De Wandelgangen is een trio met een Nederlandstalig repertoire; ze halen invloeden uit de rock en new wave. De band bracht onlangs zijn debuut 'Farao' uit: ''Voor deze EP leunen De Wandelgangen wel hard op het verleden, maar ze doen er wel iets moois mee. Met heel veel geluk wordt dit opgepikt op Willy of StuBru, maar ik zou er geen geld op inzetten."
De volledige recensie kun je hier nog eens nalezen.
Over die release en hun plannen, hoe interactief omgaan met deze crisis waarin we nu leven en de sociale media, hadden we in 2020 er een fijn gesprek over, per mail, met zanger/gitarist Pieter Paesen.Hier
Ondertussen heeft de band niet stil gezeten. Ze brachten een gloednieuwe single uit “Hart Geschaafd”.
De band profileert zich binnen de Nederlandstalige rock en postrock, die we lichtjes durven linken aan Noordkaap en De Kreuners . Een brok muzikale energie, die uppercuts en adrenalinestoten uitdeelt. Maar De Wandelgangen beschikt ook over een eigen smoel. Een breed publiek kan worden aangesproken door de toegankelijkheid en het meebrulgehalte. Met verder een knipoog naar een band als Beuk , die dit weet te doen in West-Vlaanderen , doen zij het in Limburg.
Deze single nodigt uit om De Wandelgangen live te zien … We want more!
Check het vooral zelf uit: https://www.youtube.com/watch?v=xBl5Oh7rQvc
AKI is een nieuw jong jazz collectief uit Antwerpen. Onder AKI schrijft drumster Anke Verslype haar eigen muziek en brengt deze naar buiten in verschillende bezettingen.
Voor de nieuwste EP ‘Niobe’ werkte Anke haar muziek uit met Marjolein Vernimmen (harp), Ruben De Maesschalck (bas) en Willem Heylen (gitaar). Ze speelden in deze bezetting ook op Jazz Middelheim, september 2020.
Aan de basis van hun muziek staan ongecompliceerde, sobere melodieën, die beduidend openstaan voor improvisatie. Samen creëren ze een unieke sound die warmte en melancholie biedt.
In die jazz zorgt AKI voor een nostalgisch , emotievol aanvoelen, beeldrijk van een filmisch landschap, jazz en minimalisme.
Ondertussen hadden we een fijn interview met Anke over deze release hier
Ondertussen werd de EP ook via streaming voorgesteld hier
Voor de EP 'Noibi' keert het collectief terug naar de basis, met name een wolk van dromerige, zweverige soundscapes, die een intense schoonheid bieden , en diep gevoelig raken op filmische wijze. De band dompelt je onder in een bedwelmend sfeertje, als een voortkabbelend beekje in het bos. Net door die eenvoud ervaar je een gelukzalig gevoel en welbehagen. Een fantasieprikkelend, hypnotiserend klankentapijt dus, de titelsong “Niobe” tekent voor dit gevoel .
Net als de mooie, eenvoudige hoes, ademt de plaat volstrekte rust uit o.m. “Ver”, “Lang geleden” , “Tokyo” en “Over Zee” . De harp en bas sluiten dus perfect aan op softe gitaarriedels en drums .
De beelden zijn sober, ingetogen en krachtig, net als de muziek. De stilte is beeldrijk. Uit die beelden blijkt dat AKI een heel nauwe band heeft met de natuur, door de typische geluiden tijdens een wandeling, het overweldigende geluid van de stilte. De wondermooie plekjes bieden een hypnotiserend, verslavend effect op je innerlijke ‘IK’, “Hoog in de lucht” typeert dit alvast .
De muzikanten beheersen sterk hun instrumenten, en zorgen dus voor muzikale finesse bijgevolg.
Tracklist: Niobe 06:20 Ver 04:23 Lang Geleden 06:36 Tokyo 07:43 Over zee 05:19 Hoog in de lucht 03:52
Thorium zette zich in 2018 met een knaller van een debuut op de metalkaart. "Dit debuut van Thorium is ronduit fantastisch. Vernieuwen doen ze niet maar ze waaien een frisse bries doorheen gekende stijlen en genres. Alles samen krijgen we toch een herkenbaar geluid met de nodige eigenheid. Een meer dan geslaagde plaat." schreef Musiczine.net .
