige rockballad ‘Somebody Like You’ verkent thema's als pijn, hoop en menselijke verbondenheid en laat een blijvende indruk na!
Within Temptation & Smash Into Pieces - Somebody Like You (Official Music Video)
Twee van Europa's meest markante rockbands Within Temptation en Smash Into Pieces bundelen hun krachten op ‘Somebody Like You’, een krachtige rockballad die de emotionele diepgang en filmische gevoeligheden combineert waar beide bands om bekend staan.
Het nummer, begeleid door een 22-koppig orkest, combineert meeslepende melodieën met een moderne twist, wat een geluid geeft dat zowel ruimtelijk als diep persoonlijk aanvoelt.
‘Somebody Like You’ vermengt Within Temptations kenmerkende emotionele verhalen met de hedendaagse intensiteit van Smash Into Pieces en verkent thema's als pijn, hoop en menselijke verbondenheid – en laat een blijvende indruk na!
Het nummer ‘Somebody Like You’, opgebouwd rond een 22-koppig orkest, beweegt zich naadloos tussen intieme momenten en meeslepende grandeur. De weelderige arrangementen versterken de emotionele kern van het nummer, terwijl de contrasterende maar complementaire stemmen een krachtige dynamiek creëren die zowel fragiel als vastberaden aanvoelt.
De samenwerking brengt twee werelden samen: de symfonische diepgang en het vertellende erfgoed van Within Temptation, en de eigentijdse, dramatische inslag van Smash Into Pieces.
In plaats van elkaar te overheersen, ontmoeten de twee bands elkaar in het emotionele centrum van het nummer – wat resulteert in een ruimtelijke, eerlijke en resonerende song.
‘Somebody Like You’ is een bepalende samenwerking voor beide artiesten en één van de meest meeslepende rockballads van het jaar: filmisch van opzet, emotioneel gegrond en gemaakt om nog lang na de laatste noot na te zinderen.
Sharon den Adel van Within Temptation vertelt enthousiast:
“We kennen elkaar al lang en zijn samen op tournee geweest. Dit is het perfecte nummer om eindelijk onze krachten te bundelen. Het toevoegen van een orkest aan dit nummer voelde als een kleine reis terug in de tijd, terwijl het tegelijkertijd perfect samensmelt met een modernere rock sound. We zijn trots op wat dit nummer is geworden en dankbaar voor de samenwerking die het tot leven heeft gebracht.”
Per, Benjamin, Adam en Apoc van Smash Into Pieces voegen daar hoopvol aan toe:
“18 jaar geleden begonnen we onze carrière met één simpel doel: anderen door muziek helpen hun eigen motor, hun innerlijke drijfveer te vinden en hun dromen na te jagen.
Die motor maakt ons tot wie we zijn.
Nu mogen we een nummer delen met een band die ons heeft geïnspireerd, waarmee we enkele van onze moeilijkste en meest grootse live-momenten hebben beleefd, en die uiteindelijk heeft bijgedragen aan de vorming van onze sound.
Voor de mensen die ons voor altijd veranderen, die ons door onze donkerste momenten heen helpen en een onuitwisbare indruk achterlaten, presenteren wij: ‘Somebody Like You’.
We willen Sharon den Adel hartelijk bedanken voor haar prachtige optreden in de video en Within Temptation voor het delen van dit fantastische nummer met ons.”
Even voorstellen – Vliegwerk – Drift, single
VLIEGWERK 'DRIFT', single
Release: 11 februari 2026
DRIFT is officially out! ?? #Vliegwerk
VLIEGWERK is een gloednieuwe band rond Steven Cassiers (Dans Dans, Bram Weijters' Crazy Men, Dez Mona,...) op drums, Wout Gooris (Sam Joris, Eva De Roovere, Fien Desmet,...) op synths, Indisch harmonium en keelzang en Tim Finoulst (Bert Joris, Tutu Puoane,...) op pedal steel.
Met ‘DRIFT’ komt de beweging op gang. De nieuwe single van VLIEGWERK verwijst naar drijfhout, verlangen en vooral naar een pulserende drift. Iets wat voelbaar is in het 12/8-ritme dat het nummer voortstuwt. De groove is dansbaar en hypnotiserend. De track opent met een rustige pedal steel solo die geleidelijk plaatsmaakt voor een intense, meeslepende synthsolo. Het slagwerk krijgt extra diepte door het gebruik van djembé's en conga’s, bespeeld met broomsticks – wat de aardse energie van het nummer versterkt.
VLIEGWERK werkt toe naar de release van een eerste album dat verschijnt op 25 februari en volledig live werd opgenomen. Puur, direct en met de onmiskenbare energie van het moment. De composities schetsen een boeiend sonisch landschap dat zich uitstrekt van melancholie tot ritmische stuwing, van verstilde introspectie tot speelse lichtheid.
‘AUSTER’, de allereerste single van VLIEGWERK, is een ode aan de Amerikaanse schrijver Paul Auster. De titel verwijst niet enkel naar de auteur zelf, maar vooral naar het gevoel dat zijn werk oproept: melancholie, een zekere existentiële ongrijpbaarheid, het blijven hangen in het onderweg-zijn zonder bestemming. De track wordt gedragen door repetitieve, stuwende drumpatronen en synthpartijen die doen denken aan een arpeggiator. Daarboven zweeft een droefgeestige melodie die subtiel wringt. De pedal steel van Tim Finoulst grijpt op het juiste moment in met een lyrische, geïmproviseerde solo die raakt in zijn puurheid. Het nummer lost zich niet op, maar blijft cirkelen in een geladen spanning.
‘ERVANN’, de tweede single van het te verschijnen debuutalbum van VLIEGWERK, is vernoemd naar het legendarische Erwin Vann Quartet – een bezetting die voor de leden van VLIEGWERK belangrijk is qua inspiratiebron en mentorschap. De track vangt de traagheid en stilte van de winter. De intro doet denken aan knetterend haardvuur en voelt als een instrumentale meditatie. Langzaam schuiven bas en pedal steel naar voren, waarna gastmuzikant Toine Thys op basklarinet de sfeer verder verdiept. Wat volgt is een broze dans tussen hoop en tristesse – als de laatste zonnestralen die een heldere winterdag afronden. YouTube-short
Voor luisteraars van: Daniel Lanois, Dans Dans, Nils Frahm, Brian Blade & The Fellowship Band
In het hart van de groep ligt de pedal steel, die de composities doordrenkt met weidse en open landschappen. De gefocuste en gebalde energie van de drums en synths stuwen het geheel eindeloos verder. De sporadische keelzang geeft het geheel een haast hypnotiserende beleving.