De volledige recensie kun je hier nog eens nalezen
Thorium is een grote aanwinst binnen de Belgische metal scene. Een gloednieuwe plaat verscheen, 'Empires in the sun'. Een verrassend meesterwerk, waarop Thorium buiten zijn comfortzone treedt, maar aan zijn roots trouw blijft.
We hebben een akoestische intro op “Dreams of Empire”. “Exquisite”, “Powder and Arms II” en “Where do we go” tekenen voor snelle, harde uppercuts. De virtuositeit van de muzikanten komt naar boven. Op de titelsong “Empires in the sun” noteren we een word intro. We krijgen een mix van NWOBHM, bay area thrash metal, power en progressieve metal. Thorium treedt buiten z’n comfortzone en daar houden we van. De songs zijn als mokerslagen en ondergaan verrassende wendingen. Knap!
Een zeer interessant drieluik is ‘1302’, gebaseerd op de roman van Hendrik Conscience. Een episch meesterstuk weliswaar, Thorium laat zich van z’n filmische kant zien. De band experimenteert in sound en vocals. “1302: the Golden shadow” is een dertien minuten lang epos, dat ons omver blaast.
Algemeen zijn de vocals emotioneel beladen.
Thorium brengt een boeiend, afwisselend meesterwerk, die ook de fans van de heavy/speed metal aanspreekt.. "Je hebt veel groepen en muzikanten die evolueren doorheen de jaren. Wij doen dat ook en gaan dat blijven doen. Alleen hebben we die lat al van in het begin heel breed kunnen leggen, in die mate dat mensen na deel drie of vier niet gaan kunnen zeggen dat we te ver afgeweken zijn van de oorspronkelijke stijl. We zullen natuurlijk altijd blijven klinken als onszelf, maar wellicht op de ene plaat tav de andere wat meer afwijken." lieten ze optekenen in een interview.
In die opzet zijn ze met brio geslaagd. Ze blijven hun roots trouw, maar bieden ruimte voor openheid wat de originaliteit siert. .
Deze tweede is sterk en onderstreept hun virtuositeit en experimenteerdrift. Puik Plaatje dus!
Tracklist: Dreams of Empire 00:53 Exquisite 03:52 video Powder and Arms II 03:08 Where Do We Go 03:54 video More Than Meets The Eye 04:42 Empires in the Sun 05:12 video The Old Generation 04:44 video Winterfall 05:15 Itchin' and Achin' 03:18 1302: The Minstrel [part I] 02:09 1302: The Golden Shadow 13:02 1302: The Minstrel [part II] 02:15
Pianist Michel Reis, bassist Marc Demuth en drummer Paul Wiltgen kennen elkaar sinds hun schooltijd en hebben in 1998 een trio opgericht. In 2011 kwamen ze opnieuw bijeen om muzikale ideeën en composities uit te wisselen. Hun debuutalbum verscheen twee jaar later. Vanaf dat moment stonden ze op het podium van internationale jazzfestivals en brachten ze nog twee albums uit.
De muzikanten hebben uiteraard niet stil gezeten ondertussen, ook solo of binnen andere projecten drukten ze hun stempel in de jazz.
Terug bij elkaar is ‘SLY’ nu het nieuwe album. Een uur lang worden we meegenomen in hun trip (=veredelde jamsessie). Piano, drums en bas vullen elkaar op speelse wijze aan. Sterk. “Snowdrip” is meteen een fijn voorbeeld van hun vriendschap, kunde op de ingetogen, aanstekelijke en groovy instrumentatie. “If you remember me”, “Fantastic mr. Fox”, “The Rebellion” en “Dairy of an unfetterend mind” leunen hierop aan. Een gevarieerde aanpak in het genre die enorm wordt geapprecieerd.
Wij lieten ons gewillig meeslepen op het klankentapijt van aanstekelijke jazzy tunes van het trio.
Reis/Demuth/Witltgen leveren een overtuigende plaat af , hun hechte vriendschap wordt omgezet in warme , ontspannende virtuositeit en speelsheid. Klasse!
Tracklist: 1. Snowdrop 2. No Storm Lasts Forever 3. If You Remember Me 4. Fantastic Mr. Fox 5. Silhouettes on the Kuranda 6. Viral 7. Diary of an Unfettered Mind 8. Let Me Sing for You 9. Venerdi Al Bacio 10. Nanaimo 11. The Last We Spoke 12. The Rebellion 13. Home Is Nearby
Zwerm is een Belgisch/Nederlands elektrisch gitaar collectief die sinds 2007 goed bezig is. Hun debuut 'The world's longest melody' werd door 'the wire magazine' geprezen als 'een voor de hand liggende kanshebber voor album van het jaar 2010'. Ze gaven concerten in de UK, Europa, de Verenigde Staten en Mexico.