Live creëert VLIEGWERK een meeslepende sfeer, waarbij de groep moeiteloos schakelt tussen introspectieve momenten en energieke passages. Ontdek de ongebonden en gelaagde sound van het nieuwe instrumentale trio VLIEGWERK. Reizend op een filmische en dromerige trip, dan weer bewegend tussen pulserende jazz weg van alle conventies.
Line-up:
Steven Cassiers: drums
Tim Finoulst: pedal steel
Wout Gooris: synths, Indisch harmonium en keelzang
Live:
4 maart 2026, Roasted Jazz, Schouwburg De Kern, Wilrijk - album release show
27 maart 2026, Mind Your Head, café arsenaal, Mechelen - album release show (w/ Klank Klonk)
28 maart, INUIT x Leuven Jazz, 30 CC/Schouwburg Leuven (w/ Minla)
8 mei 2026, Schouwburg Noord, Merksem - album release show
17 mei 2026, Macca Club (Sunday Night Jazz), Café Café, Hasselt - album release show
Rock Zottegem 2026 – juli 2026 - Channel Zero en Stone op ROCK ZOTTEGEM
Nadat Neil Young vorige week zijn Europese tour cancelde blijft ROCK ZOTTEGEM niet bij de pakken zitten. De organisatoren gaan op zoek naar waardige muzikale vervangers voor vrijdag 10 juli, maar kondigen alvast twee kleppers aan voor de zaterdag: Channel Zero en Stone zorgen voor een stevige noot op zaterdag 11 juli. Eerder kondigde de organisatie ook al Kraftwerk, OMD en Steel Panther aan op zaterdag. Op zondag 12 juli komen Clouseau en Pommelien Thijs langs in Zottegem.
ROCK ZOTTEGEM gaat door op vrijdag 10, zaterdag 11 en zondag 12 juli ‘26. Tickets zijn verkrijgbaar via www.rock-zottegem.be
Channel Zero en Stone op zaterdag 11 juli
“Het was afgelopen maanden zowat de meest gestelde vraag die in onze mailbox viel: ‘Komt Channel Zero naar ROCK ZOTTEGEM dit jaar?’” laat organisator Kurt De Loor weten, “En natuurlijk vonden we dat Franky De Smet-Van Damme, stadsgenoot en peter van ROCK ZOTTEGEM en zijn legendarische metalband Channel Zero niet kon ontbreken dit jaar. De band werd opgericht in 1990 en neemt na meer dan drie decennia in de hardere hitlijsten dit jaar afscheid van de muziekpodia. We zijn heel blij dat ze ook op ons podium hun muzikaal afscheidsfeestje komen vieren. Het wordt ongetwijfeld een heel fijn weerzien met ons festivalpubliek, een beetje een thuismatch voor frontzanger Franky ook.”
Ook de Engelse band uit Liverpool, Stone, zakt deze zomer af naar ROCK ZOTTEGEM. De vierkoppige indierock-band van frontman Fin Power heeft een ijzersterke livereputatie en brengt een unieke mix van rock, punk, techno en Britpop. Stone speelde eerder al de weides van Pukkelpop en Werchter plat. Dit jaar is het de beurt aan ROCK ZOTTEGEM. Een absolute must-see deze festivalzomer.
Tickets
ROCK ZOTTEGEM vindt plaats op vrijdag 10, zaterdag 11 en zondag 12 juli ‘26, opnieuw op het vertrouwde festivalterrein aan de Bevegemse Vijvers. Wie er graag bij is kan tickets aanschaffen via www.rock-zottegem.be
Heidenfest 2026 met o.m. Korpiklaani en Finntroll, Trix, Antwerpen op 7 februari 2026 – Pics
Op 7 februari strijkt opnieuw de top van de pagan- en folkmetalscene neer in Trix tijdens Heidenfest!
Op het programma die avond: de Finnen Korpiklaani en Finntroll, de Nederlandse paganmetalband Heidevolk, de Noorse folkmetalband Trollfest en als openers de piraten van The Dread Crew of Oddwood.
Klaar voor een avond vol pagan en folk metal
KORPIKLAANI
De Finse folkmetalhelden staan garant voor feestavonden vol opzwepende riffs, folk melodieën en onweerstaanbare drinkliederen. Met hun energieke live-reputatie en aanstekelijke meezingers veranderen ze elke zaal in een dansvloer. Een feest waar folklore en metal elkaar vinden!
FINNTROLL
De Finnen van Finntroll vermengen furieuze black-metalriffs met pakkende folkthema’s. Hun sound is tegelijk donker en dansbaar, rauw maar speels. Live zorgen ze voor een zinderende show waar je niet stil bij kunt blijven staan.
HEIDEVOLK
De Nederlandse paganmetalband bezingt natuur, mythologie en geschiedenis in krachtige tweestemmige zang. Hun epische riffs en meeslepende refreinen nemen je mee naar een andere tijd. Heidevolk brengt een intense, trotse en unieke sound die live nog groter klinkt.
TROLLFEST
Chaos, humor en Noorse folkmetal komen samen in een knotsgek spektakel. Snelle ritmes, vreemde instrumenten, uitzinnige kostuums en aanstekelijke melodieën maken van elk optreden een feest. Verwacht een wilde show vol energie, glimlachen en meezingen.
THE DREAD CREW OF ODDWOOD
Deze Amerikaanse piraten brengen akoestische “pirate folk” vol rauwe zeemansdeuntjes, humor en theatrale flair. Met mandoline, accordeon en percussie sleuren ze je mee aan boord van hun muzikale schip.
(bron: Trix)
Neem gerust een kijkje naar de pics
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9017-heidenfest-2026?Itemid=0
Org: Biebob ism Trix, Antwerpen
Smith-Kotzen - Sterke live show van virtuozen
De Europese tour van 2026 ging van start in Madrid op 3 februari. Na Spanje en Frankrijk was dit het vierde optreden van hun tour. Zik-Zak, met een capaciteit van zo’n 300 personen, was de eerste speelplek op Belgische bodem van deze tour.
The Kris Barras Band mocht het voorprogramma op zich nemen. Eigenlijk was een groot deel van Kris zijn leven, naast muzikant, gevuld met jawel een succesvolle professionele carrière in de Mixed Martial en Muay Thai.
Zijn eerste album “Death Valley Paradiuse” in 2022 haalde destijds de Britse albumlijsten. Het werd omschreven als luid, en klonk zwaarder en donkerder dan ooit. Het recentste album dateert van 2024 ‘Halo Effect’.
Rond 19:50u ging het licht uit, en kwam Kris en zijn band op het podium. We kregen keiharde riffs, meeslepende refreinen en technisch vernuftige solo’s te horen. Veel beweging op het podium, met een charismatische zanger. Het werd gesmaakt, en er was interactie tussen publiek en Kris.
Kris Barras Band werd vergezeld door Manning op gitaar, Billy Hammett op drums en nieuwste lid Frazer Kerslake op bas.
Na het schitterende voorprogramma stonden Smith-Kotzen klaar met hun band. Stipt 21u. ging de set van start.
Adrian Smith, bekend van Iron Maiden en Richie Kotzen, bekend van The Winery Dogs, Mr. Big zijn samen Smith-Kotzen, een duo dat klassieke blues-rock, hard rock en soul combineert. Op het podium werd het duo versterkt door bassiste Julia Lage (Vixen) en drummer Bruno Valverde (Angra). Hun tweede album ‘Black Light / White Noise’ (2025) kreeg al veel lof. Met deze voorkennis wisten we toen al dat het hier niet fout kon lopen.
De set ging van start met “Life Unchained”, dat al snel gevolgd werd door “Black Light” en “Wraith”.
Ondanks enkele gitaarwissels tijdens “Black Light”, zat de sfeer heel goed. Je zag dat de heren en de band er duidelijk zin in hadden. De eerste nummers van de set zijn op hun nieuwste plaat ‘Black Light/White Noise’ te horen. Achtereenvolgens kregen we toen “Wraith” en “Glory Road” te horen. Voor we “Hate and Love” te horen kregen, kwamen beide heren aan het woord, waarbij vermeld werd dat dit nummer van hun eerste EP ‘Better Days’ een van hun favorieten is.
De nummers vloeiden vlot in elkaar over, waarbij we telkens vlot soleerwerk tussen beide heren te horen kregen. Elk met hun eigen unieke klank en gitaartechniek.
De set combineerde uptempo rockstukken met meer melodische stukken, wat zorgde voor een ritme dat de zaal betrokken hield. Ook “Got A Hold on Me” van hun eerste EP (‘Better Days’) kregen we te horen.
We kunnen het samenvatten als een sterke balans tussen nummers van het nieuwe album en oudere Smith-Kotzen nummers.
Smith en Kotzen wisselden meermaals complexe riffs, harmonieën en solo’s uit, waarbij elk zijn eigen stijl inbracht — Smith met zijn klassieke rock-blues feel, Kotzen met soulvolle leadlijnen. Bij de gitaren zagen we verschillende Jackson versus Fender gitaar ‘battles’, welke steeds mooi in elkaar vloeiden.
Smith z’n eerder bluesy vocalen en de rockstem van Kotzen vormden steeds een stevig geheel. Beide stemmen waren op zijn best.
De volledige band werd voorgesteld vooraleer het schitterende “White Noise” werd ingezet. Na wat grapjes tussen beide heren, ging de show weer verder. In de laatste nummers voor de bis werden er 3 gekozen van het vorige album. Achtereenvolgens kregen we dus “Scars”, “Running” en “Solar Fire”. Laatste nummer mag zeker tot de publiekslieveling behoren.
De bis ronde ging van start met “You Can’t Save Me” van Richie Kotzen. Als finaal slot kregen we “Wasted Years” van Iron Maiden te horen, wat voor de aanwezigen met een achtergrond in Maiden-muziek, een perfecte afsluiter was. Het was me eerder al opgevallen hoeveel Iron Maiden t-shirts aanwezig waren.
Het concert van Smith-Kotzen in de Zik Zak was een sterke live-show met virtuoze gitaren, energieke ritmesectie en een zorgvuldig opgebouwde setlist.
De combinatie van nieuw materiaal (‘Black Light / White Noise’), oud werk en perfecte covers maakte het tot een memorabele avond.
Voor we het al goed beseften was het concert voorbij gevlogen. De show duurde ruim anderhalf uur.
Neem gerust een kijkje naar de pics
Smith-Kotzen
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9018-smith-kotzen-07-02-2026?Itemid=0
The Kris Barras Band
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9019-the-kris-barras-band-07-02-2026?Itemid=0
Setlist
Life Unchained - BL/WN - Black Light - BL/WN - Wraith - BL/WN - Glory Road - S/K - Hate and Love - Better Days - Blindsided - BL/WN - Taking My Chances - S/K - Darkside - BL/WN - Outlaw - BL/WN - Got a Hold on Me - Better Days - White Noise - BL/WN - Scars - S/K - Running - S/K - Solar Fire - S/K
Bis: You Can't Save Me (Richie Kotzen cover) - Wasted Years (Iron Maiden cover)
Organisatie: Zik-Zak, Ittre ism FKP Scorpio
Even voorstellen - Iron & Wine - "Hen’s Teeth”
27/02 (sub pop/konkurrent)
Febr 26 “roses” https://www.youtube.com/watch?v=NF8uW2DFWG4
Jan 26 Single "In Your Ocean" https://www.youtube.com/watch?v=0Y5GXK4zqFs
Iron & Wine, the solo project of multi-instrumentalist and producer Sam Beam, will release their eighth full-length album and sixth for Sub Pop, entitled Hen’s Teeth, worldwide on February 27th.
Hen’s Teeth arrives fully formed but sits as a sibling record, of sorts, to 2024’s acclaimed and Grammy-nominated Light Verse. Its seeds were sewn during the multiple sessions done over the last few years in the foothills of Los Angeles with studio owner/engineer Dave Way (Fiona Apple, Jakob Dylan, Sheryl Crow) at the helm. The record features many familiar names from the Iron & Wine universe - David Garza, Sebastian Steinberg, Tyler Chester, Griffin Goldsmith, Beth Goodfellow, Kyle Crane and Paul Cartwright – lending their talents to a collection of songs that, while complimentary in nature, had their own distinct feel.
Hen’s Teeth includes a few new fresh voices, the Grammy-winning Americana trio I’m With Her - Sarah Jarosz, Aoife O’Donovan and Sara Watkins - are featured on two tracks. The trio bring their harmonizing prowess to the ebullient track, “Robin’s Egg,” and in the tender, mournful “Wait Up” they make more with less on a song that is sure to become a fan favorite. The record also marks the recording debut of Arden Beam. Arden (one of Beam’s daughters) contributes harmonies and backing vocals on “Roses,” “Singing Saw,” “Defiance, Ohio,” and “Grace Notes.” Her contributions lend a personal poignancy and a wonderful sonic texture to Hen’s Teeth.
The title Hen’s Teeth, much like the birth of this record, takes its inspiration as something that should not exist; a happy accident that fell out of enjoying the company of the aforementioned players in a setting that offered creativity and inspiration. As Beam states : “To me it suggests the impossible. Hen’s teeth do not exist. And that’s what this record felt like: a gift that shouldn’t be there but it is. An impossible thing but it’s real.”
Now, Iron & Wine has shared an official video for their sonically poignant track, “In Your Ocean.” It’s one of several songs on Hen’s Teeth in which lovers are depicted as so deeply entwined they physically merge. “Praying for dry ground / Though I only want to drown / When I find myself swimming in your ocean.”