Nu komt de nieuwe plaat 'Great Expectations' uit. Voor hun nieuwe plaat nodigden ze niemand minder dan Karen Willems uit, drumster extraordinaire. In de Handelsbeurs werd de nieuwe schijf via streaming voorgesteld. Ze werkten ook nog met beeldend kunstenaars Benjamin Verdonck en Lucas Van Haesbroeck. Tijdens het concert zijn beiden bezig met intrigerende installaties. Wat zorgt voor een voortdurende kruisbestuiving van visuele effecten en kleurrijke klankentapijten.
Het verslag kun je hier nog eens nalezen
"Een plakwerk van ideeën'' zo omschreef de band het in een recent interview. Het is een gevarieerd meesterwerk. Een plaat bol van verrassende wendingen, improvisatie kunstwerken en experimentjes worden verbonden met toegankelijkheid. Het gelaagde “Crow in the dark” is er zo eentje. Een avontuurlijk nummer dat alle richtingen uitgaat. Mooi wat ze weten te verwezenlijken . Pop, avant-garde, met een vleugje humor en bittere ernst. Het doet denken aan de werkwijze van Frank Zappa; de luisteraar wordt overrompeld door de uiteenlopende effecten van deze muzikanten.
We staan ook even stil bij het meesterlijke drumspel van Karen, een muzikante die houdt van grenzen aftasten en verleggen . Ze weet haar spel te passen in de gitaarriedels en de vocale schoonheid.
Zwerm bewandelt een eigenzinnig muzikaal pad in het genre. Een variërende klankenwereld, avontuurlijk, filmisch van aard, die de fantasie prikkelt en een visueel totaalbeleving biedt. Sterk!
Tracklist: Crow In The Dark 04:32 - Peel Of The Sentiment 04:23 - On My Way To Aguno 04:22 - No Sign Of Dawn In The Sky 05:17 - It All Serves A Purpose 05:20 - Great Expectations 07:51 - My Umbrella 05:18 - Melusine 05:18 - Heavy Machinery 05:00 - No Questions No Lies 04:25
Basa Mortuko - wat staat voor ‘woestijnklimaat' is een samenwerking tussen Kyoko Baertsoen en Ronald Vanhuffel. Beiden hebben een voorliefde aan bands als Dead Can Dance en Massive Attack Het duo brengt een overtuigend debuut uit 'Basa Mortuko', van dromerige en sferische soundscapes.
“Airdrop” is een wondermooie ‘reis’ opener. In een sprookjesachtig, filmisch klankentapijt brengt multi-instrumentalist Ronald aanstekelijke beats aan, gedragen door Kyoko’s kristalheldere, warme stem. Zachtmoedig van aard is het .
Op “Reach Out” heerst een bevreemdend, subtiel donker sfeertje, zonder echt een duister gevoel te creëren .
Het duo maakt de brug tussen aanstekelijkheid en experiment in hun dreampop/elektronica. Basa Mortuko tast grenzen af. “Kudikarma” is spookier en heeft meer het triphopconcept van een Massive Attack. “Alsafar” valt op door Oosterse elementen..
In elke song ervaren we hoe droom en donkerte elkaar vinden. Hij is een klankentovenaar in soundscapes en zij stopt er haar emotievolle vocals in . Een hypnotiserend muzikaal effect bieden ze, waarbij rustgevende beelden opborrelen op en waarbij we een zekere gemoedsrust ervaren . Een intrigerende versmelting dus van (verschillende) karakters die elkaar aanvullen en tekenen voor een oogstrelend debuut. Een hemelse kruisbestuiving dus!
Tracklist: Airdrop - Burning Souls - Hero - Reach Out - Kudikarma - Alsafar - Hiroshima - Hidden Faces - Promised Land - Earth - Diamond - A feeling of Loss
Dream pop/Elektronica
Basa Mortuko
Basa Mortuko
Remission International (Wayne Hussey & Friends) stelde in februari een nieuwe liefdadigheidssingle “TOS2020” voor, een gezamenlijke remake van The Mission's anthemische hit “Tower Of Strength” onder leiding van Mission frontman Waynr Hussey.