Iron & Wine
Hen’s Teeth
Track Listing:
FKP Scorpio concert – Garbage
GARBAGE KOMT MET NIEUWE TOUR EN RECENT ALBUM NAAR HET OLT RIVIERENHOF OP 13 JUNI 2026
Zet zaterdag 13 juni 2026 met stip in je agenda: Garbage strijkt neer in het Openluchttheater Rivierenhof (OLT) in Antwerpen. De iconische band rond Shirley Manson brengt een openluchtshow vol energie, karakter en de onmiskenbare Garbage-sound. Tickets via www.fkpscorpio.be
Garbage komt naar Antwerpen met hun recent uitgebrachte album Let All That We Imagine Be The Light (30 mei 2025) en de singles "There's No Future in Optimism" en "Get Out My Face AKA Bad Kitty". Het album, hun achtste studio album, ontstond in moeilijke omstandigheden. In augustus 2024 werd Shirley Manson gedwongen haar optredens te staken na een oude heupblessure die opvlamde. Tijdens haar herstel stuurden de andere bandleden muzikale 'cadeautjes' per e-mail, en deze periode van kwetsbaarheid en herstel inspireerde het nieuwe album, dat kwetsbaarheid, hoop en verbondenheid viert.
De muziek van Let All That We Imagine Be The Light is filmisch, dramatisch en vol sfeer, met teksten die persoonlijke verhalen en reflecties op het menselijk bestaan combineren met de kenmerkende Garbage energie. Shirley Manson beschrijft het album als een viering van veerkracht en de schoonheid van menselijke imperfecties.
In 2026 staat Garbage op bijzondere podia, waaronder Edinburgh Castle en een co-headline-tour met Skunk Anansie in het VK. Het optreden in Antwerpen is één van de weinige Europese stops en een unieke kans voor fans om de band live te zien in het prachtige OLT. Fans kunnen zich verwachten aan een set vol klassiekers zoals "Only Happy When It Rains", "Stupid Girl", "I Think I'm Paranoid" en "Push It", afgewisseld met nieuwe nummers van het album.
Dertig jaar na hun debuut laat Garbage zien dat ze nog altijd springlevend, relevant en muzikaal scherp zijn.
Praktische info
Datum: zaterdag 13 juni 2026?
Locatie: Openluchttheater Rivierenhof (OLT), Antwerpen
www.fkpscorpio.be
Graspop 2026 – van 18 juni t-m 21 juni 2026 - Twisted Sister Out / Knocked Loose In!
Alle VIP-deck- en zaterdagtickets uitverkocht.
Spijtig nieuws… Wegens gezondheidsproblemen van Dee Snider moet Twisted Sister hun show op de 29ste editie van Graspop Metal Meeting annuleren. Maar geen paniek, we hebben een vervanger. Op vrijdag 19 juni sluit Knocked Loose de North Stage af!
Statement van Twisted Sister: “Due to the sudden and unexpected resignation of Twisted Sister’s lead singer Dee Snider brought on by a series of health challenges, the band has been forced to cancel all shows scheduled, beginning April 25th in Sao Paulo Brazil and continuing through the summer. The future of Twisted Sister will be determined in the next several weeks.”
Vorig jaar brak Knocked Loose onze South Stage af met een legendarische show. Dit jaar komen ze terug voor meer! Sinds hun eerste optreden op Graspop Metal Meeting in 2018 groeide de band van Kentucky uit tot een van de hardste en populairste metalbands ter wereld. Bryan Garris’ nietsontziende strot bepaalt hun unieke sound. In 2024 verscheen “You Won’t Go Before You’re Supposed To”, met de Grammy-genomineerde single “Suffocate”. Dit jaar spelen ze op Europese podia met Metallica en tussendoor sluiten ze op vrijdag 19 juni de North Stage van #GMM26 af. Chaos gegarandeerd.
TICKETS
De ticketverkoop voor Graspop Metal Meeting 2026 loopt nog steeds sterk. Ondertussen zijn alle VIP-Deck tickets uitverkocht, net als alle zaterdagtickets. Metal Park, Metal Town, Inferno en Devil’s Lake zijn volledig volzet. Wil je er zeker bij zijn? Koop je tickets dan nu via Ticketmaster.
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere concert- en festivaltickets aangekondigd. Het is wachten op verdere duiding over de exacte toepassing, maar prijsaanpassingen zijn niet uit te sluiten in de nabije toekomst. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
Over GMM: Vier dagen lang wordt Dessel tijdens Graspop Metal Meeting 2026 opnieuw het epicentrum van de hardrock- en metalwereld. Vijf podia, machtige headliners, razende riffs, opkomend metalgeweld en gigantische moshpits die de aarde doen beven. Voor de 29ste editie brengt Graspop Metal Meeting de absolute top van de metal- en hardrockscene naar België. Van 18 tot en met 21 juni 2026 verzamelen duizenden metalheads zich opnieuw voor het grootste en meest diverse metalfestival van de Benelux. GMM 2026: dit wil je niet missen!
Meer info vind je terug op onze website.
www.graspop.be
Undead – Unstoppable!
GMM
Van rauwe traditie tot genre-overstijgende roots op Rotterdam Bluegrass Festival 2026
Tien nieuwe namen toegevoegd aan line-up
Het Rotterdam Bluegrass Festival maakt tien nieuwe namen bekend voor de 14e editie, die plaatsvindt op vrijdag 3, zaterdag 4 en zondag 5 juli 2026 op het Noordplein in Rotterdam. Onder de nieuw aangekondigde acts bevinden zich onder meer Della Mae, Hogslop String Band en Emily Nenni. Passe-partouts voor het gehele driedaagse weekend (€45,-) en dagkaarten (€20,-) zijn verkrijgbaar via bluegrassfestival.nl
De toon voor 2026 is gezet
Met de toevoeging van Della Mae (VS), Hogslop String Band (VS), Emily Nenni (VS), Hackensaw Boys (VS), Henhouse Prowlers (VS), Hillary Klug (VS), DUG (IE), Kaia Kater (CA), The Hot Seats (VS) en SLO County Stumblers (VS) onderstreept het festival opnieuw zijn brede blik op bluegrass en aanverwante rootsmuziek, van traditionele snarenvirtuositeit tot folk, americana en genre-overstijgende kruisbestuivingen. Eerder werden al Bridge City Sinners (VS), Truffle Valley Boys (IT), Vandoliers (VS), Cat Clyde (CA), Rob Heron & The Tea Pad Orchestra (GB) en Cat Lee King & His Cocks (DE) aangekondigd. De komende periode worden meer namen toegevoegd aan de line-up, evenals details over randprogrammering, jamsessies en activiteiten voor jong en oud.