Doel: geld inzamelen voor Covid-gerelateerde liefdadigheidsinstellingen wereldwijd Naast Mission frontman Wayne Hussey zijn Andy Rourke (The Smiths), Billy Duffy (The Cult), Evi Vine, Budgie (Siouxsie and The Banshees), Gary Numan bij dit project betrokken; verder was er nog medewerking van James Alexander Graham (The Twilight Sad), Julianne Regan (All About Eve), Kevin Haskins (Bauhaus, Love & Rockets), Kirk Brandon (Theatre of Hate, Spear of Destiny), Lol Tolhurst (The Cure), Martin Gore (Depeche Mode), Michael Aston (Gene Loves Jezebel), Michael Ciravolo (Beauty in Chaos), Midge Ure (Ultravox), Miles Hunt (The Wonder Stuff), Rachel Goswell (Slowdive, The Soft Cavalry), Richard Fortus (Guns N' Roses), Robin Finck (Nine Inch Nails, Gary Numan, Guns N' Roses), Jay Aston (Gene Loves Jezebel), Steve Clarke (The Soft Cavalry), Tim Palmer en Trentemøller.
Het ondersteunen van slachtoffers van COVID zou al reden genoeg moeten zijn om deze bijzondere samenwerking te omarmen. Elke song ademt echter ook die typisch jaren '80 vibes uit waardoor liefhebbers van elektronische muziek uit die gouden tijden zich hierin zeker zullen kunnen vinden. En toch is het niet zo dat hier een routineklus wordt afgeleverd. Dit gezelschap aan top muzikanten stopt enorm veel liefde in de remixen van deze single. Waardoor elke song een andere wending krijgt, ook al gaat het telkens over dezelfde song. En dat is het meest opmerkelijke aan dit pareltje, naast de reden waarom het is uitgebracht. ReMission International brengt vooral topmuzikanten samen met een hart voor anderen, wat onze volle respect verdient. Ze kiezen om iets nieuws en fris te doen daarmee.
Meer informatie: https://liveherenow.co.uk/products/remission-tos2020-cd-single?variant=32365942046786
new wave/postpunk/elektronica
Wayne Hussey & Friends - ReMission International
TOS2020
Tracklist:
1. TOS2020 (single)
2. TOS2020 (Beholden To The Front Line Workers Of The World mix)
3. TOS2020 (Trentemøller remix)*
4. TOS2020 (Albie Mischenzingerzen remix)**
5. Tower Of Strength (original new remaster) - The Mission (free bonus track with bundle
only)
https://www.youtube.com/watch?v=rmnFtDV9Ubc
Ter introductie van deze nieuwe schijf van piano wonder Akira Kosemura citeren we even volgende tekst: “Due to the pandemic, Akira Kosemura was forced to suspend the work which he had been developing for the past few years, and this situation made him start producing this piano solo album, as a response to his impulsive desire to create music. In the current situation, these fourteen peaceful piano sketches come as a sunshine filtering through branches of trees.’’
Akira Kosemura is een pianist die het uitzonderlijke talent heeft om zijn piano werk filmisch te maken; het klinkt beeldrijk. Luister maar eens naar ‘Original Motion Picture Soundtrack’. Met deze schijf is dezelfde muzikale weg ingeslagen .
In deze tijden waar mensen op zoek zijn naar rust in hun hoofd, heeft deze wondermooie pianoklank net die rustgevende invloed op je gemoed. Er is geen oorverdovende sound, nee, Akira gaat uiterst intimistisch te werk met “Luceur”, “Asymptote” en “Wavering Heart”. Songs die allen perfect op elkaar aansluiten, puzzelstukken binnen een intens mooi geheel. Even ingetogen zijn “Another place”, “Nothing says the same” en “By Night”. Hij zorgt voor een hypnotiserende kracht in z’n pianospel , dat diep weet te raken … ’88 keys’ beluister je best in z’n geheel. Het leest als een wondermooi gevoelig boek.
Akira Kosemura bewijst, intens, ingetogen, op ’88 Keys’ zijn uitzonderlijk talent. Het is hoedanook een emotievol meesterwerk van een grootmeester.
Tracklist: Lueur 03:00 Asymptote 02:42 Wavering Heart 02:26 Yure 01:44 The Eighth Day 02:39 Komorebi 02:14 Spiral 01:52 Karen 02:39 Hidden Waltz 02:39 Aura 02:13 Reverie 01:24 Another Place 02:38 Nothing Stays The Same 04:11 By Night 01:40
Klassiek piano
88 Keys
Akira Kosemura
WALFANG - livestream - Tsunami van een band uit het Waasland zorgt voor een aardverschuiving in de huiskamer
Een terugblik: In 2017 op Antwerp Music City traden enkele bands op die bekend staan om hun verschroeiende aanpak. De locatie zelf is een fenomeen op zich, en wordt geëerd binnen de underground van het hardere genre.
We zagen er een groepje uit het Waasland, Monkey Juice, die in de voetsporen traden van Stake Number Eight (Nu STAKE) . Over het optreden schreven we : ''Monkey Juice combineert uiteenlopende muziekstijlen, gaande van postrock, shoegaze, grunge, stoner tot noise rock zelfs. Ze brengen het met zoveel spontaniteit en spelplezier, dat het aanvoelt alsof deze jongens al een jaar of twintig op het podium staan.''
In 2021 heet Monkey Juice gewoon WALFANG. De harde, energieke, loeiende aanpak en de jeugdige spontaniteit is overeind gebleven, maar de band is volwassener geworden.
WALFANG bracht recent met het instrumentale “Maintenant, toujours la vérité” een tweede single uit van hun aankomend debuut album in mei, 'LØV'. We kregen nu een tipje van de sluier, via een livestreaming, ondersteund van Friends of Friends records + MCLX.
WALFANG (****1/2) beheerst de unieke kunst van het post metal genre en de bijhorende stijlvarianten . Ze vervagen de grenzen en trekken de putten uit de Hel open. Muzikaal klinkt het keihard dus. Letterlijk een tsunami, die zorgt voor een aardverschuiving in je huiskamer.
Ze leggen de lat hoog. Ze laten je niet los en houden je in hun greep.
De song wordt rustig aangezet , en langzaamaan wordt het muzikaal potje open getrokken; de vocals van Odiel zijn emotioneel beladen en dreigend. De gitaarsound van Burny en Odiel, worden gerugsteund door de strakke, harde baslijn van Glenn en de drumsalvo's van Charlie; het gaspedaal wordt steeds dieper ingedrukt en leidt naar een muzikale chaos, en tot slot op z’n pootjes terecht komt …
Het muzikale epos van WALFANG is niet bestemd voor tere zieltjes; het is donkere, vuige, oorverdovende postmetal, die onderhuids de melodie behoudt. Ze gaan er beenhard tegenaan in een stikdonker decor, en trekken de putten van de hel open; demonische wezens voel je rondom jou passeren .
Een verschroeiende sound dus , die bij het nekvel grijpt. WALFANG speelt alles plat! Wat een muzikale tsunami uit het Waasland, die hier een ravage achterlaat …
Organisatie: WALFANG + Friends of Friends records + MCLX
The Haunted Youth - livestream - Een emotionele psychedelische, dromerige trip
The Haunted Youth is een jonge psychpop die puur muzikaal doet denken aan bands zoals MGMT, Tame Impala en DIIV maar ook een link maakt met Slowdive, The Cure, Cocteau Twins en Spiritualized.
Ze brachten met “Teen Rebel” een veelbelovende single uit die ons ook niet is ontgaan. De recensie daarvan kun je hier nog eens nalezen.
Ondertussen won de band ook De Nieuwe Lichting van Studio Brussel. En lijkt klaar om de wereld te gaan veroveren. We citeren even de info van MayWay records: ‘Debuutsingle “Teen Rebel” is meteen een schot in de roos: The Haunted Youth wint De Nieuwe Lichting van Studio Brussel en wordt volop gedraaid in binnen- en buitenland. Ook aan de andere kant van de oceaan trekt “Teen Rebel” de aandacht: het haalt zelfs de frontpage van het bekende en invloedrijke Amerikaanse online magazine Consequence of Sound."
Helaas gooit Corona al meer dan een jaar roet in het eten, maar gelukkig vond N9 in samenwerking met Soundstorm een manier om deze veelbelovende band in de schijnwerpers te plaatsen, door een livestream concert. Het voelt aan als een bijzondere totaalbeleving.
We houden niet van namedropping, maar bij deze jonge wolven kun je niet voorbij aan de beschreven referenties. The Haunted Youth (****) beschikt echter nog over een eigen smoel en brengt een aanstekelijk allegaartje van psychedelische dromerige popmuziek. De heren en dame stralen enorm veel spelplezier uit en pakken het podium in alsof ze voor een wild enthousiast publiek staan te spelen.