Het Bostonse Della Mae behoort tot de meest invloedrijke bands binnen de hedendaagse bluegrass, met een voortrekkersrol voor vrouwelijke instrumentalisten. Hun recente stellingname tegen politieke en maatschappelijke misstanden in de VS onderstreept hun betrokkenheid binnen de scene.
Hogslop String Band uit Nashville staat aan de voorhoede van de moderne bluegrass. De band koppelt virtuoos snarenspel aan een rauwe, rock-’n-roll gedreven energie en een duidelijk eigen geluid: The Hogslop Sound.
Emily Nenni heeft een geluid geworteld in klassieke honky-tonk, aangevuld met soul en rock-’n-roll. Met haar scherpe teksten en sterke live-reputatie geldt de muzikant uit Nashville als een van de meest opvallende en verfrissende stemmen in de countryscene.
De Hackensaw Boys keren terug naar Rotterdam met nieuw livewerk. De band staat bekend om hun energieke en verrassende mix van Virginiaanse roots, bluegrass, folk en punk.
De Henhouse Prowlers combineren traditioneel bluegrass met een internationale en maatschappelijke missie. Als Bluegrass Ambassadors reizen ze de wereld rond met een sterke focus op verbinding en samenspel.
Hillary Klug combineert hoogstaand fiddle-spel met traditionele Appalachen-dans (buck dancing/clogging). Wat begon als een online sensatie, met bijna twee miljoen volgers op Facebook en een half miljoen op TikTok, groeide uit tot een internationale carrière, met optredens wereldwijd en meerdere albums die hoog noteerden in de Bluegrass Billboard-hitlijst.
DUG is een tweekoppig duo uit Dublin dat klinkt als een complete band. Met banjo, resonatorgitaar en voetpercussie verbinden ze Ierse folk en Amerikaanse roots tot een explosieve liveshow.
Kaia Kater combineert verfijnd banjospel met gelaagde songs over identiteit en geschiedenis. Op Strange Medicine (2024) verbindt ze traditionele folk met hedendaagse thema’s. Niet voor niets wordt ze geroemd door media als The Guardian en Rolling Stone.
The Hot Seats brengen een energieke mix van oldtime, bluegrass, ragtime en jug blues, verpakt in een eigenzinnige stringbandstijl. Hun reputatie als uitbundige live-act gaat hand in hand met muzikaal vakmanschap en een uitgesproken gevoel voor performance.
De SLO County Stumblers putten uit oldtime fiddle tunes en vroege stringbandtradities. Hun optredens staan bekend als energiek, dansbaar en muzikaal scherp.
Toegankelijk met zachte prijzen
Het Rotterdam Bluegrass Festival combineert een internationale programmering met een sterke verankering in de wijk. Naast livebeleving en gastvrijheid is toegankelijkheid een bewuste keuze. Ook in 2026 blijven de prijzen laag: Passe-partouts voor drie dagen kosten €45,- en dagkaarten zijn verkrijgbaar voor €20,-. Kinderen tot en met 14 jaar hebben gratis toegang tot het schaduwrijke festivalterrein.
Over Rotterdam Bluegrass Festival
Wat in 2009 begon als een buurtfeest met zo’n 250 bezoekers, is uitgegroeid tot een vaste waarde op de internationale festivalagenda met ruim 12.000 bezoekers. Het Rotterdam Bluegrass Festival is een laagdrempelig festival waar bluegrass en andere vormen van rootsmuziek samenkomen met verrassende kruisbestuivingen. Jaarlijks brengt het festival internationale topacts, vernieuwers en publieksfavorieten naar het groene Noordplein.
Naast drie dagen live muziek is er een uitgebreide randprogrammering met onder meer jamsessies, kinderactiviteiten, workshops, theater, een markt en een veelzijdig horeca-aanbod.
Rotterdam Bluegrass Festival
Datum: vrijdag 3, zaterdag 4 en zondag 5 juli 2026
Locatie: Noordplein, Rotterdam
Tickets: €20 (dagticket) I €45 (passe-partout voor 3 dagen)
Tickets zijn nu te koop via www.bluegrassfestival.nl
Het Rotterdam Bluegrass Festival is onderdeel van de agenda van Rotterdam Festivals
MayWay records news - Lézard nieuwe single, ‘Happy’
Debuutalbum ‘Que Se Passe-t-il?’ verschijnt volgende week.
Happy - EP by Lézard | Spotify
Lézard serveert met ‘Happy’ instant good vibrations en dito coldwave-grooves, gedragen door de puntige gitaarlijnen van frontman Neil Claes en quirky lead vocals van Myrthe Asta, die de song richting puur postpunkdelirium stuwen.
Productie on point, getekend Bert Vliegen (Whispering Sons, Meltheads, DIRK., …). Neil nam zelf de mix voor zijn rekening.
Op vrijdag 20 februari, volgt debuutplaat ‘Que Se Passe-t-il?’.
Releaseshows zijn er in Nederland, België en Frankrijk.
Met hun koortsige protopunk disco verovert ‘Europe’s Hottest Indie Sensation’ (volgens een review op het Hamburgse Reeperbahn) ook buiten de landsgrenzen podium na podium. Lézard schitterde niet alleen op Reeperbahn, maar ook op o.a. Best Kept Secret, The Great Escape en zelfs in de Moulin Rouge in Parijs tijdens MaMA Festival. Na een memorabele ESNS in januari haalden ze de top tien van de ESNS-toplijst van 3voor12, met een sterke #8-notering.
Lézard is te zien in de eerste aflevering van het nieuwe seizoen van ‘Ik Vraag Het Aan’ (VRT 1, 20u50) – ze doen ‘Rock Lobster’ van The B-52’s.
Er komen ook livesessies op de Belgische (Radio 1) en Nederlandse (3voor12) radio. Details daarover volgen eerstdaags.
LÉZARD LIVE
15 mrt 2026 | Le Botanique, Brussel (BE)
20 mrt 2026 | Paradiso, Amsterdam (NL)
26 mrt 2026 | Supersonic Records, Parijs (FR)
27 mrt 2026 | Gebouw-T, Bergen op Zoom (NL)
22 apr 2026 | De Koer, Gent (BE) sold out
24 apr 2026 | Le Grand Mix, Tourcoing (FR)
25 apr 2026 | Trix, Antwerpen (BE)
16 mei 2026 | Rock Landen, Landen (BE)
12 sep 2026 | Leffingeleuren, Leffinge (BE)
more tba
Lézard is
Neil Claes (vocals, guitar) Myrthe Asta (vocals) Viktor De Greef (synths, guitar) Andreas Duchi (bass) Roel Delplancke (drums)
genre
post-punk, dance-rock
www.maywayrecords.com
Live Nation concert - Band of Horses, Celebrating 20 Years of ‘Everything All The Time’
Op maandag 5 oktober 2026 in De Roma, Antwerpen
Band of Horses komt eindelijk nog eens naar België. Dat doen ze met hun jubileumtour An Evening With Band of Horses: Celebrating 20 Years of Everything All The Time. Na hun memorabele passages in de Ancienne Belgique in 2017 en in De Roma in 2022, staat het Amerikaanse vijftal op 5 oktober 2026 opnieuw op het podium van De Roma. Het wordt een uitzonderlijke avond die volledig in het teken zal staan van hun debuutalbum dat intussen is uitgegroeid tot een echte klassieker binnen het genre.