Vanaf de eerste song grijpt The Haunted Youth je bij het nekvel en sleurt je mee naar een psychedelische droomwereld. Circa drie kwartier lang blijven we genieten van hun kleurrijke pop, door die lekker verschroeiende drums, keyboard en gitaarriedels .De vocals zijn emotioneel en catchy .
Het materiaal vormt een geheel , en toont misschien wat eenvormigheid, maar het belet de hypnotiserende sterkte niet .
Het is wachten op het najaar om The Haunted Youth echt live te zien, maar via deze streaming toonden ze een enthousiasmerende livespirit , aanstekelijk, zachtmoedig, door hun jeugdig enthousiasme.
Uiteraard zijn er nog groeimogelijkheden. Maar de stempel ‘veelbelovend naar de toekomst toe’ werd met de single en de livestream alvast gemaakt.
Een veelbelovende set van het kwintet uit Hasselt rond Joachim Liebens, dat sterk begon met hun oorwormsingle “Teen Rebel”, live een 7-minuten lange song van zweverige, dromerige gitaren en de intrigerende stem van Joachim aangevuld met moois aan de synths.
Ook het ander materiaal was intrigerend en boeiend alvast . Psychedelische indiedreampop, die dicht aanleunt bij Tame Impala en MGMT. Een terechte winnaar van StuBru’s Nieuwe Lichting en iets moois van Belgische bodem . In het najaar te zien in de concertzalen , hopelijk toch … (Indrukken Danny Feys)
Organisatie: N9, Eeklo ism Soundstorm
Grand Picture Palace - Sound of Ghent - Een uiteenlopend klankenbord dat een intense gemoedsrust biedt
We citeren even: "Bassiste Anneleen Boehme stond in 2007 mee aan de wieg van LABtrio, een van de meest gelauwerde Belgische jazzbands van het voorbije decennium. Net als Lander Gyselinck en Bram De Looze hield ze het daar niet bij en liet ze zich al snel gelden in de meest uiteenlopende contexten. Nu pakt Boehme uit met haar 'droomproject': het negenkoppige Grand Picture Palace. Een jazzkwintet én een strijkkwartet die verschillende liefdes samenbrengen. Boehme leidt en speelt bas met verve, en schreef composities die even krachtig als elegant genremuurtjes doorbreken."
Een bijzonder veelzijdig project dus. Ondertussen heeft Grand Picture Palace (*****) al heel wat respect binnen de scene. Het collectief stond nu in de Handelsbeurs voor een livestream.
De set begint, net als op plaat overigens, met een a capella stukje dat klinkt als een mini-requiem gezongen door de groepsleden. Dit bovenop het dak van een gebouw. Op “Lucie” hoor je hoe het gezelschap tewerk gaat, laagje per laagje een klankenbord opstapelen tot een magisch geheel, zonder daarbij de geluidsnorm te overschrijden, maar het hart van de jazz liefhebber - die ook houdt van een klassieke aanpak - te veroveren. Op zachtmoedige wijze worden we gestreeld door viool en blazers , ondersteund van een bedwelmende, sfeervolle contrabas, cello en drums , die een gemoedsrust over je doen neerdalen. “Vuurtoren” past alvast in het plaatje.
Op “Ramallah” komen Oosterse invloeden voor, wat de veelzijdigheid onderstreept van Grand Picture Palace. Verder spelen ze een hoekig, groovy klinkende “Maryward”.
Na de voorstelling van de band streelt het combo met een mooi muzikaal kader; om kippenvel van te krijgen. Elke muzikant krijgt ruimte met z’n instrument , wat de sterkte van Grand Picture Palace betekent … En er kan uitbundig worden geïmproviseerd.
Tof is dat Anneleen haar publiek online aanspreekt met een leuke kwinkslag.
Grand Picture Palace biedt ons een uiteenlopend klankenbord dat een intense gemoedsrust biedt. Je wordt onder hypnose gebracht en voelt je letterlijk wegglijden uit onze realiteit. Heerlijk!
Line-up: Anneleen Boehme contrabas, composities; Rob Banken basklarinet; Cedric De Lat trompet; Berlinde Deman tuba; Matthias De Waele drums; Juno Kerstens cello; Rhea Vanhellemont altviool; Linde Verjans viool; Laura Kennis viool
Organisatie: Handelsbeurs, Gent ism Sound of Ghent
Wolf - livestream - Sing-songwriting ontdaan van enige franjes
Wolf Vanwymeersch
Wolf Vanwymeersch zette zijn eerste muzikale stappen met Waldorf, leerde lopen bij The Van Jets, vliegen en vallen doet hij nog steeds bij Elefant … en ook solo is hij niet te onderschatten …
Elefant hielden we al een tijdje in het oog. In maart was er tijdens de lockdown nog een optreden in livestream. Elefant brengt allerhande genres samen onder de noemer duistere geflipte noiserock; elementen krautrock, sludge, math, prog en postpunk vinden hier hun weg. We werden meegevoerd in hun muzikale realiteit , een hobbelig intens spannend parcours dat chaos, gekte in een broeierige melodie spant.
Lees hier de review .
Wolf achtte dat echter de tijd rijp was voor een eerste solo-plaat. Wolf balanceert tussen singer-songwriter en elektronica, gedragen door persoonlijke teksten en z’n innemende, warme baritonstem. De solplaat is nog niet volledig af, maar de eerste single “Not To” is er en binnenkort komt er een tweede uit .
( wolf vanwymeersch - not to - YouTube )
Tijd om Wolf even aan het werk te zien in een livestream . De opnames zijn van in de Boma studio, Gent . Hij zet hier de lijnen uit , met twee andere leden van Elefant op gitaar, bas en keys. De keys dwarrelen rond de semi-akoestische songs , die een repetitieve , broeierige opbouw hebben , “Not to” klinkt in z’n sobere gedaante groovy, net als “On a sunday afternoon” en “Friendly is better”. De songs zijn meer ontdaan van de muzikale dreiging en donkerte van Elefant. Ze zijn lichtvoetiger van aard. Innemender zijn “Fall from grace , “Part of me (lekkere zalvende gitaarpartijen en banjogetokkel) en “I gathered everyone”. Hij balanceert op die manier tussen Stuart Staples (Tindersticks), Brett Anderson (Suede) en Sivert Hoyem (Madrugada).
Wolf onderstreept z’n sing/songwriting en brengt intens spannend materiaal dat melancholischer van aard is weliswaar, ontdaan van enige franjes . De zes nummers zijn een mooi voorstelling.
Organisatie: Wolf Vanwymeersch + band
H A S T, John Ghost, RAPIDMAN - Spot On Jazz 2021 - livestream - Een gevarieerde jazz avond in een zomers aanvoelend kader
Spot on Jazz 2021
2021-03-31
Zaal Goedleven
Gent
Rating: 8
Erik Vandamme
H A S T-saxofonist Rob Banken nodigt zijn twee andere en minstens even verrassende projecten, John Ghost en Rapidman, uit voor een livestream, in het kader van Spot on Jazz. De hele avond werd aan elkaar gepraat door Bram Moony.
Vuurwerk verzekerd, want elk van de drie bands zorgt voor een bommetje…
Een overzicht
John Ghost (****) bewees waarom we smoorverliefd zijn geworden sinds we hen live aan het werk zagen in N9. "We kregen een indrukwekkende avond voorgeschoteld van twee jonge bands die als een pletwals ons hart veroveren en onze ziel doen branden door een gelukzalig gevoel over ons te laten neerdalen," schreven we daarover. Deze keer speelden ze geen volledige set, maar songs voornamelijk uit hun album 'Airships Are Organisms ' . Die songs bleken echter een belangrijke schakel in het aanbod groovy jazz met een bijzonder mysterieus en zomers aanvoelend tintje.
John Ghost verstaat die unieke kunst om de luisteraar te hypnotiseren en weg te voeren naar de mooiste oorden, binnen een kleurrijk, gevarieerd kader . Overtuigend en sterk.
Rapidman (****) is een vrij nieuwe jazz band die bestaat uit top muzikanten binnen de scene, uit leden van Flat Earth Society, Arno, Arsenal en Nordmann. Dat zorgt niet alleen voor een technisch perfect staaltje virtuositeit, maar ook voor een potje vrije improvisatie met een feestelijke stemming. Rapidman houdt ervan om, door de uiteenlopende tempowisselingen binnen een jazz kader je compleet murw te slaan. Je krijgt een kleurrijk en uiteenlopend klankentapijt. Sober, ingetogen, en de registers open door het ontketenen van een wervelstorm aan percussie, blazers en gitaarlijntjes, het zit er allemaal in verweven. Het wordt allemaal overgoten met elektronische vernuft. Pure magie. Het raakt!