Sinds hun doorbraak in 2006 met 'Everything All The Time' heeft Band of Horses, onder leiding van Ben Bridwell, zich stevig gevestigd als een van de toonaangevende namen binnen de indie rock en americana. Iconische nummers als "The Funeral", "The Great Salt Lake", "Is There A Ghost" en "No One's Gonna Love You" hebben een hele generatie mee gevormd en blijven absolute publieksfavorieten. Met zes studioalbums op hun naam, waaronder het voor een Grammy genomineerde 'Infinite Arms' (2010), 'Mirage Rock' (2012) en het meest recente 'Things Are Great' (2022), weet de band als geen ander rauwe emotie te combineren met grootse, meeslepende melodieën.
Hun sound ademt de vrijheid van uitgestrekte Amerikaanse landschappen, maar even goed de introspectieve eenzaamheid die daarbij hoort. De unieke stem van Ben Bridwell neemt het publiek telkens weer mee op een intense, poëtische muzikale reis. Deze jubileumtour is dan ook een zeldzame kans om de magie en intensiteit van hun debuutalbum live te herbeleven, in de intieme en sfeervolle setting van De Roma. Afspraak op 5 oktober voor een magische avond met Band of Horses in De Roma!
Dit concert is een coproductie tussen De Roma en Live Nation.
________________________________________
TICKETPRIJZEN: €46 - €44 (inclusief servicekosten).
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
www.deroma.be
www.livenation.be
Live Nation concert – Kaytranada
KAYTRANADA
Op zondag 14 juni 2026 in ING Arena, Brussel
Met Uncle Waffles als special guest
De Canadese dj en producer KAYTRANADA, die van elk concert een echt feest maakt, kondigt zijn terugkeer aan naar de Europese podia met een nieuwe, meeslepende liveshow en een podium in 360°. Slechts een jaar na zijn optreden in de ING Arena keert hij op zondag 14 juni 2026 terug om de Brusselse zaal opnieuw in vuur en vlam te zetten.
KAYTRANADA werd bij het grote publiek bekend dankzij zijn onofficiële remix van "If" van Janet Jackson. Sindsdien groeide hij uit tot een van de beste dj's en producers in de hedendaagse dancemuziek. Zijn eerste album '99.9%' kwam uit in 2016 en kreeg veel lof. Het leverde hem een Polaris Music Prize op en een Juno Award voor 'Elektronisch Album van het Jaar' in 2017. Zijn tweede album 'BUBBA' verscheen eind 2019 en stond op nummer één in de Billboard-lijst voor elektronische albums. Daarmee won hij ook twee Grammy Awards, voor 'Beste Dance Album' en 'Beste Dance Recording' met "10 %" feat. Kali Uchis. Naast zijn solowerk werkt KAYTRANADA vaak samen met andere artiesten. Zo bracht hij in 2023 samen met de Amerikaanse rapper Aminé het album 'Kaytraminé' uit. In 2024 bevestigde het album 'TIMELESS' zijn plaats als een van de belangrijkste artiesten in de moderne dancescene en leverde het hem drie Grammy-nominaties op. Zijn nieuwste album 'AIN'T NO DAMN WAY!' betekent een duidelijke terugkeer naar zijn roots in dancemuziek, met vooral instrumentale nummers die gemaakt zijn voor de dansvloer. Dankzij zijn energieke liveshows speelde KAYTRANADA wereldwijd als headliner. Hij was ook support act voor The Weeknd tijdens de tour 'After Hours Til Dawn' en deelde vorig jaar het podium met Justice in Noord-Amerika. Mis zijn volgende passage in België niet, op 14 juni in de ING Arena. KAYTRANADA zorgt voor een meeslepende liveshow die uitmondt in één groot feest!
TICKETPRIJZEN: €68,04 - €56,16, inclusief servicekosten
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd. Het is wachten op verdere duiding over de exacte toepassing, maar prijsaanpassingen zijn niet uit te sluiten in de nabije toekomst. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
Het nieuwe album van KAYTRANADA 'AIN'T NO DAMN WAY!' is uit via RCA Records / Sony Music.
www.livenation.be
Live Nation concert - The Black Crowes
Op zondag 28 juni 2026 in het OLT Rivierenhof, Antwerpen
- 'Shake Your Money Maker' tijdens een onvergetelijk concert van The Black Crowes! In 2024 stonden ze nog in een uitverkochte Ancienne Belgique, nu trekken de rocklegendes op tour met hun nieuwe album 'A Pound of Feathers'. Ze stellen het live voor in de intieme setting van het OLT Rivierenhof, op zondag 28 juni 2026. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en oltrivierenhof.be.
Al meer dan drie decennia staan The Black Crowes synoniem voor rauwe, doorleefde rock-'n-roll. De broers Chris en Rich Robinson groeiden begin jaren '90 uit tot boegbeelden van een nieuwe generatie rockbands, met tijdloze songs als "Hard To Handle" en "She Talks To Angels" die hen wereldwijd op de kaart zetten. Sindsdien bleef de band evolueren zonder hun ziel te verliezen: van platina albums en uitverkochte zalen tot een triomfantelijke jubileumtour met hun debuutalbum 'Shake Your Money Maker' en een hernieuwde creatieve drive dankzij het album 'Happiness Bastards' (2024). Met hun tiende studioalbum 'A Pound of Feathers', dat verschijnt op 13 maart 2026, slaan The Black Crowes opnieuw een gedurfde bladzijde om. De plaat, geschreven en opgenomen in amper tien dagen, ademt urgentie en vrijheid. Singles "Profane Prophecy" en "Pharmacy Chronicles" bevestigen dat The Black Crowes zich niets aantrekken van trends en onverminderd hun eigen koers blijven varen. Zet je schrap voor een avond vol pure, compromisloze rock-'n-roll op zondag 28 juni in het OLT Rivierenhof!
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en oltrivierenhof.be en kosten €66,50 - €63,50 (inclusief servicekosten).
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd. Het is wachten op verdere duiding over de exacte toepassing, maar prijsaanpassingen zijn niet uit te sluiten in de nabije toekomst. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
Dit concert is een coproductie tussen OLT Rivierenhof en Live Nation.