Kortom, deze band heeft nog geen release op de markt gebracht, maar op basis van dit sprankelende mooi concert is Rapidman alvast een band om in het oog te houden …
H A S T-saxofonist Rob Banken was wellicht de meest actieve en hardst werkende muzikant van de avond want hij holde van de ene band naar de andere, aangezien hij bij elk van de drie bands zijn saxkunsten vertoonde. Bij H A S T (*****) stond die saxofoon zelf net iets meer in de schijnwerpers. Deze band houdt eveneens van improviseren, en sloot deze Spot on Jazz avond af op een bijzonder aanstekelijke, gevarieerde wijze. Ook hier voelen we ons wegdrijven naar zonnige oorden, deze keer echter binnen een iets meer melancholisch kader. Door de muzikale golfbeweging wordt de luisteraar steeds uit z’n lood geslagen.
De band bracht enkele songs uit hun nieuwste schijf ' Ubi Sunt' - https://open.spotify.com/album/7jPsqsP1WIFk0sT2roj072?autoplay=true - op basis van deze live voorstelling, een plaatje om te koesteren.
Besluit: een energieke voorstelling kregen we van de drie bands, ze zorgden voor een gevarieerde jazz avond, in een zomers aanvoelend kader.
Organisatie: Spot On Jazz + Gent Jazz Festival, Gent
Leuven Jazz 2021 - B-Jazz Rewind 2021 - livestream - Martin Salemi Trio + YJC5 - Oeverloze magie tussen improvisatietechniek en piano virtuositeit
Ter info “Door de coronamaatregelen kan de B-Jazz International Contest 2021 ook dit jaar niet plaatsvinden. Ter vervanging krijg je vijf bijzondere onlineconcerten waarbij we de winnaars van de voorbije vijf edities koppelen aan een jonge, beloftevolle Belgische jazzgroep. Zo behouden we het internationale karakter van B-Jazz en geven tegelijk de volgende lading Belgisch jazztalenten een podiumkans. Alle sets zijn live, maar zonder publiek, opgenomen.''
Op de eerste avond krijgen we YJC5 en Martin Salemi Trio.
Het Youth Jazz Collective is een initiatief van Brussels Jazz Orchestra, Vuurvogels en Muziekmozaïek Folk & Jazz. In november 2018 werden 16 jonge talenten geselecteerd om van start te gaan met het wervelend bigbandproject.
In deze coronatijden werd uit veiligheid een kwintet geselecteerd uit de volledige bigband. Onder de naam YJC5 (***1/2) treden aan: Ferre Heyvaerts (drums), Eliott Knuets (gitaar), Jonathan Collin (bas), Fons Van Aerschot (altsaxofoon) en Emiel Verneert (trompet). Ondanks een vrij routineuze set, valt de toonvastheid op bij het talentvolle kwintet . Technisch is het collectief sterk. Kippenvelmomenten krijg je door de versmelting van saxofoon, trompet, bas en drums.
Deze jonge beloftes bewijzen in hun korte set uit het goede hout gesneden te zijn, en tonen een spelvirtuositeit in hun instrumentatie.
Boris Schmidt (contrabas), Daniel Jonkers (drums) en Martin Salemi (piano) ofwel Martin Salemi Trio (*****) zijn de winnaars van B-Jazz International Contest 2018 .
“Remembered” klinkt ingetogen door Martin op zijn piano; een eerste kippenvelmoment. De bedwelmende drums en contrabas van David Jonkers en Boris Schmidt sluiten er perfect op aan. “Doubt” klinkt groovier in het (jazz)genre; David geeft de toon aan op warme, doorleefde wijze, Martin voegt er een knap pianostaaltje aan toe en tot slot hebben we die even warme, aanstekelijk klinkende contrabas.
De opbouw gebeurt laag per laag en een uiteenlopende improvisatie techniek manifesteert zich; de registers worden open getrokken in een gevarieerd kader.
Kortom, Martin Salemi Trio heeft de unieke kunst in hun instrumentatie om grenzen te verleggen . Een oeverloze magie tussen improvisatietechniek en piano virtuositeit, in combinatie met de drums en contrabas, krijgen we een jazzy wervelwind
Op het meesterlijke “Lamento”, dat begint met een ingetogen piano recital, wordt die intensiteit sterk in de verf gezet. Op “Stillwater” hoor je een beekje kabbelen op de achtergrond. “One Fine Day” heeft een verdovend kantje.
De liefhebber wordt hier op z’n wenken bediend en geniet oorstrelend van deze (unieke)combinatie!
Organisatie: Leuven Jazz + B-Jazz International Contest + 30cc, Leuven
Nederlands 
Français 