Het nieuwe album van The Black Crowes 'A Pound of Feathers' komt op 13 maart 2026 uit via Silver Arrow Records.
www.oltrivierenhof.be
www.livenation.be
Live Nation concert - Black Country, New Road
Op dinsdag 4 augustus 2026 in OLT Rivierenhof, Antwerpen
De "Besties" van Black Country, New Road trekken opnieuw de baan op! Na een intense en fel gesmaakte show in Ancienne Belgique afgelopen najaar, keert de Britse band deze zomer terug naar België. Op dinsdag 4 augustus 2026 strijkt BCNR neer in het OLT Rivierenhof in Antwerpen, waar ze zowel nieuw werk als publieksfavorieten brengen. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.
Sinds hun doorbraak in 2019 met singles "Athens, France" en "Sunglasses" groeide Black Country, New Road uit tot een van de meest toonaangevende namen binnen de experimentele rock. Hun unieke 'sprechegesang'-stijl en rijke, gelaagde composities leverden hun met debuutalbum 'For The First Time' (2021) meteen een Mercury Prize-nominatie op. Na het vertrek van frontman Isaac Wood in 2022 vond de band zichzelf opnieuw uit, met Tyler Hyde, May Kershaw en Georgia Ellery als nieuwe centrale stemmen. Met het langverwachte 'Forever Howlong' (2025) sloegen ze een frisse, gedurfde richting in: lichter van toon, maar nog steeds groots, emotioneel en theatraal. De songs ademen warmte, vriendschap en kwetsbaarheid, zonder aan muzikale zeggingskracht in te boeten. Eén ding blijft onveranderd: Black Country, New Road klinkt live even indrukwekkend als ervoor. Wees erbij op dinsdag 4 augustus in het OLT Rivierenhof in Antwerpen.
Tickets via livenation.be en oltrivierenhof.be en kosten €30- €33 (inclusief servicekosten).
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
Dit concert is een coproductie tussen OLT Rivierenhof en Live Nation
www.oltrivierenhof.be
www.livenation.be
Live Nation concert - The Beaches
Op woensdag 17 juni 2026 in OLT Rivierenhof, Antwerpen
Goed nieuws voor wie er niet bij kan zijn vanavond in een hopeloos uitverkochte De Roma: The Beaches komen dit jaar nog eens naar België! Op woensdag 17 juni 2026 geeft de Canadese girlband het beste van zichzelf in OLT Rivierenhof in Antwerpen. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en oltrivierenhof.be.
The Beaches bestaat uit zussen Jordan en Kylie Miller, samen met hun beste vriendinnen Leandra Earl en Eliza Enman-McDaniel. Al meer dan tien jaar maken ze samen muziek, en nu stappen ze een nieuw tijdperk in. Met hun eigenzinnige mix van gitaren, scherpe lyrics en aanstekelijke energie veroveren ze geleidelijk aan de wereld. Hun hit "Blame Brett" haalde meer dan 100 miljoen streams en zorgde voor uitverkochte zalen van Toronto tot Londen tot Antwerpen vanavond. Met hun album 'No Hard Feelings', dat in augustus uitkwam, laten The Beaches zich van hun meest verfijnde kant horen. Van de krachtige riffs in "Touch Myself" tot de melancholie van "Lesbian of the Year": de plaat barst van emotie, zelfspot en alt-rock energie. Mis het openluchtfeestje niet op de unieke locatie van OLT Rivierenhof. "Gonna be the last girls at the party!"
Tickets voor het concert in OLT Rivierenhof zijn beschikbaar via livenation.be en oltrivierenhof.be en kosten €38 - €35 (inclusief servicekosten).
Mensen geregistreerd op de Live Nation Belgium-website kunnen via hun account deelnemen aan een gelimiteerde presale. De Live Nation-voorverkoop start op donderdag 12 februari om 10u en eindigt op vrijdag 13 februari om 10u, of wanneer de tickets in voorverkoop uitverkocht zijn.
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
Dit concert is een coproductie tussen OLT Rivierenhof en Live Nation
www.livenation.be
www.oltrivierenhof.be
Rock Werchter 2026, van 2 juli t-m 5 juli 2026 - De Slope: hotspot voor muzikale ontdekkingen op Rock Werchter 2026
Onder andere Florence Road, Keo, LA LOM, Last Train, Radio Free Alice, The Warning, VOILÀ en Westside Cowboy op de Slope line-up
Tickets zijn in verkoop, dagtickets voor zondag 5 juli zijn uitverkocht
Zoals de recente traditie het wil, maakt Radar (Studio Brussel) tijdens de uitzending vanavond de volledige line-up van de Slope bekend. Sinds 2018 is de Slope het kleinste podium van Rock Werchter, maar tegelijk dé hotspot voor grootse muzikale ontdekkingen. Van dromerige indiepop tot alternatieve rock, punk en post-metal, op de Slope passeert het allemaal. Donderdag 2 juli trappen Midnight Generation, PUP, Karen Dió, LA LOM, Basht. en Ben Ellis de eerste festivaldag af. Vrijdag 3 juli staan The Warning, Radio Free Alice, Scene Queen, Keo, Cardinals en overpass op de Slope. Zaterdag 4 juli geven The Reytons, VOILÀ, Ecca Vandal, Florence Road, Man/Woman/Chainsaw en The New Eves het beste van zichzelf. Op zondag 5 juli sluiten Psychonaut, House Of Protection, Last Train, NewDad, Westside Cowboy en Chezile het ontdekkingspodium in stijl af.
Eerder al aangekondigd voor Rock Werchter 2026:
Donderdag 2 juli: Mumford & Sons, The War on Drugs, The Lumineers, Kasabian, Zwangere Guy,The Prodigy, JADE, Loyle Carner, The Vaccines, All Them Witches, Blood Incantation, Tom Smith, Dylan Gossett en Yard Act
Vrijdag 3 juli: The xx, Lewis Capaldi, Teddy Swims, Royel Otis, The Last Dinner Party, Wolf Alice, Kingfishr, FKA Twigs, Franz Ferdinand, Social Distortion, Lauren Spencer Smith, Agnes Obel en Paris Paloma
Zaterdag 4 juli: Gorillaz, Twenty One Pilots, Halsey, Reneé Rapp, Kneecap, Palaye Royale, Pixies, Matt Berninger, The Haunted Youth, Dogstar, CMAT, Beirut en Kokoroko
Zondag 5 juli: The Cure, Moby, A Perfect Circle, Rise Against, Paul Kalkbrenner, David Byrne, Mogwai, Sierra Ferrell, Ethel Cain en Joy Crookes
Een overzicht van alle bevestigde acts, per dag en per podium, is beschikbaar op rockwerchter.be.
Rock Werchter 2026 vindt plaats in het Festivalpark in Werchter van donderdag 2 juli tot zondag 5 juli. Meer namen voor Rock Werchter worden binnenkort bekendgemaakt. Blijf op de hoogte via rockwerchter.be.
Tickets voor Rock Werchter 2026 zijn verkrijgbaar via ticketmaster.be. Er zijn zowel combi- als dagtickets beschikbaar. De dagtickets voor zaterdag 4 juli zijn beperkt beschikbaar. Dagtickets voor zondag 5 juli zijn uitverkocht, een wachtlijst is geactiveerd.
Kamperen hoort bij Rock Werchter zoals sterren bij de nacht. Voor wie de festivalervaring compleet wil maken, is er een bijzonder gevarieerd aanbod beschikbaar via ticketmaster.be. The Hive verwelkomt kampeerders met eigen tent. Wie meer kampeerruimte of een vooraf opgezette tent wil, kiest voor The Hive My Space. Camperreizigers vinden hun plek op The Hive Mobilhome. The Hive Resort biedt premium ervaringen met een uitgebreid aanbod aan stijlvolle accommodaties. Daarnaast is er Camping Regular, basic qua opzet en faciliteiten, maar minstens even gezellig. Een volledig overzicht van alle overnachtingsmogelijkheden is hier beschikbaar.
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd. Het is wachten op verdere duiding over de exacte toepassing, maar prijsaanpassingen zijn niet uit te sluiten in de nabije toekomst. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
#RW26: This is the Slope
Over Rock Werchter: Het grootste muziekfestival van België vindt in 2026 plaats van donderdag 2 juli tot en met zondag 5 juli in het Festivalpark in Werchter. Rock Werchter maakt er een erezaak van om elk jaar weer met de beste en meest boeiende line-up uit te pakken. Rock vormt de solide bodem voor een eclectisch programma dat niet in hokjes denkt. Gevestigde waarden versus nieuwe talenten. Op Rock Werchter kan en mag dat. Rock Werchter is een unieke belevenis. De line-up is steeds van wereldklasse, de omstandigheden uitmuntend, het festivalgevoel omnipresent. Rock Werchter is een meermaals bekroonde, internationale topper. Het festival staat met stip in de agenda van elke muziekliefhebber.
Weet meer over Rock Werchter via www.rockwerchter.be
Even voorstellen - Fallenium stelt een pijnlijke, maar noodzakelijke vraag in nieuwe Franse single ‘Ton papa’
In de week van Valentijn, traditioneel het feest van de romantische liefde, kiest artiest Fallenium in hun nieuwe Franstalige single Ton papa voor een ander perspectief. Niet verliefdheid staat centraal, maar liefde in haar meest fundamentele vorm: die tussen ouder en kind. Met hun nieuwe single stelt Fallenium een vraag die zelden hardop wordt uitgesproken, maar die veel mensen raakt: ben je nog een ouder als je je kind verliest?
Ton papa - Single by Fallenium | Spotify
Het idee voor het nummer ontstond na gesprekken met ouders en grootouders die geconfronteerd werden met het verlies van een (klein)kind. Eén moment liet in het bijzonder een blijvende indruk na. Toen Fallenium aan een grootmoeder vroeg hoeveel kleinkinderen ze had, bleef het stil. Moest het overleden kind nog meetellen? Die twijfel — dat korte, pijnlijke aarzelen — werd de emotionele kern van Ton papa.
In het lied volgt de luisteraar een ouder die langs een lege speeltuin wandelt, een kinderkamer binnengaat waar de afwezigheid bijna tastbaar is, en zich probeert te verhouden tot een liefde die nergens heen kan, maar ook nooit verdwijnt. De tekst vermijdt elke expliciete verwijzing naar dood. Het kind “woont niet meer hier”, “vliegt hoger dan de nacht” en “schittert tussen sterren en stiltes”. Wat blijft, is de vraag die het refrein draagt: “Mais puis-je encore être ton papa?” (Vertaald: Maar mag ik nog steeds je papa zijn?)
Volgens Fallenium gaat het nummer niet over afscheid, maar over identiteit. “Ik worstel met het idee dat ouderschap zou eindigen omdat een kind er niet meer is,” zegt Fallenium. “Maar onze taal en onze rituelen hebben daar weinig ruimte voor. Ton papa is een poging om die ruimte toch te maken.”
De keuze voor een Franstalig nummer is geen toeval. Na eerdere Franse releases — waaronder Entre mes jambes... en de kerstsingle Quand j’ai embrassé le Père Noël — merkte Fallenium dat de Franse taal hen toelaat om met meer zachtheid en nuance over rouw en liefde te spreken. Hun eerste Franse single French My French Friend werd vorige zomer opgepikt door radiozenders in België, Frankrijk en Canada, en bevestigde dat deze gevoeligheid ook internationaal resoneert.
Door Ton papa bewust in de week van Valentijn te releasen, wil Fallenium het begrip liefde verruimen. “Valentijn gaat voor mij niet alleen over verliefdheid,” zegt Fallenium. “Maar ook over liefde voor familie, voor kinderen, voor wie je altijd met je meedraagt — zelfs als ze er niet meer zijn.”
OVER FALLENIUM
Fallenium (uitgesproken als Fa-lé-ni-um) is een van de weinige openlijk non-binaire producers en songwriters uit Antwerpen (Stabroek), België. Hun muziek, die moeiteloos balanceert tussen pop, electro, rock en folk, bouwt bruggen tussen persoonlijke verhalen en maatschappelijke thema’s. Eerder scoorde Fallenium in 2024 met hun debuutalbum Immortals Who Die. Nu laat Fallenium zich van hun meest rebelse en authentieke kant zien met hun tweede album I'm Not He.
In 2024 startte Fallenium hun eigen muzieklabel, Purple Moon, op. Voor hun soloproject schreef Fallenium al liedjes voor onder andere de Turkse Eurovision Song Contest-legende Serhat en comedian Els de Schepper. Nummers zoals 'I've Made Love To The Sea', 'Breathtaking Day', 'Not The Girl', 'Human Throughout', 'Teach Me What Teachers Don't Teach At School', 'Lucky Number 13' en hun allereerste Franstalige nummer 'French My French Friend' vonden al hun weg naar nationale en internationale radiozenders.
Fallenium staat vooral bekend om hun lyrische teksten en leent hun naam van hun Zweedse overgrootvader Will Fallenius, maar koos voor een genderneutrale variant die eindigt op –um. Het muziekproject van Fallenium draait om familie en filosofie, waarbij het creëren van een veilige en inclusieve omgeving voor iedereen centraal staat. Door middel van muziek wil Fallenium kritisch denken, empathie en zelfreflectie bevorderen en eenzaamheid tegengaan.
Nederlands 
Français 
